Сценарий «Китайского квартала»: драматургическая структура и воплощение в фильме

Его эпатажная работа «Китайский квартал», несомненно, призналась не только неоценимым вкладом в фонд мирового киноискусства, но и расширила горизонты в мировом кино. Ведь это уникальный апофеоз жанровой мысли, богатый по содержанию и инновациям, которому в привычном лексиконе найдется лишь одно определение — эталон.

Ни восточных персонажей, ни восточного колорита в «Китайском квартале» нет, а название фильма является непосредственно метафорическим символом царящего беззакония, постоянных преступных дел и совершенно продажной полиции.

Необходимо отметить, что единственная финальная сцена, которая разворачивается в китайском квартале, собственно не присутствовала в первоначально утверждённом сценарии.

В этом фильме, который возвращает захватывающую, и очень тревожную эпоху уже хорошо известного «чёрного кино» где присутствуют убийства, инцест, а также тёмные политические махинации, Роман Полански, делает свою ставку не на подражание черно-белым картинам 30-х, что бы отнесло фильм к стилю «ретро», а стремиться сделать скорее фильм о 30-х годах, увиденный кинокамерой 70-х годов, что достигается дотошным воссозданием характерных декораций, но никак не имитацией съёмки 30-х в технических возможностях 70-х годов.

Фильм передаёт безупречно атмосферу Лос-Анджелеса тридцатых годов, абсолютно во всем, в машинах, костюмах, причёсках, интерьерах, которые не дают ни на минуту усомниться во всей достоверности происходящего на экране.

Кроме того, в «Китайском квартале» компактно уместилось целое множество отсылок непосредственно к фильмам 30-х, сюда относится и общая мрачная, во всем пессимистичная атмосфера, а также нарочито стёртая грань между героями и антигероями, что в самой полной мере соответствует рамкам film noir.

Частный детектив Джейк Гиттес представляет собой аллюзию на детектива Сэма Спэйда (Хамфри Богарт), в образце film noir — «Мальтийский сокол», вышедшей на экраны в 1941 году. Эту главную роль в фильме можно отнести к одной из лучших у Джека Николсона.

Как настоящий профессионал, и талантливый актёр, Джек Николсон демонстрирует крайне блестящее исполнение роли в самых сложных эпизодах.

Например, сцена, где водяной поток бросает Гиттеса на металлическую решётку, была одной из самых опасных для актера, поскольку она выполнялась без дублёра из-за того, что Полански задумал снимать сцену на чередовании общего и крупного планов.

Что же касается Фэй Данауэй, то классический образ la femme fatale, готовой собрать у себя богатую коллекцию из разбитых сердец влюбленных в нее мужчин.

В первую очередь героиня примечательна своей красотой в стиле «ретро», которая является столь необходимой для фильмов этого жанра.

Однако, заметны и огрехи в эпизодах где героиня Фэй Данауэй Эвелин Малрэй хорошо заметна медленная и запоздалая речь актирисы, как признается позже сам Роман Полански в автобиографии эта черта характерная черта не являлась запланированной, так как все паузы были обусловлены не совсем безупречным знанием Фэй текста сценария.

Джон Хьюстон, который исполнял роль главного антигероя Ноа Кросса — один из лучших режиссёров лент жанра нуар.

Необходимо отметить, что герою Джона Хьюстона уделено не так уж много времени в картине, но в короткие и, во многом, захватывающие минуты финала ленты дают зрителю понять высокий уровень актерской игры режиссера.

Кроме того, важным дополнением к выше обозначенному звёздному трио интересно увидеть самого Романа Полански, который предстает перед зрителем в амплуа бандита с ножом, который калечит Гиттеса, что классически соответствует весьма знаменитой хичкоковской традиции. Где определено обязательное присутствие автора ленты среди своих героев.

Эта очень реалистичная сцена смотрится зрителем на одном дыхании и сегодня, в век ярких компьютерных эффектов, а также высокотехнологичных кино приспособлений.

Необходимо отметить, что в семидесятые годы в США, и в Великобритании эпизод фильма сочли очень кровавым и вырезали, кроме того, указывалось на то, что в картине вообще слишком много крови. Тем не менее, не считая носа и короткой сцены в финале, кровопролития в фильме практически нет.

Эволюция нуара случилась. И это было закономерно, подобно аналогичному примеру теории дарвинизма, cовершенствуя свое развитие. Жанр, как живой организм, пережил клиническую смерть в конце 50-начале 60-х годов, когда на смену ему привычному, пришли «фильмы-солеи» с их комедийной романтичностью, музыкальностью и хрупкостью характеров персонажей. Казалось, у заложенного Хьюстоном, Уальдером, Хичкоком титана нет шансов на спасение и film noir похоронен и забыт, а на смену пришли снова новые кларки гейблы и вивьен ли. Тогда в Голливуде и сверкнула звезда польского режиссера, который словно разряд дефибриллятора возвратил к жизни уже немного забываемое детище индустрии кино, привнеся в старый жанр что-то новое. Так родился/ вернулся к жизни знаменитый жанр с величественным новым названием — Нео-Нуар.

По итогам опроса издания «Энтертейнмент уикли» «Китайский квартал» занимает четвёртое место в списке лучших фильмов всех времён и народов. Американский киноинститут включил «Китайский квартал» в число 100 лучших американских фильмов. И сегодня эта знаменитая лента не утратила своей актуальности и важности. Это эталон жанра, то, что нельзя критиковать, а можно только восхищаться.

Гениальная режиссура Поланского, безукоризненный сценарий Тауна, изобилующий идеями сюжет, интересные диалоги и типажи, сгущение красок, запутанная интрига, и таящиеся за внешним спокойствием страшные преступления, — всё это один из самых грамотно построенных детективов о том, как история и границы Лос-Анджелеса определялись человеческой жадностью.

Заключение

.

«Китайский квартал» — это ренессанс Голливуда в нуар; яркая остросюжетная роковая детективная драма с культивированием прежних символов и незыблемых традиций 40—50-х годов, когда главная киноиндустрия мира выпускала фильмы-бриллианты, фильмы-открытия, эти самые фатальные «черные фильмы».

Это была первая ласточка на старом новом небосклоне. И мир снова влюбился! Как влюбляются заново после долгого расставания или разлуки — крепко, страстно, но с осознанием и уверенно.

Картина получила очень харизматичное и хрестоматийное название, отражающее основную идею повествования.

Значение «Чайнатаун» в фильме метафорично и означает как обособленное место со своими «хозяевами» и преступными законами. Здесь каждый новичок вступает в безжалостную игру.

На протяжении всего своего развития криминальные триллеры меняли своё отношение к преступникам.

В период зарождения жанра кинематограф различными способами пытался разоблачить гангстера, таким образом, привлекая к нему внимание и, тем самым, поэтизировал героя-бандита.

Потом, героем гангстерского фильма стал сыщик в соответствии с политикой государства.

Так зритель был повернут уже в совершенно другую сторону: непосредственно от преступника уже к служителю закона, сыщику, который однако во всём остальном был похож на своего предшественника — гангстера. Однако этот герой вскоре надоел зрителю.

Образ героя гангстера был возрождён в кинематографе в виде разочарованного неврастеника.

Во главу угла стала мысль о том, что невозможно достигнуть счастья с помощью пистолета, и данная модель поиска выхода там, где его нет на долгие годы закрепилась в кинематографе и сопровождает жанр гангстерского фильма по сей день.

Циничный стиль и французский шарм, которым славилось американское послевоенное кино, вдохновляло самый филигранный жанр в мировом кинематографе.

Несмотря на обилие изысканных штрихов, в нуаре не существовало и не существует граней между черными и белыми красками, ведь его обрамляет беспросветная мгла происходящего на экране.

В семидесятые годы, будучи вдохновленным творчеством известных и талантливых кинематографистов, а также возвращением интереса к американской литературе 20-х годов, этот жанр переживал свою новую волну популярности.

Протесты против войны во Вьетнаме, усиленная конфронтация общества и правительства, социальное и духовное падение нации, безусловно, отчасти изменили устоявшиеся стереотипы в жанре.

Эти события в истории Америки возродили жанр вновь, и придали ему новое дыхание. Сегодня не секрет, что поворотный момент для этого экспрессивного вида искусства произошел именно в 70-е годы, благодаря лентам таких именитых режиссеров, как Мартин Скорсезе и Роман Полански.

Работы Поланского, как нового классика жанра, отличаются своей исключительной профессиональностью, и «Китайский квартал» не стал исключением из правил.

В сценарии, который был написан совместно с Робертом Тауном, и пережил несколько редакций все сцены фильма прописаны очень точно, а образы героев всегда интересны и привлекательны, и что очень ценно, все они достоверно искренни.

Появилась новая разновидность этого многоступенчатого жанра с богатой историей, и в скорее обрела мировое признание.

Именно «Китайский квартал» можно сегодня без преувеличения назвать новой классикой детектива, выполненного в схожем антураже с фильмами тридцатых годов, и поэтому данная картина, несмотря на некоторую вычурную старомодность, никогда не потеряет своей ценности и актуальности в кино.

1. Гусев А. Спасение по правилам: Криминальный триллер. [Электронный ресурс] - Режим доступа:

http://seance.ru/blog/eastern-promises/.

2. Девид К. Ирвинг и Питер В. Ри «Продюсирование и режиссура кинои видеофильмов» Москва, ГИТР, 2008.

3. История гангстерского кино. Часть 1. статьи о кино [Электронный ресурс] - Режим доступа:

http://www.alphamovie.ru/node/752.

4. Кавелти Дж. Г Изучение литературных формул.// Перевод с английского Е. М. Лазаревой //Новое литературное обозрение, 1996, № 22, 33 — 64.

5. Карцева Е. Н. Голливуд: контрасты 70-х. Кинематограф и общественная жизнь США, М., 1987.

6. Корнацкий К. «Кино бандитское». Несправедливо короткая история одного нерожденного жанра [Электронный ресурс] - Режим доступа:

http://thespot.ru/flow/movie/kino-banditskoe-nespravedlivo-korotkaya-istoriya-odnogo-nerozhdennogo-zhanra/.

7. Кудрявцев С. В. 3500.

Книга кинорецензий: В 2-х тт. — СПб.: Печатный Двор, 2008.

8. Лурселль Ж. Авторская энциклопедия фильмов = Dictionnaire du cinema: Les films. — М.: Rosebud Publishing, 2009.

9. Мусский И. А. 100 великих зарубежных фильмов. — М.: Вече, 2008.

10. Раззаков Ф. За кулисами «бандитского» кино, или «Бригада» возвращается [Электронный ресурс] - Режим доступа:

http://ruskino.ru/review/8.

11. Сегер Л. «Как хороший сценарий сделать великим» М. 2009 г.

12. Туркин В. К. Драматургия кино: Учебное пособие. — 2-е изд. — М.: ВГИК, 2007.

13. Федоров А. В. Роман Полански // Видео-Асс Premiere. 1994. N 22. С.52−54.

14. Хаакман А. По ту сторону зеркала. Кино и вымысел. М. 2011.

15. Шестаков В. П. Мифология XX века: Критика теории и практики буржуазной «массовой культуры».//Глава VI. Популярные жанры и «массовая культура"// Криминальный триллер. М. 1988 г. с. 179 — 190.

16. John Baxter. The Gangster Film (Screen Series). — A. S. Barnes, 1970.

17. Film Theory: «an introduction», Oxford: Blackwell Publishers, 2000.

18. James Morrison. Roman Polanski. University of Illinois Press, 2007. p 127.

19. Rowell, Erica. The Brothers Grim: The Films of Ethan and Joel Coen. Lanham, Maryland: The Scarecrow Press, Inc., 2007. P.

122.

20. Roman Polanski: Interviews. University Press of Mississippi, 2005.

Шестаков В. П. Мифология XX века: Критика теории и практики буржуазной «массовой культуры».//Глава VI. Популярные жанры и «массовая культура"// Криминальный триллер. М. 1988 г., с. 180.

Кавелти Дж. Г Изучение литературных формул.// Перевод с английского Е. М. Лазаревой //Новое литературное обозрение, 1996, № 22, 33 — 64.

Шестаков В. П. Мифология XX века: Критика теории и практики буржуазной «массовой культуры».//Глава VI. Популярные жанры и «массовая культура"// Криминальный триллер. М. 1988 г., с. 183.

Шестаков В. П. Мифология XX века: Критика теории и практики буржуазной «массовой культуры».//Глава VI. Популярные жанры и «массовая культура"// Криминальный триллер. М. 1988 г., с. 185.

Шестаков В. П. Мифология XX века: Критика теории и практики буржуазной «массовой культуры».//Глава VI. Популярные жанры и «массовая культура"// Криминальный триллер. М. 1988 г., с. 187.

Шестаков В. П. Мифология XX века: Критика теории и практики буржуазной «массовой культуры».//Глава VI. Популярные жанры и «массовая культура"// Криминальный триллер. М. 1988 г., с. 188.

Кавелти Дж. Г Изучение литературных формул.// Перевод с английского Е. М. Лазаревой //Новое литературное обозрение, 1996, № 22, 33 — 64.

James Morrison. Roman Polanski. University of Illinois Press, 2007., с. 68.

James Morrison. Roman Polanski. University of Illinois Press, 2007., с. 69.

Мусский И. А. 100 великих зарубежных фильмов. — М.: Вече, 2008.

Федоров А. В. Роман Полански // Видео-Асс Premiere. 1994. N 22. С.52−54.