Помощь в написании студенческих работ
Антистрессовый сервис

Художественное творчество в гендерном контексте: На материалах становления творческих способностей в сфере изобразительного искусства

ДиссертацияПомощь в написанииУзнать стоимостьмоей работы

Определенное значение для нашего исследования имеют также работы А. Адлера: «Практика и теория индивидуальной психологии» (о мужской установке у женщин-невротиков, психический гермафродитизм и мужской протестцентральная проблема нервных заболеваний) — 1995 г.- «Наука жить» (сексуальность и сексуальные проблемы) — 1997 г.- «О нервическом характере», где Адлер обосновывает проблемы мужской… Читать ещё >

Художественное творчество в гендерном контексте: На материалах становления творческих способностей в сфере изобразительного искусства (реферат, курсовая, диплом, контрольная)

Содержание

  • Параграф
  • Параграф 2 Параграф
  • Параграф
  • Глава.
  • Параграф 1 Параграф
  • Параграф
  • Параграф
  • Глава.
  • Параграф 1 Параграф

Проблема творчества составляет ведущую тему всей современной культуры, в том числе философии, культурологии и других социо — гуманитарных наук.

Изучение проблемы творческой деятельности человека, благодаря которой он самовыражается, приобретает новый опыт, испытывает удовлетворение от своей жизни, повышает проницательность, достигает самоактуализации, целостности, интегрированности, в настоящий период является весьма актуальным. Так как культура и творчество неотделимы друг от друга, с одной стороны, именно человек является творцом культуры, а с другой, — именно творящий человек — это человек культурный. Устремленность человека к некой иной высшей действительности есть важнейшая и неистребимая психологическая потребность, дающая ему импульс активности, развития и творчества, без которых невозможны никакие великие свершения. Так, H.A. Бердяев отмечал, что «творчество не есть приспособление к этому миру. творчество есть переход за грани этого мира и преодоление его необходимости» (Бердяев H.A., 1994., с. 166). «В творческом акте человек выходит из мира сего и переходит в мир иной» (Там же, с. 165). Величайшая красота, которая достигалась в этом мире, была связана не с тем, что человечество ставило себе чисто земные задачи в этой действительности, а с тем, что оно ставило себе цели за пределами этого мира. Творчество — это не только культура, это, прежде всего, жизнь человека, это его судьба. Благодаря творчеству человек «окультуривает» природу, способствует развитию основы своего существования. Как культура творит человека, так и она сама есть продукт человеческого творчества. Творя, человек изменяет мир и самого себя.

Мы творчески и активно отвечаем на различные влияния, воздействующие на нашу жизнь. Каждый индивидуум представляет собой единство личности и индивидуального формирования этой личности. Индивидуум — это и картина, и художник. Он — художник своей собственной личности (Адлер А.).

Именно творческий человек сумел прекратить бушующую внутри большинства людей «.гражданскую войну» между «глубинными силами» и «сиз лами обороны и контроля». Поэтому они «расколоты» в значительно меньшей степени. Как следствие, большинству из них доступны плодотворная деятельность, радость и творчество" (Маслоу А., 1997, с. 179).

Имея в виду творчество вообще и художественное в частности, мы ставим своей целью рассмотреть проблему в тендерном аспекте. Сделать это важно потому, что именно сегодняшняя социокультурная ситуация высветила проблему пола во всех аспектах его существования, повысила интерес к тендерной проблематике.

Проблемы, связанные с процессами становления тендерной идентичности и самоидентификации, выдвигаемые на первый план в современной культурологии, требуют осмысления различных процессов и сфер человеческой деятельности в контексте тендера, в том числе и осмысления творчества.

В то же время постановка проблемы в тендерном контексте важна еще и потому, что именно на стыке веков наблюдается значительный интерес к психологии индивида, а также к своеобразию полов, к тендерной проблематике. Изменение структуры социальной жизни, ломка раннее существующих структур требует категориального их осмысления и нового оформления.

Изучение природных оснований творчества возможно только при рассмотрении тендера как культурного фундамента, лежащего в основе творческой эволюции.

Изучение тендерных связей, отношений, способов их организации в художественном творчестве позволят уяснить природные основания художественного творчества, динамику социокультурных традиций, влияющих на самоопределение, самоактуализацию и самореализацию женщин и мужчин в художественном творчестве.

Исследования, устанавливающие то, какие внешние социально обусловленные воздействия в процессе формирования полоролевой идентичности, преломляясь через внутренние психофизиологические особенности, приводят к возникновению художественно одаренной личности и служат основаниями для художественного творчества, позволят ответить также на вопрос: «Почему мало гениальных женщин-художниц?».

Сделать это важно еще и потому, что сегодня мы наблюдаем в тендерных взаимоотношениях различные процессы: борьбу за власть между мужчиной и женщиной, повышение активности женщин, усиление феминистских тенденций и, в тоже время, исподволь развивающуюся биархатность.

Постановка проблемы в тендерном контексте важна также в связи с тем, что в российской культуре, по нашему мнению, длительное замалчивание психоаналитических знаний, изменивших традиционные представления на тендер в зарубежной психологической и философской мысли, привело к задержке подобных исследований. 3. Фрейд объяснял многие формы человеческой деятельности, не имеющие видимой связи с сексуальностью, порождением их силой сексуального влечения. В качестве основных форм сублимации он описывал художественное творчество и интеллектуальную деятельность. (Ж. Лапланш, Ж. Б. Понталис., 1996., с. 510).

Таким образом, только изучив природные основания художественного творчества, мы сможем ответить на многие поставленные вопросы.

Актуальность темы

исследования.

Во все времена проблемы пола, половых сходств, различий, взаимодействий интересовали философов, биологов, психологов, социологов и самого человека. И если в биологическом плане пол является достаточно изученным, то в тендерном плане составляющие бинарной оппозиции мужественность — женственность являются двумя полюсами дифференциации и существуют в различных формах: историческойнациональнойсоциальнойвозрастнойконфессиональной.

Основанием для разделения может быть и общественное сознание. Философское сознание рассматривает эти оппозиции с точки зрения их предназначения в мире, их поведения, их места в обществе в историческом аспекте. Именно философские, а также психологические тексты являются основными источниками для изучения этих оппозиций, а кроме того, для реконструкции взглядов на взаимоотношения мужского и женского начал.

Современная ситуация связана с активизацией интереса к проблеме взаимоотношения мужчины и женщины, их физиологии, психологии, вопросам взаимодействия тендера в исторической ретроспективе. В настоящее время наблюдается усиление борьбы мужского и женского начал. И, возможно, прав Д. С. Мережковский, говоря: «Муж владеет женой по закону патриархата, му-жевластия в середине всех человеческих веков — эонов, а в концах и началахжена владеет мужем» (Цит. по: Рябов О., 1997, с. 95).

Другая сторона проблемы состоит в сложностях процесса формирования человеческой сущности, приобретения ею целостной идентичности. Важным аспектом поставленной проблемы автор считает рассмотрение необходимости формирования целостной личности, содержащей как мужскую, так и женскую часть.

Более узкий аспект проблемы — это ее другая сторона: мужчина и женщина, мужественность и женственность — и творчество, причем художественное творчество. Рассмотрение творчества с точки зрения этих бинарных оппозиций является, по нашему мнению, весьма актуальным и своевременным, так как именно в творчестве и через него человек становится человеком. «Творчество способно помочь человеку преодолеть падшую природу и спасти его. Образ человека-творца, осуществляющего свое призвание в мире. есть идеальный образ человека, целостный и не раздробленный» (Бердяев H.A., 1993, с. 121).

Изучение творчества в более узком аспекте, с точки зрения изучения художественного творчества, связано с рядом проблем: во-первых, потому, что социализированное искусство — все еще, почти исключительно, мужское занятиево-вторых, в связи с тем, что именно в художественном творчестве в исторической ретроспективе мы наблюдаем только единицы великих, гениальных, известных художниц-женщинв-третьих, эротический характер художественного творчества заключает в себе бинарные оппозиции, нечто муже-женское.

С.Н. Булгаков, характеризуя сущность искусства, говорит, что это эротическая встреча материи и формы, «.их влюбленное слияние», «.искусство есть следствие влюбленности природы в свою идею. Художник прозревает красоту как осуществленную святую телесность. Он томится и тоскует о ней, как рыцарь о Прекрасной даме, всегда и беззаветно в нее влюблен, ибо эта же влюбленность, эрос бытия, и рождает его вдохновение.» (Булгаков С.Н., 1994, с. 221). А красота, которую создает художник, — «это преодоление временности, относительности, фрагментарности, раздельности, это слияние с целым, достижение безграничной полноты бытия» (Мартынов В.Ф., 1997, с. 73).

Проблема изучения художественного творчества в тендерном аспекте важна как предмет научного изучения еще и потому, что только в контексте социокультурных тендерных взаимоотношений как одной из важнейших областей социальной жизни можно понять условия становления тендерной идентичности, понять, какая сущность — мужская или женская — является более страдающей, что, по нашему мнению, является одним из главных тендерных источников творческой деятельности. «Искусство может сделаться предметом научного изучения только тогда, когда оно будет рассматриваться как одна из жизненных функций общества в неотрывной связи со всеми остальными областями социальной жизни, в его конкретной исторической обусловленности» (Выготский Л.С., 1998, с. 13). Подобной точки зрения придерживается также С. Л. Франк, считающий, что новое, зарождающееся в глубине индивидуального духа, затем воспринимается общественной средой (Духовные основы общества, 1996, с. 126) — Кребер, утверждающий, что необходимым условием культурных новаций являются не только психо-биологические, но и социальные условия (Кребер А. Цит. по: Антология исследований культуры, 1997, с. 396) — Зиммель, отмечающий, что культура и жизнь — это две стороны одного и того же динамического процесса (Зиммель Г., 1996, с. 558). Г. С. Батищев также указывает на диалектическое единство человека и природы: «Творческая созидательная сила, получающая свое выражение в человеческих индивидах, есть социализированная сила природы и индивидуализированная сила социальности» (Батищев Г. С., 1997, с. 61).

Весьма важен в аспекте разрабатываемой проблемы взгляд Кребера на необходимость комбинации психобиологических, социальных, исторических факторов для адекватного определения первоистоков культурных новаций и изменений (Кребер А. Цит. по: Антология исследований культуры, 1997, с. 396).

Кроме того, данная проблема является актуальной еще и потому, что физиологи в процессе исследований высшей нервной деятельности разделили людей на художников и мыслителей.

И.П. Павлов писал: «Жизнь отчетливо указывает на две категории людей: мыслителей и художников. Между ними резкая разница. Одни — художники во всех родах: писатели, музыканты, живописцы и так далее — захватывают действительность целиком, сплошь, сполна, живую действительность, без всякого разъединения. Другие мыслители именно дробят ее и тем как бы умерщвляют ее, делая из нее какой-то временный скелет, и затем только постепенно как бы снова собирают ее части и стараются их таким образом оживить, что вполне им все-таки так и не удается» (Цит. по: Лук А. Н., 1971, с. 38−39).

Художник своим искусством показывает не только процесс познания, но и свои чувства и мысли, которые возникают у него при этом, его произведения несут нам печать его души.

То есть для художника важно целостное образное восприятие окружающей действительности, что осуществляется правым полушарием мозга. А ведь именно женщины по природе своей правополушарны, так почему же в истории известны лишь единицы величайших женщин-художниц, а звучат только мужские имена? При анализе каталога Государственного Русского музея видно, что женщины-художницы составляют 3.82% (Государственный Русский музей: Каталог, 1980) — каталога Государственного музея изобразительных искусств имени А. С. Пушкина и национального центра искусства и культуры Парижа (Каталог Москва — Париж: 1900; 1930 гг., 1981) — 5.95%.

Поставленная проблема имеет социальный характер также и потому, что известны трудности адаптации в социуме художественно одаренных личностей, непонимание их своеобразия основной массой людей, трудности воспитания одаренных и гениальных детей, в связи с чем имеются особенности психологической и медицинской помощи при их дезадаптации.

Таким образом, проблемная область исследования — это область пересечения следующих направлений мысли: биолого-физиологических проблем пола, социокультурной проблематики мужественности и женственности, психологических и социокультурных проблем формирования полоролевой идентичности, философских и психологических аспектов изучения творчества вообще и художественного, в частности, с точки зрения тендерных оппозиций.

Степень разработанности темы.

Проблема творчества интересовала мыслителей всегда как сфера деятельности, где человек постигает свою экзистенцию и достигает трансценден-ции, с одной стороны, а с другой, осуществляет эволюционные процессы. «Творчество как раз и отличается тем, что оно превышает уровень и переходит границу доступных прежде возможностей, т. е. что оно делает то, что раньше было относительно или исторически невозможным и что находилось по ту сторону сферы доступности не только технической и объектно-познавательной, а и ценностной» (Батищев Г. С., 1997, с. 137). Постижение художественного творчества как разновидности творчества вообще, которое, с одной стороны, может заниматься украшением жизни человека, изменением его внешнего облика, а с другой, — приближая человека к миру прекрасного и к постижению истины своего существования, изменяет его внутренний образ, имеет большое значение. Мыслителям давно стало понятно, что в художественном творчестве «. изживается какая-то сторона нашей психики, которая не находит себе исхода в нашей обыденной жизни» (Выготский Л.С., 1998, с. 135). Кроме того, исследователям творчества понятна необычность, своеобразие личности художника (Т. Рибо, 1897, 1910, И. П. Павлов, 1923; Ф. И. Шмит, 1924; И. П. Карпов, 1926; Ю. А. Александровский, 1977; Р. Б. Хайкин, 1992). Художественное творчествоэто особая деятельность человеческого духа, удовлетворяющая особенной потребности и имеющая собственную область.

Если обратиться к истории человеческой культуры, то можно с уверенностью сказать, что художественное творчество было одним из первых видов творчества. Обусловленность творчества той сферой культуры, в которой оно реализуется (производство, наука, искусство и т. д.) требует выявления своеобразия психологии творчества в каждой из них. Самому художественному творчеству, его истории, особенностям мыслители уделяли много внимания. Проблема художественного творчества в тендерном контексте, в философской и психологической традициях до сих пор не стала темой самостоятельных исследований.

Определенный взгляд на творчество в тендерном контексте можно проследить у Ф. Ницше, А. Шопенгауэра, О. Вейнингера, В. Н. Иванова, H.A. Бердяева, С. Н. Булгакова, которые разделяют понятия «гениальность» и «талантливость» и их связь с творчеством и обосновывают свой взгляд на гениальность — как мужской, а талантливость — как женский феномен. Причем противоречие в обосновании мужской гениальности можно проследить у Вейнингера, который в произведении «Пол и характер», вышедшем в Австрии в 1903 г., а в России — в 1991 г., последовательно обосновывает бисексуальность человека, с одной стороны, а с другой, считает, что женщина лишена многих качеств мужчины и потому не способна быть гениальной. Но говорит он при этом об идеальной женщине «Ж», не отрицая, таким образом, по нашему мнению, возможность гениальности женщины как таковой. А психологам в настоящее время известно о существовании различных переходных типов, содержащих в себе в определенных сочетаниях маскулинность и фемининность.

Кроме того, для разработки проблемы важны работы 3. Фрейда, посвященные изучению бессознательного, человеческой сексуальности, остроумию, культуре («Я» и «Оно», «Лекции по введению в психоанализ», «Остроумие и его отношение к бессознательному», «Недовольство культурой», «Основной инстинкт», «Очерки по теории сексуальности»), а также его работа о Леонардо да Винчи и сборник «Художник и фантазирование». В двух последних работах Фрейд обосновывает значение бессознательных процессов для творчества. Искусство выступает в анализах Фрейда как выражение аффективных переживаний, чаще всего связанных с детской сексуальностью и облекаемых художником в художественную форму, образы и символы. Причем Фрейд считает, что художники, черпающие из таких источников, которые еще не открыты для науки, помогают нам проникнуть в глубины нашей души" (Додельцев Р.Ф., Долгов K.M. Цит. по сб. «Художник и фантазирование», 1995, с. 13). Подобный взгляд Фрейда поддерживают и русские исследователи искусства и творчества JI.C. Выготский, А. Н. Лук, Р. Б. Хайкин.

Большой вклад для понимания художественного дарования вносит К. Г. Юнг и его работы: «Конфликты детской души», где освящается феномен одаренности (книга впервые опубликована Юнгом в 1946 г., в России — в 1995 г.) — «Аналитическая психология» (понятие коллективного бессознательного) — 1995 г., «Психология бессознательного» (теория Эроса) — 1994 г.- «Проблемы души нашего времени» (структура души, душа и земля, архаичный человек) — 1993 г.- «Архетип и символ» (подход к бессознательному, об архетипах коллективного бессознательного, об отношении аналитической психологии к поэтико-художественному творчеству) — 1991 г.- «Человек и его символы» (наука и бессознательное) — 1996 г.- «Либидо и его метаморфозы» (о двух видах мышления, борьба за освобождение от матери) — 1994 г.- «Феномен духа в искусстве и науке» (Пикассо) — 1992 г.- «Душа и миф. Шесть архетипов» (архетип матери) -1996 г. Причем К. Г. Юнг считает, что психология творческого индивида — это собственно женская психология. Но вместе с тем, в его работах «Проблемы души нашего времени», «Человек и его символы» можно проследить взгляд на необходимость для мужчины женской части души, а для женщины — мужской. Он считает, что творческая сила позитивного Анимуса дает женщине твердость, внутреннюю крепость, женщина делается более восприимчивой, чем мужчина, к новым творческим идеям. Мужчину же Анима настраивает на подлинные ценности и этим открывает путь к истинным глубинам бытия.

Определенное значение для нашего исследования имеют также работы А. Адлера: «Практика и теория индивидуальной психологии» (о мужской установке у женщин-невротиков, психический гермафродитизм и мужской протестцентральная проблема нервных заболеваний) — 1995 г.- «Наука жить» (сексуальность и сексуальные проблемы) — 1997 г.- «О нервическом характере», где Адлер обосновывает проблемы мужской и «не-женской» сущности у женщин, объясняет причины негативных суждений мужчин о женщинах (Шопенгауэр, Вейнингер, Мебиус) и желание женщины обесценить мужчину, а также обосновывает причины, по которым одаренные женщины терпят крушение в своей деятельности. Важно в аспекте поставленной проблемы обратить внимание на суждение Адлера о том, что «бегство от партнера», в особенности мужчины от женщины, лучше удается тем невротикам, которые рано нашли себя в сфере искусства. (Адлер А., 1997, с. 329). В работе «Понять природу человека» (1997) Адлер, говоря о мужском и женском началах, обосновывает исторически сложившееся мужское и женское разделение труда (Там же, с. 106), конфликт между полами и причину отказа женщины от женской роли (Там же, с. 117). К этому можно присоединить исследование К. Хорни, ее взгляд на проблему ухода от женственности, недоверия между полами, комплекс маскулинности у женщин и материнские конфликты. Вместе с тем, весьма значительный вклад в изучение материнских комплексов у обоих полов вносит Юнг, особенно его работа, о которой уже говорилось ранее, «Душа и миф. Шесть архетипов». Изучению отцовских влияний при формировании полоролевой идентичности определенное внимание уделяет У. Штейнберг в работе «Круг внимания», изданной в России в 1998 г. Имеет значение для проведенного исследования также фундаментальный труд С. де Бовуар «Второй пол», где изложена специфика женского пола, изучаются взгляды биологические, психоаналитические, исторические, мифологические, жизнь женщины во всех аспектах ее существования, рассматриваются вопросы независимости женщин. Достаточно важным является ее утверждение: «.женщина не может найти опору в самой себе, она лишена свойства, быть субъектом» (де Бовуар С., 1997, с. 29). К этому можно присоединить взгляды П. Флоренского, который, характеризуя имена Алексей и Александр, говорит, что первое — женское — тестообразно, всегда падает, второе же, — мужское — есть твердое, кристаллически построенное телоРозанова, утверждающего, что женщина не содержит в себе и зерна «Я», «Я» мужчиныв гору величиной, «Я» женское. да оно просто прислонено к мужскому «Я» (Цит. по: Рябов О., 1997, с. 11) — А. Белого, В. Иванова, H.A. Бердяева, В.Ф. Эр-на, которые, говоря о дифференциации формы и материи, противопоставляют порядок и хаос (Там же, с. 14). О трудностях формирования женской сущности говорит 3. Фрейд. Подобным мнениям противостоят взгляды Г. Зиммеля: «Не-расщепленное единство женской натуры сохраняет все, что ей, когда — либо пришлось пережить. Мужчина лишен этого, ибо, в силу его дифференциро-ванности, он видит вещи более в их обособленной объективности. Способность расчленяться на множество отдельных направлений своей сущности, делать периферию независимой от центра. дает развитию всю полноту непредрешенно-сти» (Зиммель Г., 1996, с. 240). К взглядам Зиммеля можно присоединить точку зрения на данную проблему Э. Бадентэр, Р. Столлера, обосновывающих трудность становления мужской сущности.

Кроме того, для нашего исследования имеет значение работа А. Маслоу «Психология бытия» (1997), где он рассматривает три вида творчества — «первичное», «вторичное», «интегрированное» — и проводит параллель с первичными и вторичными психическими процессами. Эта работа является весьма важной в аспекте понимания деятельности мозга в процессе творческой деятельности, а также рассмотрения проблемы доминантности полушарий у людей художественного и мыслительного склада.

Очень важны, в контексте изучения творчества, взгляды видных русских философов H.A. Бердяева, Вл. Соловьева, П. Флоренского, С. Булгакова, Вяч. Иванова, В. В. Розанова, Б. П. Вышеславцева, Н. Хамитова. Они, с одной стороны, обосновывают связь творчества с Эросом (Бердяев H.A., 1993; Соловьев Вл., Булгаков С. Н., 1994; Хамитов Н., 1995; Вышеславцев Б. П., 1994), а с другой, обосновывают гениальность мужского начала в творчестве (Булгаков С.Н., 1994; Иванов Вяч., 1994; Бердяев H.A., 1994). Так Иванов пишет: «Природа гения — мужская, а элемент таланта — влажный и теплый» (Иванов Вяч., 1994, с. 74).

Кроме того, достаточно важным в контексте поставленной нами проблемы является отчетливо прослеживаемый в философском поле русских мыслителей взгляд на необходимость соединения тендерных оппозиций в творчестве и возможность овладения творческой деятельностью только в случае целостной личностной индивидуальности (Бердяев H.A., Булгаков С. Н., Соловьев Вл.,.

Иванов Вяч., Франк С.Л.). Так, Булгаков полагает, что разгадка творчества — в «.имманентной брачности человеческого духа. Оно есть скрещение двух начал, гениальности и талантливости, вертикали и горизонтали. Гениальность есть мужское, зачинающее начало в творчестве, это — духталантливость — женское, воспринимающее и рождающее начало, — душа, Психея» (Булгаков С.Н., 1994, с. 263−264). В свою очередь Иванов подчеркивает необходимость обоих элементов в творческом процессе: «.для истинного творчества необходимы вместе влажный и теплый элемент таланта и огневой элемент генияне гений плодоносен в художнике, а талант» (Иванов В.И., 1994).

Вместе с тем, при изучении проблемы художественного творчества обширное поле исследований прослеживается в работах российских ученых Л. С. Выготского, Б. П. Вышеславцева, А. Н. Лука, Р. Б. Хайкина, Н. С. Лейтеса, Б. М. Теплова, С. Л. Рубинштейна и др.

Так, известные труды Л. С. Выготского «Психология искусства» (1925) и «Воображение и творчество в детском возрасте» дают много для понимания психологических процессов, лежащих в основе творчества. Он исследует искусство как прием, как катарсис, большое внимание уделяет воображению, его связям, прослеживает его механизм, рассматривает искусство с точки зрения психоаналитических знаний.

А.Н. Лук («Мышление и творчество») показывает особенности творческого мышления и своеобразие творчески одаренной личности. Важна работа видного русского философа Б. П. Вышеславцева «Этика преображенного Эроса», впервые опубликованная в нашей стране в 1994 г., в которой автор рассматривает своеобразие творческой фантазии и воображения и анализирует взгляды Юнга на эти процессы. Известна работа П. А. Флоренского «Избранные труды по искусству», где, в частности, он прослеживает психическое своеобразие художника.

Кроме того, взгляды как зарубежных, так и российских ученых систематизированы в исследовании русского ученого Р. Б. Хайкина «Художественное творчество глазами врача». Он рассматривает проблему художественного вдохновения, художественное творчество с системно-эволюционных позиций, обосновывает, почему рисуют дети и душевнобольные. И хотя он совершенно не затрагивает проблему художественного творчества в контексте тендерных оппозиций, тем не менее его работа явилась необходимой в нашем исследовании, так как Хайкин проанализировал работы Г. Уолтера «Живой мозг», С. Спрингера, Г. Дейч «Левый мозг, правый мозг». Это позволило нам подробнее исследовать своеобразие «мужского» и «женского» мозга в художественном творчестве. Определенное значение в этом плане дают также работы С. Хелле-ра, Т. Л. Стила «Монстры и волшебные палочки», Д. Ландрама «Гении, которые ломали правила» и «Тринадцать женщин, которые изменили мир», В. Е. Кагана, проанализировавшего взгляд американского исследователя Л. Уэрмака на межполушарные различия, а также «Общий курс физиологии человека» под редакцией А. Д. Ноздрачева (1991). Кроме того, в аспекте творческой эволюции, а также отличия интуитивного и интеллектуального познания рассмотрена работа французского философа А. Бергсона «Творческая эволюция».

Учитывая отчетливую связь творчества с проблемой пола, с одной стороны, и с жизнью общества, с другой, обширное поле исследований посвящено вопросам биологии, физиологии, психологии пола в контексте тендерных оппозиций и единства (Р. Крафт Эбинг «Половая психопатия" — У. Мастерс, М. Джонсон-Мастерс «Мастерс и Джонсон о любви и сексе»).

Работа Крафт Эбинга, вышедшая в свет в 1886 г., раскрывает вопросы физиологии тендера, его особенности, антропологические факты. Автор утверждает, что момент, определяющий пол, неизвестен и критерием для его определения служит скорее осознание пола. Он считает, что отделы нервной системы, служащие половым функциям, соответствуют первоначальному двуполому состоянию плода. Взгляд на человеческую двуполость прослеживается у О. Вей-нингера, В. Иванова, H.A. Бердяева, В. Соловьева, С. Н. Булгакова, Э. Бадентэр, Г. Аммона, Э. Маккоби, К. Джеклин и др. К. Г. Юнг считает, что в психической реальности каждого человека имеется половой двойник: Анима — у мужчины, Анимус — у женщины. Весомый вклад в анализ проблемы пола вносит работа российского ученого Кагана В. Е. «Воспитателю о сексологии» и его совместный труд с Д. Н. Исаевым «Половое воспитание детей. Медикопсихологические аспекты», а также исследование доктора биологических наук А. А. Логинова «Женщина и мужчина». Причем Каган анализирует работы американских исследователей Э. Маккоби и К. Джеклин, которые выделили половые различия мужчин и женщинДе ля Косте-Утамсинга и Р. Холлуэйя, обнаруживших отличия в строении мозолистого тела у мальчиков и девочек. Все авторы отмечают, что принципы полового диморфизма не абсолютны, не все можно описать альтернативой «мужское — женское».

Потому определенное поле исследований, касающихся вопросов формирования полоролевой идентичности и становления мужской и женской сущности, необходимых для понимания поставленной проблемы, мы прослеживаем в психоаналитической и психологической традициях (3. Фрейд, К. Г. Юнг, А. Адлер, К. Хорни, Э. Эриксон, Э. Бадентэр, К. Джиллиган, Н. Ходороу, У. Штейнберг и др.).

Кроме того, имеет значение рассмотрение путей формирования целостной идентичности личности, тождественной самой себе (Э. Эриксон, Р. Стол-лер, И. Кон, К. Джиллиган, Э. Бадентэр и др.). При этом значительный вклад в понимание формирования полоролевой идентичности вносят работы Э. Эрик-сона «Детство и общество», где он рассматривает восемь последовательных стадий развития идентичности, и книга «Идентичность: юность и кризис», изданная в США в 1967 г., а в России в 1996 г. В ней Эриксон дает ряд определений идентичности и обосновывает, что важно для ее становления.

Для понимания процесса формирования идентичности в контексте материнских и отцовских влияний важны работы 3. Фрейда «Основной инстинкт», К. Г. Юнга «Архетип и символ», «Душа и миф. Шесть архетипов», где они прослеживают проблемы становления мужской и женской сущности. Причем важно обратить внимание на сообщение Юнга о том, что из-за половых различий комплекс матери у сына не возникает в чистом виде. О трудностях становления мужской сущности, связанных с первичной протоженственностью, сообщают Э. Бадентэр и Р. Столлер.

Кроме того, в аспекте поставленной проблемы для понимания своеобразия личности художника, особенно гениального художника, творчество которого служит будущим эпохам, необходимо изучить психологические отличия мужественности и женственности. И сделать это необходимо потому, что подобная личность, по нашему мнению, должна сочетать в себе проявления и мужских и женских черт личности и быть, в этом смысле, психологически андро-гинной. И здесь обширное поле исследований разворачивается перед нами в русской философской мысли (H.A. Бердяев, В. Соловьев, С. Н. Булгаков, В. В. Розанов, Вяч. Иванов, Н. Хамитов). Причем очень важно в контексте поставленной проблемы исследование российского ученого О. Рябова, его монография «Женщина и женственность в философии Серебряного века». В работе автор уделяет внимание тому, какое содержание философская мысль Серебряного века вкладывала в понятие женственности и мужественности, в чем усматривалась специфика природы женщины. Обращает на себя внимание высказывание Рябова о том, что постоянная идея философии этого времени — комплементар-ность, взаимодополнительность женского и мужского начал. Он отмечает, что идеальный тип взаимоотношений мужского и женского начал — состояние гармонии и равновесия. «Оба пути нужны и один без другого не довлеет человечеству, в котором равно напечатлелись Небо и Земля, Отец и Мать, мужественность и женственность» (Иванов В. Цит. по: Рябов О., 1997, с. 34). Преобладание мужского начала нарушает гармонию, отречение от женственной стихии духа «.приводит к мятежу против Бога и превращению в дьявола». Но и господство самки над женщиной и мужчиной" также опасно (Булгаков С.Н., 1994, с. 275).

Также определенное поле исследования посвящено пониманию талантливого и гениального творчества в современной социокультурной ситуации, что позволит разобраться в тендерных истоках художественного творчества.

Учитывая все вышесказанное, следует, по нашему мнению, изучить рассматриваемую проблему не в аспекте «вечно женского» или «вечно мужского», а в контексте «муже-женского» в творчестве вообще и в художественном, в частности.

При выявлении условий и предпосылок творческой реакции личности необходимо исходить из того, что именно творчество является одной из актуальнейших тем современной философии и культурологии. А так как к предпосылкам творчества и причинам его возникновения относятся как определенные социокультурные условия, так и природные основания, то именно тендерный контекст рассмотрения проблемы позволит, по нашему мнению, выявить эти основания и условия.

Предметом исследования является взаимосвязь между творчеством (творческими способностями и их культурным выражением) и тендерными особенностями индивидуальности художника, в основном рассматриваемые на примере художественного творчества и художественно одаренных личностей.

Цель исследования состоит в том, чтобы раскрыть содержание зависимости между культурно определенной творческой деятельностью и тендерной идентичностью человеческой индивидуальности в области художественного творчества.

Это предполагает решение следующих задач: показать место тендерного подхода к исследованию художественного творчества в контексте современной социокультурной ситуацииопределить проявления психологического своеобразия полов: мышления, воображения и других личностных качеств — в художественном творчествепопытаться ответить на вопрос: почему имеются лишь единицы гениальных женщин-художниц? рассмотреть основные философские и методологические подходы к проблеме тендера и творчествапоказать становление тендерных исследований творчества в отечественной философской, психологической и культурологической традицияхвыявить тендерные истоки художественного творчествапопытаться создать культурно-антропологический портрет художественно одаренных личностей в тендерном аспектеспособствовать разработке и систематизации рекомендаций для психоло-го-коррекционной работы с творчески одаренными детьми.

Методологическая и методическая основы исследования. Интегра-тивный характер культурологического знания обуславливает необходимость привлечения широкого арсенала методов гуманитарного и социального познания. Прежде всего, используется традиционный для гуманитаристики метод контекстного описания эмпирически фиксируемого состояния или события с включением сравнительного анализа, типологизации и интерпретации текста. Привлечены методы массового опроса, с последующей функциональной и статистической интерпретацией выявленных структурных элементов. Использовались частные психологические методики. Это дало возможность выявить своеобразие художественно одаренных личностей в тендерном контексте и высказать взгляд на проблему «звучания» единичных женских имен художниц в культурной традиции.

На защиту выносятся следующие положения.

1. Творчество необходимо рассматривать как способ становления целостной человеческой личности в современной культуре.

2. Для творческой личности характерно соединение обеих тендерных ролей.

3. В современной культуре творчество может служить источником тендерного единства.

4. Единство мужского и женского начала является условием становления андрогинной творческой личности.

Научная новизна исследования.

Данное исследование является первым комплексным подходом к исследованию художественного творчества в тендерном аспекте.

Раскрыта новаторская роль отечественной философской и научной мысли в постановке проблемы изучения художественного творчества в тендерном контексте.

Главным результатом данного исследования является вывод о том, что для становления творческой индивидуальности в художественном творчестве важна идентификация будущего художника с обоими родителями (их представителями), при преимущественной идентификации с родителем противоположного пола. Это имеет особенную важность для формирования целостной личности, несущей в себе единство обеих тендерных идентификаций.

Показано, что художникам обоих полов свойственна доминантность, беззаботность, чувство собственной незначительности, фрустрированность и нуждаемость в одобрении и поддержке, а также бескорыстность, доверчивость.

В то же время, показаны определенные тендерные различия художественно одаренных лиц, такие, как: у женского пола преобладание интеллектуальных интересов, трезвого подхода к жизни, осторожности и ригидностипрактичность, ответственность, логичность, склонность к подавлению эмоциональной экспрессивности, большая социальная опытностьу лиц мужского пола чаще отмечается интуитивность, эмоциональность, импульсивность, мятежность, стремление к новым впечатлениям, эстетическая утонченность, богатое воображение, честолюбие, радикализм, гибкость в восприятии нового.

Практическая значимость исследования определяется его актуальностью и новизной. Основные выводы и положения могут быть использованы: для построения учебных курсов по проблемам психологии художественного творчества, имиджелогии, этики и эстетикидля самоанализа и самопознания художественно одаренной личности и облегчения становления ее целостной индивидуальности, тождественной самой себедля использования в психокоррекционной работе с одаренными и гениальными детьми в условиях их дезадаптации в современной культуре. Апробация диссертации.

Основное содержание отражено в семи статьях, трех курсах лекций, содержание которых апробировано в течение двух лет в практической психолого-педагогической деятельности автора: «История развития социально-педагогических гуманистических воззрений в зарубежной и российской педагогике», «Психоаналитические теории детского развития. Теория объектных отношений», «Высшие формы поведения человека в свете проблемы доминантности полушарий. Воспитание с точки зрения гармоничного развития обоих полушарий», «Психосексуальное развитие ребенка», «Психодиагностика в понимании ребенка», «Психодиагностика с помощью цветового теста Люшера», «Психология цвета», которые являются частью изданного курса лекций по социальной педагогике.

Содержание диссертации было представлено на международных, российских, региональных научных и научно-практических конференциях и симпозиумах: «Дальний Восток России: проблемы и перспективы вхождения в современный экономический рынок», «Социально-правовой статус женщины в исторической ретроспективе», «Женщины России на рубеже ХХ-ХХ1 веков», «Вологдинские чтения». Результаты работы были обсуждены на заседании кафедры философии ДВГТУ.

Структура и объем работы.

Структура диссертации в соответствии с содержанием и логикой материала состоит из введения, трех глав, подразделенных на параграфы, заключения и списка литературы, включающего 189 источников и приложений.

Показать весь текст
Заполнить форму текущей работой