Сценические композиции М.Ф. Гнесина: от «музыки слова» — к музыкальной интонации

Русская культура рубежа XIX-XX столетий представляет собой уникальное явление. Эпоха, названная «серебряным веком», вызывает самый живой интерес как в области творческих идей, устремлений, новаций, так и в самобытном, подчас эпатирующем их претворении. Для понимания культурных явлений данного периода необходимо осознать то состояние напряжения и острого чувства приходящего нового, столь характерное для любого переходного времени и особенно для России начала XX века. По этому поводу В. Шубарт пишет: «История представляет собой наиболее захватывающую картину как раз в тот момент, когда одна эпоха меркнет, а за ней начинают проступать очертания новой, когда линия ритмической волны меняет свое направление, когда волна, достигнув низшей точки, прекращает движение вниз и начинает подъем на новый гребень. Это не что иное, как междувременье, апокалипсические моменты в жизни человека. С ними приходит ощущение разрыва со всем прежним, хотя на самом деле происходит лишь вытеснение старого архетипа новым» (295, с. 12). Для переходных эпох, и в частности для рубежа XIX—XX вв.еков, в высшей степени характерен интерес ко всем существующим или когда бы то ни было существовавшим культурам. Это соотносится с интересом к глубинным слоям психики, в которых имеют место элементы, вытесненные из сознания, но созвучные иным культурам и необходимые для контакта с ними. Этим, очевидно, объясняется столь глубокий интерес к античности, как впрочем, и к средневековой мистерии, к театру итальянских «масок» и т. д., в среде художественной интеллигенции, увлеченной в то время течением символизма, одной из форм ухода в мир эстетических иллюзий. Р1дея синтеза искусств является также одной из центральных в культуре начала XX в. Это нашло проявление как на внутреннем, глубинном уровне, преломившись в мифопоэтической образности, характерной для эпохи Серебряного века, так и на внешних, структурных свойствах произведений этого периода. Осознание того, что «в сущности музыка и поэзия одно и то же» (Новалис) отразилось на многих признаках литературного произведения, в том числе и на выверенных веками правилах его записи", как отмечает Л. Л. Гервер в своей книге «Музыка и музыкальная мифология в творчестве русских поэтов (первые десятилетия XX в.)» (114,18). В этом направлении шли поиски, и одним из первых опытов на этом пути стали «Музыкальные декламации» Гнесина, в которых тщательно разрабатываются и фиксируются такие элементы музыкально-декламационной речи, как высота и ритм. В дальнейшем эти новации Михаила Фабиановича получили развитие в его работе в театральной студии Мейерхольда, где композитор прочитал курс лекций по «музыкальному чтению». Вопросы декламации, звучание «живого» слова волновали в «эпоху русского культурного ренессанса» (Н.А.Бердяев) театральных деятелей, филологов, музыковедов (В.Мейерхольд, Л. Сабанеев, Бонди). Отметим суш, ествование ряда журналов, посвяш-енных этой проблеме («Голос», «Жизнь исскуства», «Маски» и др.). Кроме того, понимание необходимости изучить декламацию привело к созданию Института Живого Слова в Ленинграде (1918 г.) и Государственного Института Слова в Москве (1919 г.) В результате наблюдения над звучащим словом появились работы о мелодике русского стиха Б. Эйхенбаума, «Теория русской речевой интонации» и «Искусство декламации» В. Н. Всеволодского Гернгросса, «Музыка слова» и «Техника речи» В. К. Сережникова и т. д. Выдающим явлением стали исследования Б. В. Асафьева о речевой интонации в музыке. Параллельно и независимо от теории М. Ф. Гнесина в западноевропейской культуре развивается Sprechgesang А. Шенберга, которая, будучи по сути «речевым пением» во многом перекликается с музыкальным чтением и по характеру звукоизвлечения, и по заданности ритмоинтонационных параметров. На рубеже XIX—XX вв. музыка и поэзия стремятся к синкретичному единению, как это было в древнегреческой мелопее. Это, с одной стороны, как уже отмечалось, приводит к новациям в вокальных жанрах, к возрастанию ритмического фактора, а с другой к усилению музыкального начала в поэзии, к поискам и экспериментам музыкального заимствования в творчестве поэтов Серебряного века, таких, например, как А. Белый, Божедар, Зданевич, Чичерин, Квятковский и др. Творческие искания Михаила Фабиановича находятся также в указанном «поле». Одним из главных интересов Гнесина композитора было осмысление и творческая реализация принципов устройства словесной речи, ее «перевод» в музыкальную интонацию. Проблемы соотношения слова и музыки в современном искусстве не менее актуальны, чем в художественной практике Серебряного века. Это связано с неутихающим интересом композиторов нашего времени к возможностям претворения словесно-речевых интонаций в своем музыкальном творчестве. Такие тенденции очевидны и в отечественной культуре XX века (творчество Г. Седельникова, Э. Денисова, Слонимского и др.), и в ряде зарубежных опытов (сочинения О. Мессиана, Л. Берио, М. Кагеля и т. д.). Нас же привлекает яркое, самобытное явление теоретическая концепция «музыкального чтения» М. Ф. Гнесина и особенности ее претворения в его сценических композициях на античные сюжеты. Осмысливая творческую деятельность М. Ф. Гнесина, мы видим, что его путь идет от всестороннего изучения проблемы слова к формированию музыкальной ткани. Гипотеза работы состоит в том, что теоретические воззрения Михаила Фабиановича, его концепция слова, как порождающая интонационная модель, имели непосредственное влияние на процесс сочинения мелодии и ритма композитором. Основная задача нашего исследования двуедина: с одной стороны, осмысление философских истоков теоретической концепции М. Ф. Гнесина, ее Стремительно возрастающая значимость ритмического фактора ощущалась многими деятелями искусства начала XX в. Вспомним хотя бы яркое претворение данной тенденции в творчестве И. Стравинского, р. Прокофьева, Б.Бартока. И действительно, ритм в музыке XX в. становится сущностным явлением, «корнем дерева» (по Губайдулиной). Это, конечно, не означает, что мелодическое начало и гармония полностью нивелируются, утрачивая свое значение, но тем не менее, преобладание ритма как организующего и формующего фактора в музыкальном искусстве XX в. очевидно, особенно в сонорном пространстве современной музыки. сущностных качеств, с другой реализация этой концепции в музыкальной практике композитора. Ее решение связано с рядом других задач. Представляется необходимым: на основе неопубликованных материалов (статей, докладов, лекций, записок, набросков), созданных Гнесиным в период с 1902 по 1917 год, реконструировать его теоретическую концепциюрассмотреть эту концепцию как одну из составляющих композиционного метода М. Ф. Гнесина исследовать сценические произведения М. Ф. Гнесина в контексте им же созданной теории. Материал исследования а) труды, исследования, статьи М. Ф. Гнесина. Особый интерес вызывают неопубликованные и, в силу этого обстоятельства, малоизученные теоретические исследования М. Ф. Гнесина. Среди них назовем работу «О музыкальном чтении» (25), представляющую собой подборку материала по данной проблеме, сделанную Е. Ю. Кистяковской и включающую выдержки из лекций и докладов, прочитанных автором в театральной студии Мейерхольда и артистических кругах Петербурга. М. Ф. Гнесин, к сожалению, не ставил своей целью издание этих материалов единой книгой, но, тем не менее, в данной сводной копии логически обоснованно и обобщающе полно излагается теоретическая концепция композитора. Серьезного внимания заслуживают также статьи Михаила Фабиановича, связанные с проблемой синтеза искусств такие, например, как «Музыка речи и движения» (20), «Пластика в музыке и стихосложении» (30) и в частности синтеза музыки и декламации: «Применение элементов музыки в декламации» (30), «Происхождение языка и пения» (33), «Драма и музыкальное чтение» (8), «Из техники музыкального чтения» (11)и др. б) сценические сочинения М. Ф. Гнесина: Музыка к сценам их трагедии «Ацтигона» Софокла, ор.13, 1909 1915гг.- Музыка к трагедии «Финикиянки» Еврипида, op. 17, 1912 1916гг.- Музыка к сценам из трагедии «Эдип царь» Софокла, ор. 19, 1917 г.

Литература

вопроса Нам представляется необходимым классифицировать литературу вопроса по следующим направлениям: Материалы о жизни и деятельности композитора (работы А. Дроздова, 1927 1928; статьи И. Я. Рыжкина, 1932 34- сборник статей «М.Ф.Гнесин», под редакцией Р. В. Глезер, 1961; «Воспоминания» В. П. Веригиной, 1974, Сборник «Мейерхольд и другие», 2000 и т. д.). Публикации о теории «музыкального чтения» М. Ф. Гнесина, среди которых прежде всего назовем статью «О музыкальном чтении М.Ф.Гнесина» Бонди, который, как известно, очень многое сделал в плане воплощения идей композитора в художественную практику театра В. Э. Мейерхольда. Современные исследования теоретической концепции М. Ф. Гнесина представлены главным образом в диссертации И. В. Кривошеевой «Античность в музыкальной культуре Серебряного века (музыкально-театральные искания).

Литература

посвященная речевой интонации в музыкальном искусстве (труды Б. В. Асафьева, Б. Л. Яворского, В. П. Холоповой, Л. А. Мазеля, М. Папуш, Л. С. Дьячковой, а также В. В. Ванслова, А. Н. Сохора, В.А.Васиной-Гроссман, Е. Ручьевской, Н. К. Переверзева и др.). Большое количество работ по проблемам художественной культуры отечественного «серебряного века" — отметим здесь прежде всего труды Вяч. Иванова, В. Всеволодского-Гернгросса, Д. Сарабьянова, Т. Левой, Л. Гервер и Др. Научная новизна нашей работы связана исследованием композиционной теории М. Ф. Гнесина, в частности, проблем ритмики и акцентуации слова в процессе его трансформации в музыкальную ткань. В 1) «Антигона». Музыка к пьесам Софокла (перевод Д. Мережковского) — напевы для монологов и хоров с сопровождением ф-п. (Музыкальное чтение). М., Юргенсон, (1918). 2) «Финикиянки2. Музыка к пьесе Еврипида (перевод И. Анненского, музыкальное чтение). М., 1921. 3) «Эдип-царь». Музыка к трагедии Софокла. Текст в переводе Д.Мережковского. Напевы для музыкального чтения и хоров с сопровождением оркестра. Переложение для голоса с ф-п. М., Юргенсон (1917).диссертации предпринят анализ ритма литературного источника (трагедии Софокла и Еврипида в переводах Д. Мережковского и И. Анненского) и изучены особенности его претворения в сценических произведениях М. Ф. Гнесина на античные сюжеты, при этом выявлена прямая связь между теоретической концепцией «музыкального чтения» и художественной практикой композитора. Специфика методологии обусловлена необходимостью исследовать характер соответствия между теоретической концепцией М. Ф. Гнесина и его музыкальными сочинениями. Поэтому методология носит комплексный характер. С одной стороны, мы привлекаем теоретические положения и методологию теории стиха (Б.В.Томашевский, В. М. Жирмунский, А. Квятковский), с другой используется аппарат музыковедческих методик ритмического анализа (В.Н.Холопова, М. Г. Харлап и др.), анализа звуковысотности (Л.А.Мазель, М. Папуш, В. Б. Валькова, Ю. Н. Бычков и др.), интерпретации словесного текста (В.А.Васина-Гроссман, Л. Л. Гервер и др.) Структуру работы составляют введение, заключение, две части, каждая из которых состоит из трех глав. I часть посвящена изучению философско-эстетических взглядов Е. О. Ручьевская, М. Ф. Гнесина, а также анализу теоретической концепции композитора, изложенной в труде «О музыкальном чтении» и в ряде неопубликованных статей автора. П часть включает с анализ произведений чтением. В М. Ф. Гнесина, Заключении непосредственно суммируются связанных музыкальным итоги разработки Гнесиным теории музыкально-словесной интонации, обобщаются основные положения работы. Часть I. Теоретическая концепция М. Ф. Гнесииа в контексте эиохи Серебряного века.

1. Гнесин М. Ф. «Антигона» (доклад) РГАЛИ. Ф. 2954. ОпЛ. Ед. хр.1О.

2. Гнесин М. Ф. Античные влияния (доклад, 9 апреля 1912 г.) РГАЛИ. Ф.2954. Оп.1. Ед.хр.1О.

3. Гнесин М. Ф. Воспоминания о В. Э. Мейерхольде РГАЛИ Ф.2954 оп.1.Ед.хр. 175.

4. Гнесин М. Ф. Воспоминания о Скрябине//РГАЛИ. Ф.2954. Оп.1. Ед.хр.

6. Гнесин М. Ф. Воспоминания] 1955 г.//РГАЛИ. Ф.2954. Оп.1. Ед. хр.

7. Гнесин М. Ф. Врубель М.А. и Н.А. Римский-Корсаков. Врубель и служители высокого искусства на русской сцене (Н.И.Забела-Врубель) РГАЛИ. Ф.2954. Оп.1. Ед.хр.

8. Гнесин М. Ф. Греческое нотописание и сохранившиеся его памятники РГАЛИ. Ф.2954. оп.1, Ед.хр. 123.

9. Гнесин М. Ф. Драма и музыкальное чтение РГАЛИ. Ф. 2954. Оп.1. Ед.хр.

10. Гнесин М. Ф. Еврипид и трагедия «Финикиянки» РГАЛИ. Ф. 2954. Оп.1. Ед.хр.

11. Автограф. Ю. Гнесин М. Ф. Из воспоминаний о Мейерхольде Мейерхольдовский сборник, вып.2: «Мейерхольд и другие». Документы и материалы. -М.: О.Г.И., 2000, 445−450.

12. Гнесин М. Ф. Из техники музыкального чтения РГАЛИ. Ф. 2954. Оп.1. Ед.хр. 106. 184.

13. Гнесин М. Ф. Концерт еврейской духовной и народной музыки. Р. Вагнер и еврейство. Евреи в искусстве. Палестина и еврейская музыкальная культура РГАЛИ. Ф.2954. Оп.1. Ед .хр.

14. Гнесин М. Ф. Лекция о музыкальном чтении (о ритме), прочитанная в студии Мейерхольда. (Запись В. Э. Мейерхольда, 1913 г.) РГАЛИ. Ф.2954. Оп.1. Ед.хр. 109.

15. Гнесин М. Ф. Лекции по истории музыки, прочитанные в музыкальном техникуме им. Гнесиных. Запись слушателей. Рукопись и машинопись 1924 1926гг. РГАЛИ. Ф. 2954. Оп. 1, ед.хр. 123.

16. Гнесин М. Ф. Лекции по музыкальной эстетике, прочитанные в Киевской консерватории. (Запись слушателей, 1915 г.) РГАЛИ. Ф. 2954. Оп.1. Ед.хр.113. П. Гнесин М. Ф. «Мелочи» слуховой жизни и великие достижения в музыкальном искусстве. Лекция. Крайние даты 1915;1917Г. //РГАЛИ. Ф.2954. Оп.1. Ед.хр. 106.

17. Гнесин М. Ф. Могучая кучка. Еще о романтизме М. П. Мусоргского РГАЛИ. Ф. 2954. Оп.1. Ед.хр. 108.

18. Гнесин М. Ф. Музыкальное впечатление Палестины //РГАЛИ. Ф.2954. Оп.1. Ед.хр.111. 2О. Гнесин М. Ф. Музыка речи и движения РГАЛИ. Ф. 2954. Ед.хр.117.

19. Гнесин М. Ф. Мысли и воспоминания о Н.А. РимскомКорсакове. М., 1956.

20. Гнесин М. Ф. Народный стиль у композиторов-интеллигентов РГАЛИ. Ф. 2954. Оп.1. Ед.хр.1О8. 185.

21. Гнесин М. Ф. Образцы ритмической интерпретации стиха у русских композиторов Любовь к трём апельсинам. Журнал доктора Дапертутто. Спб., 1.

23. Гнесин М. Ф. О музыкальном чтении. Выдержки из лекций и докладов (копии сделаны рукой Е.Ю. Кистяковской) РГАЛИ. Ф.2954. Оп.1. Ед.хр.1О7.

24. Гнесин М. Ф. О природе музыкального искусства и о русской музыке Музыкальный современник. Спб., 1915., № 3.

25. Гнесин М. Ф. О русском эпическом симфонизме. Очерки, «СМ», 1.

27. Гнесин М. Ф. Памяти Н.А. Римского-Корсакова. Основные моменты в творчестве Римского-Корсакова и значение этого творчества для современного и будущего искусства РГАЛИ. Ф. 2954. Оп.1. Ед.хр.1О2.

28. Гнесин М. Ф. Пантеизм Н.А. Римского-Корсакова Нимфы в русской музыке РГАЛИ. Ф. 2954. Оп.1. Ед.хр.1О2. ЗО. Гнесин М. Ф. Пластика в музыке и стихосложении. Применение элементов музыки в декламации, апрель 1907 г. РГАЛИ. Ф.2954. Оп. 1. Ед.хр. 101.

29. Гнесин М. Ф. По поводу балета «Шехерезада», «Золото Рейна». Рахманинов исполнитель Скрябина РГАЛИ. Ф. 2954. Оп.1. Ед.хр. 104.

30. Гнесин М. Ф. Правда и красота в музыке РГАЛИ. Ф. 2954. Оп.1. Ед.хр. И 4.

31. Гнесин М. Ф. Происхождение языка и пения. Черновые наброски к статьям, лекциям, выступлениям (1902;1909гг.) РГАЛИ. Ф. 2954. Оп.1. Ед.хр.101. 186.

32. Гнесин М. Ф. Ритм в музыке РГАЛИ. Ф. 2954. Оп.1. Ед.хр.114. Зб. Гнесин М. Ф. Черкесские песни Народное творчество, 1937, № 12.

33. Гнесин М. Ф. Что такое музыкальные элементы в чтении РГАЛИ. Ф.2954. Оп.1. Ед.хр. 106.

34. Гнесин М. Ф. «Schirey Simroh» речитативы и хоры, сочиненные Л. И. Геровичем. Л. И. Герович. Кантор Элиезер Герович. РГАЛИ. Ф. 2954. Оп.1. Ед.хр. 112.

35. Гнесин М. Ф. Эпос и драма РГАЛИ. Ф. 2954. Оп.1. Ед.хр.1О5. 4О. Гнесин М.Ф." Я сложный человек…" (М.Ф. Гнесин о себе и окружающей его действительности) «Пролетарский музыкант», 1931, .№ 8, 22−28. О творчестве М. Ф. Гнесина.

36. Асафьев Б. Русская музыка XIX и начала XX века. Главы «Русский романс ХГХ века», «Камерно инструментальная музыка». Л., 1979 (2-е изд.).

37. Бонди О музыкальном чтении М. Ф. Гнесина М.Ф.Гнесин. Статьи. Воспоминания. Материалы. Сб.статей. М., 1961, С.80−101.

38. Васильева О М. Ф. Гнесине «Советская музыка», 1977, №i, G.71−73.

39. Веригана В. П. Воспоминания. Л, 1974. 187.

40. Выгодский Н. 1905 год в музыке «Музыкальная обозрение», 1926, Хо1−2,С.63.

41. Глебов И. Второй абонементный концерт А. Зилоти Хроника журнала «Музыкальный современник», 1916, № 4,31 октября, G.3.

42. Глебов И. Русская симфоническая музыка за 10 лет «Музыка и революция», 1927, X2l 1, 23.

43. Глезер Р. Соната фантазия М. Гнесина «Сов. музыка», 1946,№ 7,С.42−54. 5О. Глезер Р. Музыкант гражданин «Советская музыка», 1957, № 5,С.76−81.

44. Глезер М. Его вдохновляло Священное Писание «Вечерняя Москва», 1997,30−31 августа, № 195.

45. Гликман И. Мейерхольд и музыкальный театр.

46. Гнесин М. Статьи. Воспоминания. Материалы //Сб. статей. Сост. и общая ред. Р. Глезер. М.: Сов. композитор, 1961. 321.

47. Гнесина Е. Я чувствую себя обязанной… (публикация И. Шеховцовой и В. Троппа) «Музыкальная академия», 1998, № 3−4,С.129−140.

48. Гудимова Музыкант гражданин «Советская музыка», 1973,>fe2,C.138−139.

49. Гурвич Имени Гнесина «Советская музыка», 1973, № 2, 136−137. 188.

50. Гурвич Пусть всегда будет музыка «Дон», 1983, № 4, е.163−165.

51. Дроздов Ан. М. Ф. Гнесин и его творчество (с портретом) «Музыка и революция», 1927, № 10, 13−17. бО. Дроздов Ан. Гнесин М. Страницы из «Песни песней» «Музыка и революция», 1927, № 4, 39−40.

52. Дроздов Ан. Михаил Фабианович Гнесин. М.: Музсектор, 1927.

53. Дроздов Ан. Два концерта революционной музыки «Музыка и революция», 1928, № 11, 35. бЗ. Дынькин В. «Еврейская музыка ждала своего Глинку…» «Лехаим», 2001, № 1, 31−36.

54. Житомирский Д. «Повесть о рыжем Мотеле» М. Гнесина «Пролетарский музыкант», 1931, № 10, G.27−32.

55. Житомирский Д. Против буржуазного национализма в еврейской музыке. «За пролетарскую музыку», 1931, № 2324, 14−19. бб. Карагичев Б. Гнесин. «Из современной поэзии» «Музыка», 1911,№ 16,С.378.

56. Каратыгин Вяч. Молодые русские композиторы «Аполлон», 1910, № 12,0.37−48. 68. Кац Дорогами памяти. Главы «В музыкальном техникуме Гнесиных», «Уроки композиции у М.Ф.Гнесина». М.: Советский композитор, 1978, 36−42,66−71.

57. Кашкин П. Третий вечер журнала «Музыкальный современник» Хроника журнала «Музыкальный современник», 1916, № 14,С.15−18. 189.

58. Крейн Ю. Нотографические заметки «Советская музыка», 1960,№ 12,е.181.

59. Кривошеева И. В. Античность в музыкальной культуре Серебряного века (музыкально-театральные искания): Дис. канд. искусствоведения. М.: Гос. Институт искусствознания, 2000.

60. Кривошеева И. В. К теме: М. Ф. Гнесин и В. Э. Мейерхольд Мейерхольдовский сборник, вып.2: «Мейерхольд и другие». Документы и материалы. М.: ОГИ, 2000, С.450−458.

61. Макуренкова Е. М. Ф. Гнесин продолжатель педагогических традиций Н.А.Римского-Корсакова Фортепианная педагогика и исполнительство: Сб.тр., вып. XXXIII ГМПИ им. Гнесиных, М.: 1978, 24−34.

62. Мальтер Н. Вечер, посвященный 100-летию со дня рождения Гнесина М. Ф. в институте им. Гнесиных «Советская музыка», 1983, № 10, 141−142.

63. Мацкевич И. Живая музыка «Музыкальная жизнь», 1983,.

64. Мейерхольд В. Э. РГАЛИ, Ф. 963 оп. 1 Ед. хр. 276.

65. Михаш1 Гнесин: «Из страха не рождается творчество». Публикация и комментарии Е. С. Власовой Отечественная музыкальная культура XX века. К итогам и перспективам Сб. статей. Московская консерватория им. П. И. Чайковского. М., 1993, 80−96.

66. Музалевский В. Из «Записок музыканта» «Советская музыка», 1969, № 4, 98. 8О. Рамм В. Мысли о творчестве М. Ф. Гнесина Жизнь искусства, 1923, № 39,2 октября, 18−19. 190.

67. Рыжкин И.Я. М. Гнесин и А. Шнитке о моем учителе и о моем ученике Сб.тр. /Гос. Еврейская академия им. Маймонида, 1998. 84. РЫЖКИН И.Я. 23 апреля 1932 года// «Муз. академия», 1998, № 1.

68. Саминский Л. Гнесин. «Песня пажа Алискана» «Музыка», 1915, Яо205,С.28.

69. Саминский Л. Гнесин. «Розариум» «Музыка», 1915, № 206, 48.

70. Саминский Л. О творческом пути М. Гнесина «Музыка,.

71. Сараджев К. Гнесин. Шелли" «Музыка», 1911, № 12, 274.

72. Соловцов И. Новая книга о Римском-Корсакове. (М.Ф.Гнесин. Мысли и воспоминания о Римском-Корсакове. М.:Музгиз, 1956)//" Сов. музыка". 1957,№ 1,С.139−145. 9О. Струве А. Концертная хроника «Маски», 1912;13, № 4, 110.

73. Флошенбойм Р. Еврейская национальная школа в музыке: Юлий Энгель и Михаил Гнесин: Диссертация. Тель-Авив: университет Бар-Илан, 1996.

74. Хачатурян А. Мелодия душа музыки «Сов. культура», 1962, № 33,17 марта, З.

75. Хиршберг Й. Музыка в жизни еврейской общины Палестины. 1880−1948: Социальная история. М.: Композитор, 2000.

76. Шабан Шу. К истории неосуществленного замысла оперы «Адыгея» «Муз. академия», 1993, № 3, 186−190. 191.

77. Русские композиторы. -М., 1971, 433−436. Из журнала «La Revue Musicale» в период с 1921 по 1929 г. 97. ScMoezer В. Michel Gniessine. 1921, № 5, 274−275.

78. SaminskyL. Gniessine, ProkofiefFetMiaskovski. 1921, № 9, C.47−49.

79. Saminsky L. LEnseignement musical Russe et la nuovelle polyphonie, 1922,№ 10,C.175−176. lOO.LB.Cours Conferences Notes Musicologiques. La jeune musique Russe et Americane. 1925, № 11, C.243.

80. Clarence G. Elements celtes et herbraiques dans la musicue modem. (Concertconference de Lazare Saminsky, Salle de Geographio). 1927, № 9, C.57.

81. Bogouslavsky S. La culture musicale en URSS (La musicue des nationalites). 1929, № 11, С 142;

83. Асафьев Б. В. Слух Глинки, гл. 1 Интонационная культура Глинки: самовоспитание слуха, его рост и питание Сб.ст. «М.И.Глинка», М.-Л., 1950. 1О.

84. Асафьев Б. В. Речевая интонация, М.-Л., 1965.

85. Асафьев Б. В. Критические статьи, очерки и рецензии. Из наследия конца десятых начала тридцатых годов. Л., 1967. 192.

86. Асафьев Б. В. Музыкальная форма как процесс, кн.1−2, М., 1930;47, Л., 1971. 1О.

87. Беляева-Экземплярская С Яворский Б. Структура мелодии. М., 1929. 108. БЫЧКОВ Ю. Мелодическая линия и лад (К вопросу об эмоционально-динамических факторах ладообразования) ГМПИ им. Гнесиных. М., 1985.

88. Валькова В. Б. Музыкальный тематизм мышление культура. Нижний Новгород, 1992.

89. Ванслов В. В. Нонятие интонации в советском музыкознании. Вопросы музыкознания, вып.1 (1953;1954), М., 1954. 1 И. Васина-Гроссман В. А. Музыка и поэтическое слово. Вып.1: Ритмика. М., 1972.

90. Васина-Гроссман В. А. Музыка и проза. Типология русского реализма второй половины XIX века. М., 1979.

91. Гарбузов Н. А. Зонная природа звуковысотного слуха. М., 1948.

92. Гервер Л. Л. Музыка и музыкальная мифология в творчестве русских поэтов (первые десятилетия XX века) М.: «Индрик», 2001.

93. Двоскина Е. М. Античная теория ритма: Трактат Аврелия Августина «De musica libri sex»: Автореферат канд. дисс. М., 1998.

94. Демченко А. Отечественная музыка начала XX века. Саратов, 1990.

95. Дьячкова Л. С. Мелодика. М., 1985. 118.3ахарова О. Риторика и западноевропейская музыка XVII и первой половины XVIII в. М., 1983. 193.

96. Курт Э. Романтическая гармония и ее кризис в «Тристане» Вагнера. М., 1975.

97. Левая Т. Русская музыка начала XX века в художественном контексте эпохи. М., 1991.

99. Мазель Л. А. О мелодии. М., 1952.

100. Мазель Л. А. О природе и средствах музыки. М., 1983.

101. Михайлов М. О неоклассических тенденциях в музыке XIX начала XX века Вопросы теории и эстетики музыки. Л., 1963. Вып. 2.

102. Музыковедение к началу века: прошлое и настоящее. Сб. тр. По материалам конференции 24 26 сентября 2002 РАМ им. Гнесиных. М., 2002.

103. Мусоргский М. Письма. М., 1981.

104. Назайкинский Е. О психологии музыкального восприятия. М., 1972. 13О. Назайкинский Е. Логика музыкальной композиции. М., 1982. 131. Паш1ИшинС. Творчество А. Шенберга, 1972. (наукр.яз.).

105. Папуш М. К анализу понятия мелодии Музыкальное искусство и наука. Вып.2., М., 1973.

106. Папуш М. Элементы учения о мелодии Музыкальное искусство и наука. Вып.З. М., 1973.

107. Переверзев Н. К. Проблемы музыкального интонирования. М., 1966. 194 1899−1908гг. К.,.

108. Ручьевская Е. Функции музыкальной темы. Л., 1977.

109. Ручьевская Е. О. «Руслан» Глинки, «Тристан» Вагнера, «Снегурочка» Римского Корсакова. Стиль. Драматургия. Слово и музыка. С-П. 2002.

110. Рыцарева А. Кристоф Вшшибальд Глюк. М., 1987.

111. Савенко Мир Стравинского. М.: Издательский дом «Композитор», 2001. ИО. Сохор А. Н. Музыка как вид искусства. М., 1961.

112. Сохор А. Н. РЬпонация Муз. энциклопедия. Т.З. М., 1974, G.550−557. 142. ТОХ Э. Учение о мелодии. М., 1928. 143. ТЮЛИН Ю. П. Строение музыкальной речи. Л., 1962.

113. Харлап М. Г. Метр. Метрика Муз. энциклопедия. Т.З. М., 1976.

114. Харлап М. Г. Ритм и метр в музыке устной традиции. М., 1986.

115. Холопов Ю. Мелодия Муз. энциклопедия. Т.З. М., 1976. 147. ХОЛОПОВ Ю. Н. Об античной ритмике Сборник материалов по итогам конференции памяти А. В. Рудневой: Музыка устной традиции. М., 1999, С.16−22. 148. ХОЛОПОВ Ю.Н. и его научная школа. М., 2002.

116. Холопова В. Н. О ритмической технике и динамических свойствах ритма Стравинского Музыка и современность. Вып.4. М., 1966.

117. Холопова В. Н. Ритм и форма Советская музыка. 1966. 3.

118. Холопова В. Н. Вопросы ритма в творчестве композиторов первой половины XX века. М., 1971. 195.

119. Холопова В. Н. Формообразующая роль ритма в музыкальном произведении Ритм, пространство и время в литературе и искусстве. М., 1974.

120. Холопова музыкального В.Н. К вопросу (Русские о специфике русского и ритма музыкальные дактили пятидольники) Проблемы музыкального ритма. М., 1978.

121. Холопова В. Н. Музыкальный ритм. М., 1980.

122. Холопова В. Н. Русская музыкальная ритмика. М., 1983.

123. Христов Д. Теоретические основы мелодики. М., 1980.

124. Цареградская Т. В. Время и ритм в музыке второй половины XX века (О.Мессиан, П. Булез, К. Штокхаузен, Я. Ксенакис). Дис… докт.иск. М., 2002.

125. Цареградская Т. В. Время и ритм в творчестве Оливье Мессиана. М., 2002. 16О. Элик М. Sprechgesong в «Лунном Пьеро» А. Шенберга Музыка и современность. Вып.7. М., 1971.

126. Яворский Б. Л. Строение музыкальной речи. М., 1.

127. Эстетика. Философия. Литературоведение.

128. Античная музыкальная эстетика (Сост. А.Ф.Лосев). М., 1960.

129. Античное наследие в культуре России /Под общей редакцией Г. С. Кнабе. М., 1996. 164. АПТ Античная драма //Античная драма. Переводы с древнефеческого и латинского. М., 1970.

130. Артющков А. Котзфн и маски. М., 1912.

131. Бальмонт К. Д. Светозвук в природе и световая симфония Скрябина. М., 1996. 196.

132. Белецкий А. И. Русская литература и античность Взаимосвязи и взаимодействия национальных литератур. М., 1961.

133. Белый А. Приложение к учебнику ритма //ГБЛ., Ф.190, карт.55, Ед.хр.7,8. 17О. Белый А. Театр и символистская драма «Театр». 1Снига о новом театре. Сб.ст. СПб., 1908.

134. Белый А. Символизм. М., «Мусагет», 1910.

135. Белый Ф. Ритм как диалектика и «Медный всадник», М., 1921.

136. Белый А. Мастерство Гоголя: Исследование. М.- Л., 1929.

137. Белый А. О ритмическом жесте //Структура и семиотика художественного текста. Труды, но знаковым системам. Тарту, 1981.ВЫН.515.

138. Белый А. Как мы пишем //Андрей белый. Проблемы творчества. М., 1988, 8 24.

139. Белый А. Начало века. М., 1992.

140. Белый А. Символизм как миропонимание. М., 1994.

141. Бердяев Н. Судьба России. Опыт по психологии войны и национальности. М., 1918.

142. Бердяев Н. Философия свободы. Смысл творчества. М. 1989. 18О. Бердяев Н. Философия творчества, культуры и искусства. Т.2. М., 1994.

143. Бернштейн С И Голос Блока Блоковский сборник II Труды Второй научной конференции, посвященной изучению жизни и творчества А. А. Блока: Тарту, 1972, 454 525.

144. Бирюков СЕ. Зевгма: русская поэзия от маньеризма до постмодернизма. М., 1994. 197.

145. Божидар. Распевочное единство. [Редакция, предисловие, комментарии Боброва]. М., 1916.

146. Боннар А. Греческая цивилизация. М., «Искусство», 1940.

147. Варнеке Б. В. Античная декламация:

148. Варнеке Б. В. Новый сборник документов античного театра. Казань, 1908.

149. Варнеке Б. В. История античного театра. М., «Искусство», 1940.

150. Владимирский Б. М. «Числа» в творчестве Хлебникова //Мир Велимира Хлебникова. М., 2000, G.723−733. 190. ВОЛКОНСКИЙ В защиту актерской техники Аполлон, но истории.

151. Волконский Древний хор на современной сцене Аполлон, 1913, № 4. 192. ВОЛКОНСКИЙ Выразительное слово. СПб., 1913.

152. Всеволодский Гернгросс Вс. Н. Теория русской речевой интонации. Пб., 1922.

153. Всеволодский Гернгросс Вс. Н. Искусство декламации. Л., Изд во Книжного сектора ЛГОНО, 1925.

154. Всеволодский Гернгросс Вс. П. История русского драматического театра. М., 1977.

155. Винофадов Ф. А. Концерт античной греко римской музыки 14 матра с.г. Гермес, 1910.

156. Гаспаров М. Л. Древнегреческая хоровая лирика //Пиндар. Вакхилит. Оды. Фрагменты. М., 1980, ЗЗ 1−360.

157. Гаснаров М. Л. Очерк истории русского стиха: Метрика, ритмика, строфика. М., 1984. 198.

158. Гаспаров М. Л. Русские стихи 1890-х комментариях. М., 1993.

159. Гаспаров М. Л. Считалка богов (о пьесе В. Хлебникова 1925;го года в «Боги») Русский авангард в кругу европейской культуры. М., 1994. 2О.

160. Гинцбург Д. Г. О русском стихосложении. Пт., 1915. 2ОЗ. Гречишкин С. Лавров А. В. О стиховедческом наследии Андрея Белого. Структура и семиотика художественного текста. Труды по знаковым системам. Уч. записки Тарт. гос. университета. Тарту, 1981. Вып.515. 2О.

161. Гришина Е. Герой трагедии Хор Театр, 1979.

162. Данилевский литератур Р. Ю. Гердер и сравнительное изучение в России Русская культура XVIII века и западноевропейские литературы: Сб.ст. Л., 1980.

163. Дюбо Ж.-Б. Критические размышления о поэзии и живописи. М., 1976.

164. Егорова Б. Миф об Эдипе в театре Ж. Кокто и И. Стравинского Музыка и миф. М., 1992. 2О.

165. Жирмунский В. М. Теория стиха. Л., 1975. 209.3абудская Я. Л. Функциональное значение хора в жанровой струкруре М., 2001. 210.3аписки Б. Ф. Шлецера о Предварительном действе Русские Пропилеи. М., 1919. 211.3едельмайр X. Искусство и истина. О теории и методе истории искусства. М., 1999. 212.3елинский К., Чичерин А., Сельвинский Э.-К. Мена всех. М., 1924. 199 греческой трагедии: Дисс. канд. филол. наук.

166. Иванов Вяч. Борозды и межи. М., 1916.

167. Иванов Вяч.Вс. Очерки по истории семиотики в СССР. М., 1977.

168. Иванов Вяч. Взгляд Скрябина на искусство Публ. и коммент. И. Мыльникова// Памятники культуры. Новые открытия: 1983. Л., 1985.

169. Иванов Вяч. Вс. Заумь и театр абсурда у Хлебникова и обэриутов в свете современной лингвистической теории //Мир Велимира Хлебникова. М., 2000, 263−278.

170. История западноевропейского театра. М., 1956. Т.1.

171. Квятковский А. Поэтический словарь. М., 1966. 221.1Слепинина В. Н. Письмо М.Ф.Гнесину, 20 августа 1916 г. //РГАЛИ. Ф. 2954. оп.1.Ед.хр. 507.

172. Кнабе Г. Античное наследие в русской культуре рубежа XIX XX веков// Искусство XX веков: диалог эпох и поколений. Сб. ст. Т.1 Нижний Новгород, 1999., 9−19.

173. Кнабе Г. С. Проблема переходных периодов в истории культуры и наше время Искусство и наука об искусстве в переходные периоды истории культуры. М., 2000, 94 -100.

174. Коровяков Д. Искусство выразительного чтения. СПб. 1904.

175. Кузьменко В. Основной закон времени Хлебникова в свете современных теорий коэволюции природы и общества //Мир Велимира Хлебникова. Статьи. Исследования (1911;1998). М., 2000,0.733−755.

176. Лензон В. М. Музыка современных массовых революционных праздников. М., 1987. 200.

177. Лосев А. Эстетика Философская энциклопедия. Т.5. М., 1970.

178. Лосев А. Эстетика Возрождения. М., 1978.

179. Лосев А. Музыка как предмет логики А. Ф. Лосев. Из разных произведений. М., 1990.

180. Лосев А. В. Философия. Мифология. Культура. М. 1991.

181. Лотман Ю. Структура художественного текста. М., 1970.

182. Лотман Ю. Анализ поэтического текста. Структура стиха. Л., 1972.

183. Магаротто Л. «Неуемная» авангардистская деятельность И.3даневича Русский авангард культуры. М., 1994, С.2ОО 210.

184. Мазаев А. И. Проблемы синтеза искусств в эстетике русского символизма. М., 1992.

185. Манделы1ггам О. Э. Слово и культура. М., 1987.

186. Манделыптам и античность. М., 1995.

187. Мейерхольд В. Э. О театре. СПб., 1913.

188. Мейерхольд В. Э. Наброски к статьям РГАЛИ., Ф. 998. Оп.1. Ед.хр.

190. Мейерхольд В. Э. Сл) ебная записка т. Бернацкому в кругу европейской РГАЛИ. Ф. 963. Оп.1. Ед.хр.

192. Мейерхольд В. Э. Статьи Письма. Речи. Беседы. В 2-х т. М., 1968.

193. Мейерхольд В. Э. Переписка. М., 1976.

194. Мережковский Д. О причинах упадка и о новых течениях современной русской литературы Русская литературная критика конца XIX начала XX веков. М., 1980. 201.

195. Недошивин Г. А. Из истории зарубежного и отечественного искусства. М., 1990.

196. Неустроев А. О происхождении музыки. СПб. 1892.

197. Ницше Ф. Рождение трагедии из духа музыки// Стихотворения. Философская проза /Сост. М. А. Коренев. СПб., 1993. 248.0голевец А. С. Слово и музыка в вокальных драматических жанрах. М., 1960. 249.0заровский Ю. Э. Вопросы выразительного чтения. СПб., 1901.

198. Панофский Э. Idea. К истории понятия в теориях искусства от античности до классицизма. СПб., 1999. 251, Парнас. Хлебников и Малевич //Мир Велимира Хлебникова. М., 2000.

199. Платон. Государство. М., 1954.

200. Порфирьева А. Русская символистская трагедия и мифологический театр Вагнера (Драматургия Вяч. Иванова) Проблемы музыкального романтизма.Л., 1987.

201. Пригожин И., Стенгерс И. Порядок из хаоса. М., 1986.

202. Пунин Н. Н. Хлебников и государство Велимира Хлебникова. М., 2000.

203. Пышновская 3. Из истории «Синего всадника» //Синий всадник. М., 1996, 113−142.

204. Рапацкая Л. А. Искусство «Серебряного века» М., 1996.

205. Ребиков В. Орфеизм и вакхизм ГЦММК. Ф.68, ед.хр. 105.

206. Родина Т. В. о драматургии русских символистов// Театр, 1992, .№ 2. 202 времени. //Мир

207. Саакянц А. Встреча поэтов. Андрей Белый и марина Цветаева// Андрей Белый. Проблемы творчества. М., 1988, 367 385.

208. Сабанеев Л. Музыка речи: Эстетическое исследование. М., 1923.

209. Сабанеев Л. Скрябин. М., 1923.

210. Сабанеев Л. Воспоминания о Скрябине. М., 1925.

211. Сабанеев Л. Воспоминания о Серебряном веке. М., 1993.

212. Сабанеев Л. «Прометей» Скрябина //Синий всадник. М., 1996, 40−45.

213. Саккети Л. А. О музыкальной художественности древних греков Из области эстетики и музыки. СПб., 1896.

214. Саккети Л. А. Краткая историческая хрестоматия с древнейших времен до XVIII века включительно. СПб., 1896.

215. Сарабьянов Д. В. История русского искусства конца XIX начала XX века. М., 1993.

216. Сайко Э. В. Хренов Н.А. XX век переходный век в истории культуры Искусство и наука об искусстве в переходные периоды истории культуры. М., 2000., 3−13.

217. Соловьев Вл. Избранное Сост. А. Ф. Заиванский. СПб.: Диамант, 1998.

218. Стравинский И. Диалоги. Воспоминания, размышления, комментарии. Л.: Музыка, 1982.

219. Страховский С В Вячеслав Р1ванов и русская театральная культура. М., 1991.

220. Тимофеев Л. И. Основы теории литературы. М., 1966.

221. Томашевский Б. В. Русское стихосложение. Метрика. Пг. 1923. 203.

222. Топоров В. Н. О числовых моделях в архаичных текстах //Структура текста. М., 1980, 3−58.

223. Феденкова О. В. Древнегреческая трагедия и режиссерское искусство 70 90-х гг. XX века. Дисс. канд. искусствоведения (Спец. 17.00.

224. Театральное искусство). М., 2000.

225. Федоров А. Иннокентий Анненский. Л., 1984. 280. ФОКИН М. М. Против течения: Воспоминания балетмейстера. Статьи, письма. Л.- М., 1962.

226. Фрейденберг О. Миф и литература древности. М., 1978.

227. Фрейденберг О. Поэтика сюжета и жанра. М., «Лабиринт», 1997.

228. Харджиев Н., Малевич К. и Матюшин М. К истории русского авангарда. Stockholm, 1976.

229. Хлебников В. Словотворческие тетради (1907;1908гг.) //РГАЛИ. Ф.527, Оп.1, Ед.хр.60.

230. Холшевников В. Е. Основы стиховедения. Русское стихосложение. Изд.2. Изд-во Ленинградского университета, 1972.

231. Хренов Н. А. Переход как повторяющееся явление в истории культуры: опыт интерпретации Искусство и наука об искусстве в переходные периоды истории культуры. М. 2000., 14−69.

232. Хренов Н. А. Художественный опыт XX века в контексте становления интегральной культуры. Теория художественной культуры. Вып.З. М., 1999. 204.

233. Античный миф в драматургаи русских символистов. Автореф. дисс. канд. искусствоведения. Л., 1988.

234. Хрусталева О. О. Русский театр и драматургия 1905 1917 годов (Эволюция героев в драмах Анненского). М., 1987. 29О. Цибульский С О Греческий театр. СПб., 1904.

235. Чернышов В. Азбука выразительного чтения. СПб., 1915.

236. Чудовский В. Несколько мыслей к возможному учению о стихе Аноллон, 1915, J 8 9. V.

237. Шенберг А. Лунный Пьеро: Мелодрамы, партитура. М., 1974.

238. Шпенглер О. Закат Европы. Очерки морфологии мировой истории. М., 1993.

239. Шубарт В. Европа и душа Востока. М., 1997.

240. Шульговский Н. Теория и практика поэтического творчества. СПб. 1914.

241. Эйхенбаум Б. Мелодика русского лирического стиха Эйхенбаум Б. О поэзии. Л., 1969.

242. Эйхенбаум Б. О камерном чтении// Эйхенбаум Б. О поэзии Л., 1969.

243. Элиаде М. Аспекты мифа. М., 1995. ЗОО. Элиаде М. Мефистофель и андрогин. СПб., 1998. ЗО.

244. Элиаде М. Миф о вечном возвращении. М., 2000.

245. Эрастов Г. Искусство чтения. СПб., 1903. ЗОЗ. Эткинд А. Содом и психея. Очерки интеллектуальной истории Серебряного века. М., 1996.

246. Ярхо В. Драматургия Эсхила и некоторые проблемы древнегреческой трагедии. М., 1978.

247. Walsh Stephen. Stravinsky: Oedipus res. Cambridge, 1993. 205.