Художественно-эстетическое освоение мира: социально-философский анализ

Диссертация посвящена изучению проблемы художественно-эстетического освоения мира как предмета социально-философского исследования.

Актуальность темы

исследования определяется тем, что художественно-эстетическое освоение мира относится к разряду важнейших философских проблем. Изучение данной проблемы имеет длительную историческую, методологическую традицию. Каждая эпоха давала свое видение художественно-эстетического освоения мира и свое понимание способов и методов этого освоения. Сегодня общество имеет столь же актуальную потребность в социофилософском осмыслении художественно-эстетического освоения мира, как и в предыдущие этапы своего развития.

Самым серьезным образом на актуализацию изучения диссертационной проблемы повлияли события последних десятилетий. Бытийное оформление получила качественно новая картина мира, характеризуемая глобальной взаимосвязью и взаимозависимостью различных видов человеческой деятельности. Естественно появилась и необходимость в ее теоретическом осмыслении. Нельзя не согласиться с профессором Н. М. Чуриновым, полагающим, что время от времени история побуждает интерес общества к смыслу и содержанию сугубо теоретических проблем. Довольно часто подобный процесс приобретает характер обсуждения того, в чем собственно состоит предметное основание «главных мировоззренческих вопросов». Совершенно очевидно, что для современной отечественной философской науки одним из таких главных вопросов является проблема художественно-эстетического освоения мира.

Изменчивость есть закон развития социальной практики. Ни одна эстетическая система, возникнув однажды, не может существовать без постоянного обновления собственного художественного арсенала, без углубления и осмысления лежащих в ее основаниях способов художественно-эстетического освоения мира.

Для того чтобы сохранять и расширять воздействие на интеллектуально-эмоциональный мир людей, она должна обладать внутренним динамизмом, способностью совершенствоваться и поддерживать непрестанный контакт с историческим временем, дабы не утратить понимания его духа и смысла.

Социальная активность служит основой жизненности крупных и фундаментальных художественных направлений и влиятельных эстетических систем.

Действие закона изменчивости осуществляется под влиянием двух факторов — объективного и субъективного.

Разумеется, смена способов художественно-эстетического освоения мира в искусстве обусловлена, прежде всего, самой историей. Опираясь на реальную смену отношений, умонастроений и чувств, вызванную движением исторического процесса, искусство творит собственную историю, создавая новые эстетические ценности.

Ничто так не противоречит природе эстетических ценностей, как репродуцирование, повторение уже освоенного эстетически, найденного ранее, так как каждое подлинное художественное произведение есть уникальное, принципиально новое и самобытное духовное явление. Поэтому столь велика в художественно-эстетическом освоении мира роль субъективного фактора — деятельность художника, его творчество, которое становится обновляющим элементом и движущей силой искусства, открывая неизвестные ранее объективные стороны реальности. От возможности художника воспринимать и воспроизводить новые конфликты и тенденции исторического развития, от характера его мировоззрения и направления его таланта зависит социальная актуальность того способа художественно-эстетического освоения мира, в русле которого он существует и действует.

Эстетическая система есть динамичное, изменчивое образование, совокупность самобытно-уникальных духовных феноменов и художественных произведений.

Объединяющим началом каждой фундаментальной эстетической системы служит ее творческий метод. Через метод и благодаря методу сохраняется преемственность в развитии художественной мысли и происходит обогащение и обновление традиции, на которую опирается тот или иной способ художественно-эстетического освоения мира.

Особенности формотворчества, или тематическая общность не могут выполнить те функции, которые выполняет метод, так как все структурные элементы искусства, как и отдельного художественного произведения, соподчинены методу, который объединяет их и превращает в самостоятельную эстетическую систему. Следовательно, изменения в художественной практике влекут за собой перемены и в творческом методе.

Наличие в художественной жизни современности множества различных школ и течений делает проблему художественно-эстетического освоения мира важнейшей для современной социальной философии.

Объясняется этот бесспорный и важный факт открытостью современных эстетических систем, их способностью адекватно отображать и вскрывать новые явления в общественной жизни.

Творческий метод современного искусства есть категория, открытая в том смысле, что возникающее на его основе искусство необычайно чувствительно к историческим переменам, идущим в мире, к новым проблемам и конфликтам, новым характерам, новым ситуациям, порождаемым самим ходом социально-политического и духовно-нравственного развития мирового сообщества.

Историзм художественного мышления позволяет отобразить важнейшие определяющие процессы, происходившие в жизни, а также найти отвечающие запросам и импульсам современности способы и средства художественной изобразительности, приумножившие эстетическое богатство мировой социализации.

Метод вообще, а художественный в особенности, нельзя привносить в искусство. Метод — феномен индуктивный, а не дедуктивный, он рождается в художественной практике, и потому для его развития определяющими являются те процессы, которые идут в жизни и общественном сознании, находя выражение в художественном творчестве.

Для всей современной эстетической системы во многом решающий и даже основополагающе-типологический характер имеет художественный опыт русской литературы. Главные вопросы, которые волновали и двигали отечественную литературу, имели и имеют не только национальное, но и международное значение. Они коренятся в самой истории нашей жизни, затрагивают индивидуальное, личностное существование людей и, в первую очередь, всю совокупность и всю сложность социальных и духовных отношений общества и человека, человека и общества.

Вместе с тем, центром научного анализа должно быть не только само по себе художественное содержание эстетической системы, но и закономерности ее практического бытования, процессуальное единство субъективного и объективного, без чего невозможно создать социально-философскую концепцию художественно-эстетического освоения мира. Реализацией этого замысла и выступает данное диссертационное исследование.

Степень разработанности темы.

Проблема художественно-эстетического освоения мира является темой многочисленных социофилософских учений отечественных и зарубежных мыслителей. Характеристику этих учений можно встретить в крупных обобщающих трудах, в том числе в шеститомном издании «История эстетической мысли» (Институт философии СССР, 1985 — 1987. Т.т.1−4) [82- 83- 84- 85], а также в книгах, учебных пособиях и монографиях Б. Л. Сучкова [154], А. А. Лебедева [94], В. П. Шестакова [182], М. С. Кагана [87], М. Ф. Овсянникова [124- 125- 126], З. В. Смирновой [125], А. В. Гулыги [47] и др. На этих работах лежит печать определенных методологических и идеологических установок. «История эстетической мысли» [82- 83- 84- 85] и работы Б. Л. Сучкова [154], А. А. Лебедева [94], В. П. Шестакова [182], М. С. Кагана [87], М. Ф. Овсянникова [124], З. В. Смирновой [125] содержат анализ художественно-эстетического освоения мира с позиций марксистской философии советского периода. Труды С. С. Аверенцева [2], А. Ф. Лосева [104], М.А.Тахо-Годи [104], Д. С. Лихачева [102] и А. В. Гулыги [45] также не содержат беспристрастных оценок. Эти исследователи рассматривают концепции художественно-эстетического освоения мира сквозь призму личных представлений о критериях истинности научных и теоретических построений.

Специальных обобщающих работ, посвященных изучению проблемы художественно-эстетического освоения мира, в среде русских и советских исследователей не имеется.

В отечественной философии проблема художественно-эстетического освоения мира имеет относительно недавнее происхождение и активно обсуждается с XVI века, а именно с известного послания Епифания Премудрого Кириллу Белозерскому. Епифаний Премудрый говорит о необходимости точного воплощения художником изображаемого предмета.

Решающий вклад в философско-историческую концептуализацию изучения проблемы художественно-эстетического освоения мира был сделан Д. А. Голицыным в сочинении «О пользе, славе и проч. художеств» и И. Ф. Урвановым в трактате «Краткое руководство к познанию рисования и живописи исторического рода, основанное на умозрении и опытах».

В XIX веке в рамках обсуждения теории эстетического рационализма начались активные поиски термина, обозначающего восприятие «нами красоты из природы, так и нами самими создаваемую средствами искусства». В качестве такого термина стали использовать сочетания художественно-эстетическое освоение мира и способы художественно-эстетического освоения мира.

В России термин «художественно-эстетическое» освоение мира получил широкое распространение благодаря работам Н. Г. Чернышевского [178], Г. В. Плеханова [172], Ю.Н.Говорухи-Отрока [41], А.С.Глинки-Волжского [39], Р.В.Иванова-Разумника [68], Н. К. Михайловского [116] и А. В. Луначарского [106].

Целостные методологические картины эстетического и художественного познания были разработаны А. Н. Бенуа («Художественные письма 1930;1936 гг.») [28], Б. Р. Виппером («Введение в историческое изучение искусства») [28], М. А. Лифшицем («Что такое классика») [100], Л. Д. Любимовым («История искусства») [108- 109- 110].

Концептуально-методологическое и историографическое значение для понимания и уяснения проблемы имеет монографическое исследование «Художественные модели мировоззрения», выполненное под общим научным руководством В. П. Толстого (Совет по истории и мировой культуры РАН, 1999) [176- 177].

Проблема художественно-эстетического освоения мира широко исследуема в рамках нескольких научно-теоретических подходов.

Конкретико-исторический подход представлен исследованиями А. И. Абрамова (художественно-эстетическо-практически-духовное освоение мира в культуре Древней Руси) [1], А. Я. Гуревича (художественно-эстетическо-практически-духовное освоение мира в средневековой культуре) [48], Ю. М. Лотмана (художественно-эстетическо-практически-духовное освоение мира в дворянской культуре XIX века) [105], С. А. Волкова (художественно-эстетическо-практически-духовное освоение мира в русской культуре XX века) [31], К. З. Акопяна (XX век в контексте искусства) [4].

Конкретико-исторический подход включает исследования по истории, литературе и искусству и является необходимой пропедевтикой к изучению культурного диалога поколений и цивилизаций.

Культурологический подход изучения художественно-эстетического освоения мира представлен целым рядом исследователей: А. Я. Закс (логико-историческая сущность художественного сознания) [65], М. М. Бахтин (ценностно-философское содержание литературно-художественной поэтики) [13], А. М. Панченко (история, время и творчество в системе художественных ценностей) [129], В. А. Шкуратов (художественно-эстетическо-практически-духовное освоение мира и историческая психология) [184], И. С. Кон (способы художественно-эстетическо-практически-духовного освоения мира в массовой культуре) [90] и др.

На основе культурологических исследований оказалось возможной социофилософская реконструкция системы художественных и эстетических представлений, определяющих тенденции развития русской и мировой эстетической культуры.

В рамках социологического подхода художественно-эстетическое освоение мира рассматривается с точки зрения закономерностей существования искусства и литературы с учетом динамики развития цивилизационного процесса.

Данная традиция изучения представлена работами Ю. Б. Борева, Д. Е. Григоренко, Р. И. Ивановой, М. И. Лысковой, В. В. Мильдона, Д. Д. Невирко, А. В. Полетаева, М. Ф. Румянцевой, И. М. Савельевой, Н. М. Чуринова и др.

Кроме традиционных подходов в изучении художественно-эстетического освоения мира, сегодня складывается новое направление его анализа. Это — междисциплинарные и научно-популярные работы группы философов, историков, культурологов и психологов в рамках исследовательских программ «Человек в потоке времени» и «Живая история. Повседневная жизнь человечества» (А.Л.Андреев [5], Л. И. Тихвинская [157], Е. В. Лаврентьева [93], С. Д. Охлябкин [128], А. К. Байбурин [10], Е. Г. Водолазкин [29], и др.).

Отметим, что такое деление на специальные направления в изучении художественно-эстетического освоения мира все же весьма условно, так как многие авторы сочинений, отнесенные нами к той или иной группе, продуцируют оригинальные идеи, которые составляют непосредственную «ткань» изучения данной проблемы в целом.

В своем исследовании и выводах мы также опирались на методологические положения, сформулированные Н. М. Чуриновым в книге «Совершенство и свобода» [179], и на анализ фактологического материала, содержащегося в весьма значительной по объему исторической и литературоведческой литературе.

В ходе анализа способов художественно-эстетического освоения мира мы обращались к философским размышлениям классиков отечественной художественной литературы Л. Н. Толстого [159−165 и др.] и Ф. М. Достоевского [56−62 и др.].

Использованы также исследования некоторых зарубежных философов, историков и литераторов, в том числе классиков западноевропейской социальной мысли: Ф. Шлегеля [185], О. Шпенглера [186−188], Ф. Ницше [121.

123], А. И. Уайтхеда [170], Марселя Пруста [134−137], Умберто Эко [74- 81] и др.

Объект и предмет исследования.

Объектом исследования является освоение мира.

Предмет исследования — художественно-эстетическое освоение мира.

Методологическая основа исследования.

Теоретическую и методологическую базу диссертации составляют положения и принципы диалектико-материалистического учения. Диссертационное исследование опирается на диалектический, конкретно-исторический и социокультурный методы научного анализа. Были изучены и в ходе работы учтены положения исследований в области философии истории, философии культуры, истории, социологии и социальной психологии.

Цели и задачи исследования.

Целью диссертационного исследования является изучение проблемы художественно-эстетического освоения мира.

В соответствии с поставленной целью в работе намечено выполнение следующих задач:

— показать образное мышление как родовое свойство художественно-эстетического освоения мира;

— рассмотреть характер как основополагающую категорию в художественно-эстетическом освоении мира;

— исследовать эмпиризм как вид художественно-эстетического освоения мира;

— произвести анализ основных исторических способов художественно-эстетического освоения мира;

— изучить основные социофилософские концепции художественно-эстетического освоения мира.

Научная новизна диссертационной работы.

1. Установлено, что образное мышление является родовым свойством художественно-эстетического освоения мира. В акте художественного творчества используются представления, детерминируемые в человеческое сознание внешним миром. Образное мышление как вид чувственно-интеллектуальной деятельности человека отражает составные части целого — действительности. Художественно-эстетическое освоение мира обладает известностью самостоятельного по отношению к действительности и одновременно зависит от нее.

2. Выявлено, что характер — основополагающая и постоянно развивающаяся категория в художественно-эстетическом освоении мира. Категория характера меняет свое положение в зависимости от конкретных исторических условий, творческого метода, каким пользуются художники, и степени постижения литературой и искусством сущности человека. Индивидуализация характера в художественно-эстетическом освоении мира, не только функция определенной ситуации, но и персонализированное явление.

3. Установлено, что эмпиризм описания, как вид художественно-эстетического освоения мира — наиболее значимая особенность художественных произведений ранних реалистов. Эмпиризм в описании действительности соединился с весьма отчетливой идеализирующей героя тенденцией. Источником этой тенденции выступает категория свободы, которая опирается на просветительскую философию XVIII века и философские дискурсы XIX — XX веков.

4. Доказано, что символизм, романтизм и реализм выступают основными историческими способами художественно-эстетического освоения мира. Символизм, романтизм и реализм как способы художественно-эстетического освоения мира включают в себя образное мышление, индивидуализацию характера и эмпиризм в описании действительности. В зависимости от доминирования той или иной составляющей утверждается определенный способ художественно-эстетического освоения мира.

5. Установлено, что символизм основан на ассоциативности художественных средств и ирреальном представлении о мире и действующих в живой истории силах. Сменившее античную литературу христианское искусство было принципиально символичным. Символизм — это эстетическое обоснование христианского литературного и художественного творчества.

6. Выявлено, что романтизм открывает необычайную сложность, глубину и антиномичность духовного мира человека, внутреннюю бесконечность человеческой индивидуальности. Романтизм — это напряженный интерес к сильным и ярким чувствам, к тайным движениям души, к «ночной» ее стороне, тяга к интуитивному и бессознательному.

7. Установлено, что реализм изображает жизнь человека в образах, соответствующих сути явлений самой жизни и создаваемых посредством типизации фактов. Реализм — это содержательное изображение мира, человеческих помыслов и чувств.

8. Показано, что содержание и характерные черты основных социофилософских концепций художественно-эстетического освоения мира наиболее значимо выражены в творчестве крупнейших философов и писателей XIX и XX вв. В произведениях Ф. М. Достоевского, Л. Н. Толстого, Ф. Ницше, А. Бергсона, А. Н. Уайтхеда и Марселя Пруста принципиально отрицается нормативность в художественно-эстетическом освоении мира, доминирует синтез искусства, философии, религии и эстетики и подчеркивается музыкальное и живописное начало в художественном творчестве.

Практическая значимость диссертационной работы.

Материалы диссертационной работы могут быть применены для дальнейшего исследования основных закономерностей развития отечественной социальной мысли. Полученные выводы позволяют объективно рассматривать социальную реальность как проблему и предмет отечественной социальной философии. Анализ социальной реальности как предмета исторического познания, предпринятый в диссертации, уточняет сущность и содержание данного понятия, создает определенную основу для усвоения его мировоззренческой направленности.

ЗАКЛЮЧЕНИЕ

.

По итогам проведенного исследования и обобщения полученных результатов представляется возможным сделать следующие выводы:

1. Образное мышление, являясь родовым свойством художественно-эстетического освоения мира, черпает свои силы в многообразии окружающего нас мира. Человеческое сознание, воспринимая окружающую действительность посредством органов чувств, не может использовать в акте художественного творчества форму и содержание, отличные от тех, которые воспринимаются им из объективной реальности. Акт художественного творчества не является монологом своего творца с самим собой, это крик в окружающий мир, в надежде на то, чтобы быть кем-то услышанным и понятым, увиденным и прочувствованным, воспринятым и осознанным. Открывая кому-либо доселе неведомую, сокрытую в привычном образе красоту, художник будет понят лишь тогда, когда язык используемых им образов и художественных приемов будет осознан его потенциальным собеседником. И даже то, чего «не может быть», возможно быть передано и кем-то воспринято лишь посредством комбинации образов реального мира.

Многообразие объективной реальности бесконечно, а следовательно, и бесконечны формы его познания. Ограниченность возможностей человеческого сознания для восприятия окружающего нас мира обусловлена, в том числе, способностью и конечностью органов чувств человека. Гениальность творческой личности в познании объективной реальности заключена не только в потенциальной возможности сделать шаг за грань ведомого. Здесь играет наиважнейшую роль проблема осознания творческой личностью того, что этот шаг сделан вообще, потому как ничто так не противоречит природе эстетических ценностей, как репродуцирование, повторение уже освоенного эстетически, найденного ранее, так как каждое подлинное художественное произведение есть уникальное, принципиально новое и самобытное духовное явление.

2. Характер — основополагающая, сложная и постоянно развивающаяся категория в художественно-эстетическом освоении мира.

Характер человека, находясь на начальном эволюционном этапе своего развития, еще до появления самосознания как такового, обретает такую его составляющую, как темперамент. И по началу, описывая характерные черты той или иной личности, авторы опирались в своих оценках, прежде всего, именно на темперамент, деление которого было предложено Гиппократом в четырех типах. Процесс становления личности человека с момента появления самосознания неразрывно связан с эволюционным развитием его характера. Развивающейся личности противостоит весь окружающий нас мир, во' всей своей прекрасной и суровой действительности, и именно он вносит свежие* художественные мазки и коррективы в становление ее характера. «Если ты личность — противопоставь себя миру, если ты не личность — то стань ей, ибо мир противостоит тебе» — писал в «Эстетических письмах» Шиллер. И поскольку окружающий нас мир, его природная и социальная составляющая находятся в постоянном движении, то и характер личности находится в постоянном эволюционном развитии.

В художественно-эстетическом освоении мира процесс познания характера человека имеет свою эволюцию развития, которая определялась с развитием социофилософских концепций художественно-эстетического освоения мира. Так первоначально характер получал лишь свое осмысление по функциональным реакциям человека на окружающую среду. Вычленение понятия характера в искусстве начало происходить тогда, когда персонаж стал обретать индивидуальность и постепенно утрачивал или обобщенную символичность, или функционально-назывные свойства. Неоценимый прорыв в исследовании характера принадлежит античной литературе, впоследствии и Возрождение, и эпоха Просвещения при описании характера человека использовали базовую основу «характеров» античной литературы.

История литературы может рассматриваться как история исследования и изображения в ней человеческих характеров, сформированных определенными историческими обстоятельствами. Постепенно искусство слова научилось индивидуализировать характер, рассматривать его не только как функцию определенной ситуации, но и как персонализированное явление. Характер, как категория, меняет свое положение в зависимости от конкретных исторических условий, творческого метода, каким пользуются художники, и степени постижения литературой и искусством сущности человека.

3. Эмпиризм описания — наиболее примечательная особенность произведений ранних реалистов: она, в том числе, распространяется и на изображение психологии героев, которые раскрываются в своих действиях, а не в сфере своих переживаний.

Своими корнями эмпиризм питается из конституционных основ французской революции, которая провозглашала свободу естественным правом «естественного» человека. «Свобода есть принадлежащее человеку право делать все то, что не наносит ущерба правам другого». Вновь созданная действительность меняет не только социальные связи людей в обществе, но и формирует новую психологию их совместного сосуществования. Обнажалась антиномия, существующая между стремлением человека к свободе и невозможностью ее осуществления. Таким образом, реальная жизнь воспитывала на свой лад людей, внедряя в их сознание понятия и привычки, противоречившие идеальным нормам гражданской и человеческой добродетели.

Основой проблемы в понимании мыслителей данного исторического периода, видится несовершенство человеческой натуры, ее неподатливость к воздействию просветительского разума, и, следовательно, необходимость глубочайшего ее изучения.

Однако, реализм XVIII столетия оказался не в состоянии нащупать пути решения этого коренного конфликта века.

Фатальная невозможность решения данной проблемы находит свое воплощение в начавшей складываться к середине XIX века натуралистической эстетике, которая не только обедняла искусство, но и подрывала познавательные свойства образа, а, следовательно, познавательную функцию и самого искусства.

4. Символизм, романтизм и реализм выступают основными историческими способами художественно-эстетического освоения мира.

Искусство не может не подчиняться великой дисциплине реальности, но это не означает, что оно всегда и во все времена было искусством реализма. Сменившее античную литературу христианское искусство было принципиально символичным, и, хотя оно рассматривало предыдущий эстетический опыт как языческий, то есть негативно, тем не менее, сохранило с ним глубокие духовные связи. Символизм, несмотря на космизм в содержании своих произведений, предстает как искусство отображения формы, образа созерцаемого мира. Немалая роль принадлежит символизму и в создании обобщенного образа характера героя, что с успехом использует и реалистическое искусство для создания глубины контраста характеров отдельных художественных персонажей.

Сущность же реалистического метода, его душу, его сердцевину составляет социальный анализ, исследование и изображение социального опыта человека, изучение и изображение как общественных взаимоотношений людей, взаимоотношений личности и общества, так и структуры самого общества. За единичными фактами и явлениями бытия художник-реалист видит более общую картину движения и противоборства различных общественных сил. Поэтому реалистическое искусство немыслимо без познания художником действительности. Содержательность реализма всегда являлась неотъемлемой чертой, родовой приметой подлинного произведения искусства, его стихией и сердцевиной.

Романтизм был и остается, прежде всего, освобождением чувства, воображения, поэтической личности. Романтизм невозможен без раскрытия внутреннего мира художника, когда на героев его произведений отражаются собственные переживания, порывы и искания, сформированные посредством его личного противостояния природной и общественной среде, в которой художнику суждено творить. Романтизм обогатил мировое искусство чувством истории, без которого невозможно было осознание миропорядка. Искусство, обращаясь к прошлому, как бы сдвигало временные расстояния между собой и предметом изображения. И если представить себе художественно-эстетическое освоение мира как тройку запряженных коней, то первому из них имя «символизм» — олицетворяющий искусство передачи формы. Третьему — «реализм», как искусство передачи глубины содержания. А второму — «романтизм», как символ субъективного участия художника в освоении окружающего нас мира.

Символизм, романтизм и реализм как способы художественно-эстетического освоения мира включают в себя образное мышление, индивидуализацию характера и эмпиризм в описании действительности. В зависимости от доминирования той или иной составляющей утверждается определенный способ художественно-эстетического освоения мира.

5. Если рассматривать античный натурализм как прорыв к антропоморфному изображению мифических персонажей, то символизм вносит некий порядок и определенность в содержание своих произведений. Данный порядок определял невозможность осмысленного постижения содержания произведения, ибо оно выходило за рамки такового. Содержание всегда передавалось стабильным и невозможным к изменению. Замысловатые символьные изображения, разгадка значений которых и по сей день является предметом споров и разногласий, двусмысленность и неоднозначность сюжета лишь увеличивают пропасть между каноничностью образности произведений и великим, непостижимым содержанием сути вещей и явлений в окружающем мире. Искусство эпохи средневековья оперировало элементами реальности, но они переплетались в нем с ирреальным представлением о мире и действующих в живой истории силах. Оно выражало сочетание поразительной точности частных наблюдений над внешним миром с его символической интерпретацией.

Крайний натурализм формы, к которому прибегали авторы средневековых произведений, при всей своей жестокости был оправдан великим и непостижимым содержанием вечной и беззаботной жизни для мучеников в загробной жизни. Подобная форма натурализма являлась вторичной по сравнению с содержанием и представлялась временной, вынужденной формой бытия перед совершенством истинного и законченного бытия потустороннего мира.

Культура средневековья вводит в общественную жизнь понятие этикета как морального кодекса поведения людей в обществе. Церемониальность, обряды и обычаи обретают этическую составляющую, позволяющую произвести анализ нравственности общественных отношений повседневного средневекового быта.

6. Романтический метод произведений искусства, в отличие от романтизма в искусстве в целом, имеет определенные исторические границы и социальные причины, его породившие.

Сторонники романтизма полагали, что лишь вольно парящая фантазия художника, не подчиняющаяся никаким законам и предписаниям, способна передать динамику жизни. Таким образом, автор-романтик постоянно соприсутствует в рассказе, и многие произведения романтиков представляют собой, по существу, развернутые монологи. Чувства в романтическом творчестве напряженны и преувеличенны. Внимание романтического искусства приковано к внутреннему миру человека, и оно рассматривает жизнь, историю как область, где реализуются страсти и помыслы людей. Однако для романтизма безразличны причинные связи, существующие между явлениями в жизни. Герои произведений предстают как самостоятельные, рассчитывающие только на самих себя индивидуумы, ставящие себе особые цели, которые являются исключительно их целями и диктуются только их собственной индивидуальностью. Следовательно, романтизм — и это главная черта его как творческого метода — гипертрофировал особь,' индивидуум, а его внутреннему миру придавал универсальность.

7. Основополагающее свойство искусства — содержательное изображение мира, человеческих помыслов и чувств — реализм возводит в принцип, возвышаясь и над плоским копированием действительности, и над субъективистским воззрением на человеческую натуру, якобы независимую от воздействий внешнего мира.

Реализм не изолирует человека от общественной среды, в которой тот живет и действует, он не отрывает, согласно субъективному произволу, человека от общества, но стремится видеть и изображать диалектику социальных связей человека в их реальных, подлинных противоречиях.

Герой реалистических произведений — не есть вырванная из общества и потока времени выдающаяся личность, а напротив, личность, на первый взгляд заурядная, возвышающаяся за счет масштабности исторических событий, в свете которых она рассматривается, приобретая окраску исторической личности или человека истории. Героя, прежде всего, отличает цельность. Его характер и духовная жизнь органически слиты и связаны с той средой, частью которой он является.

Характерной особенностью произведений реалистического метода является причинность — каждая деталь произведения, даже внешне кажущаяся второстепенной, имеет свое определенное место в цепи взаимосвязей произведения в целом. «Причина позволяет угадывать следствие, и всякое следствие позволяет восходить к причине». Высшей формой выражения причинности в реалистическом искусстве является историзм.

8. Содержание и характерные черты основных социофилософских концепций художественно-эстетического освоения мира нашли свое ярчайшее отражение в творчестве крупнейших философов и писателей XIX и XX вв.:

— Раскрыта сущность и проблематика социофилософских взглядов на проблему «маленького человека», выраженная в творчестве отечественных и зарубежных авторов.

— Показаны коренные отличия способов представлений эпоса в литературе натуралистического толка от эпоса в представлении классиков реализма на примере творчества JI.H. Толстого.

— Произведен анализ социофилософских взглядов на проблему «свободы человека».

— Произведена оценка противостояния социофилософских концепций на роль и место истории в объективной реальности.

— Представлены к обсуждению философские взгляды на мир как неразрывный процесс, необходимость рассмотрения которого требует отказа от деления его на настоящее и прошлое.

— Показано на примере произведений Ф. М. Достоевского, Л. Н. Толстого, Ф. Ницше, А. Бергсона, А. Н. Уайтхеда и Марселя Пруста принципиальное отрицание нормативности в художественно-эстетическом освоении мира. В творчестве авторов доминирует синтез искусства, философии, религии и эстетики и подчеркивается музыкальное и живописное начало в художественном творчестве.