Камерно-инструментальная музыка композиторов Удмуртии

В Российской Федерации, являющейся многонациональным государством, особое значение имеет проблема изучения культур населяющих ее народов. Искусство каждого из народов России, развиваясь в условиях межнационального взаимовлияния, обладает ярко выраженной самобытностью и представляет собой неповторимый «фрагмент» мирового художественного наследия.

Музыкальное искусство национальных республик России изучено не в одинаковой мере. В первую очередь это относится к профессиональной музыке XX века, которая, по сравнению с фольклором, до сих пор не получила систематического описания в некоторых республиках. Если, например, башкирская, чувашская, татарская, мордовская музыка XX века исследовалась достаточно детально и представлена в музыковедческой литературе весьма разносторонне, то современная музыка таких финно-угорских народов как, например, удмурты и мари, описана лишь фрагментарно. Показательно, что методологически важные труды последних десятилетий, обобщающие различные исторические и теоретические аспекты изучения культурного наследия республик Среднего Поволжья (см.: Кондратьев, 1996; Дулат-Алеев, 1999; Маклыгин, 2000; Бражник, 2002), практически не содержат ссылок на историю удмуртской музыки.

Если профессиональная музыка Удмуртии представлена в научной литературе явно недостаточно, то изучению фольклорных традиций удмуртского народа посвящено немало серьезных исследований (см., например: Василъев-Буглай, Гердт, Голубкова, Карпов, Кунгуров, Кондратьев 1990, Нуриева, Поздеев, Травина, Ходырева, Хрущева, Чуракова).

В Поволжье в последние годы интерес к музыке удмуртских композиторов заметно возрос. Она часто звучит с концертных сцен не только в городах Удмуртии, но и в Казани, Йошкар-Оле, Саранске. В этом находит отражение общая для национальных республик России тенденция, ярко проявившаяся в последние два десятилетия в условиях возрождения национального самосознания малых народов.

Примечателен факт, что в наибольшей мере востребованными слушателями и исполнителями оказались произведения камерно-инструментальных и камерно-вокальных жанров. По утверждению Л. Раа-бена, камерная музыка является отражением музыкального сознания своего времени, как своеобразный индикатор, «отвечающий чуткостью к малейшим душевным движениям, тончайшим эмоциональным состояниям, а также возможностям отражения философско-этических категорий и все более усиливавшихся тенденций интеллектуализации и психологизма» (Раабен, 1986, с. 5). К этому можно также добавить, что камерно-инструментальная музыка выступает наиболее чутким индикатором преломления в композиторском творчестве особенностей народной музыки и, соответственно, является показательной областью профессионального музыкального искусства, обладающего национальной спецификой. Неслучайно, что в последние годы творческие интересы национальных композиторов связаны преимущественно с камерной музыкой. Это можно объяснить несколькими причинами:

Камерная музыка более близка традиционным формам музицирования (и по составу исполнителей, и по условиям исполнения);

Она допускает более демократичный стиль музыкального письма (по сравнению с симфонией или оперой) — В камерной музыке очень важны детали, а именно в них часто находят отражение специфические национальные особенности, связывающие композиторскую музыку с традиционной народной музыкойпоэтому произведения камерных жанров давно признаны «лабораторией» национального музыкального стиля;

Произведения камерных жанров могут быть исполнены не только профессиональными музыкантами, но и музыкантами-любителями (например, учащимися детских музыкальных школ);

Наконец, востребованность камерной музыки объясняется и реалиями концертной практики, возможностью исполнения на малых сценах, малым количеством исполнителей, что имеет большое значение в современных экономических условиях.

Кроме того, предпочтение «малых форм» связано и с глобальной тенденцией эпохи постмодерна, которая выражается в стремлении к «имиджевому» искусству. Национально-характерная музыка, не связанная универсальными традициями новоевропейского симфонизма, как раз и является разновидностью такого искусства.

Вышесказанным определяется актуальность темы диссертации, которая посвящена камерно-инструментальной музыке композиторов Удмуртии.

Профессиональное музыкальное искусство Удмуртии имеет более чем полувековую историю. Однако, до настоящего времени камерно-инструментальное творчество удмуртских композиторов не становилось предметом специального изучения. Единичные труды, в той или иной степени затрагивающие историю камерно-инструментальной музыки, представляют собой преимущественно историко-этнографические или культурологические исследования. Например, в монографии А. Н. Голубковой «Музыкальная культура Советской Удмуртии. 1917 — 1967» (Голубкова,.

1978) рассматривается процесс становления профессионального исполнительского искусства и музыкального творчества в республике. В главе «Музыкальная культура послевоенного периода (1945 — 1967)» автор уделяет первостепенное внимание песенному творчеству, музыкально-театральным жанрам, появлению первой симфонии. Камерно-инструментальная же музыка представлена лишь перечнем первых инструментальных сочинений Г. А. Корепанова и Г. М. Корепанова-Камского. Аналогичная картина наблюдается в коллективной монографии (см.: Путь к удмуртской опере), посвященной проблемам становления оперного жанра в период до 1967 года. Кратким упоминанием исчерпывается информация о первых образцах инструментального творчества национальных композиторов и в «Истории музыки народов СССР» (см.: Греховодова, 1973, с. 382), и в учебном пособии «Музыкальная культура автономных республик РСФСР» (см.: Греховодов, с. 465).

Первостепенное внимание исследователей к театральной и вокально-хоровой музыке отражает историческую ситуацию 50 — 60-х годов, когда камерно-инструментальное творчество находилось в тени «монументальных свершений» в области вышеперечисленных жанров. Однако, и в последующий период 70 — 80-х годов, характеризующийся расцветом профессионального инструментального творчества, и в последние постсоветские десятилетия ситуация не изменилась. Сведения о национальной камерно-инструментальной музыке можно почерпнуть лишь из публикаций периодической печати, посвященных авторским концертам и Пленумам композиторов Поволжья и Приуралья.

В работах последнего десятилетия, содержащих анализ основных тенденций развития удмуртской композиторской школы (Голубкова, 1995), сведений о камерно-инструментальной музыке содержится также недостаточно.

Целью данного исследования является анализ камерно-инструментального творчества композиторов Удмуртии в его историческом развитии. В круг исследуемых жанров включен также фортепианный концерт, немногочисленные образцы которого никогда не анализировались ранее и не включались в обзоры симфонической музыки удмуртских композиторов, кроме того, фортепианные концерты удмуртских композиторов близки по стилю камерной музыке, так как адресованы преимущественно юным пианистам.

Учитывая малую степень изученности проблемы, диссертация ставит перед собой следующие задачи:

— рассмотреть камерно-инструментальное творчество как одно из значительных направлений развития удмуртской национальной композиторской школы;

— показать камерно-инструментальную музыку Удмуртии, как уникальное и самобытное явление во всем его жанровом и стилистическом многообразии,.

— выявить многообразие связей музыки национальных композиторов с удмуртским музыкальным фольклором — неиссякаемым источником художественных идей;

— дать оценку индивидуальному вкладу каждого из композиторов в создание национального камерно-инструментального репертуара;

— проанализировать наиболее значительные произведения и дать их описание с учетом интересов педагогической и концертной практики;

— выработать отдельные исполнительские рекомендации к рассматриваемым произведениям.

Выполнением цели и задач исследования определяется научная новизна диссертации. Круг проблем, связанных с историей развития камерно-инструментальной музыки в Удмуртии в полном объеме рассматривается впервые в данной работе. Подавляющее большинство анализируемых в работе произведений впервые вводится в научный обиход.

В качестве материала исследования выступили все произведения в камерно-инструментальных жанрах и инструментальные концерты, как опубликованные, так и рукописные. Привлекались материалы личных архивов композиторов. Предпринято изучение аудиофондов Государственной телерадиокомпании «Удмуртия» по разделу фондовых записей профессиональной инструментальной музыкиматериалов периодической печати за 40-летний периодафиш и программ авторских концертовразличных архивных документов, касающихся деятельности союза композиторов Республики Удмуртия. В результате работы с архивными материалами, удалось разыскать ранее считавшиеся утерянными рукописи (например, «Лесной сюиты» Корепанова-Камского) — уточнить данные, необходимые для составления списков сочинений удмуртских композиторов. Ценные сведения о фактах биографии композиторов, об истории создания отдельных сочинений удалось получить в результате тесного сотрудничества с Союзом композиторов Удмуртии (председатель — А. Корепанов), с ГТРК «Удмуртия» (зав. музыкальным отделом, редактор и ведущий музыкальных программ Ю. Толкач). В диссертации также использованы материалы записей личных бесед с композиторами и музыковедами республики.

Методологическую основу работы составляют принципы исследования, выработанные отечественным музыкознанием. Во многих своих положениях и аналитических ракурсах диссертация опирается на фундаментальные коллективные многотомные монографии «История музыки народов СССР», «История русской музыки" — обобщающие труды по истории музыки Ю. В. Келдыша, В. Д. Конен, Т. Н. Ливановой, М. Е. Тараканова и других исследователейработы А. Д. Алексеева, Л. Н. Раабена, непосредственно посвященные проблемам развития советской камерно-инструментальной музыкиработы М. Г. Арановского, Л. Е. Гаккеля, К. В. Зенкина, Е. Г. Сорокиной и других исследователей, посвященные проблемам инструментальной музыки романтизма, проблемам влияния западноевропейского романтизма на русскую музыку, фортепианной музыке XX века.

В вопросах соотношения традиционной музыки и композиторского творчества в национальных музыкальных культурах диссертация опирается на положения, выдвинутые в трудах Г. Л. Головинского, И.И. Земцов-ского, М. Г. Кондратьева, Г. Ш. Орджоникидзе, Н. Г. Шахназаровой и др., учитывает региональный аспект процесса становления профессиональных музыкальных культур в Среднем Поволжье, методы изучения которого представлены в трудах Л. В. Бражник, Н. И. Бояркина, В.Р. Дулат-Алеева, М. Г. Кондратьева, А. Л. Маклыгина, З. Н. Сайдашевой.

В диссертации использован опыт, накопленный исследователями в изучении камерно-инструментальной музыки республик России и бывшего СССР: Башкортостана (см.: ГариповаАхметжанова, 1991), Татарстана (см.: Монасыпов, Спиридонова), Чувашии (см.: Данилова), Тувы (см.: Цы-бикова-Данзын), Карелии (см.: Портной), Молдавии (см.: Милютина, Ми-рошников), Азербайджана (см.: Рзаева), Узбекистана (см.: Головянц), Туркмении (см.: Ахмедова) и др.

Важными для настоящего исследования являются музыкально-педагогическая проблематика в аспекте художественного воспитания средствами национального искусства и вопросы детского музыкального исполнительства. В этом плане оказались полезными опыты исследования национальной музыки, написанной специально для детей, предпринимавшиеся в других республиках (см.: Лория).

В диссертации учтены достижения удмуртского музыкознания в изучении национальной профессиональной музыки (работы А.Н. Голубко-вой, И. Н. Греховодовой, P.A. Чураковой, Ю. Л. Толкача и др.).

При рассмотрении вопросов взаимодействия фольклорных традиций и композиторского творчества автор ориентируется на достижения удмуртского этномузыкознания.

Структура работы подчинена хронологическому принципу.

Долгие годы развиваясь в контексте советской музыки, испытывая влияния композиторских школ соседних национальных республик, удмуртская профессиональная музыка на всех этапах своего развития сохраняла ярко выраженную национальную специфику. Три главы, составляющие основное содержание данной диссертации, отражают основные этапы развития камерно-инструментальной музыки в Удмуртии.

Первая глава посвящена процессу становления камерно-инструментального творчества в 50 60-е годы. Первые образцы инструментальной музыки возникают в творчестве Г. Корепанова и Г. Корепано-ва-Камского. Отдельные инструментальные миниатюры и сюиты, написанные преимущественно для фортепиано и скрипки, свидетельствуют об органичной связи жанра с народным творчеством.

Во Второй главе рассматривается период 70 — 80-х годов, с которым связан этап наиболее интенсивного развития камерно-инструментальной музыки. Развитие жанра в последние десятилетия советской эпохи происходило преимущественно в рамках деятельности композиторов «среднего поколения» — Ю. Болденкова, Е. Копысовой, Ю. Толкача, А. Корепанова, и более молодых — С. Черезова и Н. Шабалина.

Именно в этот период из-под пера композиторов выходят инструментальные концерты, сонаты, ансамблевые сочинения различного состава, сочинения полифонических жанров. Усиливается тенденция к преобразованию фольклорных источников, связь с которыми становится все более и опосредованной. В этот период в инструментальных сочинениях композиторов Удмуртии находит убедительное воплощение современная стилистика композиторского письма, включая наиболее радикальные приемы композиторской техники.

Третья глава посвящена постсоветскому периоду. Этот этап может быть охарактеризован как кризис жанра. Резкое снижение композиторской активности во всех областях творческой деятельности отразилось и на состоянии камерной музыки, развитие которой в этот период связано с появлением единичных сочинений А. Корепанова, Н. Шабалина и Ю. Толкача. В условиях «рыночной экономики» и отсутствия «эстетических ГОСТов» композиторы стали создавать музыку, востребованную обществом, ориентированную на конкретного исполнителя и находящуюся в сфере их творческих интересов. На этом этапе композиторскую деятельность начинают А. Проскурин и С. Корепанов.

Содержание каждой главы включает общую характеристику и анализ основных тенденций развития камерно-инструментальной музыки в Удмуртии, анализ сочинений композиторов, выводы об их стилистических и жанровых особенностях. Последовательность описания произведений определяется хронологическим принципом.

Основное внимание в диссертации уделяется исследованию творчества композиторов Удмуртии, проживающих в республике постоянно или работавших в республике в течение длительного времени. Однако, учтены и композиторы, которые так или иначе соприкасались с удмуртской культурой, в чьей творческой биографии есть «удмуртский период творчества» и произведения, вошедшие в национальный педагогический репертуар.

При выборе сочинений для описания, а так же в степени подробности их анализа в диссертации учитывались историческое значение, актуальность для концертного и педагогического репертуара, оригинальность художественного замысла, фактическая популярность в республике. Произведения, имеющие в настоящее время лишь историческое значение, представлены в работе обзорно, с обозначением своих наиболее существенных характерных признаков, каковыми являются жанрово-стилевые особенности, оригинальная трактовка состава ансамбля или тембровых свойств инструмента.

Почти все материалы, помещенные в Приложениях, представлены в научной литературе впервые. Список произведений является первым сводным перечнем сочинений в жанрах камерно-инструментальной музыки, составленным на основе уточненных и дополненных списков сочинений отдельных композиторов.

Материалы исследования могут быть использованы в учебных курсах истории отечественной музыки, в специальных курсах по истории музыки народов Поволжья, входящих в учебные планы музыкальных учебных заведений региона.

В современных условиях повышенный интерес в концертной и педагогической практике вызывает национальный компонент репертуара. Камерно-инструментальные сочинения композиторов Удмуртии нередко адресованы юным музыкантам. Непосредственно исполняя национальную музыку, ребенок имеет прекрасную возможность вслушаться в интонации и ритмы традиционной культуры народа, преломленные в стилевом многообразии современности. Камерно-инструментальные сочинения композиторов Удмуртии могут быть включены в репертуар учащихся всех звеньев музыкального образования и использованы на уроках специального инструмента, общего фортепиано, аккомпанемента, фортепианного и камерного ансамбля, камерного оркестра.

Обладающая яркой образностью, интонационным и ритмическим своеобразием, самобытная музыка композиторов Удмуртии, укрепляясь на концертных сценах и в учебных классах республики, может привлечь внимание музыкантов и за ее пределами.

1. Абдуллин, 1975: Абдуллин А. X. Татарская народная песня: тематика, жанры и некоторые особенности народного творчества: Автореф. дис. канд. искусствоведения. Л., 1.

2. Аверинцев: Аверинцев Язычество Философская энциклопедия. М., 1970. Т.

3. Адамкова: Адамкова А., Стариков Удмуртские танцы. Ижевск, 1.

4. Акопян: Акопян Л. О. Анализ глубинной структуры музыкального текста. -М., 1.

5. Алексеев: Алексеев А. Д. Советская фортепианная музыка. М., 1.

6. Алмазова, 1990: Алмазова Т. А. Тенденция синтеза жанров в современной татарской музыке: (1960 1980;е годы) Проблемы музыкального стиля композиторов Среднего Поволжья Сб. науч. тр. Казань, 1990. 9 0 П О Алмазова, 1997: Алмазова Т. А. Становление и развитие татарского инструментального концерта. Казань, 1.

7. Лрановский, 1965: Арановский М. Романтизм и русская музыка XIX в. Вопросы теории и эстетики музыки. Вып. 4. М., Л., 1.

8. Арановский, 1969: Арановский М. Мелодика Прокофьева. Л., 1.

9. Арбатова: Арбатова Е. Результаты инициативы и увлеченности Сов. музыка, 1981, 12.

10. Асафьев, 1971: Асафьев Б. Музыкальная форма как процесс. Ч.

11. Интонация. 2-е изд. Л., 1971.

12. Ахмедова: Ахмедова М. Э. Туркменская фортепианная музыка: Автореф. дис. канд. искусствоведения. Баку, 1.

13. Ахметжанова, 1991: Ахметжанова Н. В. Башкирская инструментальная музыка. Наследие: Автореф. дис. канд. искусствоведения. Ташкент, 1.

14. Ахметжанова, 1995: Ахметжанова Н. В. О формах взаимодействия пентатоники и диатоники в традиционной инструментальной музыке башкир Пентатоника в контексте мировой музыкальной культуры: Материалы межреспубликанской науч. конференции. Казань, 1995. 125.

15. Бершадская: Бершадская Т. Гармония как элемент музыкальной системы. Санкт-Петербург, 1.

16. Блок: Блок В. Удмуртские заметки Советская музыка. 1960.

17. Бобровский, 1978: Бобровский В. П. Функциональные основы музыкальной формы. М., 1.

18. Бобровский, 1990: Бобровский В. П. О камерно-инструментальном творчестве А. Шнитке (конец 60-х 70-е годы) Бобровский В. П. Статьи и исследования. М., 1.

19. Бойкова: Бойкова Е. В., Владыкина Т. Г. Песни южных удмуртов Материалы и исследования. Вып.

20. Бочкарева: Бочкарева О. О некоторых формах диатоники в современной музыке Музыка и современность. Вып. 7. М., 1971. 221.

21. Бояркин: Бояркин Н. И. Становление мордовской профессиональной музыки. Саранск, 1.

22. Бояркина: Бояркина Л. Б., Бояркин Н. И. Профессиональное музыкальное искусство Мордва: Историко-культурные очерки. Саранск, 1995. 464−473.

23. Бражник, 2002: Бражник Л. В. Ангемитоника в модальных и тональных системах: На примере музыки тюркских и финно-угорских народов Поволжья и Приуралья. Казань, 2.

24. Браз: Браз Л. Русские народные песни Вятской земли: Автореф. дис. канд. искусствоведения. М 1.

25. Булат: Булат Т. Музыкальная культура Украинской ССР. М., 1.

26. Буцко: Буцко Ю. Встречи с камерной музыкой Советская музыка. 1970.

27. Васильев: Васильев Л. Ижевск Музыка России. Вып.З. М., 1980. 4 1 7 4 1 9 Васильев-Буглай: Васильев-Буглай Д. Удмуртская народная песня Записки Удмуртского научно-исследовательского института. Вып.

28. Верещагин Е., 1886: Верещагин Е. Г. Вотяки Сосновского района. Спб, 1886.

29. Верещагин Г., 1998: Верещагин Г. Е. Остатки язычества у вотяков Верещагин Г. Е. Собрание сочинений в шести томах. Этнографические очерки. Т. III. Кн. 1. -Ижевск, 1.

30. Владыкин, 1990: Владыкин В. Е. Из истории религиозного синкретизма удмуртов бирск, 1.

31. Владыкин, 1997: Владыкин В. Е., Христолюбова Л. Этнография удмуртов. Ижевск, 1.

32. Гаврилов: Гаврилов Б. Произведения народной словесности, обряды и поверья вотяков Казанской и Вятской губернии. Казань, 1.

33. Мировоззрение финно-угорских народов. Новоси34. Гарипоеа: Гарипова Н. Ф. Башкирская фортепианная музыка: К проблеме воплощения национального: Автореф. дис. канд. искусствоведения. Магнитогорск, 2.

35. Гердт: Гердт К. П. Удмурт кырзанъёс. Книга 1. Изд.

36. Гиппиус, 1941: Гиппиус Е. В., Эвальд 3. В. К изучению поэтического и музыкального стиля удмуртской народной песни Зап. Удмурт, науч.исслед. ин-та истории: Вопросы языка, литературы и фольклора. Ижевск, 1941. Вып. 10. 6 1 8 8 Гиппиус, 1989: Гиппиус Е., Эвальд.

37. Удмуртские народные песни (памятники культуры, фольклорное наследие). Ижевск, 1.

38. Гиршман, 1960: Гиршман Я. М. Пентатоника и ее развитие в татарской музыке. М., 1.

39. Гиршман, 1981: Гиршман Я. М. Некоторые современные черты пентатонического музыкального языка: (На примере творчества композиторов национальных республик Поволжья и Урала) Советская музыка на современном этапе: Статьи и интервью. М., 1981. 204.

40. Головинский: Головинский Г. Композитор и фольклор: Из опыта мастеров XIX—XX вв.еков: Очерки. М., 1.

41. Головянц: Головянц Т. А. Камерно-инструментальный ансамбль в творчестве композ1ггоров Узбекистана: Автореф. дис. канд. ис1сствоведения.-М., 1.

42. Голубкова, 1970: Голубкова А. Н. У истоков удмуртской музыкальной культуры Записки Удмуртского научно-исследовательского института. Вып.

43. Голубкова, 1974: Голубкова А. Н., Корепанов Г. А. Музыкальная энциклопедия. Т. 2. М., 1974.

44. Голубкова, 1976: Голубкова А. П., Поздеев П. К. Удмуртские народные песни: Из записей последних лет. Ижевск, 1.

45. Голубкова, 1977: Голубкова А. Н. Развитие удмуртского музыкознания Изучение искусства Удмуртии: Сб. ст. Ижевск, 1.

46. Голубкова, 1978: Голубкова А. Н. Музыкальная культура Советской Удмуртии (1917 1967). Ижевск, 1.

47. Голубкова, 1981: Голубкова А. Н. Удмуртская музыка Музыкальная энциклопедия. Т. 5. М., 1.

48. Голубкова, 1983: Голубкова А. Н. Музыкальная культура Удмуртии Чувство семьи единой: Методический материал в помощь лектору о развитии удмуртской национальной культуры. Ижевск, 1.

49. Голубкова, 1985: Голубкова А. Н. К вопросу о фольклорных традициях в творчестве композиторов Удмуртии Традиции и современность в музыке народов Поволжья и Приуралья: Тез. докл. науч. конференции. Йошкар-Ола, 1.

50. Голубкова 1987: Голубкова А., Карпов А. Удмуртские музыкальные инструменты XVII Всесоюзная финно-угорская конференция: Тез.докл. Ижевск, 1.

51. Голубкова, 1992: Голубкова А. Н. Роль музыкальных инструментов и инструментальной музыки в духовной культуре удмуртов Вестник удмуртского университета. Ижевск. 1992.

52. Голубкова, 1994: Голубкова А. Н. Музыкальная культура в истории камского региона Вестник удмуртского универсрггета. Ижевск. 1994.

53. Голубкова, 1994а: Голубкова А. Н. О музыкальном мышлении населения Прикамья в эпоху раннего железа: Проявление древнего менталите54. Голубкова 1995: Голубкова А. Н., Толкач Ю. Л. Некоторые тенденции развития музыкальной культуры Удмуртии (1970 80 гг.) Удмуртская республика: Проблемы и перспективы: История, экономика, образование, культура, лингвистика, литературоведение. Ижевск, 1.

55. Голубкова, 1997: Голубкова А. Н. Фольклорные традиции и композиторское творчество Национальная проблема: Пути решения: Философско-психолого-экономические подходы. РЪкевск, 1.

56. Грехоеодов: Греховодов Н. М., Корепанов Г. А., Юшкова В. И. Музыкальная культура Удмуртской АССР Музыкальная культура автономных республик РСФСР. М., 1.

57. Греховодова, 1970: Греховодова И. Н., Чуракова Р. А. Удмуртия История музыки народов СССР. Т. 1. М., 1.

58. Греховодова, 1970а: Греховодова И. Н., Чуракова Р. А. Удмуртская АССР История музыки народов СССР. Т. 2. М., 1.

59. Греховодова, 1972: Греховодова И. Н., Чуракова Р. А. Удмуртская АССР История музыки народов СССР. Т. 3. М., 1.

60. Греховодова, 1973: Греховодова И. Н., Чуракова Р. А. Удмуртская АССР История музыки народов СССР. Т. 4. М., 1.

61. Григорьев 1981: Григорьев Л., Платек Я. Г. А. Корепанов Советские композиторы и музыковеды: Справочник. Т. 2. М., 1981. 87.

62. Григорьев, 1981а: Григорьев Л., Платек Я. Г. М. Корепанов-Камский Советские композиторы и музыковеды: Справочник. Т. 2. М., 1981.

63. Григорьева: Григорьева Г. Стилевые проблемы русской советской музыки второй половины XX века: 50−80-е годы. М., 1.

64. Губайдуллина: Губайдуллина И. А. Татарская фортепианная музыка.М., 1956.

65. Данилова: Данилова И. В. Этапы развития чувашской профессиональной музыки к проблеме становления национальной композиторской школы: Автореф. дис. канд. искусствоведения. М 2.

66. Денисов: Денисов Э. Додекафония и проблемы современной композиторской техники Музыка и современность. Вып.

67. Должанский: Должанский А. М., 1.

68. Друскин, 1928: Друскин М. Новая фортепианная музыка. Л., 1.

69. Друскин, 1973: Друскин М. О западноевропейской музыке XX век, а М 1.

70. Дулат-Алеев, 1999: Дулат-Алеев В. Р. Текст национальной культуры: Новоевропейская традиция в татарской музыке. Казань, 1.

71. Дулат-Алеев, 2002: Дулат-Алеев В. Р. К исторической оценке творчества Рустема Яхина Рустем Яхин: Стиль творчества. Казань, 2.

72. Евсеев: Евсеев В. Русская народная полифония. М., 1.

73. Евсеева: Евсеева М. Фортепианная соната в творчестве композиторов США XX века: Ч. Айвз, А. Копленд, В. Персикетти: Автореф. дис. канд. искусствоведения. М 1.

74. Егорова: Егорова О. К. Фольклорные традиции в творчестве марийских композиторов: Автореф. дис. канд. искусствоведения. М., 1.

75. Зенкин: Зенкин К. В. Фортепианная миниатюра Шопена и ее место в историко-художественном процессе. М., 1.

76. Земцовский, 1977: Земцовский И. Современность и фольклор. М., 1.

77. Земцовский, 1977а: Земцовский И. Фольклор и композитор: Теоретические этюды. Л., 1.

78. Иванова, 1983: Иванова Л. Современные проблемы советской музыки. Л., 1983. Д. Шостакович. Камерные произведения.

79. Илюхин: Илюхин Ю. Композиторы Советской Чувашии. Чебоксары, 1.

80. История, 1970: История музыки народов СССР. Т. 1: 1917 1932. М., 1.

81. История, 1970а: История музыки народов СССР. Т. 2: 1932 1941. М., 1.

82. История, 1972: История музыки народов СССР. Т. 3: 1941 1945. М., 1.

83. История, 1973: История музыки народов СССР. Т. 4: 1946 1956. М., 1.

84. История, 1974: История музыки народов СССР. Т. 5 Ч.1: 1956 1967. М., 1.

85. История удмуртской советской литературы: История удмуртской советской литературы. Сост. В. М. Ванюшев, П. К. Поздеев, А. И. Уваров. Устинов, 1987. Т. I. Ишмуратов: Ишмуратов А. В., Разин А. А. Основные направления этнического возрождения удмуртов Национальная проблема: Пути решения. Ижевск, 1.

86. Карпов: Карпов А. М. Древние музыкальные инструменты Истоки искусства Удмуртии. Ижевск, 1.

87. Кастальский, 1948: Кастальский А. Д. Основы народного многоголосия. М.-Л., 1.

88. Кастальский, 1961: Кастальский А. Д. Особенности народнорусской музыкальной системы. М.-Л., 1.

89. Катунян: Катунян М. И. Эволюция понятия тональности и новые гармонические явления в советской музыке: Автореф. дис. канд. искусствоведения. М., 1984.

90. Когоутек: Когоутек Ц. Техника композиции в музыке XX века. М., 1.

91. Кокорева, 1989: Кокорева Л. М. Дариус Мийо. Жизнь и творчество: Эстетика. Проблемы стиля: Автореф. дис. д-ра искусствоведения. М., 1.

92. Кондратьев, 1984: Кондратьев М. Г. Основоположник чувашской профессиональной музыки Федор Павлович Павлов композитор и драматург. Чебоксары, 1984. 3.

93. Кондратьев, 1990: Кондратьев М. Г. О чувашско-удмуртских этномузыкальных параллелях Этническая культура чувашей: Вопросы генезиса и эволюции. Чебоксары, 1990. 72.

94. Кондратьев, 1996: Кондратьев М. Г. О периодизации истории чувашской музыки Чувашское искусство. Чебоксары, 1996. 5. 30.

95. Конен: Конен В. Экспрессионизм. М., 1.

96. Корепанова: Корепанова Д. Е. Вокальное и хоровое творчество Ю. Толкача: Дипломная работа. Рукопись, 1990. Б-ка Казанской гос. консерватории. Крейн: Крейн Ю. Камерно-инструментальные ансамбли Дебюсси и Равеля. М 1.

97. Ксенофонтова: Ксенофонтова Н. Н. Камерный оркестр в музыке первой половины XX века: К проблеме исторической типологии оркестрового письма: Автореф. дис. канд. искусствоведения. М., 1.

98. Кузнецов: Кузнецов И. К. Фортепианный концерт: К истории и теории жанра: Автореф. дис. канд. искусствоведения. М., 1980.

99. Ларионова: Ларионова А. Изучение национального музыкального фольклора якутов одного из самых многочисленных тюркских народов Сибири: Автореф. дис. канд. искусствоведения. -Новосибирск, 1.

100. Левая: Левая Т. Советская музыка: диалог десятилетий Советская музыка 70−80-х гг.: Стиль и стилевые диалоги Сб. трудов Гос. муз.-пед. ин-та им. Гнесиных. Вып. 82. М., 1.

101. Левко: Левко О. А. Пути обновления жанра камерноинструментального ансамбля в творчестве русских советских композиторов 60−70-х годов: Автореф. дис. канд. искусствоведения. М., 1.

102. Ложкин, 1993: Ложкин В. В. Удмуртско-русские театральные связи. Ижевск, 1.

103. Ложкин, 1994: Ложкин В. В. Театральное искусство Удмуртии. Ижевск, 1.

104. Лория: Лория Н. А. Основные тенденции развития грузинской советской музыки для детей: Автореф. дис. канд. искусствоведения. Л., 1.

105. Луппов, 1901: Луппов П. Н. Христианство у вотяков со времени исторических известий о них до XIX века. Вятка, 1.

106. Луппов, 1927: Луппов П. И. Из наблюдений над бытом удмуртов Варзи-Ятчинского края Вятской автономной области. Ижевск, 1.

107. Мазель: Мазель Л. О мелодии. М., 1.

108. Макарова: Макарова А. Активные поиски интересные результаты Советская музыка. 1986.

109. Маклыгин, 1990: Маклыгин А. Л. Палантай и явление модальности в современной марийской музыке Проблемы музыкального стиля композиторов Среднего Поволжья. Казань, 1990.

110. Мамаева: Мамаева М. Н. Полифония в марийской музыке: В аспекте взаимодействия фольклорной традиции и профессионального творчества: Автореф. дис. канд. искусствоведения. М 1.

111. Мелъцер: Мельцер И. В. Фортепианное творчество Р. Щедрина и проблемы советского современного фортепианного искусства: Автореф. дис. канд. искусствоведения. М 1.

112. Миллер: Миллер Г. Ф. Описание языческих народов в Казанской губернии обитающих Календарь и памятная книжка Вятской губернии. Вятка, 1.

113. Милютина: Милютина И. Б. Национальные черты в камерноинструментальном творчестве композиторов Советской Молдавии: Автореф. дис. канд. искусствоведения. Л 1.

114. Мироненко: Мироненко Я. П. Молдавско-украинские связи фольклора: История и современность: Автореф. дис. канд. искусствоведения. М., 1.

115. Мирошников: Мирошников А. X. Фортепианные произведения молдавских композиторов: Автореф. дис. канд. искусствоведения. М., 1.

116. Михайлов: Михайлов М. О неоклассических тенденциях в музыке XIX начала XX веков. Вопросы теории и эстетики музыки. Вып. 2. Л., 1.

117. Молоткова: Молоткова Е. Сборник удмуртских народных песен. Ижевск, 1.

118. Монасыпов: Монасыпов Ш. X. Развитие татарской смычковой культуры. Вильнюс, 1.

119. Мохова: Мохова Н. Жанрово-стилистические тенденции классической и современной музыки. Л., 1980.

120. Нестьев: Нестьев И. Бела Барток. М., 1.

121. Нигмедзянов, 1964: Нигмедзянов М. Н. Стилевые особенности музыкального фольклора татар-кряшен. М., 1.

122. Нигмедзянов, 1973: Нигмедзянов М. Н. Музыкально-стилевые особенности традиционной народной песни татар Среднего Поволжья: Автореф. дис. канд. искусствоведения. Л 1.

123. Никитина: Никитина Л. Д. Советская музыка: История и современность.-М., 1.

124. Николаева: Николаева А. Особенности фортепианного стиля А. Н. Скрябина на примере произведений малой формы. М., 1.

125. Нуриева, 1995: Нуриева И. М. Пентатоника в южноудмуртской народно-песенной системе Пентатоника в контексте мировой музыкальной культуры: Материалы междунар. научн. конф. Казань, 1.

126. Нуриева, 1999: Нуриева И. М. Музыка в обрядовой культуре завятских удмуртов: проблемы культурного контекста и традиционного мышления. Ижевск, 1.

127. Нуриева, 1999а: Нуриева И. М. Зарубежные ученые о народной музыке удмуртов// Музыкальная наука Среднего Поволжья: Итоги и перспективы/ Материалы юбилейной научной конференции. Казань, 1.

128. Овсянникова: Овсянникова Т. Н. Проблемы полифонического тематизма и полифонической формы в советской музыке: На материале произведений 60−70-х годов: Автореф. дис. канд. искусствоведения. Вильнюс, 1.

129. Орджоникидзе: Орджоникидзе Г. Фортепианные сонаты Прокофьев, а М 1.

130. Павлишин: Павлишин Чарлз Айвз. М., 1979.

131. Песни завятскга удмуртов: Песни завятских удмуртов. Вып. I. Сост. И. М. Нуриева. Ижевск, 1995. на рус. и удмурт, яз. [Ватка Кам Туналась удмуртъеслэн крезьгуръессы]. Песни южных удмуртов: Песни южных удмуртов. Вып.

132. Сост. Р. А. Чуракова. Ижевск, 1.

133. Пикалова: Пикалова Н. Б. Камерно-инструментальная сюита в русской советской музыке 60-х первой половины 80-х годов: Теоретические аспекты жанра: Автореф. дис. канд. искусствоведения. Л 1.

134. Пименов: Пименов В. В. Удмурты. Опыт компонентного синтеза этноса.-Л., 1.

135. Платонова: Платонова М. Современные тенденции в советской музыке для баяна: 1960;е 1-я половина 1980;х годов: Автореф. дис. канд. искусствоведения. Вильнюс, 1.

136. Поздеев: Поздеев П. К. Жингырты, удмурт кырзан! 1987. на удмурт, яз. Попандопуло: Попандопуло Т. А. Таджикская фортепианная музыка и вопросы ее интерпретации: Автореф. дис. канд. искусствоведения. Л., 1.

137. Портной: Портной В. Фортепианная культура Карелии: Автореф. дис. канд. искусствоведения. Л 1.

138. Путь к удмуртской опере: Путь к удмуртской опере: колл. монография Сост. А. Н. Голубкова. Ижевск, 1.

139. Раабен, 1981: Раабен Л. Еще раз о неоклассицизме История и современность. Л 1.

140. Раабен, 1986: Раабен Л. Камерно-инструментальная музыка первой половины XX века: Страны Европы и Америки. М., 1.

141. Рыжкова: Рыжкова Н. А. Проблемы индивидуализации тематизма и формы в современной советской инструментальной музыке: Автореф. дис. канд. искусствоведения. Л 1.

142. Сабанеев: Сабанеев Л. История русской музыки. М., 1.

143. Сайдашева: Сайдашева 3. Н. Песенная культура татар ВолгоКамья. Казань, 2.

144. Салитова: Салитова Ф. Очерки по истории татарской музыкальной культуры. Кн. 1. -Казань, 1.

145. Седельникова А.: Седельникова А. А. Песенное творчество А. Корепанова: Дипломная работа. Рукопись, 1973. Б-ка Казанской гос. консерватории. Седельникова В.: Седельникова В. Г. Музыкальная культура Удмуртии: на пути к профессионализму: Дипломная работа. Рукопись, 2000. Б-ка Казанской гос. консерватории. Сниткова: Сниткова И. И. О новых принципах фактурной организации в современной музыке: Автореф. дис. канд. искусствоведения. Вильнюс, 1.

146. Спиридонова, 1973: Спиридонова В. М. Татарская фортепианная музыка 30-х годов периода Великой Отечественной войны Ученые записки Казанской гос. консерватории. Вып.

147. Спиридонова, 1974: Спиридонова В. М. У истоков татарской фортепианной культуры Сб. трудов гос. муз.-пед. ин-та им. Гнесиных. Вып. 1 7 м 1.

148. Спиридонова, 1975: Спиридонова В. М. Пути развития татарской фортепианной музыки: Автореф. дис. канд. искусствоведения.- М., 1975.

149. Стариков: Стариков В. А. Удмуртские народные танцы. Ижевск, 1.

150. Стравинский: Стравинский И. Ф. Статьи и материалы. М., 1.

151. Сушон: Сушон Г. И. Вариационные циклы в фортепианном творчестве. Вильнюс, 1.

152. Тараканов, 1968: Тараканов М. Е. Новая жизнь старой формы Советская музыка. 1968.

153. Тараканов, 1972: Тараканов М. Е. Новая тональность в музыке XX века Проблемы музыкальной науки: Сб. ст. Вып. I. М., 1.

154. Тараканов, 1987: Тараканов М. Е. Музыкальная культура РСФСР. М., 1.

155. Толкач, 1985: Толкач Ю. Л. Заметный вклад Советская музыка. 1985. №.

156. Толкач, 1985а: Толкач Ю. Л. Творчества вечно живая основа Советская музыка. 1985.

157. Толкач, 1992: Толкач Ю. Л. Обретая творческую зрелость: Творческий портрет композитора Н. Шабалина// Музыкальная академия. 1992.

158. Травина, 1968: Травина И. К. Удмуртская народная песня. М., 1.

159. Травина, 1978: Травина И. К. Русские народные песни родины П. И. Чайковского. М., 1.

160. Традиционная музыка: Традиционная музыка народов Поволжья и Приуралья: Вопросы теории и истории. Сост. Н. Ю. Альмеева, М. Г. Кондратьев, Н. И. Бояркин. Казань, 1.

161. Трефилов: Трефилов Г. Происхождение удмуртского народа. Ижевск, 1957.

162. Удмурты: Удмурты. Историко-этнографические очерки. Ижевск, 1.

163. Уйфалуши: Уйфалуши И. Бела Барток. Будапешт, 1.

164. Финно-угорский музыкальный фольклор: Финно-угорский музыкальный фольклор и взаимосвязи с соседними культурами. Таллин, 1.

165. Фоменков: Фоменков М. П. Башкирская народная песня: Жанры, формы, средства музыкальной выразительности: Автореф. дис. канд. искусствоведения.-М., 1.

166. Франтова: Франтова Т. В. Полифония в русской советской музыке 60−70-х годов: Автореф. дис. канд. искусствоведения. М 1.

167. Хашимова: Хашимова Д. В. Фортепианные произведения композиторов Узбекистана: Черты стиля и интерпретации: Автореф. дис. канд. искусствоведения. М., 1.

168. Ходырева, 1992: Ходырева М. Г. Традиции и инновации в культуре: Философский аспект и некоторые проблемы музыкального фольклора Вестник Удмуртского университета. Вып.

169. Ходырева, 1996: Ходырева М. Г. Песни северных удмуртов. Вып.

170. Ижевск, 1996. на рус. и удмурт, яз. [Уйпал удмуртъёслэн крезьгуръёссы]. Холопов: Холопов Ю. Н. Современные черты гармонии Прокофьева. М 1.

171. Холопова, 1982: Холопова В. Типы новаторства в музыкальном языке русских советских композиторов среднего поколения Проблемы традиции и новаторства в современной музыке. М., 1.

172. Холопова, 1990: Холопова В. Н., Чигарева Е. И. Альфред Шнитке. Очерк жизни и творчества. М., 1990.

173. Хрущева, 1970: Хрущева М. Г. Удмуртские народные песни Малопургинского района. Казань, 1.

174. Хрущева, 1980: Хрущева М. Г. Мелодика удмуртских календарных песен Увинского р-на Удмуртской АССР: Автореф. дис. канд. искусствоведения.-Л., 1.

175. Хрущева, 1986: Хрущева М. Г., Насибуллин Р. Ш. О некоторых особенностях удмуртских куриськонов Музыка в обрядах и трудовой деятельности финно-угров.- Таллин, 1.

176. Ценова: Ценова В. Проблемы музыкальной композиции в творчестве московских композиторов 1980;х годов: Автореф. дис. канд. искусствоведения. Вильнюс, 1.

177. Цыбикова-Данзын: Цыбикова-Данзын И. А. Формирование тувинской фортепианной музыки (вторая половина XX века): Автореф. дис. канд. искусствоведения. Улан-Удэ, 2.

178. Чекановская: Чекановская А. Музыкальная этнография: Методология и методика. М., 1.

179. Чернова: Чернова Т. Ю. Драматургия в инструментальной музыке. М., 1.

180. Чуракова 1973: Чуракова Р. А. Поздеева И. Н. Удмуртская АССР История музыки народов СССР. Т. 4. М., 1.

181. Чуракова, 1974: Чуракова Р. А., Поздеева И. Н., Голубкова А. Н. Удмуртская АССР История музыки народов СССР. Т. 5. М., 1.

182. Чуракова, 1978: Чуракова Р. А. Удмуртия Музыка России. Вып. 2. М., 1978. 78;

183. Чуракова, 1980: Чуракова Р. А. Традиционные обрядовые песни южных удмуртов Финно-угорский музыкальный фольклор и взаимосвязи с соседними культурами. Таллинн, 1980.

184. Фольклорная основа камерно-инструментальной музыки композиторов Поволжья: Автореф. дис, канд. искусствоведения. Вильнюс, 1.

185. Шахназарова: Шахназарова И. Г. Национальная традиция и композиторское творчество. М., 1.

186. Шевляков: Шевляков Н. Г. Преломление неоклассицизма в отечественной музыке 60−80-х годов. М., 1.

187. Шнитке, 1975: Шнитке А. Г. Полистилистические тенденции в современной музыке Музыкальные культуры народов. Традиции и современность. М., 1.

188. Шнитке, 1982: Шнитке А. Г. На пути воплощения новой идеи Проблемы традиции и новаторства в современной музыке. М., 1.

189. Шнитке, 1985: Шнитке А. Г. Новый материал музыки? Рождение звукового образа. М., 1.

190. Этнокультурные процессы: Этнокультурные процессы в Поволжье и Приуралье в советскую эпоху (до середины 80-х годов). Чебоксары, 1.

191. Эшпай: Эшпай Я. Первый марийский композитор И. Палантай Советская музыка. 1966.

192. Яковлев: Яковлев В. И. Традиционные музыкальные инструменты Волго-Уралья. Казань, 2001.