Хоровое творчество Антона Веберна

С именем великого иововенда Антона Веберна связана одна из знаменательных страниц музыкального искусства XX столетия. Не будет преувеличением сказать, что творчество Веберна в целом, а также его вклад в становление идей додекафонии столь значимы, что открытые им перспективы определили пути развития Новейшей музыки и озарили творчество нескольких поколений современных композиторов. Недаром Пьер Булез, оценивая последний опус Веберна — Вторую кантату, называл её «непреднамеренным завещанием» потомкам и указывал, что она «открывает необозримые перспективы и без сомнения должна рассматриваться как одно из ключевых произведений современной музыки, благодаря богатству своих возможностей для будущего». «Целое поколение, — утверждает лидер Второго авангарда, — будет признавать это произведение как одно из своих существенных исходных пунктов: как поэтически, так и технически оно является началом новой концепции музыки самой по себе"1.

Хоровая музыка как часть творческого наследия Веберна привлекает внимание, прежде всего, своей уникальной новаторской спецификой, выраженной в разнообразии форм претворения техники додекафонии. Хотя Веберн — автор всего пяти опусов в хоровом жанре, все они позволяют в равной степени проследить эволюцию композиторского стиля и его отношения к хору как носителю новой эстетики звучания. Для погружения в мир вебернов-ской хоровой музыки потребовалось не только раскрыть собственно композиционные методы тех или иных сочинений, всесторонне проанализировать их, но и рассмотреть исторический контекст современной Веберну эпохи, а также австрийской хоровой культуры, в которую музыкант был прочно укоренён, будучи практикующим дирижёром (как и Шёнберг). Анализ деятельности Веберна-дирижёра позволяет не только проследить историю исполнений хоровых произведений композитора, но и понять, какими принципами он руководствовался в своей исполнительской практике и спроецировать этот опыт на возможные способы интерпретации его музыки сегодня. Эти наблюдения могут оказать пользу в понимании ве-берновского хорового творчества, а также сочинений близкой ему стилистики.

Данная диссертация имеет практическую направленность, как в силу избранного ракурса, так и благодаря тому, что написана дирижёром-исполнителем, много лет выступающим как в составе, так и во главе хоровых коллективов, исполняющих современную музыку как значительную часть репертуара. Этот опыт, или взгляд «изнутри».

1 См.: Петрусёва Н. Пьер Булез. Эстетика и техника музыкальной композиции. М., 2002. С. 313. очертил наиболее важные вопросы, возникающие при обращении к хоровому творчеству Веберна.

Созданные Веберном хоры и особенно кантаты — образец зрелого композиторского стиля — представляют значительную сложность для исполнения. К примеру, в России эта музыка до сих пор никогда и нигде не исполнялась, несмотря на большой интерес со стороны музыковедов-исследователей и хоровых коллективов, специализирующихся на исполнении современной музыки. К сожалению, хоровая музыка Веберна (в отличие от вокальной и инструментальной) у нас практически не востребована, лишь отчасти она представлена в учебных курсах музыкальных ВУЗов (в частности, в Московской консерватории в классах сольфеджио и хорового дирижирования). Это вызвано, в первую очередь, трудностями понимания этих партитур, инерцией мышления дирижёров и хормейстеров, но главное, — необходимостью аналитического подхода: ведь для разучивания подобного репертуара требуется серьёзная музыковедческая база и навыки теоретического анализа. Данная работа призвана помочь представителям «хорового цеха» найти ключ к пониманию и освоению этой музыки и расширить представления о возможностях данного репертуара.

Методология исследования опирается на комплексный подход: техника композиции и принципы хорового письма Веберна анализируются в тесной взаимосвязи с вопросами хороведения, вокальной методики, современного сольфеджио и общим кругом проблем исполнительской практики. Также затронут междисциплинарный контекст, в частности, литературоведческие аспекты поэзии Стефана Георге и других поэтов, на тексты которых писал Веберн, и рассмотрено их влияние на специфику композиции и эстетические взгляды Веберна. Исследуются практические задачи, возникающие при интерпретации этой музыки хоровым коллективом. Это особенно актуально для отечественной практики, где в репертуаре и учебном процессе хоровая музыка Веберна почти не представлена.

Целью работы также является выявление специфики термина «хоровая додекафония» и всестороннее обобщение наиболее характерных особенностей хоровых сочинений Веберна: композиционной основы, стилистики, исполнительских трудностей в историко-культурологическом и музыкально-теоретическом контексте. Кантаты и хоры Веберна стали своего рода «творческой лабораторией» композитора, что позволяет проследить эволюцию додекафонной хоровой композиции.

2 Примеры из хоровых сочинений Веберна представлены, в частности, в методическом пособии Тихоновой Ю. «Современная хоровая музыка. Примеры из хоровой литературы XX века», материалы которого используются в качестве квалификационных тестов по сольфеджио и чтению с листа на переводных экзаменах по хоровому дирижированию на кафедре хорового дирижирования дирижёрского факультета Московской консерватории.

V {.

Работа адресована не только исследователям, но, прежде всего, хоровым исполнителям и дирижёрам, ряд её положений рассмотрен с использованием методологии теоретических дисциплин (истории музыки, гармонии, полифонии, музыкальной формы, теории хороведения) и практических — хоровой литературы, хорового сольфеджио, истории хорового искусства и т. д.

В отечественном музыковедении изучение музыки Веберна представлено значительным кругом исследований, главным образом затрагивающих тему Веберн — Второй авангард, ставшей предметом рассмотрения в работах Э. Денисова3, Ю. Холопова и В. Холоповой4, А. Соколова5, Ю. Кона6, Ю. Кремлёва7, Ю. Кудряшова8, В. Цыпина9.

Ряд работ освещает отдельные аспекты музыки Веберна, в том числе, вопросы музыкальной композиции (Г.Григорьева10) — полифонии (И.Кузнецов11, Е. Иванова12, Л. Попеляш13) — серийной гармонии (С. Курбатская14, Л. Дьячкова15, Ю. Холопов16).

В отдельных исследованиях проблематика сфокусирована на влиянии додекафонии Веберна на творчество современных композиторов (в частности, в статьях А. Пуссера17 и М. Ценка18).

К исследованиям, посвящённым творчеству Веберна в широком культурологическом контексте, в частности, истории австрийского музыкального искусства первой половины.

3 Денисов Э. Додекафония и проблемы современной композиторской техники // Музыка и современность. Вып. 6. М., 1975; Денисов Э. Современная музыка и проблемы эволюции композиторской техники. М&bdquo- 1986.

4 «И свет во тьме светит». О музыке А. Веберна. 1945;1995. Сост. Ю. Н. Холопов. Научные труды МГК. Сб. 21. М., 1998; Холопова В., Холопов Ю. Антон Веберн. М., 1984; Холопова В., Холопов Ю. Музыка Веберна. М., 1999.

5 Соколов А.

Введение

в музыкальную композицию XX века. М., 2004.

6 Кон Ю. Вопросы анализа современной музыки. JL, 1982.

7 Кремлёв Ю. Веберн и образный мир его музыки // Вопросы теории и эстетики. Вып. 8. JL, 1968; Кремлёв Ю. Очерки творчества и эстетики новой венской школы. М., 1970.

8 Кудряшов Ю. Характерные особенности техники и формы в ранних произведениях А. Веберна // Проблемы музыкальной науки. Вып. 2. М., 1973; Смирнов Д. О симфониях Веберна // Музыкальная академия. № 3. М., 1995.

9 Цыпин В. Антон Веберн. Логика творчества. Дисс. канд. иск. М., 1990.

10 Григорьева Г. Музыкальные формы XX века. М., 2004. Кузнецов И. Теоретические основы полифонии XX века. М., 1994.

12 Иванова Е. Каноны Арнольда Шёнберга и Антона Веберна. Очерки. Хрестоматия. Воронежский гос. университет, 2005; Иванова Е. Каноны Антона Веберна сквозь призму музыкально-эстетических взглядов Теодора Адорно // Музыка XX века. Вопросы истории, теории, эстетики. Материалы научной конференции. М., 2005. С. 13−28.

13 Попеляш Л. Своеобразие интонационно-канонической техники в поздних сочинениях А. Веберна // Теоретические проблема полифонии. Сб. трудов. Вып. 52. ГМПИ имени Гнесиных. М., 1980.

14 Курбатская С. Серийная музыка: вопросы теории, истории, эстетики. М., 1996.

15 Дьячкова Л. Гармония в музыке XX века. M., 1989.

16 Холопов Ю. Гармонический анализ. Часть III. M., 2009.

17 Pousseur H. Webern und wir//Anton Webern zum 100. Geburtstag. Wien 1983. 17−18.

18 Zenck M. Die theoretische und kompositorische Ausienanderse trung Henri Pouseur mit Anton Webern // Musik-Konzepte. Die Reihe uber Komponisten Herrausgegeben und Rainer Riehh Mtlnich, 1984. SS. 218−237.

XX века и творчеству нововенской композиторской школы относятся труды Ю. Холопова «Кто изобрел 12-тоновую технику"19, сборник под редакцией О. Лосевой «Современная музыка Австрии» (1998)20, исследование И. Нестьевой «Ганс Эйслер. Его время, его песни» (1981)21, книга Ж. Жисуповой и В. Ценовой о лирической сюите Альбана Берга (1998)22, монография В. Ценовой о Фрице Хайнрихе Кляйне, которому, по некоторым свидетельствам,.

ЛЛ принадлежит первенство открытия додекафонии. К этой группе публикаций примыкают многочисленные исследования о Шёнберге и нововенской школе в целом24. Одна из таких работ — диссертация А. Рыжинского25 — посвящена технике композиции в хоровых сочинениях А. Шёнбергаона рассмотрена на основе американской теории рядов М. Бэббита и.

А. Форта. В этом же ряду трудов, посвящённых проблемам хорового исполнительства музы.

26 ки XX века, следует указать работу М. Глузберг, в которой собрана ценная информация о ведущих современных методиках хорового сольфеджио.

Для постижения творческого метода Веберна в контексте его эстетических взглядов незаменимую помощь оказал ряд работ по общему кругу культурологических вопросов, в частности, труды Т. Адорно о тенденциях и философии современного искусства27, исследования об австрийской литературе и поэзии28, работы А. Михайлова29 и других литературоведов и музыковедов30.

19 Холопов Ю. Кто изобрел 12-тоновую технику // Проблемы истории австро-немецкой музыки. Первая треть XX века. Сб. трудов. ГМПИ имени Гнесиных. Вып. 70. М., 1983.

20 Современная музыка Австрии: Очерки и документы. Сост. О. Лосева. М., 1998.

21 Нестьев И. Ганс Эйслер. Его время, его песни. М., 1981.

22 Жисупова Ж., Ценова В. Драма сердца и 12 звуков. М., 1998.

23 Ценова В. Драма жизни и Святые двенадцать: Фриц Хайнрих Кляйн, непризнанный гений. М., 2008.

24 Шёнберг А. Письма. СПб, 2001 — Шёнберг А. Стиль и мысль. Сборник статей. М., 2006; Шёнберг А. Основы музыкальной композиции. М., 2000;. Власова Н. Творчество А. Шёнберга. М., 2007. Wellesz Е. Schonberg und die Anfange der Wiener Schule // Osterreichische Musik-zeitschrift, 1960, Jahrg. 15, H. 5. Szmo-lyan IV. Webern in Modling und Maria Enzerdord // Osterrische gesellschaft fur Musil. Webern-Kongress. Beitrage'72/73. Wien, 1973. S. 36−50.

25 Рыжннский А. Хоровое творчество Арнольда Шёнберга. Дисс. канд. иск. М., 2008.

26 Глузберг М. Шведская хоровая культура второй половины XX века: вопросы творчества и исполнительства. М., 2006.

27 Адорно Т. Эстетическая теория (Философия искусства) / Пер. с нем. А. В. Дранова. М., 2001; Адорно Т. Философия новой музыки / Перевод Б. Скуратова. Вст. ст. К Чухрукидзе. М, 2001.

28 Затонский Д. Австрийская литература в XX столетии. М., 1985; Павлова Н. Природа реальности в австрийской литературе. М., 2005; Сакулина Е, Художественный мир Г. Тракля. Принцип музыкальности. Автореферат Дис. канд. иск. Н. Новгород, 2009; Kluncker К. Das geheime Deutschland. Ueber Stefan George und seinen Kreis. Bonn, 1985; David C. Zwischen Romantik und Symbolismus. Gutersloh, 1966.

29 Михайлов А. Из источника великой культуры. Золотое сечение. Der goldene Schnitt: Австрийская поэзия XIX—XX вв.еков в русских переводах / Предисл. A.B. Михайлова. М., 1988; Михайлов А. Поэтические тексты в сочинениях Антона Веберна // «И свет во тьме светит». О музыке А. Веберна. 1945;1995. Сост. Ю. Н. Холопов. Научные труды МГК. Сб. 21. М., 1998. Михайлов А. Австрийская культура после Первой мировой войны // А. В. Михайлов. Музыка в истории культуры: Избранные статьи. М., 1998.

30 Гаспаров М. Диссонанс // Литературная энциклопедия терминов и понятий / Под ред. А. Н. Николюкина. Институт научн. информации по общественным наукам РАН. М., 2003; Kluncker К. Das.

Предметом рассмотрения отечественных и зарубежных музыковедов-исследователей творчества Веберна становится, главным образом, его инструментальное творчество, в частности, симфонии (Д. Смирнов)31, а также вокальные сочинения (в исследованиях А. Пор-фирьевой, Д. Бекманна и Э. Будде) .

Хоровые произведения анализируются в отдельных публикациях, посвященных, в частности, композиционным особенностям кантат. Так, Л. Кокорева33 затрагивает проблемы формообразования в связи с принципами ренессансной полифонии и текстовой основы кантат. Проблемы композиции и метроритма рассмотрены в монографии В. Вильяма34 о Второй кантате Веберна, разделы которой переведены на русский язык и впервые представлены на страницах данной диссертации (они послужили основой, в частности, для раздела «Особенности метроритма в Кантате ор. 31» Главы 2). Тексты П. Булеза в переводах Н. Петрусёвой, содержащиеся в её исследовании «Пьер Булез. Эстетика и техника музыкальной композиции», затрагивают вопросы интерпретации додекафонного метода Веберна в разных аспектах. Помимо исполнительских комментариев Булеза к двум кантатам (Булез, как известно, продирижировал все сочинения Веберна), представлены теоретические размышления о проблеме музыкального времени и способах его формации, которые затрагивают вопросы техники композиции и музыкального творчества XX века в целом.

В зарубежных работах о хоровом искусстве Австрии в основном затронуты общие вопросы истории и специфики австрийской культуры36. Существующие же труды по хороведе-нию и методике хорового исполнительства отечественных исследователей37 и иностранные источники также не достаточно ориентированы на современную музыку и не поднимают geheime Deutschland. Ueber Stefan George und seinen Kreis. Bonn, 1985; Сакулина E. Художественный мир Г. Тракля. Принцип музыкальности. Автореферат Дис. канд. иск. Н. Новгород, 2009.

31 Смирнов Д. О симфониях Веберна // Музыкальная академия. № 3. М., 1995.

32 Порфирьева А. Эстетика австро-немецкой поэзии начала XX века и камерно-вокальное творчество А. Веберна // Жанрово-стилистические тенденции современной музыки. Л., 1980; Beckmann D. Sprache und Musik im Vokalvverk Anton Weberns. Wien, 1970. Budde E. Anton Weberns Lieder op. 3. Weisbaden, 1971.

33 Кокорева JI. Кантаты А. Веберна и традиции хоровой культуры XV — первой половины XVIII века //Московский музыковед. Вып. 1.М., 1990.

34 Willam W. Anton Weberns II. Kantate op. 31. WienMunchen, 1980.

35 Петрусева H Пьер Булез. Эстетика и техника музыкальной композиции. М., 2002.

36 Theuring G. Betrachtungen zum Chorwesen in Osterreich // Osterreichische Musik-Zeitschrift, 1984; Kroncs H. Weiner Jeuness-Chor // Osterreichische Musik-Zeitschrif, 1984. Brusniak Fr. Chor und Chormusik // Musik in Geschichte und Gegenwart. Bd. 2, Mainz, 1998. Gottwald C. Auf den Flugein des Gesanges // Osterreichische Musik-Zeitschrift, 1984.

37 Асафьев Б. О хоровом искусстве. JI., 1980; Егоров А. Основы хорового письма. JI., 1939; Мусин И. Техника дирижирования. J1., 1967; Пигров К. Руководство хором. М., 1964; Холопов Ю. Как петь музыку XX века// Воспитание музыкального слуха. М., 1985; ЧесноковП. Хор и управление им. М., 1961.

38 Chor und Chormusik // Musik in Geschichte und Gegenwart. Bd. 2, Mainz, 1998; Goertz H. Osterreichisches Musikhandbuch. WienMunchen, 1971; GoertzH. Musikhandbuch fur Osterreich. WienMunchen, 1989; Joachim und Josef Luitz. Musikhandbuch fur Osterreich. Wien, 2003; Beckmann D. Sprache und Musik im Vokalwerk Anton Weberns. Wien, 1970. проблемы работы с хором над додекафонными сочинениями. Исследования, отчасти решающие эти вопросы, — диссертации молодых музыковедов-хоровиков Н. Кошкарёвой и.

ЛЛ.

И. Батюк. Данные исследования, наравне с трудами профессоров Московской консерватории М. Карасёвой40 и Б. Тевлина41 послужили методологической основой для ряда разделов Главы 3 данной диссертации.

Структура работы обусловлена её содержанием. Поставленная проблематика отражает основные аспекты исследования хорового творчества Антона Веберна:

• исторический контекст — эволюция австрийского хорового искусства и вклад Вебернадирижёра в музыкальную культуру Австрии начала XX века (Глава 1);

• специфика додекафонной хоровой композиции Веберна на примере кантат (Глава 2);

• проблемы исполнительской практики, вопросы интерпретации хоровых сочинений.

Веберна (Глава 3).

Помимо основного текста, работа включает шесть Приложений. Три приложения включают перевод текстов хоровых сочинений Веберна42, серийные схемы и схемы расположения хораследующие три — это Аудиоприложения с записями хоровых сочинений Веберна в двух интерпретациях (дирижируют Пьер Булез и Роберт Крафт) и Методические упражнения (на примере серии из Второй кантаты ор. 31).

Общий объём диссертации составляет 211 страниц, из них основного текста — 194.

Литература

насчитывает 236 наименования, в том числе на иностранных языках — 33.

В Главе 1 — «Антон Веберн и музыкальная культура Австрии XX века» — освещено творчество композитора в контексте художественной культуры Австрии первой половины XX века, рассмотрена его деятельность в качестве дирижёра-хормейстера в различных хоровых коллективах. Также представлена история и классификация наиболее известных австрийских хоров. Здесь также представлена характеристика хоровых произведений Веберна, информация об истории их создания, рассмотрены композиционные особенности.

Глава 2 — «О стилевых и композиционных особенностях хоровых сочинений А. Веберна» — посвящена анализу хоровых сочинений Веберна в аспекте додекафонной техники. Выявлены наиболее характерные черты вокально-хорового стиля и методов формообразования. Рассмотрены особенности метроритма в Кантате ор. 31 (на основе ма.

39 Кошкарёва Н. Хоровая композиция в современной отечественной музыке. Дисс. канд. иск. М., 2007.

Батюк И. К проблеме исполнения новой хоровой музыки XX века. Дисс. канд. иск. М., 1999.

40 Карасёва М. Сольфеджио — психотехника развития музыкального слуха. М., 2002.

41 Борис Тевлин. Хоровые пути: Статьи. Воспоминания. Материалы. Ред. В. Ценова. М., 2001.

42 Перевод текстов — автора диссертации. ч I териалов из Венской библиотеки). Выявляются основные закономерности веберновской композиционной техники позднего периода, анализируются серии кантат, диспозиция серийных рядов в условиях хоровой фактуры.

В Главе 3 — «Додекафония и хоровое пение» — исследованы вопросы исполнения и практического освоения додекафонной хоровой фактуры, затронуты проблемы тембровой и интонационной выразительности, артикуляции, динамики, ансамбля и некоторые вопросы интерпретации. Предложена методика разучивания додекафонных мелодий на основе упражнений, синтезирующая наиболее актуальные положения существующих современных методик сольфеджио и практики вокально-хоровой работы, в частности, Камерного хора МГК им. П. И. Чайковского под управлением профессора Б. Г. Тевлина.

В последнем разделе — «Вместо Заключения» («Хоровая додекафония после А. Ве-берна») в хронологической перспективе рассмотрены примеры экстраполяции идей Веберна в хоровых додекафонных сочинениях композиторов 2-ой половины XX — начала XXI веков: А. Шёнберга, И. Стравинского, Л. Ноно, А. Пуссера, С. Губайдулиной, Э. Денисова, Ф. Караева, С. Каспарова и А. Вустина.

1.

Литература

о Веберне:

2. Веберн А. Лекции о музыке. Письма. М., 1975.

3. Иванова Е. Каноны Арнольда Шёнберга и Антона Веберна. Очерки. Хрестоматия. Воронежский гос. университет, 2005.

4. Кокорева Л. Кантаты А. Веберна и традиции хоровой культуры XV первой половины XVIII века // Московский музыковед. Вып. 1. М., 1990.

5. Кремлев Ю. Веберн и образный мир его музыки. // Вопросы теории и эстетики. Вып. 8. Л., 1968.

6. Кудряшов Ю. Характерные особенности техники и формы в ранних произведениях А. Веберна // Проблемы музыкальной науки. Вып. 2. М., 1973.

7. Кудряшов Ю. Художественное мировоззрение А.Веберна. Автореферат кандидатской диссертации. М., 1976.

8. Михайлов А. Поэтические тексты в сочинениях Антона Веберна // «И свет во тьме светит». О музыке А. Веберна. 1945;1995. Сост. Ю. Н. Холопов. Научные труды МГК. Сб. 21. М., 1998. С. 63.

9. Попеляш Л. Своеобразие интонационно-канонической техники в поздних сочинениях А. Веберна // Теоретические проблемы полифонии. Сб. трудов. Вып. 52. ГМПИ имени Гнесиных. М., 1980.

10. Порфиръева А. Эстетика австро-немецкой поэзии начала XX века и камерно-вокальное творчество А. Веберна // Жанрово-стилистические тенденции современной музыки. Л., 1980.

11. Смирнов Д. О симфониях Веберна // Музыкальная академия. № 3. М., 1995.

12. Телкова Н. С. Антон Веберн и австрийская художественная культура начала XX век // Современные проблемы науки и образования. Электронное научное издание (журнал). № 5,2009 (июль-август). С. 29−33.

13. Телкова Н. Вокально-хоровое творчество А. Веберна (на примере кантаты № 2 ор. 31). Дипломная работа. М., 2004.

14. Телкова Н. С. Хоровая додекафония Антона Веберна на примере Кантаты № 2 ор. 31 // Музыковедение, № 9, 2008. С. 8−15.

15. Телкова Н. С. Хоровая додекафония Антона Веберна. М.: Музиздат, 2008. 112 с.

16. Телкова Н. С. Открывая новые материки о Веберне-дирижёре. // Музыкальная жизнь, № 9,2009. С. 10−12.

17. Цыпин В. Антон Веберн. Логика творчества. Автореферат кандидатской диссертации. -М., 1990.

18. Холопова В., Холопов Ю. Антон Веберн. М., 1984.

19. Холопова В., Холопов Ю. Музыка Веберна. М., 1999.1. О музыке и эстетике XX века:

20. Адорно Т. Философия новой музыки / Перевод Б. Скуратова. Вст. ст. К Чухрукидзе. М, 2001.

21. Асафьев Б. Книга о Стравинском. Л., 1977.

22. Асафьев Б. Музыкальная форма как процесс. Л., 1971.

23. Батюк И. Современная хоровая музыка: теория и исполнение. М., 1999.

24. Батюк И. Эдисон Денисов. Реквием. Дипл. раб. М., 1996.

25. Беседы с Альфредом Шнитке. Сост. A.B. Ивашкин. М., 1994.

26. Булез П. Ориентиры I. Избранные статьи. М., 2004.

27. Воробьёв Д. Идейная эволюция и творческий метод А. Берга (1921;1935). Автореферат дисс. канд. иск. Л., 1980.

28. Вустин А. Музыка это музыка // Музыкальная академия. 1993. № 4.

29. Вышнеградский И. Пирамида жизни: Дневники, статьи, письма, воспоминания // Русское музыкальное зарубежье в материалах и документах. Кн. 2. М., 2001.

30. Гершкович Ф. О музыке. Статьи, заметки, письма, воспоминания. М., 1991.

31. Гливинский В. Позднее творчество И. Ф. Стравинского. Исследование. Донецк, 1995.

32. Глузберг М. Шведская хоровая культура второй половины XX века: вопросы творчества и исполнительства. М., 2006.

33. Григорьева Г. Музыкальные формы XX века. М., 2004.

34. Гужева А. Жанрово-композиционные типы симфонии в Австрии и Германии начала XXвека: Густав Малер и его современники. Дисс. канд. иск. М., 1985.

35. Гуляницкая Н.

Введение

в современную гармонию. М., 1984.

36. Гундорина М. Раннее хоровое творчество А. Шёнберга на примере «Песен Гурре». Дипломная работа. М., 2002.

37. Денисов Э. Додекафония и проблемы современной композиторской техники // Музыка и современность. Вып. 6. М., 1975.АО. Денисов Э. Настоящая музыка всегда духовна Беседа с М. И. Катунян. // Музыкальная академия. № 2. М., 1997.

38. Денисов Э. Не люблю формальное искусство // Советская музыка. 1989. № 12.

39. Денисов Э. Современная музыка и проблемы эволюции композиторской техники. М., 1986.

40. Джон Кейдж: К 90-летию со дня рождения. Материалы научной конференции. Ред. Ю. Холопов, В. Ценова, М. Переверзева. М., 2004.

41. Дроздова О. Волконский. Дисс. канд. иск. М., 1996.

42. Друскин М. Игорь Стравинский. JL, 1974.

43. Друскин М. О западноевропейской музыке XX века. М., 1973.

44. Дьячкова JI. Гармония в музыке XX века. М., 1989.

45. Екимовский В. Автомонография. М., 1997.

46. ЖисуповаЖ., Ценова В. Драма сердца и 12 звуков. М., 1998.

47. Задерацкий В. Полифоническое мышление Стравинского. М., 1980.51 .Задерацкий В. Полифония позднего Стравинского: вопросы интервальной и ритмической плотности, стилевого синтеза // Музыка и современность. Вып. 9. М., 1975.

48. Зверева А. Серийность в хоровой музыке. И. Ф. Стравинский «Requiem canticles». Дипломная работа. М., 2002.

49. Земцовский.И. Музыкальная коммуникация. Сб. научн. Трудов // Проблемы музыкознания. Вып. 8. СПб, 1996.

50. Идеи Ю. Н. Холопова в XXI веке. К 75-летию со дня рождения. Сб. статей. Ред.-сост. Т. С. Кюрегян. М., 2008.

51. Иванова Е. Загадка сфинкса XX век. Музыкальная форма канона в творчестве композиторов ушедшего столетия. Дисс. канд. иск. М., 2006.

52. История зарубежной музыки. Начало XX века середина XX века. Выпуск шестой. Ред. В. В. Смирнов. Спб., 2001. С. 282−303.

53. Карасёва М. Сольфеджио психотехника развития музыкального слуха. М., 2002.

54. Катунян М. К изучению новых тональных систем в современной музыке // Проблемы музыкальной науки. В. 5, М., 1983.

55. Когоутек Ц. Техника композиции в музыке XX века. М., 1976.

56. Композиторы век XX. СПб., 2001.

57. Композиторы о современной композиции. Хрестоматия. Ред.-сост. Т. С. Кюрегян, В. С. Ценова. М., 2009.

58. Кон Ю. Вопросы анализа современной музыки. Л., 1982.

59. Кремлёв Ю. Интонация и образ в музыке // Ю. Кремлев. Избранные статьи. Л., 1976.

60. Кремлёв Ю. Очерки творчества и эстетики новой венской школы. М., 1970.

61. Кузнецов И. Теоретические основы полифонии XX века. М., 1994.

62. Курбатская С. Серийная музыка: вопросы теории, истории, эстетики. М., 1996.

63. Кюрегян Т. Форма в музыке ХУШ-ХХ веков. М., 1998.

64. Лобанов А. Экспрессионизм в западноевропейском музыкальном театре первой четверти XX века (на примере творчества А. Шёнберга и А. Берга). Автореферат дисс. канд. иск. М., 1979.

65. Луиджи Ноно Автобиография (фрагменты интервью с Э. Рестаньо) // XX век Зарубежная музыка: Очерки и документы. Вып. 2. М., 1995.

66. Мазелъ Л. Строение музыкальных произведений. М., 1986.И.Мазелъ Л., Цуккерман В. Анализ музыкальных произведений. Элементы музыки и методика анализа малых форм. М., 1967.

67. Майкапар С. Годы учения. Л., 1938.

68. Музыка Австрии и Германии. М., 1975.

69. Назайкинский Е. Звуковой мир музыки. М., 1988.

70. Назайкинский Е. Логика музыкальной композиции. М., 1982.

71. Назайкинский Е. О психологии музыкального восприятия. М., 1972.

72. Неболюбова Л. Музыкальная культура Германии и Австрии рубежа Х1Х-ХХ веков: Г. Малер, Р. Штраус. Киев, 1990.

73. Нестъев И. Ганс Эйслер. Его время, его песни. М., 1981.

74. Павлишин С. Арнольд Шёнберг. М., 2001.

75. Паисов Ю. Политональность в творчестве советских и зарубежных композиторов XX века. М., 1977.

76. Петрусёва Н. Пьер Булез. Эстетика и техника музыкальной композиции. М., 2002.

77. Проблемы истории австро-немецкой музыки: Первая треть XX века. Сб. трудов. Вып. 70. М., 1983.

78. Протопопов В. Контрастно-составные формы // Советская музыка. № 2. М., 1962.

79. Ренёва Н. Музыкально-теоретические взгляды молодого Пьера Булеза (на примере статей рубежа 1940;1950;х годов). Дипломная работа. М., 2009.

80. Рыжинский А. Хоровое творчество Арнольда Шёнберга. Автореф. Дисс.канд. иск. М., 2008.

81. Смирнов Д. О симфониях Веберна// Музыкальная академия. № 3. М., 1995.

82. Современная музыка Австрии: Очерки и документы. Сост. О. Лосева. М., 1998.

83. Соколов А.

Введение

в музыкальную композицию XX века. М., 2004.

84. Спасов Б., Холопова В. Ритмические прогрессии и серии // Проблемы музыкального ритма. М., 1978.

85. Способин И. Музыкальная форма. М., 1980.

86. Стравинский публицист и собеседник. М., 1988.

87. Стравинский И. Диалоги. М., 1971.

88. Стравинский И. Хроника моей жизни. Л., 1963.

89. Танеев С. Из научно-педагогического наследия. Сост. Ф. Арзаманов и Л. Корабельникова. М., 1967.

90. Тараканов М. Новая тональность в музыке XX века // Проблемы музыкальной науки. Вып. 1, М., 1972.

91. Теория современной композиции. Ред. В. Ценова. М., 2005.

92. Традиционные жанры русской духовной музыки и современность. Ред. Ю. Паисов. М., 1999.

93. Успенский Б. Поэтика композиции. СПб., 2000.

94. Холопов Ю.

Введение

в музыкальную форму. М., 2006.

95. Холопов Ю. Восприятие языка современной музыки // Идеи Ю. Н. Холопова в XXI веке. М., 2008. С. 395−400.

96. Холопов Ю. Гармония. Практический курс. Ч. 1, 2. М., 2003.

97. Холопов Ю. Гармонический анализ. Часть III. М., 2009.

98. Холопов Ю. Как петь музыку XX века // Воспитание музыкального слуха. М., 1985.

99. Холопов Ю. Канон. Генезис и ранние этапы развития // Теоретические наблюдения над историей музыки. М., 1978.

100. Холопов Ю. К вопросу о слуховом восприятии и принципах эстетической оценки додекафонной музыки // Идеи Ю. Н. Холопова в XXI веке. М., 2008. С. 365−371.

101. Холопов Ю. Кто изобрел 12-тоновую технику // Проблемы истории австро-немецкой музыки. Первая треть XX века. Сб. трудов. ГМПИ имени Гнесиных. Вып. 70. М., 1983.

102. Холопов Ю. О трёх зарубежных системах гармонии // Музыка и современность. Вып. 4. М., 1966.

103. Холопов Ю. О восприятии и понимании новой музыки XX века // Идеи Ю. Н. Холопова в XXI веке. М., 2008. С. 401−413.

104. Холопов Ю. Об общих логических принципах современной гармонии // Музыка и современность. Вып. 8. М., 1974.

105. Холопов Ю. Об эволюции европейской тональной системы // Проблемы лада. М., 1972.

106. Холопов Ю. Очерки современной гармонии. М., 1974.

107. Холопов Ю., ЦеноваВ. Эдисон Денисов. М., 1993.

108. Холопова В. Вопросы ритма в творчестве композиторов первой половины XX века. М., 1971.

109. Холопова В. Музыкальный ритм: Очерк. М., 1980.

110. Холопова В. Об одном принципе хроматики в музыке XX века // Проблемы музыкальной науки. Вып. 2. М., 1973.

111. Холопова В., Чигарёва Е. Альфред Шнитке: Очерк жизни и творчества. М., 1990.

112. Ценова В. Драма жизни и Святые двенадцать: Фриц Хайнрих Кляйн, непризнанный гений. Ред.-сост.: В. М. Барский, М. В. Воинова. М., 2008.

113. ЦеноваВ. Музыка из бывшего СССР. М., 1994.

114. Ценова В. Проблемы музыкальной композиции в творчестве московских композиторов. Автореферат кандидатской диссертации. М., 1989.

115. Ценова В. Свет. Добро. Вечность. Памяти Э. Денисова: статьи, воспоминания, материалы. М., 1999.

116. ЦеноваВ. Числовые тайны С. Губайдуллиной. Дисс. докт. иск., М., 2000.

117. Цуккерман В. Анализ музыкальных произведений. Вариационная форма. М., 1987.

118. Цуккерман В. Анализ музыкальных произведений. Общие принципы развития и формообразования в музыке. Простые формы: М., 1980.

119. Цуккерман В. Анализ музыкальных произведений. Рондо в его историческом развитии. М., 1988.

120. Цуккерман В. Анализ музыкальных произведений. Сложные формы. М., 1983.

121. Шёнберг А. Стиль и мысль. Статьи и материалы. Сост. Н. Власова, О. Лосева. М., 2006.

122. Шнеерсон Г. О музыке живой и мёртвой. М., 1964.

123. Шнеерсон Г. О письмах Шёнберга // Музыка и современность. Вып. 4. М., 1966.

124. Шульгин Д. Годы неизвестности Альфреда Шнитке. Беседы с композитором. М., 1993.

125. Юрий Николаевич Холопов и его научная школа. Ред. В. Ценова. М., 2003.1.I. Вопросы хороведения:

126. Алексеенко Н. Роль тембра в оркестровых произведениях композиторов нововенской школы. Дисс. канд. иск. М., 1985.

127. Асафьев Б. О хоровом искусстве. Л., 1980.

128. Асафьев Б. Речевая интонация. Л., 1965.

129. Батюк И. Додекафония в хоровой музыке: исполнение и интерпретация // Муз. академия, 1998, № 1.

130. Батюк И. Современная хоровая музыка: теория и исполнение. М., 1999.

131. Батюк И. К проблеме исполнения новой хоровой музыки XX века. Дисс. канд. иск. В 2-х томах. М., 1999.

132. Берлиоз Г. Дирижёр оркестра // Дирижёрское исполнительство: Практика. История. Эстетика. М., 1975.

133. Борис Тевлин. Хоровые пути: Статьи. Воспоминания. Материалы. Ред. В. Ценова. М., 2001.

134. Вагнер Р. О дирижировании // Дирижёрское исполнительство: Практика. История. Эстетика. М., 1975.

135. Васильев В. Традиции и тенденции развития дирижёрского хорового образования в России. СПб., 2006.

136. Виноградов К. Работа над дикцией в хоре. М., 1967.

137. Виноградова А. Австрийская хоровая культура второй половины XX века. Дипломная работа. М., 2001.

138. Григорьева Г. Русская хоровая музыка 1970;80 гг. М., 1991.

139. Дирижёрское исполнительство. Сост. Л. Гинзбург. М., 1975.

140. Друскин М. Г. Эйслер и рабочее певческое движение. М., 1934.

141. Егоров А. Основы хорового письма. Л., 1939.

142. Живов В. Теория хорового исполнительства. М., 1998.

143. Кислова Н. В. Артёмов. Реквием. Аспекты хормейстерского анализа. Дипл. раб. М., 1997.

144. Кондрашин К О дирижёрском искусстве. М., 1970.

145. Кошкарёва Н. Хоровая композиция в современной отечественной музыке. Дисс. канд. иск. М., 2007.

146. Краснощёкое В. Вопросы хороведения. М., 1969.

147. Левандо П. Хоровая фактура. Л., 1984.

148. Матвеев Н. Хоровое пение. Электросталь, 1982.

149. Медынь Я. Методика преподавания дирижёрско-хоровых дисциплин. М., 1978.

150. Мусин И. Техника дирижирования. Л., 1967.

151. Мусин И. Язык дирижёрского жеста. М., 2006.

152. МюншШ. Я-дирижёр. М., 1982.

153. ПигровК. Руководство хором. М., 1964.

154. Птица К. О музыке и музыкантах. Сост. Б. Тевлин. М., 1995.

155. Работав хоре. Ред. Б. Тевлин. М., 1977.

156. Риман Г. Систематическое учение о модуляции как основа учения о музыкальных формах. Лейпциг, 1898.

157. Романовский Н. Хоровой словарь. М., 2005.

158. Семенюк В. Хоровая фактура. Проблемы исполнительства. М., 2008.

159. Смирнов А. Дыхание речи. Прочтение поэтического текста. М., 2006.

160. Соколов В. Работа с хором. М., 1983.

161. Сухомлинский В. Методика воспитания коллектива. М., 1981.

162. Тевосян А. Современные проблемы хорового искусства (1965;1995 гг.): Дисс. канд. иск. М., 1995.

163. Хоровая педагогика. Теория и практика: сборник научных трудов. М., 2005.

164. Чесноков П. Хор и управление им. М., 1961.

165. Шёнберг А. Письма. СПб., 2001.1. Разное:

166. Адорно Т. Избранное: Социология музыки. М.-СПб., 1999.

167. Адорно Т. Эстетическая теория (Философия искусства) / Пер. с нем. А. В. Дранова. М., 2001.

168. Вальтер Б. Г. Малер. Письма, воспоминания. М., 1968.

169. Васина-Гросмап В. Музыка и поэтическое слово. М., 1972.

170. ВейльГ. Симметрия. М.5 1968.

171. Гаспаров М. Диссонанс //Литературная энциклопедия терминов и понятий / Под ред. А. Н. Николюкина. Институт научн. информации по общественным наукам РАН. М., 2003. С. 232.

172. Геердтс Г. Австрийская литература. История немецкой литературы. В З.т. Т.2, М., 1986.

173. Гервер JI. Андрей Белый «композитор языка» // Музыкальная академия. 1994. № 3. С. 102−112.

174. Гёте В. Избранные философские произведения. М., 1964.

175. Готт В. Симметрия и асимметрия. М., 1965.

176. Денисов Э. Ударные инструменты в современном оркестре. М., 1982.

177. Достоевский Ф. Бесы. Полное собрание сочинений. СПб., 1905.

178. Зарубежная литература XX века. М., 2003.

179. ЗатонскийД. Австрийская литература в XX столетии. М., 1985.

180. История философии. Учебник для вузов. Ред. В. Васильева и др. М., 2005.

181. JIucca С. Проблемы времени в музыкальном произведении. М., 1965. С. 332.

182. Ломаное М. Элементы симметрии в музыке // Музыкальное искусство и наука. Вып. 1.М., 1970.

183. Мотылёва Г. История немецкой литературы. М., 1968.

184. Михайлов А. Из источника великой культуры. Золотое сечение. Der goldene Schnitt: Австрийская поэзия XIX—XX вв.еков в русских переводах / Предисл. A.B. Михайлова. М., 1988. С. 33.

185. Недошивин Г. Современное западное искусство. М., 1971.

186. Недошивин Г. Экспрессионизм. М., 1971.

187. НейгаузГ. Об искусстве фортепианной игры. М., 1988.

188. Павлова Н. Покой и молчание Г. Тракля (к вопросу о неклассическом типе художественного целого). (Совместно с Бройтманом С.) //Павлова Н. Природа реальности в австрийской литературе. М., 2005. С. 133−147.

189. Сакулина, Е. Г. Тракль А. Шёнберг: эмансипация диссонанса в созвучии / Сакулина Е. // Концепты языка и культуры в творчестве Франца Кафки. Н. Новгород: ДЕКОМ, 2005. С.225−229.

190. Сакулина Е. Художественный мир Г. Тракля. Принцип музыкальности. Автореферат Дис. канд. иск. Н. Новгород, 2009.

191. Сергей Иванович Танеев. Личность, творчество и документы его жизни. М., 1925.

192. Симакова Н. Вокальные жанры эпохи Возрождения. М., 1985.

193. Сумерки человечества. Лирика немецкого экспрессионизма. М., 1990.

194. Танеев С. Подвижной контрапункт строгого письма. М., 1959.

195. Танеев С. Формы оратории (из конспекта лекций о вокальных формах) // Советская музыка, № 1. М., 1953.

196. Цивьян Т. Ахматова и музыка // Russian Literature. Amsterdam, 1975, № 10/11. С. 212.

197. Шубников А., Копщик В. Симметрия в науке и искусстве. М., 1972.V.

Литература

на иностранных языках:

198. Armstrong J., Timms Е. Souvenirs of Vienna 1924: The Legacy of David Josef Bach // Austrian Studies: Culture and Politics in Red Vienna, Vol.14. 2006. SS. 61−98.

199. Beckmann D. Sprache und Musik im Vokalwerk Anton Weberns. Wien, 1970.

200. Brusniak Fr. Chor und Chormusik // Musik in Geschichte und Gegenwart. Bd. 2, Mainz, 1998.

201. Budde E. Anton Weberns Lieder op. 3. Weisbaden, 1971.

202. Chor und Chormusik // Musik in Geschichte und Gegenwart. Bd. 2, Mainz, 1998.

203. David C. Stefan George, Sein dichterisches Werk. Muenchen, 1967.

204. David C. Zwischen Romantik und Symbolismus. Gutersloh, 1966.

205. DurzakM. Der junge Stefan George. Kunsttheorie und Dichtung, Muenchen, 1968.

206. Claycome G. Personal Recollections of Webern in Vienna 1929;1934 // Osterreichische gesellschaft fur Musik. Weber-Kongress. Beitrage'72/73. Wien, 1973. P. 29−35.

207. EdlundL. Modus novus, Nordiska Musikforlaget, Stockholm, 1963.

208. Essl K. Das Synthese-Denken bei Anton Webern. Diss. Tutzing: Hans Schneider, 1991.

209. GoertzH. Musikhandbuch fur Osterreich. WienMunchen, 1989.

210. GoertzH Osterreichisches Musikhandbuch. WienMunchen, 1971.

211. Gottwald C. Auf den Flugein des Gesanges II Osterreichische Musik-Zeitschrift, 1984.

212. Joachim und Josef Luitz. Musikhandbuch fur Osterreich. Wien, 2003.

213. Kotlan-Werner H. Kunst und Volk: David Josef Bach 1874−1947. Vienna, 1977.

214. Kluncker K. Das geheime Deutschland. Ueber Stefan George und seinen Kreis. Bonn, 1985. S. 114.

215. KrenekE. Zwolfton Kontrapunkt — Studien. Mainz, 1952.

216. LeibowitzR. Schoenberg and His School, NY, 1949.

217. Luit J. Musikhandbuch fur Osterreich. Wien, 2003.

218. Morwitz E. Die Dichtung Stefan Georges, Berlin, 1934.

219. Pousseur H. Webern und wir II Anton Webern zum 100. Geburtstag. Wien 1983. 17−18.

220. Rasch W. Die literarische Decadence um 1900. Muenchen, 1986.

221. Ruprecht E. Dietrich II Jahrhundertwende, Manifeste und Dokumente zur deutschen Literatur 1890−1910. Stuttgart, 1981.

222. Simmel G. Stefan George eine kunstphilosophische Studie. Internetartikel: www. simmel-online.de.

223. Stien E. Anton Webern II Anbruch XIII. № 5, 1931.

224. Szmolyan W. Schonberg in Modling II Osterreichische Musik-Zeitschrift, 1974. H. 4−5.

225. Szmolyan W. Webern in Modling und Maria Enserdord II Osterreichische gesellschaft fur Musik. Weber-Kongress. Beitrage'72/73. Wien, 1973. S. 36−50.

226. Theuring G. Betrachtungen zum Chorwesen in Osterreich II Osterreichische MusikZeitschrift, 1984.

227. Violante P. Eredita della musica. David J. Bach e i concerti sinfonici dei lavoratori viennesi, 1905 -1934. Sellerio editore, Palermo 2007. P. 227.

228. Webern A. Weg und Gestalt. Zurich, 1961.

229. Wellesz E. Schonberg und die Anfange der Wiener Schule // Osterreichische Musikzeitschrift, 1960, Jahrg. 15, H. 5.

230. Willem W. Anton Weberns II. Kantate op. 31. WienMunchen, 1980.

231. Zenck M. Die theoretische und kompositorische Ausienanderse trung Henri Poueeur mit Anton Webern // Musik-Konzepte. Die Reihe uber Komponisten Herrausgegeben und Rainer Riehh Munich, 1984. SS. 218−237.