Помощь в написании студенческих работ
Антистрессовый сервис

Формирование художественного восприятия на занятиях по рисунку у студентов начальных курсов

ДиссертацияПомощь в написанииУзнать стоимостьмоей работы

Методологической основой исследования являются: философские исследования по различным аспектам существования художественного образа как особой формы познания (Ю.В. Борев, P.JI. Грегори, А. Д. Зись, М. С. Коган, B.C. Кузин, В. А. Разумный, С.Х. Раппопорт) — психологические труды по проблемам восприятия и образного мышления (Б.Г. Ананьев, Н. Н. Волков, JI.C. Выготский, А. В. Запорожец, В. П… Читать ещё >

Формирование художественного восприятия на занятиях по рисунку у студентов начальных курсов (реферат, курсовая, диплом, контрольная)

Содержание

  • Глава 1. Психолого-педагогические основы процесса изображения
    • 1. 1. Особенности восприятия для рисования
    • 1. 2. Творческие аспекты процесса рисования
    • 1. 3. Критерии оценки художественного восприятия
  • Глава 2. Методика формирования художественного восприятия в процессе рисования натюрморта
    • 2. 1. Особенности процесса рисования на первом курсе (констатирующий эксперимент)
    • 2. 2. Наблюдение и замысел изображения как основа формирования художественного восприятия
    • 2. 3. Динамика формирования художественного восприятия в процессе рисования натюрморта (формирующий эксперимент)

Современная педагогическая наука рассматривает изобразительную деятельность как сложный психолого-физиологический процесс формирования творческой личности. Известно, что дети начинают рисовать в самом раннем возрасте потому, что именно в это время изображение для них является преимущественно доступной формой мышления и познания, связанной со всеми процессами образования представлений и понятий, а также выявления связей, отношений и умозаключений о воспринимаемом.

Поэтому учитель изобразительного искусства в школе прежде всего призван обеспечить формирование высоких эстетических потребностей детей, стимулирование их творческой деятельности и художественного восприятия. Следовательно, самому учителю изобразительного искусства необходимо быть не только хорошим художником, но и понимать суть творческого процесса, знать его особенности и глубинные процессы изобразительной деятельности.

Академический рисунок как самостоятельная учебная дисциплина занимает ведущее место в процессе подготовки учителя изобразительного искусства для средней общеобразовательной школы. Процесс рисования, являясь образной формой познания и отображения объективной действительности графическими средствами, служит эффективным средством эстетического, творческого и нравственного воспитания личности, активно способствует становлению личностного мировоззрения обучаемых. Изучение основ академического рисунка является сложным познавательным процессом, в котором значительное место отводится процессу восприятия. Так, изображая предметы, явления природы, художник делает их объектом своего познания и эмоционального переживания. Глубина восприятия, осмысленность внутренних и внешних взаимосвязей изображаемого во многом определяет успешное решение сложных эстетических, учебных, художественных и творческих компонентов.

Еще Н. Н. Волков убедительно доказал, что центральной проблемой психологии процесса рисования является проблема восприятия. «Достаточно только начать преподавать рисунок, чтобы главная проблема методики обучения рисунку стала очевидной — научить видеть «как научить видеть — это не просто, и это главное. проблема восприятия оказывается центральной проблемой всего процесса рисования, как рисования с натуры, так и рисования по представлению (воображению)» [43].

Известно, что в различные периоды развития реалистического искусства формировались и различные педагогические системы обучения, например, широко известны школы А. Ашбе, А. Дюрера, Д. Кардовского, И. Прейслера, А. Сапожникова, П. Чистякова и др. Несмотря на их различия, все они строили обучение прежде всего на принципах формирования профессионального восприятия и последовательного, системного рисования.

Сложность исследования восприятия для продуктивного рисования заключается в том, что академический рисунок включает в себя творческие и аналитические аспекты. В процессе рисования эти начала неразделимы, поскольку творческие способности развиваются в процессе обучения, техническое мастерство выливается в творчество, а первые творческие задачи решаются на уровне технических упражнений. Если важнейшие учебно-аналитические основы рисования, отдельные вопросы аналитического восприятия достаточно обстоятельно анализируются в методической литературе (Г.В. Беда, Д. Н. Кардовский, К. Н. Корнилов, B.C. Кузин, О. В. Михайлова, Н. Н. Радлов, Н. Н. Ростовцев, Г. Б. Смирнов, В. А. Филиппов, В. И. Яковлев и др.), описываются выдающимися художниками-практиками (А. Гончаров, И. Грабарь, А. Дейнека, В. Иогансон, Е. Кибрик, А. Лаптев, М. Манизер, Ю. Непринцев, П. Павлинов, В. Фаворский, С. Чуйков и др.), исследуются известными учеными-методистами (Г.В. Беда, B.C. Кузин, В. К. Лебедко, С. П. Ломов, Н. Н. Ростовцев, Н. К. Шабанов и др.), то творческие аспекты рисования стали объектом специальных научных исследований только в 80-е годы (В.П. Зинченко, B.C. Кузин, Л. Г. Медведев, Е. В. Шорохов и др.), поэтому требуют к себе пристального внимания исследователей, педагогов и художников. Различные проблемы восприятия изучаются не только психологами, но и художниками-педагогами, которые исследуют эти процессы в связи с различными задачами на изображение воспринимаемого. В методике наработан определенный опыт, позволяющий педагогам научно обосновать методические установки для восприятия студентами натурных постановок и говорить о необходимости формирования художественного восприятия художника-педагога.

Вместе с тем, важные методические аспекты многогранной проблемы восприятия в процессе рисования еще недостаточно исследованы и требуют обстоятельных теоретических и экспериментальных обоснований.

Психологические проблемы процесса восприятия давно привлекают внимание ученых и обстоятельно исследуются в различных методологических аспектах. Одни подчеркивают неразрывность процессов восприятия и визуального мышления, обнаруживают творческие процессы уже в перцептивных действиях (Р. Арнхейм, Ю. Вергилес, Н. Волоков, В. Зинченко, Е. Игнатьев и др.). В других исследованиях выявляются различные уровни взаимодействия вербальных установок и зрительного поиска, направленных на достижение конечной цели (О. Тихомиров, Д. Узнадзе и др.).

Выявлено, что эстетические требования на начальных этапах обучения обусловливаются стремлением рисующих к конструктивному анализу и точности определения пропорциональных и тональных отношений. По мере развития художественного восприятия и овладения необходимыми изобразительными умениями формируется эстетический взгляд на организацию графического листа, где наряду с четкими линиями построения и моделированием объемной формы замечается стремление к выявлению выразительных сторон рисования, а четкость и последовательность графического изображения укладывается в понятие «ритм рисунка».

Художественное видение есть способность к творческому видению, оно концентрирует наглядные и образно-эстетические функции восприятия. Сформированные эстетические потребности студентов заставляют их искать новые, более выразительные средства изображения, что повышает художественность рисунка. Например, своеобразие художественного восприятия Б. М. Теплов видел в эмоциональной окрашенности и оценочном моменте в нем. Оценочное отношение он считает одинаково важным и в восприятии художественных произведений, и в творчестве. Именно способность к активной и неразрывной связи эмоций и мышления определяет творческое начало изобразительного процесса [181].

Вместе с тем, целый ряд вопросов, связанных с взаимодействием эстетических, художественных, творческих и аналитических начал академического рисования остаются недостаточно изученными, что и порождает противоречия между:

— возрастанием сложности профессиональных функций учителя изобразительного искусства, связанных с первостепенной задачей педагога — развитием творческих способностей обучаемых и недостаточной разработанностью основополагающих принципиальных критериев художественности академического рисунка в системе высшего художественно-педагогического образования;

— необходимостью качественных изменений в обучении студентов в связи с новыми возросшими требованиями к учителям изобразительного искусства в средних общеобразовательных и художественных школах и недостаточно разработанной дидактической системой, соответствующей современным требованиям.

Указанное выше привело нас к выводу о необходимости исследования взаимодействия базовых основ академического рисования, формирующих художественное восприятие и творческое начало в изобразительной деятельности.

Цель исследования состоит в разработке научно обоснованной целостной методики обучения академическому рисунку, основанной на формировании художественного восприятия модели и ее последовательного графического изображения.

Объектом исследования является процесс обучения рисунку студентов педвузов.

Предмет исследования: целостная художественно-творческая деятельность студентов в процессе академического рисования.

Гипотеза исследования: эффективность формирования художественного восприятия студентов начальных курсов значительно активизируется, если:

1. Выявлять возможности взаимодействия целенаправленного наблюдения модели для рисования и формировать замысел изображения.

2. Определять динамику этого взаимодействия на первоначальных этапах обучения.

3. Обосновать возможные методы обучения, стимулирующие системное освоение этих начал в практической деятельности студентов.

Задачи исследования заключаются в том, чтобы:

— раскрыть сущность и содержание взаимодействия художественного восприятия предметов для изображения и формирования последовательных графических умений в процессе академического рисования;

— выявить основные параметры, критерии и показатели для оценки степени сформированности художественного восприятия;

— в процессе опытно-экспериментальной работы выявить оптимальные формы взаимодействия целенаправленного наблюдения и формирования замысла рисунка;

— проследить динамику взаимодействия этих начал в процессе рисования натюрморта;

— отметить изменения, которые произошли вследствие целенаправленного обучения.

Методы исследования:

— системный анализ учебной, научно-методической литературы по проблеме исследования;

— анализ учебных программ по рисунку различных лет, а так же дипломных работ по графике;

— педагогическое наблюдение, беседы, анкетирование, тестирование, просмотр, опрос;

— проведение педагогического эксперимента и обработка полученных данных с последующей интерпретацией его результатов.

Методологической основой исследования являются: философские исследования по различным аспектам существования художественного образа как особой формы познания (Ю.В. Борев, P.JI. Грегори, А. Д. Зись, М. С. Коган, B.C. Кузин, В. А. Разумный, С.Х. Раппопорт) — психологические труды по проблемам восприятия и образного мышления (Б.Г. Ананьев, Н. Н. Волков, JI.C. Выготский, А. В. Запорожец, В. П. Зинченко, Е. И. Игнатьев, А. А. Леонтьев, C.JI. Рубинштейн, Б. М. Теплов, П.Я. Якобсон) — педагогические и методические исследования по теории и методике обучения изобразительному искусству (JI.A. Ивахнова, B.C. Кузин, В. К. Лебедко, Б. Ф. Ломов, Л. Г. Медведев,.

Н.Н. Ростовцев, Е.В. Шорохов).

Научная новизна исследования заключается в том, что:

— выявлены, научно обоснованы методические особенности взаимодействия целенаправленного наблюдения и формирования замысла в процессе академического рисования на начальных этапах обучения;

— определены параметры, критерии художественного восприятия в академическом рисунке;

— выявлена динамика последовательного освоения графических умений и навыков рисования в процессе художественного восприятия.

Теоретическая и практическая значимость исследования заключается в разработке теоретической и методической моделей взаимодействия художественного восприятия объекта студентами и формирования конкретных графических умений рисования, что позволяет выявлять потенциальные способности студентов к творческой деятельности.

Результаты исследования включены в практику обучения студентов академическому рисунку на художественно-графическом факультете Магнитогорского университета, а также могут быть использованы в учебном процессе в художественных вузах, средних художественных учебных заведениях, в художественных школах, при разработке учебных программ по рисунку.

Этапы исследования. Исследование проводилось на базе художественно-графического факультета Магнитогорского государственного педагогического института, затем университета в течение 15 лет.

1-й этап (1990 — 1995 гг.). Проводился анализ состояния массовой практики и передового педагогического и методологического опыта по проблеме исследования. Обобщение опыта обучения академическому рисунку в педагогических и художественных вузах.

2-й этап (1995 — 2000 гг.). Велась опытно-экспериментальная работа по выявлению критериев и показателей степени целенаправленного художественного восприятия различных объектов рисования. Проведение констатирующего этапа экспериментальной работы и анализ полученных результатов. Проверка и уточнение исходной гипотезы исследования.

3-й этап (2000 — 2004 гг.). Теоретически обобщались полученные результаты, формулировались основные концептуальные положения исследования. Проводился формирующий этап экспериментальной работы, проходила апробация разработанной методики обучения.

Основные положения, выносимые на защиту:

1. Обоснование последовательности обучения академическому рисованию, опирающееся на формирование художественного восприятия.

2. Динамика взаимодействия художественного восприятия и практических умений рисования в их постепенном техническом и художественном усложнении.

3. Теоретическое обоснование и экспериментальная проверка предлагаемой методики обучения студентов академическому рисунку.

Апробация результатов исследования осуществлялась: на региональных и межвузовских научно-практических конференциях (г. Магнитогорск 1998 г., г. Омск 2000 г., 2004 г., г. Новосибирск 2002 г.) — на заседаниях кафедр рисунка Магнитогорского государственного университета и Омского государственного педагогического университета.

Структура диссертации.

Диссертация состоит из введения, двух глав, заключения, списка литературы и приложения.

Заключение

.

В учебном рисовании при формировании замысла правильная организация восприятия модели, направление изобразительных действий приобретают важное значение. Педагогу необходимо не просто организовывать последовательное наблюдение объекта студентами, но и давать методическую установку на последовательность восприятия модели. Полнота восприятия зависит не только от объективного содержания модели, но и от того, что рисующий способен увидеть в этом объекте. Способность увидеть в единичном, конкретном случае нечто общезначимое является важным этапом в формировании художественного восприятия. Эту способность педагогу необходимо развивать с первых шагов обучения искусству рисунка.

Логика формирования замысла диктуется логикой наблюдениясопоставлением и обобщением информации о модели, включающими в себя: выделение предмета из фона, оценку пропорций, освещение, сопоставление данного предмета с уже познанными предметами подобного типа, определение изобразительных средств для решения поставленных задач.

При восприятии модели для изображения у рисующих формируется эмоциональный образ воспринимаемого. Но для успешного рисования этого образа недостаточно. Необходимо формировать четкое представление о хорошем законченном рисунке, об его художественной ценности, развивать умение упрощать технический процесс рисования. Визуальное восприятие не должно ограничиваться функциями распознавания предмета и его измерения (высота, ширина, объем). Необходимо умение оперировать разнообразными сопоставлениями в процессе восприятия и рисования.

Работу над формированием замысла необходимо начинать одновременно с первоначальным обучением умениям и навыкам рисования и усвоением изобразительной грамоты.

Выявление смыслового содержания модели, изучение объемной формы предметов, закономерностей взаимодействия их в пространстве, познание внутренней конструкции, индивидуальной характеристики каждого предмета в отдельности и выявление логики их пластического строения — с одной стороныс другой — приобретение первоначальных изобразительных знанийформирование умений и навыков реалистического изображения, отображающих предметность, сходство, функциональную сущность предметов натюрморта — все выше названное является логическим следствием последовательного наблюдения и формирования полноценного замысла.

— Усвоение новых изобразительных знаний, формирование навыков, соответствующих новым задачам, всегда требует от студента больших умственных усилий, серьезной творческой работы даже в тех случаях, когда теоретически все кажется простым и известным.

— Рисовать — это не только приобретать знания расположения света, тени, полутени, рефлексов, умения рисовать без ошибок в пропорциях и с надлежащей штриховкой, рисунок должен одновременно обрастать ассоциациями, дающими выход для решения более сложных задач.

— Работу над формированием художественного восприятия студентов необходимо начинать одновременно с обучения рисунку и усвоения изобразительной грамоты. Если рисующий успешно воспроизводит объемные предметы, необходимо добиваться выразительности, характерности его рисунка.

— Рациональное решение тех или иных изобразительных задач начинается после формирования замысла, когда задача умозрительно решена, остается только найти достаточно эквивалентные изобразительные и выразительные средства, возможности графических материалов.

Активизируя художественное восприятие студентов, мы развиваем их способности к самостоятельной творческой работе, что в изобразительной деятельности соответствует повышению уровня выразительности и грамотности графического изображения. В процессе формирования художественного восприятия, личность обогащается понятийным аппаратом, развивает мыслительные механизмы. Сформированный замысел является основой художественного восприятия, служит «мысленным эталоном», активизирует творческую деятельность рисующих.

Формирование замысла в рисовании является основой успешной творческой работы, сущностью которой выступает способность в единичном видеть всеобщее во всей сложности, противоречивости, многогранности и полноте отличительных черт.

Следовательно, целенаправленное наблюдение значительно обогащает процесс формирования художественного восприятия, дает импульс для самостоятельной сознательной творческой работы студентов.

Показать весь текст

Список литературы

  1. А.Д. Изобразительное искусство: Художник. Педагог. Школа. М.: Просвещение, 1984. — 160 е., ил.
  2. М.В. Композиция в живописи. Исторический очерк. М.: Искусство, 1940.-132 е., ил.
  3. М.В. Этюды по всеобщей истории искусств. — М.: Сов. художник, 1979.-297 с.
  4. Л.Б. Десять книг о зодчестве: В 2 т. М.: Всесоюз. акад. арх., 1935−37.-Т. 2.-С. 792.
  5. .Г. Избр. психол. тр.: В 2 т. М.: Педагогика, 1980. — Т. 1 — 230 е.- Т.2−287 с.
  6. .Г. Психология чувственного познания. М.: АПН РСФСР, 1960. -486 с.
  7. .Г. Развитие психофизиологических функций взрослых людей. -М.: Педагогика, 1972. С. 246, с черт.
  8. .Г. Теория ощущений. Л.: Изд-во ЛГУ, 1961. — 456 е., ил.
  9. .Г., Дворяшина М. Д., Кудрявцева Н. А. Индивидуальное развитие человека и константность восприятия. АПН СССР. М.: Просвещение, 1968. -С.335.
  10. А.Л. Место искусства в познании мира. М.: Политиздат, 1980. -255 с.
  11. Н.Н. Основы рисования. 2-е изд. — М.: Стройиздат, 1977. — 168 с.
  12. Р. Искусство и визуальное восприятие. М: Изд-во Прогресс, 1974. -С. 392.
  13. И.Д. Иллюзия зрения. —М.: Наука, 1969. С. 223.
  14. С.И. Лекции по научной организации учебного процесса в высшей школе. М.: Высшая школа, 1976. — С. 200.
  15. С.И. Лекции по теории обучения в высшей школе. М.: Высшая школа, 1974. — С. 384.
  16. В.Ф. Вопросы теории и истории эстетики. М.: Искусство, 1968. -654 с.
  17. Ю.К. Избр. пед. соч. М.: Педагогика, 1989. — С 558.
  18. А.О. Наброски и зарисовки. М.: Искусство, 1970. — 166 с.
  19. А.О. Рисунок в средней художественной школе. М.: Искусство, 1957.-С. 196, ил.
  20. Г. В. Живопись и ее изобразительные средства. М.: Просвещение, 1977.- 186 с.
  21. Г. В. Основы изобразительной грамоты: Рисунок. Живопись. Композиция. 2-е изд., перераб. и доп. — М.: Просвещение, 1981. — 239 с.
  22. Э. Поль Сезан. М., 1912. — С.32.
  23. М.Д. Проблемы учебного рисунка. Л.-М.: Искусство, 1940. -48 с.
  24. Н.П., Кулаков В. Я., Стор И. Н., Авдеев Ю. С. и др. Живопись: Учеб. пособие для студентов высших учеб. заведений. М.: Гуманит. изд. центр ВЛАДОС, 2001. — 224 е., 32 с.ил.: ил.
  25. П.Н. Избр. психол. произведения. М.: Просвещение, 1969. — 222 с.
  26. А.А. Восприятие и понимание человека человеком. М.: Изд-во Моск. ун-та, 1982. — С. 200.
  27. Ю. Эстетика. 3-е изд. — М.: Политиздат, 1981. — 299 е.- ил.
  28. Дж. С. Процесс обучения. М.: Изд-во АПН РСФСР, 1962. — С. 84.
  29. Ф.Х. Психология познания / Пер. К.Н. Бабанского- под ред. А.Р. Лу-рия. М.: Прогресс, 1977.-411 с.
  30. А.В. Психология мышления и кибернетика. — М.: Мысль, 1970.- 190 с.
  31. А.В. Психология мышления и проблемное обучение. — М.: Знание, 1983.-96 с.
  32. К.П. В письмах и воспоминаниях современников. М.: Академия художеств, 1961.-С. 174- с. 318.
  33. М. Интуиция и наука. М., 1967
  34. Ван Гог. Письма. Л.- М., 1966. — С. 379−380.
  35. С. Теория отражения и художественное творчество. М.: Пргресс, 1970.-496 с.
  36. Введение в психологию. / Под общ. ред. проф. А. В. Петровского. М.: Изд. центр «Академия», 1996. — С. 496.
  37. JI.M. Психические процессы. JI: Изд-во ЛГУ, 1974. — Т.1. — 334 с.
  38. .М., Зинченко В. П., Лурия А. О. Психология восприятия. -М.: Изд-во МГУ, 1973. -245 е., ил.
  39. .Р. Статьи об искусстве. М.: Искуство, 1970. — 591 с.
  40. И. Трактат об искусстве. Мастера об искусстве. Т.6. — С.40.
  41. И.Ф. Творческие методы и художественные системы. М.: Искусство, 1978.-С. 263.
  42. Н.Н. Восприятие картины. -М.: Просвещение, 1976.- С. 32, 1 л. ил.
  43. Н.Н. Восприятие предмета и рисунка. М.: Изд-во АПН РСФСР, 1950.-С. 508.
  44. Н.Н. Геометрия в композиции картины. // Искусство. 1974. № 6. -С. 49−55.
  45. Н.Н. Композиция в живописи. М.: Искусство, 1977. — С. 263.
  46. Н.Н. О константности восприятия величины и формы // Исследования по психологии восприятия. М.- Л.: Изд-во АН СССР, 1948. — С. 201 254.
  47. Н.Н. Цвет в живописи. 2-е изд., доп. — М.: Искусство, 1984. — 320 е.: ил.
  48. М. Воспоминания о художнике // Василий Иванович Суриков. Письма. Воспоминания о художнике. М.: Искусство, 1977. — С.169−190.
  49. Восприятие и воображение (экспериментальные исследования) // Ученые записки Mill И им. Ленина / Под ред. Е. И. Игнатьева. М.: Красная звезда, 1963.-С. 368, ил.
  50. Л.С. Воображение и творчество в школьном возрасте. 2-е изд. — М.: Просвещение, 1967. — 96 с.
  51. Л.С. Мышление и речь. Л.- М.: Соцэкгиз, 1934. — С. 323.
  52. Л.С. Психология искусства. М.: Искусство, 1968. — 576 е., ил.
  53. Л.С. Развитие высших психических функций. М., 1950.
  54. П.Я. Основные результаты исследований по проблеме формирования умственных действий и понятий. М.: Изд-во Моск. ун-та, 1965. — С. 92.
  55. В.А. Восприятие целостных объектов. Л.: Изд-во ЛГУ, 1974. — 152 е., ил.
  56. И.В. Об искусстве. М.: Искусство, 1975. — С. 623.
  57. А. Проблема формы в изобразительном искусстве. М., 1914.-С.196.
  58. И. П.П. Чистяков и его педагогическая система. М.-Л.: Искусство, 1940.-203 с.
  59. . Что такое психология? М.- 1996. — 194 с.
  60. А. О композиции // Художник. 1981.-№ 6. — С. 34−37.
  61. В. Разумный глаз. М.: Мир, 1972. — 290 с.
  62. Р. Глаз и мозг. Психология зрительного восприятия. М.: Прогресс, 1970. — С. 271.
  63. С.А. О композиции в живописи // Школа изобразительного искусства. М.: Искусство, АХ СССР, 1963. — Вып. 6. — С. 5−24.
  64. С.М. Искусство видеть. Л.: Искусство, Ленинград, отд., 1990. -С.224.
  65. Движение глаз и зрительное восприятие / Под ред. Б. Ф. Ломова, Н.Ю. Вер-гилеса, А. А. Митькина. М.: Наука, 1978. — 277 с.
  66. А.А. № моей рабочей практики. М.: Изд-во АХ СССР, 1961. -174 с.
  67. А.А. Учитесь рисовать. Беседы с изучающими рисование. — М.: Изд-во АХ СССР, 1961. 22 с.
  68. С.И. Вопросы истории, теории и методики преподавания художественно-графических дисциплин. — М., 1970.
  69. А. Дневники, письма, трактаты. Л.-М.: Искусство, 1957. — Т. 2. -253 с.
  70. Г. В. Модель и образ. Концепция личности в русской и советской живописи. М.: Сов. художник, 1984. — С. 216.
  71. Г. Л. Искусство как мышление. — М.: Искусство, 1982. 272 с.
  72. Ермолаева-Томилина Г. Б. Психология художественного творчества. М.: Академический проект, 2003. — С. 302.
  73. Л.Ф. Язык живописного произведения. М.: Искусство, 1970. -С. 124. 50 л. ил.
  74. А.В., Венгер Л. А., Зинченко В. П., Рузская А. Г. Восприятие и действие. М.: Просвещение, 1967. — 323 с.
  75. В.М. Станковый портрет // Советское станковое искусство. М., 1974. С. 53−69.
  76. В.П. Движение глаз и формирование образа // Вопросы психологии. 1958. — № 5. — С. 63−76.
  77. В.П. Творческие проблемы психологии восприятия // Инженерная психология. М.: Изд-во МГУ, 1964. — С. 231−262.
  78. В.П., Вергилес Н. Ю. Формирование зрительного образа: Исследование деятельности зрительной системы. М.: Изд-во МГУ, 1969. — 106.
  79. Е.И. Воображение и его развитие в творческой деятельности человека. М.: Знание, 1968. — 32 с.
  80. Е.И. Вопросы психологии анализа процесса рисования. М.: Изд-во АПН РСФСР, 1950. — Вып. 23. — С. 71−112.
  81. Е.И. О некоторых особенностях изучения представления и воображения. М.: Изд-во АПН РСФСР, 1956. — Вып. 76. — С. 2−17.
  82. Е.И. Психология изобразительной деятельности детей. 2−3 изд. -М.: Учпедгиз, 1961.-224 с.
  83. А.В., Степанов Г. П. Основы архитектурной композиции. М., 1971.
  84. .В. Молодым художникам о живописи. М.: Изд-во АХ СССР, 1959.-348 с.
  85. М.С. Морфология искусства. JI.: Искусство, 1972. — С. 440.
  86. С.Г. От замысла и натуры к законченному произаедению. М.: Изобразит, искусство, 1981. — 216 е., ил.
  87. Д.Н. Об искусстве: Воспоминания, статьи, письма / Сост. и авт. примеч. Е. Д. Кардовская. М.: Изд-во АХ СССР, 1960. — 340 е., ил.
  88. Д.Н., Яковлев В. Н., Корнилов К. Н. Пособие по рисованию. — М.- Л., Госстройиздат, 1938. 162 с.
  89. Е.А. Об искусстве и художнике. М.: Изд-во АХ СССР, 1961. — 311 е., ил.
  90. Е.А. Работа и мысли художника. М.: Искусство, 1984. — 255 е., ил.
  91. В.И. Психология способностей к изобразительной деятельности. М.: Изд-во АПН РСФСР, 1959. — 304 с.
  92. Ю.М. Рисунок и живопись. М.: Высшая школа, 1998.
  93. А.Г. Психология личности. 3-е изд., перераб. и доп. — М.: Просвещение, 1970. — 392 с.
  94. Д.З. Развитие художественной наблюдательности студентов 3−4 курсов художественно-графических факультетов педвузов на занятиях живописью портрета. М., 1999.
  95. Т.С. Изобразительное творчество дошкольников в детском саду. -М.: Педагогика, 1984. 120 с.
  96. П.В. Диалектика как логика и теория познания. М.: Наука, 1973. -324 с.
  97. А.И. Отражение, деятельность, познание. М.: Политиздат, 1971. -255 с.
  98. Е. Глаз и законы красоты // Искусство. 1966. — № 12. — С. 9.
  99. С.В. Глаз и его работа. M.-JL, 1950, с. 58.
  100. И.Н. Об искусстве // Сост. и вступ. ст. Т. М. Коваленской. М.: Изд-во АХ СССР, 1960. — С. 214.
  101. И.П. Письма, статьи: В 2 т. М.: Искусство, 1965−66. — Т.1. -627 е.- Т.2.-529 с.
  102. Н.П. Художник и педагог. Статьи, воспоминания /Ред.-сост. И автор вступит статьи С. В. Разумовская. М.: изд-во АХ СССР, 1960.-264 с.
  103. B.C. Вопросы изобразительного творчества. М.: Просвещение, 1971.-С.144.
  104. B.C. Наброски и зарисовки. 2-е изд. — М.: Просвещение, 1981. — 160 е., ил.
  105. B.C. Психология. 2-е изд. — М.: Высшая школа, 1982. — 256 с.
  106. B.C. Психология: Учебник. М.: Агар, 1997. — С. 304, ил.
  107. А. Рисунок пером. М.: Изд-во АХ СССР, 1962. -165 е., ил.
  108. Леонардо да Винчи. Избранные произведения. М.- Л.: Академия, 1935. -Т. 1−2.
  109. Леонтьев А. Н, Деятельность, Сознание. Личность. — 2-е изд. — М.: Политиздат, 1977.-304 с.
  110. А.Н. Проблемы развития психики. М.: Изд-во МГУ, 1981. -557 с.
  111. И.Я. Дидактические основы методов обучения. — М.: Педагогика, 1981.-497 с.
  112. А. Природа художественного творчества. М.: Искусство, 1981. — 497 с.
  113. А.Д. Чувственные основы восприятия пространства. М., 1985.
  114. .Ф. Методологические и теоретические проблемы психологии. -М.: Изд-во Наука, 1984. 444 с.
  115. .Ф. Об измерительной функции анализаторов // Проблемы восприятия пространства и пространственных представлений / Под ред. Б. Г. Ананьева. М., 1961.
  116. .Ф. Психология восприятия. М.: Наука, 1989. — 194 с.
  117. .Ф. Сенсорные и сенсомоторные процессы. — М.: Педагогика, 1972.-312 с.
  118. .Ф. Формирование графических знаний и навыков у учащихся / Под ред. В. Г. Ананьева. М.: АПН РСФСР, 1959. — 270 е., ил.
  119. .Ф. Человек и техника. М.: Изд-во ЛГУ, 1966. — 266 с.
  120. .Ф., Сурков Е. Н. Антиципация в структуре деятельности. М.: Наука, 1980.-279 с.
  121. Лук А. Н. Психология творчества. М.: Наука, 1978. — 127 с.
  122. .Г. Методологические проблемы художественной критики. — М.: Наука, 1980. 322 с.
  123. .Г. Эстетическая оценка искусства. Сущность и критерии. — М.: Знание, 1977.-62 с.
  124. А.Р. Ощущение и восприятие: Материалы к курсу лекций по общей психологии. М.: Изд-во МГУ, 1975. — 110 с.
  125. Мастера искусства об искусстве: В 7 т. М.: Искусство, 1965−1970. — Т.1−7.
  126. Л.Г. Формирование графического художественного образа на занятиях по рисунку. М.: Просвещение, 1986. — С. 159, ил.
  127. .С. Процесс творческого и художественного восприятия. М.: Искусство, 1985.-317 с.
  128. И.В. Чувственное отражение в современном научном познании. М.: Мысль, 1972. — 279 с.
  129. Н.М., Белюнин Э. М. Школа Ашбе. М.: Искусство, 1956. — 116 е., ил.
  130. Н.М., Белютин Э. М. П.П. Чистяков теоретик и педагог. — М.: Изд-во АХ СССР, 1953.-228 с.
  131. Н.М., Белютин Э. М. Педагогическая система Академии Художеств XVIII века. М.: Искусство, 1956. — С. 520.
  132. Н.М., Белютин Э. М. Русская художественная школа второй половины XIX- начала XX века. М.: Иск-во, 1967. — С. 390.
  133. А.И. Художник и мир личности. М.: Сов. худ., 1981. — С.168.
  134. П.Я. Графическая грамота. 2-е изд. — М.: Учпедгиз, 1953. — 86 с.
  135. П.Я. Каждый может научиться рисовать. — М.: Советский художник, 1966. -104 с.
  136. И.П. Избранные труды. М.: АПН СССР, 1951. — 615 с.
  137. И.П. Полн. собр. соч. 2-е изд. — Т. 4. — С. 130.
  138. К.К. Система психологии и теории отражения. М.: Наука, 1982.-312 с.
  139. Я.А. Психология творчества. М.: Наука, 1976. — 303 с.
  140. Практикум по психологии / Под ред. А. Н. Леонтьева, Ю. Б. Гиппенрейтер. -М., 1972, С. 20−53.
  141. Проблемы композиции на занятиях по изобразительному искусству: Межвуз. сб. науч. тр. Омск, 1998.
  142. Программы педагогических институтов: Сб. № 14. Рисунок, живопись, композиция, пленэр. Для спец. № 30 800. М.: Просвещение, 1988.
  143. Психологический словарь / Под ред. В. В. Давыдова, А. В. Запорожец, Б. Ф. Ломова. М.: Педагогика, 1983. — С. 448.
  144. Психология процессов художественного творчества. Л.: Наука, 1980. -282 с.
  145. Психология рисунка и живописи: Вопросы психологического исследования формирования образа / Под общ. ред. Е. И. Игнатьева. М.: АПН РСФСР, 1954.-224 с.
  146. А.С., Триселев А. В. Методика работы над натюрмортом. М.: Просвещение, 1982. — 160 с.
  147. Н.В. Рисование с натуры. 2-е изд. — Л.: Искусство, 1938. — 82 с.
  148. В.А. Эстетическое воспитание: сущность, формы, методы. -М.: Мысль, 1969.-188 с.
  149. Т.А. Экспериментальное исследование условий возникновения установки в зрительном восприятии. Новые исследования в педагогических науках. М.: Просвещение, 1965. — С. 19−123.
  150. .В. Пространственное построение в живописи. Очерк основных методов. М.: Наука, 1980. — 288 с.
  151. И.С. Далекое и близкое / Под общ. ред. и с предисл. К. Чуковского. 7-е изд. — М.: Искусство, 1964. — 512 е., ил.
  152. Рисунок / Под ред. A.M. Серова. М.: Просвещение, 1975. — 271 с.
  153. Рисунок в высшей художественной школе / Московский государственный художественный институт им. В. И. Сурикова. — М.: Искусство, 1957. — 46 е., ил.
  154. Рисунок. Учебные постановки. 2-е изд. — М.: Изд-во АХ СССР, 1960.22 с. ¦" «
  155. О. Молодым художникам. Одесса, Оморалос, 1918. — 12 с.
  156. Рок И. Введение в зрительное восприятие: В 2 т. — М.: Педагогика, 1980. — Т.1.-309 е.- Т.2.-279 с.
  157. Н.Н. Академический рисунок. 2-е изд. — М.: Просвещение, 1984.-240 с.
  158. Н. Н. Игнатьев С.Е., Шорохов Е. В. Рисунок, живопись, композиция: Хрестоматия. М., 1989.
  159. Н.Н. История методов обучения рисованию. Русская и советская школа рисунка. М. Просвещение, 1982. — С. 240.
  160. Н.Н. История методов обучения рисованию: Зарубежная школа рисунка. М.: Просвещение, 1981. — 192 с.
  161. Н.Н. Методика преподавания изобразительного искусства в школе. 7-е изд., доп. и перераб. — М.: Просвещение, 1980. — 239 с.
  162. Н.Н. Очерки по истории методов преподавания рисунка. М.: Изобразит, искусство, 1983.-288 с.
  163. Н.Н. Рисование головы человека. Учебное пособие. — М.: Изобразительное искусство, 1989. И.304, ил.
  164. C.JI. Воображение. Основы общей психологии. М., 1940.
  165. C.JI. Основы общей психологии. В 2 т. М.: Педагогика, 1989. — Т. 1. — 448 с. -Т.2.-328 с.
  166. C.JI. Проблемы общей психологии. М.: Педагогика, 1973. -416 с.
  167. Е.И. Изобразительность и выразительность в искусстве. — М.: Изобразительное искусство, 1970. 247 с.
  168. А.П. Курс рисования. 1−2 тетрадь. СПб., 1875−78. — Т.1. -С. 23.- Т.2.-С.107.
  169. И.М. Впечатление и действительность // Избр. фил. и псих, произв. М.: ОГИЗ, 1947. — С. 328−343.
  170. И.М. Избранные философские и психологические произведения.- М.: АН СССР, 1948. -Т.1.-772 с.
  171. М.Н. Проблемы современной дидактики. М.: Педагогика, 1984.- С. 94.
  172. В.А. Формирование социально активной личности учителя. // Советская педагогика. 1981. — № 4. — С. 76−84.
  173. Г. Б. Рисунок головы. М.: Просвещение, 1967. — 38 е., ил.
  174. Н.М. Основы композиции. Обнинск, 1996.
  175. Н.М. Развитие художественно-творческой активности школьников в системе эстетического воспитания. М., 1997. — С. 242.
  176. А.Н., Смирнов Г. Б., Алексеева Е. С. Учебный рисунок. М.: Искусство, 1953. — 240 с.
  177. Ю.С. Композиция в технике. — М., 1972.
  178. Л.Д. Основы психологии. Практикум для студентов вузов. -Ростов н/Д: Феникс, 2003.
  179. М.О., Сурин А. А. История образования и цветодидактики (история систем и метода обучения цвету). Серия «Школа дизайна». М.--Ростов н/Д.: «МарТ», 2003. — 352 с
  180. Н.Ф. Управление процессом усвоения знаний. М.: Изд-во МГУ, 1975. — С. 343.
  181. .М. Проблемы индивидуальных различий. М.: Изд-во АПН РСФСР, 1961.-С. 536.
  182. .М. Психологические вопросы художественного воспитания. — М.: Учпедгиз, 1947. Вып. 2. — 325 с.
  183. А.Е. Рисунок в педагогической практике учителя изобразительного искусства. -М.: Просвещение, 1981. 175 с.
  184. Д.Н. Психологические исследования. М.: Наука, 1966. — 451 с.
  185. Д.Н. Экспериментальные основы психологической установки. -Тбилиси: АН Гру. ССР, 1961. 210 с.
  186. Физиология сенсорных систем / Под ред. В. П. Самсоновой. Л., 1971. -4.1 Физиология зрения.
  187. В.А. О художнике, о творчестве, о книге. М.: Молодая гвардия, 1966. — 127 с, ил.
  188. В.А. О композиции // Творчество. 1967. — № 1. — С. 19−21.
  189. В.А. О рисунке. О композиции. Фрунзе: Киргизстан, 1966. -77 е., ил.
  190. П.П. Письма, записные книжки, воспоминания (1832−1919). -М.: Искусство, 1983. 599 е., ил.
  191. С.А. Заметки художника. — 2-е изд., доп. М.: Молодая гвардия, 1967.-143 е., ил.
  192. П.А. О роли ассоциаций в процессах мышления // Исследование мышления в советской психологии. М.: Наука, 1966. — С. 388−436.
  193. М.С. Об участии второй сигнальной системы в процессах образования условных связей // Вопросы психологии. 1956. — № 1. — С. 421961.Школа изобразительного искусства: В 10 вып. 2-е изд. — М.: Искусство, 1964−1968.
  194. Е.В. Композиция. 2-е изд. — М.: Просвещение, 1986- 207 е., ил.
  195. Е.В. Основы композиции. М.: Просвещение, 1979.
  196. B.C. Изобразительное искусство. Обучение и творчество. М.: Просвещение, 1969. — С. 272., ил.
  197. А.Ф. Активизация учебно-познавательной деятельности студентов. —М.: Высшая школа, 1982. 223 с.
  198. Эстетические ценности предметно-пространственной среды / Под ред. Иконникова А. В., ВТНИИТЭ. М.: Стройздат, 1990 — С. 138.
  199. Юон К. Ф. Об искусстве: В 2 т. М.: Сов. художник, 1959. — Т.1 — 384 е., 27 л. ил- Т.2. — 285 е., 14 л. ил.
  200. В.А. Преподавание предметов: «Рисунок» и «Основы композиции». -М., 1989.
  201. П.М. Психология художественного восприятия. М.: Искусство, 1964.-С. 84.
  202. A.JI. Движение глаз при восприятии сложных объектов // Хрестоматия по ощущению и восприятию. М.: Изд-во МГУ, 1975. — С. 361−367.
  203. А.П. Роль движений глаз в процессе зрения. М.: Наука, 1965. -166 е., ил.
Заполнить форму текущей работой