Татарская скрипичная музыка в аспекте формирования и развития национального музыкального стиля

ДиссертацияПомощь в написанииУзнать стоимостьмоей работы

Татарская скрипичная музыка в аспекте формирования и развития национального музыкального стиля (реферат, курсовая, диплом, контрольная)

Содержание

Глава II. ервая. НАЦИОНАЛЬНЫЙ МУЗЫКАЛЬНЫЙ СТИЛЬ: ОСНОВНЫЕ ТИПОЛОГИЧЕСКИЕ ПРИЗНАКИ
Глава вторая. НОВОЕВРОПЕЙСКАЯ ЖАНРОВАЯ СИСТЕМА В ТАТАРСКОЙ СКРИПИЧНОЙ МУЗЫКЕ период 1910 — 1970-х годов)
Глава третья. ЛАДО-ИНТОНАЦИОННЫЕ И ГАРМОНИЧЕСКИЕ ЭЛЕМЕНТЫ МУЗЫКАЛЬНОГО ЯЗЫКА В УСЛОВИЯХ НАЦИОНАЛЬНОГО СТИЛЯ (на примере скрипичных произведений татарских композиторов)
Глава. четвертая. ОБНОВЛЕНИЕ НАЦИОНАЛЬНОГО СТИЛЯ В 1980−90-х гг

Татарская скрипичная музыка — это самобытное художественное явление национального искусства. История татарского скрипичного искусства богата и неоднородна. Вместе со всей татарской национальной культурой оно находится в развитии, изменяется в зависимости от исторических условий, существует в контексте социальных и информационных процессов.

Понятие «татарская скрипичная музыка» объединяет искусство игры на скрипке, развивающееся в условиях культуры татарского этноса. В крупном историческом плане это художественное явление имеет две составляющие: народную традицию и профессиональное исполнительство новоевропейского типа. Причем та часть, которая может быть названа «народной традицией» включает в себя несколько форм музицирования: это собственно народные наигрыши музыкантов-любителей, это выступления самодеятельных артистов — устно-профессиональная традиция рубежа Х1Х-ХХ веков, самодеятельная практика советского периода и др. Все эти внутренние подразделения еще требуют специальных исследований и уточнений, так же как и профессиональная ветвь.

Татарской скрипичной музыке посвящен ряд исследований Ш. Х. Монасыпова, который внес наиболее существенный вклад в изучение данного вопроса. В его работах рассматривается как устно-профессиональное музицирование начала XX века, так и развитие татарской скрипичной музыки в условиях композиторского творчества (см.: 94−98). Специально рассмотрена татарская народная скрипичная традиция в диссертации Д. А. Абдулнасыровой (1), отдельные вопросы затрагивались в работах М. Н. Нигмедзянова (см.: 106, 107), Р. Ф. Халитова (см.: 153), Г. М. Макарова (см.: 86, 87).

Скрипичная музыка занимает особое место в истории татарской музыки, так как из всех видов традиционного инструментального музицирования она одна перешла на профессиональную концертную сцену академического типа. Ни искусство игры на курае, ни на думбре, ни на других традиционных татарских инструментах не получило развития в условиях новоевропейской системы музыкального искусства. Скрипичная же музыка, сильно изменившись при переходе на профессиональную европейскую сцену, тем не менее, сохранило свои связи с традиционным музицированием на этом инструменте. В таком особом положении скрипичного искусства видится и его особая роль в формировании национального музыкального стиля, так как оно выступает своего рода «связующим мостом» между традиционной культурой и новой музыкальной системой новоевропейского типа. В таком ракурсе татарская скрипичная музыка ранее не рассматривалась.

Новизна подхода данной работы заключается в стилевом анализе произведений татарской скрипичной музыки с точки зрения формирования и развития национального музыкального стиля. Исследование национального стиля на уровне музыкально-языковых элементов, а так же семантически организующих восприятие художественных структур, таких как жанр, еще далеко не завершено. Кроме того, задачи такого анализа обновляются со временем. Этими обстоятельствами обусловлена актуальность предпринятого исследования.

В диссертации поставлена цель — рассмотреть через призму татарской скрипичной музыки некоторые принципиальные вопросы формирования национального музыкального стиля и его исторического развития. С этой целью связаны и основные задачи исследования:

• Выявить на примере «трансформации» в скрипичном искусстве этнической традиции в концертную практику новоевропейского типа типологические признаки национального музыкального стиля;

• Проследить направления и приемы взаимодействия художественных традиций отдельного народа и культуры «суперэтноса» на примере жанровой системы новоевропейского музыкального искусства;

• Проанализировать конкретные музыкально-языковые механизмы такого взаимодействия на ладо-интонационном уровне, на примере использования новой для татарской музыки системы организации музыкального языкатональной гармонии;

• Показать направления развития национального музыкального языка, как изменяющейся системы, находящейся в тесной связи с историческими условиями.

Методологической основой работы стали теоретические положения, выработанные в отечественном музыкознании. В подходе к фундаментальным проблемам взаимосвязи культуры, мышления и стиля искусства работа опирается на труды Ю. М. Лотмана, В. Б. Вальковой, В. Н. Юнусовой и др. В трактовке основного концептуального понятия «национальная культура», «национальный музыкальный стиль» используются положения теории Текста национальной культуры В.Р. Дулат-Алеева (см.: 54). Общие проблемы анализа национальных музыкальных культур, а также проблемы взаимодействия различных национальных культур рассматриваются в русле научных положений, изложенных в работах Н. Г. Шахназаровой, A. J1. Маклыгина, М. Г. Кондратьева, Е. М. Смирновой, Н. Ф. Гариповой, C.B. Ильиной и др. Методологическими ориентирами в различных аспектах изучения народной и профессиональной инструментальной музыки были исследования Ш. Х. Монасыпова, Г. М. Макарова, В. М. Спиридоновой, В. И. Яковлева. Ладо-интонационный и гармонический анализ опирается на теорию ангемитоники и методы анализа тональных и модальных систем в музыке народов Поволжья JI.B. Бражник.

Работа состоит из четырех глав, заключения, снабжена нотными примерами и списком литературы, имеет два приложения.

В Главе первой предлагаются выделяемые в качестве типологических основные признаки национального музыкального стиля. Теоретические положения Главы первой положены в основу дальнейших аналитических очерков — по проблемам жанровой системы (в Главе второй), по проблеме ладо-интонационного состава национального музыкального языка (в Главе третьей), по проблеме обновления жанрово-стилевой системы в условиях изменения исторических условий, информационного пространства и трактовки «национального имиджа» (в Главе четвертой).

В Приложении 1 приводится список струнно-смычковых произведений татарских композиторов. В Приложении 2 помещены записи бесед с концертирующими татарскими скрипачами по вопросам современного развития татарской скрипичной музыки.

Татарская скрипичная музыка, разумеется, лишь одно из.

направлений национального музыкального искусства. На протяжении.

XX века активно развивались все жанры и виды профессиональной.

музыки: музыкально-театральные произведения, симфоническая музыка,.

хоровые и вокальные жанры, камерно-инструментальная музыка.

различных составов исполнителей. Однако, скрипичная музыка нередко оказывалась «творческой лабораторией» национального музыкального стиля, в ней.

апробировались стилевые модели, которые затем на годы определяли.

облик профессионального татарского музыкального искусства. Кроме того, важно еще раз подчеркнуть, что у скрипичной музыки.

особая роль среди всей палитры татарского музыкального искусства.

новоевропейского типа. Только скрипичная музыка из всех видов.

инструментального исполнительства имеет корни, как в татарской.

традиционной культуре, так и в европейской концертной практике. Это.

обстоятельство исторически предопределило скрипичной музыке стать.

«полем» для диалога культур, вырабатывать модели развития.

музыкального мышления. В этом видится важное историческое значение скрипичной культуры, которое пока еще все-таки не оценено в.

достаточной степени. Развитие композиторского творчества в той или иной области.

очень во многом зависит от состояния исполнительской школы. Неслучайно, что толчок к развитию национальной музыки для.

определенного инструмента (фортепиано, скрипки, виолончели, домры и.

др.) давали те композиторы, которые сами хорошо владели этим.

инструментом. Поэтому очень значительна роль в развитии.

национальной скрипичной музыки композитора-скрипача Загида.

Хабибуллина, фортепианной музыки — композитора-пианиста Рустема.

Яхина и т. д. Можно даже отметить зависимость жизнеспособности.

произведения от степени его «приспособленности» к технике игры на.

определенном инструменте. К числу хорошо знающих выразительные.

возможности скрипки относятся такие авторы скрипичных сочинений.

как З. Хабибуллин, X. Валиуллин, М. Музафаров, А. Монасыпов.

(являющийся не только композитором и дирижером, но и.

профессиональным виолончелистом), Р. Абязов. Написанные со знанием.

исполнительских возможностей произведения сразу закрепляются в.

репертуаре. Такие примеры могут быть приведены не только в области.

скрипичной музыки, но и фортепианной (Р. Яхин, Р. Белялов, Р. Еникеев.

и др.), виолончельной (А. Монасыпов, Л. Хайрутдинова), баянной.

(Ш. Тимербулатов), балалаечной (Ф. Шарифуллин) и т. д. Развитая исполнительская школа стимулирует творчество.

композиторов, так как произведения сразу могут стать доступными для.

слушателей. Скрипичная школа в Татарстане развивается на основе.

крепких традиций, идущих от скрипичных классов Московской и Санкт Петербургской консерваторий. Ведущую роль в формировании.

скрипичной школы Татарстана играет в настоящий момент кафедра.

скрипки (до 2004 года — кафедра струнных инструментов) Казанской государственной консерватории, много лет руководимая выпускником.

Московской консерватории по классу профессора Янкелевича.

профессором В. А. Афанасьевым. В настоящее время на кафедре.

работают активно концертирующие скрипачи М. Г. Ахметов,.

Ш. Х. Монасыпов, М. Н. Зарипов, формируется молодое поколение.

специалистов. В заключении работы хочется затронуть еще одну важную.

проблему — проблему этнохудожественного воспитания, актуальную для.

музыкального образования. Речь идет об использовании скрипичной.

музыки татарских композиторов в педагогическом репертуаре. Выбор педагогического репертуара имеет большое значение в.

развитии не только профессиональных навыков учеников, но и их.

художественного кругозора. Поэтому важно, чтобы в педагогическом.

репертуаре были представлены произведения разных эпох и стилей. Причем разнообразие педагогического репертуара должно.

устанавливаться, по возможности, с самых первых лет обучения. Исполняемые ребенком произведения формируют его слуховые.

представления, его интонационный фонд. У скрипачей формирование.

интонационного фонда особенно важно, так как особенности игры на.

скрипке выдвигают требования к навыкам точного интонирования,.

значительно более высокие, чем к исполнителям на клавишных.

инструментах и струнно-щипковых инструментах с разделенным на.

звуковысотные позиции грифом. Формирование навыков интонирования зависит и от.

общемузыкального развития, от музыкального мышления в целом. А.

музыкальное мышление опирается на ладовое чувство и усвоенный.

интонационный фонд. Поэтому включение в педагогический репертуар

скрипача произведений татарских композиторов имеет не только.

просветительское значение, но и оказывает влияние на развитие музыкального мышления. Через исполнение происходит наилучшее.

усвоение интонационного строя татарской музыки, основанной на.

пентатонике. Умение исполнять на скрипке татарскую музыку должно.

воспитываться с младших классов и оно сыграет важную роль в.

этнохудожественном воспитании. Скрипичное исполнительство получило распространение в.

татарской народной музыке уже давно и стало частью народной.

традиции. Устно-профессиональное (бесписьменное) искусство.

татарских народных скрипачей отличается богатством и своеобразием.

прие.юв интонирования. Эти традиции вместе с европейской.

профессиональной культурой скрипичной игры нашли отражение в.

скрипичных сочинениях татарских композиторов. В произведениях татарских композиторов для скрипки,.

рассчитанных на исполнение начинающими скрипачами, представлено.

широкое разнообразие жанров (сборники «Яшь скрипач», включающие.

произведения татарских композиторов для педагогического репертуара). Сочинения татарских композиторов позволяют на национальном.

материале работать над разными приемами звукоизвлечения, над.

кантиленой, над техническими трудностями. Поэтому они должны.

занять постоянное место в репертуаре, наряду с произведениями.

мировой классики. Обязательной составляющей педагогического репертуара должны.

быть обработки татарских народных песен для скрипки. Наличие у.

татарских композиторов обработок народных песен для скрипки разного.

уровня сложности позволяет рассредоточить этот жанр по всей.

программе обучения: от младших до старших классов. Полезной для этнохудожественного воспитания будет практика.

подбора на скрипке знакомых ученику татарских мелодий и, если.

ученик способный, импровизация на скрипке в стиле татарских народных песен. Такие задания можно давать уже в младших классах,.

так как они будут развивать навыки интонирования на скрипке в.

пентатонном ладу и помогут более свободно использовать инструмент. Причем в стиле европейской музыки импровизировать может оказаться.

даже труднее, так как тут понадобится знание формы, а в заданиях по.

импровизации татарской музыки на первых порах можно ограничиться.

даже отдельными «песенными» фразами. Но главная роль в этнохудожественном воспитании скрипача,.

конечно, отводится музыке татарских композиторов (включая обработки.

народных песен), которая должна звучать и в сольных программах, и в.

ансамблевом музицировании. Так как искусство является одним из.

важнейших средств сохранения национальных традиций. НОТНЫЕ НРНМЕРЫ. ••.'••, I ' • • - 1.

Ал_ су, Ал_су, йв_ рек яр_ су, сип бул_ма_ сан я ман су.

Умеренно быстро.

Безгэ уцган кыз кирэк t ' ^-t^-l^-i—-" -^- fu. Allegro ag-itato.

jpoco cresc. !•*>'>"' «•.

•1 — • - •.'.

J=! — ! _, ;

1, ••. ь — ••.•.

i ':.'[• •.

•''Andante_ sostenuto.

poco a poco cresc. loliho •.:.'.

• .•-'-(^ - r^.:

'AndanteVconmotovv— гч: • •.

poco copoco peel ftiosso.

о Tem^o I ,^=-r<: • l • '.

>ч: ! j.

•:(-!!•.

^&i":' i.

.^ .-.-.-гёг I poco a poco cresc. poco a poco cresc. b J hi J) J = Ц ?

—<�—" — <�—g a al ^ —.

ТГ «ВТ ' 3 г л1 r.

Allegro scherzando.

• •.

5 В. i:^Ш.

%>e&acbto r.

Сап sprd.

molt О espfessivo. !. • -. I". .Rubato cantabile ! 1.

Показать весь текст

Список литературы

Абдулнасырова Д. А. Татарская народная скрипичная традиция: Модус культуры и музыкальный феномен: Автореф. дис. канд. искусствоведения. -С.пб., 2000.
А л и ш е в С. X. Исторические судьбы народов Среднего Поволжья XVI — начала XIX веков. — М., 1990.
Алмазова A.A. Фар ид Яруллин и татарский балет. КазаньД987.160 с.
Алмазова А. А. О критериях и сущности стилевых направлений в татарской музыке/ЛСазанский музыковедческий альманах. Казань, 1999. С. 14−35.
Алмазова Т.А. Симфоническая поэма в татарской музыке//Музыкальная культура народов Поволжья: Сб. науч. трудов (межвузовский). М., 1978. С.71−84.
Алмазова Т.А. Развитие инструментального концерта в Татарии//Музыка и современность (актуальные вопросы татарской музыки): Сб. науч. трудов/Казанск. филиал АН СССР. Казань, 1980. С.63−84.
Алмазова Т.А. Новые тенденции развития татарского инструментального концерта в 1970 годы // Народная и профессиональная музыка Поволжья и Приуралья /Гос. муз-пед. ин-т им. Гнесиных. М., 1981. Вып.56. С.99−116.
Алмазова Т.А. Народно-песенные истоки татарского инструментального концерта // Музыкальный фольклор и творчество композиторов Поволжья: Сб. трудов /Гос. муз- пед. ин-т им. Гнесиных. М., 1984. Вып.73. С.119−140.
Алмазова Т.А. «Сайдашстан» Рената Еникеева // Век Салиха Сайдашева: Межвуз. сборник. Казань, 2000. С.75−82.
А л м, а з о в, а Т. А. Становление татарского инструментального концерта //Межнациональные связи в советской музыкальной культуре: Сб. статей. Л., 1987. С. 207.
Алмазова Т.А. Татарский инструментальный концерт: Пути становления и развития. Казань, 2000.
Алмазова Т.А. Зарождение и развитие татарского инструментального концерта (1944−1959 годы)//Алмазова, Т. Татарский инструментальный концерт: Пути становления. Казань, 2000. С.6−41.
А р у т ю н о в С. А. Народные механизмы языковой традиции // Язык. Культура. Этнос. — М., 1994.
А т, а н о в, а Л. П. Собиратели и исследователи музыкального творчества башкирского народа. Автореф. дис. канд. искусствоведения. Л., 1969.
А х м е т ь я н о в Р. Г. Семантическая структура и происхождение терминов вокальной музыки в татарском языке // Традиционная музыка народов Поволжья и Приуралья. Вопросы теории и истории. — Казань, 1989.
Б, а х т и я р о в, а Ч. Н. Фарид Яруллин. Казань, 1960.
Б р, а ж н и к Л. В. Теоретические проблемы творчества татарских композиторов периода 50−60-х годов: Автореферат дисс. канд. искусствоведения. М., 1984.
Б р, а ж н и к Л. В. Ангемитонные ладомелодические формы в музыке татарских композиторов // Проблемы музыкального языка композиторов Среднего Поволжья. Казань, 1990.
Б р, а ж н и к Л. В. Пентаккорды как явление модальной гармонии в произведениях татарских композиторов. — Казань, 1992.
Бражник Л. Музыкальный язык Салиха Сайдашева: Черты стиля // Музыкальная наука Среднего Поволжья: Итоги и перспективы: Материалы юбилейной научной конференции, Казань, 20 июня 1996 г. / Казанская консерватория. Казань, 1999.-С. 19−22.
Б р, а ж н и к Л. В. Ангемитоника в модальных и тональных системах: На примере музыки тюркских и финно-угорских народов Поволжья и Приуралья. Казань, 2002.
Б р, а ж н и к Л. В. Гармонический язык Рустема Яхина (К проблеме соотношения пентатонной и мажоро-минорной ладовых систем) // Рустем Яхин: Стиль творчества: Сб. науч. статей /Казанская консерватория. Казань, 2002. С.46−58.
Б р, а ж н и к Л. В. Ангемитоника как принцип мелодического мышления народов Среднего Поволжья // М. Е. Тараканов: Человек и фоносфера. Воспоминания, Статьи. М. — С-пб., 2003.
В алькова В. Б. Тематизм мышление — культура. -Н.Новгород, 1992.
В асина-Гроссман B.B. К вопросу о критериях национального в современной русской музыке // Советская музыка: Сб. науч. ст. М., 1981.
В иноградов Ю.В. О Рустеме Яхине и его творчестве //Музыкальная культура народов Поволжья: Сб. науч. трудов (межвузовский). М., 1978. — С. 136−144.
Возвращение.: Беседа композиторов М. Шамсутдиновой и Р. Калимуллина о духовной музыке. /Материал подгот. Г. Сайфуллина//Сов. Музыка. 1991. № 6. С.32−36.
Г, а б a ш и С. Ответы на анкету «Яналиф» «О татарской музыке» // Яналиф. — 1931. — № 3. — С. 62−71- № 5−6. — С. 86−91. — Яналиф (на тат. яз).
Г аврилова H.A. Проблема национального в музыке XX века: Чехия и Словакия: Автореф. дис. д-ра искусствоведения. М., 1996.
Г, а л и ц к, а я С. П. Теоретические вопросы монодии. -Ташкент, 1981.
Г, а л ь ц е в, а Т. Б. Этнокультурная специфика музыкального восприятия: Автореф. дис. канд. искусствоведения. М., 1994.
Гарипова Н.Ф. Башкирская фортепианная музыка: К проблеме воплощения национального: Автореф. дис.. канд. искусствоведения. Магнитогорск, 2000.
Г, а ч е в Г. Национальные образы мира: космо-психо-логос. — М., 1995.
Г ирфанова М. Е. Некоторые особенности формообразования в инструментальной миниатюре Рустема Яхина // Рустем Яхин: Стиль творчества: Сб. науч. статей /Казанская консерватория. Казань, 2002. С.26−45.
Г иршман Я. М. Музыкальная культура Татарской АССР // Музыкальная культура автономных республик РСФСР. М., 1957.-С. 35−56.
Г иршман Я. Пентатоника и ее развитие в татарской музыке. М., 1960. — С. 146 — 166.
Г иршман Я. М. Музыкальная культура автономных республик РСФСР: Народы Поволжья: Татарская АССР // История музыки народов СССР (1932 1941). В 5 т. — М., 1970. Т. II.-С. 242−253.
Г иршман Я. М. Музыкальная культура автономных республик РСФСР: Татарская АССР // История «музыки народов СССР (1941 1945) — М., 1972. Т. III. С. 258 — 265.
Г иршман Я. М. Автономные республики РСФСР: Татарская АССР // История музыки народов СССР (1946 1956). — М., 1973. Т. IV.-С. 350−368.
Г иршман Я.М. У истоков татарской фольклорно-тематической сюиты //Ученые записки. Вып.5 /Казанск. консерватория. Казань, 1973.- С.92−109.
Г иршман Я. М. Автономные республики РСФСР: Татарская АССР // История музыки народов СССР (1956 1967). — М., 1974. Т. 5.-С. 414−434.
Головинский Г. Композитор и фольклор. Из опыта мастеров XIX—XX вв.еков: Очерки. М., 1981. — 279 с.
Г убайдуллина, Г. Б. И молодость, и мастерство //Музыкальная жизнь. 1988. № 20. С. 5.О творчестве композитора Рашида Калимуллина.
Г убайдуллина Г. Б. .Плюс потребность души // Советская музыка. 1989. № 11. С.24−28.460 творчестве молодых композиторов Р. Калимуллина и М. Шамсу тд и новой.
Г убайдуллина, Г. Б. Пусть это станет традицией // Советская музыка. 1989. № 1 С.60−63.О фестивале классической и современной музыки.
Г убайдуллина, Г. Б. Романтические диалоги Рустема Яхина // Рустем Яхин: Стиль творчества: Сб. науч. статей /Казанская консерватория. Казань, 2002. С.72−103.
Г убайдуллина И. А. Татарская фортепианная музыка: Автореферат дисс. канд. искусствоведения. М., 1956.
Г у м и л е в Л. Н. От Руси к России. М., 1992.
Данилова И.В. Этапы развития чувашской профессиональной музыки: К проблеме становления национальной композиторской школы: Автореф. дис. канд. искусствоведения.— М., 2003.
Д, а н и е л у А. Традиция и новаторство в различных музыкальных культурах мира // Музыкальные культуры народов: традиции и современность. — М., 1973.
Д ж у м, а к о в, а У. Р. Творчество композиторов Казахстана 1920−1980-х годов: Проблемы истории, смысла и ценности. -Астана, 2003.
Д улат-Алеев В. Р. Текст национальной культуры: Новоевропейская традиция в татарской музыке. Казань, 1999.
Д улат-Алеев В. Р. Композитор и национальная история // Век Салиха Сайдашева: Сб. науч. ст. Казань, 2000. — С. 5 -23.
Д улат-Алеев В.Р. К исторической оценке творчества Рустема Яхина // Рустем Яхин: Стиль творчества: Сб. науч. ст. Казань, 2002.
И в, а ш к и н А. В. Канон в музыке как эстетический принцип: Автореф. дис. канд. искусствоведения. — М., 1978.
И л ь и н, а C.B. Ритмические основы традиционного песенного творчества волжских татар и чувашей: к проблеме формульности: Автореф. дисс.. канд. искусствоведения. — Казань, 2004.
И с х, а к о в Д. М. Проблемы становления и трансформации татарской нации. — Казань, 1997.
И с х, а к о в Д. М. От средневековых татар к татарам нового времени (этнологический взгляд на историю волго-уральских татар XV—XVII вв.). — Казань, 1998. — 276 с.
И схакова-Вамба Р. А. Лнгемитоника как музыкальная система: Исследование. — М., 1990. — 96 с.
И с х, а к о в, а В, а м б, а Р. А. Народные песни казанских татар крестьянской и городской традиции. — Казань, 1976. — 128 с.
И схакова-Вамба Р. А. О некоторых связях народной музыки казанских татар с арабской культурой / Музыкальная фольклористика / Ред.-сост. А. А. Банин. — М., 1978. — Вып. 2. —С. 298−315.
К, а г, а н М. С., X и л т у х и н, а Е. Г. Проблема «Запад-Восток» в культурологии: взаимодействие художественных культур. — М., 1994.
К, а н т о р Г. Из истории русско-татарских музыкально-театральных связей дооктябрьского периода // Вопросы истории, теории музыки и музыкального воспитания: Ученые записки / КГПИ. — Казань, 1975. — Сб. 3. — С. 3−30.
К, а н т о р Г. Начало профессионального образования в Казани и его связи с оперным театром и любительским музицированием // Вопросы истории, теории музыки и музыкального воспитания. Сб. 1/ КГПИ.— Казань, 1970. — Вып. 82. — С. 89−99.
Кантор Г. Некоторые итоги деятельности оперного театра и его влияние на русскую и татарскую музыкальную культуру дооктябрьского периода // Кантор Г. Музыкальный театр в Казани XIX- начала XX века: Исследование. — Казань: Карпол, 1997. —С. 151.
К антор Г., Орлова Т. Первая попытка высшего музыкального образования в Казани // Вопросы истории, теории музыки и музыкального воспитания: Ученые записки. Сб. 4 / КГПИ. — Казань, 1976. — С. 26−38.
К, а н т о р Г. Предыстория казанской оперы // Вопросы истории, теории музыки и музыкального воспитания / КГПИ. — Казань, 1970. —Сб. 1. —С. 52−88.
К антор Г., Карпова Е. Музыкальное образование в Казани в XIX веке // Из истории музыкальной культуры иобразования в Казани: Сб науч. тр. / Казанская консерватория. — Казань, 1993. — С. 9−29.
К, а р п о в, а Е. К. Хроника концертной жизни Казани: По материалам русской периодической печати и архивным документам (конец XVIII начало XX века) // Из истории музыкальной культуры и образования в Казани. — Казань, 1991.
К асаткина Г. Я. Национальная специфика и современные средства музыки // Музыкальная культура народов Поволжья: Сб. науч. трудов (межвузовский). М., 1978. С.7−19.
К о з л о в И. А. Пятизвучные гаммы в татарской и башкирской музыке и их музыкально-теоретический анализ / Известия Общества археологии, истории и этнографии. — Казань, 1928. — Т. 34. — Вып 1. — С. 160−178.
К ондратьев М. Г На подступах к изучению подлинной истории // Музыкальная Академия. 1996. № 1.
К у д е л и н А. Б. Средневековая арабская поэтика. М., 1983. С. 121.
К о ж е н о в, а И. В. Скрипичный концерт Яна Сибелиуса: история создания и место в эволюции жанра // Проблемы романтизма в исполнительском искусстве / Науч. тр. Московской государственной консерватории. М., 1994.
Л ебединский Л. Заметки о татарской и башкирской музыке //Советская музыка. 1950. — № 1. — С.68−70.
Л о т м, а н Ю. М. О двух моделях коммуникации в системе культуры // Труды по знаковым системам. — Тарту, 1973. — Вып. VI.
J1 о т м, а н Ю. M. Несколько мыслей о типологии культур // Языки культуры и проблемы переводимости. — M., 1987.
M, а з е л ь J1. Некоторые черты композиции в свободных формах Шопена // Фридерик Шопен: Статьи и исследования советских музыковедов. M., 1960. — С. 182 — 231.
М, а к, а р о в Г. М. Ислам и некоторые аспекты изучения татарской музыкально-инструментальной культуры / Исламо-христианское пограничье: Итоги и перспективы изучения. — Казань, 1994. —С. 186−196.
М, а к, а р о в Г. М. Домбра татар Среднего Поволжья // Страницы истории татарской музыкальной культуры. Казань, 1991.
M, а к, а р о в Г. М. Султан Габяши и народная музыка // Султан Габяши: Материалы и исследования. Казань, 2000. — С. 140 -157.
M, а к л ы г и н A. JI. Теоретические взгляды Султана Габяши в контексте музыкальной науки его времени //Страницы истории тат. муз. культуры. — Казань, 1991. — С. 65−82.
М, а к л ы г и н A. JI. У истоков профессионализма //Музыкальная наука Среднего Поволжья: Итоги и перспективы: Материалы юбилейной научной конференции, Казань, 20 июня 1996 г./Казанская консерватория. — Казань, 1999. —С. 8−14.
М, а к л ы г и н A.JI. Музыкальные культуры Среднего Поволжья: Становление профессионализма. Казань, 2000.
М и л ь н е р Е. Р. Смычковые инструменты в истории музыкальной культуры Мексики (в период с XVI века довторой половины XX века): Автореф. дис. канд. искусствоведения. С-пб., 1995.
М онасыпов Ш. X. Татарская смычковая миниатюра послевоенного периода //Музыка и современность (актуальные вопросы татарской музыки): Сб. науч. трудов /Казанск. филиал АН СССР. Казань, 1980. — С.84−97.
М онасыпов Ш. X Развитие татарской смычковой культуры: Автореф дисс.. .. канд. искусствоведения //Вильнюсская консерватория. — Вильнюс, 1982.
М онасыпов Ш. X. О характерных чертах татарского народного скрипичного исполнительства / Музыкальный фольклор и творчество композиторов Поволжья: Сб. трудов. — М., 1984. —Вып. 73. —С. 84−98.
М онасыпов Ш. Х. Проблемы транскрипции татарских протяжных инструментальных наигрышей // Традиционная музыка народов Поволжья и Приуралья: Вопросы теории и истории. Казань, 1989.
М онасыпов Ш. X Развитие татарского профессионального скрипичного искусства устной традиции на рубеже XIX- XX веков //Страницы истории татарской музыкальной культуры. — Казань, 1991. — С. 27−43.
М онасыпов Ш. Х. Яхин (Штрихи к духовному портрету) // Рустем Яхин: Стиль творчества: Сб. науч. статей /Казанская консерватория. Казань, 2002. С. 128−141.
М о ш к о в В. А. Материалы для характеристики музыкального творчества инородцев Волжско-Камского края /Известия Общества археологии, истории и этнографии. — Казань, 1897. —Т. 14. — Вып. 3. — С. 265−291.
Муха медова Р. Г. Татары-мишари: Историко-этнографическое исследование. — М., 1972.
М у х, а м е т ш и н Р. М. Динамика исламского фактора в общественном сознании татар XVI—XX вв.еков: (Историко-социологический очерк) / Современные национальные процессы в республике Татарстан. — Казань, 1994. — Вып. II. — С. 99−115.
Назайкинская О. Музыка как память культуры и культура памяти / История и современность: Сб. науч. трудов. —М., 1990. —С. 3−15.
Назайкинский Е.В. Логика музыкальной композиции. М., 1982.
Назиб Жиганов: Контексты творчества: Сб. науч. ст. / Сост. и науч. ред. В.Р. Дулат-Алеев. Казань, 2001.
Нигмедзянов М.Н. Татарская народная песня в обработке композиторов. Казань, 1964.
Нигмедзянов М. Н. Народная музыка / Татары Среднего Поволжья и Приуралья/ Отв. ред. Н. Воробьев, Г. Хисамутдинов. — М., 1967. — С. 442−480.
Нигмедзянов М. Н. К характеристике жанров татарских народных песен / Музыка и современность: (Актуальные вопросы народной музыки): Сб. науч. трудов / Ред. М. Нигмедзянов. — Казань, 1980. — С. 98−125.
Нигмедзянов М. Н. Народные песни волжских татар: Исследование. — М., 1982.
О р л о в Г. Древо музыки. Вашингтон — Спб., 1992.
Петров М.К. Язык, знак, культура. М., 1991.
Раимова С.И. Народные песни в симфонических произведениях композиторов Татарии //Вопросы истории, теории музыки и музыкального воспитания. Сб.1 /Казанск. пед. ин-т. Казань, 1970. — С.5−32.
Рифаи А. К вопросу об использовании европейской композиторской техники в арабском профессиональном творчестве: Автореф. дисс... канд искусствоведения. — М., 1979.
Рыбаков С. Г. Музыка и песни уральских мусульман с очерком их быта. — СПб., 1897.
Садекова А. X. Татарские мунаджаты в типологическом освещении (к постановке проблемы)/ Типология татарского фольклора. — Казань, 1999. — С. 48−65.
Садовский. А. Национальное искусство и идеология советского периода //Novitas: Новые научные концепции, идеи, гипотезы. Вып.8: Вопросы культуры. Казань, 2002. С.108−117.
СайдашеваЗ. Н. Татарская советская песня: Исследование. Казань, 1984.
Сайдашева З.Н. В мире татарской музыки: Сб. ст. -Казань, 1995.
Сайфуллина Г. Р. Вопросы песенного фольклора на страницах татарской дореволюционной печати / Страницы истории татарской музыкальной культуры / Сост. и отв. ред. Н. Альмеева. — Казань, 1991. — С. 53−65.
Сайфуллина Г. Р. Музыка священного слова: Чтение Корана в традиционной татаро-мусульманской культуре. — Казань: Татполиграф, 1999. — 230 с.
Сайфуллина Г. «Европа Азия»: Ритмы нового тысячелетия: Казань на музыкальной карте мира // Казань. 1999. № 5/6. С.107−108.
Сайфуллина Г. Татарская музыка: Восток Запад? //Музыкальная академия. 2000. № 2. С.38−43.
СалеховаЗ. Музыкальная тема в симфоническом творчестве Назиба Жиганова 1960 1980-х годов // Проблемы муз. стиля композиторов Среднего Поволжья: Сб. науч. тр. / Казан, гос. консерватория, — Казань, 1990. — С. 58 — 73.
СалеховаЗ. Особенности тематизма и его развития в симфоническом творчестве Н. Жиганова: Автореф. дис. канд. искусствоведения. М., 1991.
СалитоваФ. Ш. Музыкант из народа // Сов. музыка. 1982.-№ 1. — С. 133 — 134.
С, а л и т о в, а Ф. Ш. Очерки по истории татарской музыкальной культур Кн. 1: Учебное пособие /Казанск. пед. ун-т. — Казань, 1997.
Салих Сайдашев: Материалы и воспоминания. -Казань, 1970.
С к у р к о Е. Р. Башкирская академическая музыка: Пути становления: Автореф. дис. д-ра искусствоведения. М., 2004.
Смирнов Л.М. Жизнь в музыке. Казань, 1972.
Смирнов Ю.И. Язык, фольклор и культура // Язык. Культура. Этнос. М., 1994.
Соколов А.С. Музыкальная композиция XX века: Диалектика творчества. М., 1992.
Соколов О.В. Морфологическая система музыки. — М., 1995.
Спиридонова В.М. Татарская фортепианная музыка 30-х годов периода Великой отечественной войны //Ученые записки /Казанск. консерватория. — Казань, 1973. -С.139−169
Спиридонова В. М. У истоков татарской фортепианной культуры //Музыкальное исполнительство. Проблемы современной музыки: Труды /ГМПИ им. Гнесиных. — М., 1975. —Вып. 17. —С. 85−112.
Спиридонова В.М. Пути развития татарской фортепианной музыки: Автореферат дисс. канд. искусствоведения. М., 1975.
С п и р и д о н о в, а В. М. Татарская фортепианная музыка первого послевоенного десятилетия (1946−1956) //Музыкальная культура народов Поволжья: Сб. науч. трудов (межвузовский).- М., 1978. С.54−70.
Спиридонова В. Симфонизация фортепианного цикла в творчестве Н. Жиганова 1960 1980-х годов // Проблемы муз. стиля композиторов Среднего Поволжья: Сб. науч. тр. / Казан, гос. консерватория. — Казань, 1990. — С. 73 -89.
Спиридонова В. М. Казанское музыкальное училище в первые годы советской власти // Из истории музыкальной культуры и образования в Казани: Сб. науч. тр. / Казанская консерватория. — Казань, 1993. — С. 50−70.
Соколов A.C. Музыкальная композиция XX века: Диалектика творчества. М., 1992.
Соколов О.В. Морфологическая система музыки. -М., 1995.
Султан Габяши: Материалы и исследования-Казань, 2000.
ТазиеваК. Классик татарской музыкиМ. Музафаров. 1902−1966) //Музыкальная культура народов Поволжья: Сб. науч. трудов (межвузовский).- М., 1978. — С. 126−145.
Тараканов М. Музыкальная культура РСФСР. М., 1987.
Татары. — М.: Наука, 2001.
Файзулаева М. Народно-песенная основа татарской оперы: Автореферат дисс.. .. канд. искусствоведения. — JT. 1980.
Федоров-Давыдов Г. А. Культура и общественный быт золотоордынских городов. — М., 1964.
Фукс К. Казанские татары в статистическом и этнографическом отношениях: Репринтное воспроизведение издания 1905 г. — Казань, 1991.
Хабибуллин Ф. Уральский ренессанс//Казань. — 2002. — № 5. — С. 13−14. (О тат. певце, драматурге, обществ, деятеле Камиле Мутыги)
Хайруллина 3. Ш. Хроника музыкальной жизни татарского общества. По материалам татарской периодической печати (1905−1917) //Из истории муз. культуры и образованияКазани: Сб. науч. тр. /Казанская консерватория. — Казань, 1993. —С 209−241.
Хайруллина 3. Ш., Гиршман Я. М. Из музыкального прошлого. Обзор материалов татарской периодической печати. 1905−1917 гг. //Вопросы татарской музыки: Сб. науч. тр. — Казань, 1967. — С. 192−247.
X, а л и т о в Р. Ф. Формы инструментального музицирования на народных праздниках и встречах молодежи у татар // Традиционная музыка народов Поволжья и Приуралья: вопросы теории и истории. — Казань, 1989.
Хамиси Ф. аль-. Музыкальное возрождение в Египте во второй половине XIX -первой четверти XX вв.: Автореф. дис. .канд. искусствоведения. — М., 1986.
Хамитов, а Э. Р. Хроника музыкально-концертной жизни татарского общества конца XIX-начала XX веков: Дипломная работа / Рук. Г. Губайдуллина. — Казань, 2000.
X, а м и с и Ф. аль-. Музыкальное возрождение в Египте во второй половине XIX первой четверти XX вв.: Автореф. дис. канд. Искусствоведения. М., 1986.
Ш, а м с у т д и н о в, а Ф. Формирование основных типов симфонического тематизма Н. Жиганова в его оперном творчестве // Музыкальная культура народов Поволжья: Межвуз. сб. науч. тр. / Гос. муз.-пед. ин-т им. Гнесиных. М., 1978.-С. 99−112.
Шамсутдинова Ф. О программности симфонической поэмы «Кырлай» и увертюры «Нафиса» Н. Жиганова // Музыка и современность (Актуальные вопросы татарской музыки) / АН СССР Казанский филиал. Казань, 1980.-С. 53−62.
Ш, а м с у т д и н о в, а Ф. Жанровая эволюция симфонического творчества Н. Жиганова (1960 1970-х годов) // Народная и профессиональная музыка Поволжья и Приуралья: Сб. тр. Гос. муз-пед. ин-т им. Гнесиных. — М., 1981. -Вып. 56.- С. 133−151.
ШамсутдиноваФ. Я. Симфоническое творчество Назиба Жиганова (Вопросы формирования и развития): Автореф. дис. канд. искусствоведения. / Науч.-исслед. ин-т искусствознания. М., 1982.
Шахназарова Н.Г. Музыка Востока и музыка Запада: Типы музыкального профессионализма. М., 1983. -153 с.
Шахназарова Н.Г. Национальная традиция и композиторское творчество. М., 1992. — 187 с.
Шахназарова Н. Г Современность как традиция // Музыкальная академия. — 1997. — № 2.
ШумскаяН. Татарская симфоническая музыка //Музыкальная культура Советской Татарии: Сб. статей. -М., 1959. С.122−153.
X, а м и с и Ф. аль-. Музыкальное возрождение в Египте во второй половине XIX первой четверти XX вв.: Автореф. дис. канд. Искусствоведения. М., 1986.
Ю с ф и н А. Песни для всех народов // Сов. музыка. 1996. № 2.-С. 13−17.
Ю н у с о в, а В. Н. Ислам и музыкально-культурные традиции Поволжья: (К проблеме взаимосвязи конфессии и художественной культуры) /Этнографическое обозрение. -1996. —№ 2. —С. 19−30.
Ю н у с о в, а В. Н. Ислам — музыкальная культура и современное образование в России. — М., 1997. — 152 с.
Ю н у с о в, а В. Н. Творческий процесс в классической музыке Востока: Автореф. дис... д-ра искусствоведения: — М., 1995.
Юнусова В. Н. Философско-эстетические аспекты суфизма и их отражение в музыке / Философия, эстетика, культурология: Статьи, заметки, документы. — М., 1995. — Вып. 1. —С. 106−121.
Янгибаева Г. О формах проявления национального в музыке // Их прошлого и настоящего отечественной музыкальной культуры: Сб. тр. МГК им. Чайковского. — М., 1993. —Вып. 5.
Янов-Яновская Н. С. К проблеме освоения многоголосия монодийными культурами // Актуальные проблемы изучения музыкальных культур стран Азии и Африки. Ташкент, 1983

Заполнить форму текущей работой