Вслед за этим, дизайнер открыла свой первый бутик, и представила на подиумах сразу несколько разноплановых коллекций (коллекция с использованием советской символики «Новые романтики», коллекция в причудливом морском стиле с названием «Пираты», коллекции с использованием мешковины, рваных тканей «Бродяги» и т. д.).
Каждый показ Вивьен Вествуд становился скандалом, ее коллекции эпатировали, шокировали публику. В 1990;х годах радикальные поиска уступили место увлечением историческими костюмами, однако и в 70 лет дизайнер включает авангардные элементы в свои коллекции:
Рис. 7.
Показ коллекции В. Вествуд 2012 года.
Королем авангарда в мире моды называют Джорджа Гальяно. Успех и мировое признание дизайнеру принесла коллекция «Бланш Дюбуа» (Blanche DuBois), посвященная главной героине пьесы Теннесси Уильямса «Трамвай «Желание». Гальяно удивил всех новой трактовкой асимметричного кроя, который перенял у японских дизайнеров:
Рис. 8.
Коллекция «Бланш Дюбуа» Д. Гальяно.
Яркие эксперименты Гальяно неизменно привлекали внимание, однако коллекции не продавались — слишком экстремальными казались европейцам этот стиль одежды. Работая с марками Givenchy и Christian Dior Гальяно, как и В. Вествуд, стал менее радикален и использовал исторические мотивы для коллекций.
Среди дизайнеров, которые внесли значимый вклад в авангард высокой моды:
Ли Александр Макуин, Йоджи Ямамото, Норма Камали, Иссей Мияки, Алексей Залевский, Гарет Пью.
Стилю авангард характерна экзотичность и экстравагантность. Авангардный стиль в одежде — это всегда новизна и броскость, доходящая до эпатажа. Вызывающие фасоны, яркие неоновые материалы и необычные силуэты, не сочетаемые между собой элементы, асимметрия, нетрадиционная манера ношения аксессуаров, одежды и обуви — это основные составляющие, которые делают авангардный стиль довольно привлекательным и заслуживающим пристального внимания. Не случайно, существуют дома авангардной моды (например дом Maison Martin Margiela) стали обычным явлением в мире высокой моды, и уже не эпатируют публику, как это было 50 лет назад. Так в модных показах 2014 — 2015 г. г. многие бренды уделили особое внимание абстрактным принтам:
Рис. 9.
Коллекция 2015 от Just Cavalli.
Оригинальная и необычная одежда требует соответствующего обрамления. Обувь, макияж и прическа должны соответствовать ультра-современному стилю. Так авангарда распространяется и на область парикмахерского искусства, и развивается в этом направление и поныне.
В первых коллекциях модельеров авангардистов появились умопорачительно высокие прически, которые стали первой разновидностью эксклюзивного парикмахерского авангарда. Прически такого типа сегодня стали обычным явлением на показах высокой моды:
Рис. 10.
Прическа с показа дома «Шанель» 2013 года.
Создание ярких и необычных причесок — особое искусство. Требуется не только мастерство парикмахера, но и эксклюзивный, творческий подход. Создание прически происходит на границе с искусством, оно эксклюзивно, не случайно категория «авангард» включается в большинство конкурсов парикмахерского искусства [10].
Сегодня в авангардный стиль в парикмахерском искусстве предполагает следующие особенности:
Прическа должна отражать инновации завтрашнего дня в области технологий.
При создании авангардной прически необходимо использовать прогрессивный дизайн.
Эксклюзивная прическа должна содержать эксперименты в области текстур, линий, объемов.
Художественное решение должно быть смелым, возможно даже дерзким, поражающим воображение. При этом единством концепции, что считается одним из основных признаков авангарда в моде.
Авангардные прически могут быть радикальными,.
Рис. 11.
Прическа в стиле «авангард» парикмахера Antonio Calvo Estilistas,.
коллекция Annuna Ki.
удивляющими неожиданными элементами:
Рис. 12.
Прическа в стиле «авангард» парикмахера Kai Uwe Steeg.
но они всегда неповторимы, интересны, выразительны и оригинальны.
Выводы по второй части:
В области высокой моды и прически стиль «авангард» прошел значительную эволюцию. От первых экспериментов 1960;х годов — резких и радикальных, с неприятием данного стиля у публики — к естественному вхождению в современную культуру в XXI веке. Сегодня прически в стиле «авангард» входят в систему конкурсов парикмахерского искусства, без них не обходиться ни один показ высокой моды.
Заключение
.
Авангард — идущий впереди. Ведущий за собой, открывающий новые дали. В этом, на наш взгляд, особая таинственность, многомерность и значимость искусства самых значительных мастеров данного стиля, творчество которых притягивает множество посетителей на выставки современного искусства, в музыкальные залы на премьеры музыки авангарда.
Оглядываясь назад — позади столетие замечательных новых открытий, нередко парадоксальных, но вызывающий неподдельный интерес. Стремясь выйти «за пределы», радикалы актуализируют проблему, требующую концептуального, философского осмысления. Философы — модернисты (Ж. Дерида) сформулировали ее так: а есть ли искусство после искусства? Выходя за границы и преодолевая сложившийся художественный комплекс средств каждого из искусств, не порываем ли мы тем самым с классическим искусством в том формате, в котором оно существует не одно тысячелетие?
Или, наоборот, на небольшой исторической дистанции, начиная осмысление явлений столь необычных и новых, не воспринимаем ли мы слишком остро те новации, которые привносит авангардное искусство? Вспомним минимализм в музыке Арво Пярта, который обращается к простейшим музыкальным формам — трезучию, гамме — ища в них новые выразительные ресурсы. Значит, с традицией не окончательно покончено?
И все же в моде и прическе авангард активно ведет диалог с традицией, стремится преодолеть ее рамки. Как говорил американский художник русского происхождения, автор идеи цветового поля М. Ротко: «Искусство — это всегда последнее обобщение. Оно должно привносить в нашу жизнь осознание бесконечности» [1]. Авангард в моде непосредственно входит в нашу жизнь, заставляя задуматься о современных реалиях, о традиционности своих взглядов и вкусов, а также немного приоткрыть завесу тайны над будущим, заглянуть вперед. В XXI веке авангард уже не шокирует, он удивляет своим новым, необычным взглядом на привычные вещи, умение сочетать казалось бы несочетаемое, и создавать творения на грани моды и искусства.
Яркие и броские цвета, которые сочетаются в динамике (вспомним теорию Кандинского), необычные аксессуары и ткани, использование геометрических форм и необычных силуэтов — эти черты авангардного стиля сегодня являются характерной особенностью данного стиля.
В курсовой работе мы рассмотрели историю авангардизма, его эволюцию, привели примеры использования стиля «авангард» в живописи, музыке, моде и прическах. Цель и задачи курсовой работы выполнены.
Список используемых источников
.
Бааль-Тешува, Я. Марк Ротко: картины как драма [Текст] /Я. Бааль-Тешува. — М.: Арт-Родник, 2006. — 96 с.
Кандинский, В. Точка и линия на плоскости [Текст] / В. В. Кандинский. — СПб.: Азбука, 2003. — 240 с.
Краусс, Р. Подлинность авангарда и другие модернистские мифы [Текст] / Р. Краусс. — М.: Художественный журнал, 2003. — 320 с.
Крусанов, А. В. Русский авангард: 1907—1932 (Исторический обзор). Т. 1. Боевое десятилетие. Кн. 2. [Текст] / А. В. Крусанов.
М.: Новое литературное обозрение, 2010. — 1104 с.
Крючкова, В. А. Антиискусство: теория и практика авангардистских движений [Текст] / В. А. Крючкова. — М.: Изобразительное искусство, 1984. — 304 с.
Папенина, А. М. Зарубежный музыкальный авангард 1950;60-х годов: композиционно-жанровые принципы и проблемы художественного восприятия [Текст] / А. М. Папенина. — Автореф. канд. дис. — Спб., 2009. — 34 с.
Серс, Ф. Тотаитаризм и авангардизм [Текст] / Ф. Серс. — М.: Прогресс тралиция, 2004. — 336 с.
Степанов, Ю. С. Семиотика и авангард [Текст] / Ю. С. Степанов. — М.: Академический Проект; Культура, 2006. — 1168 с.
Турчин, В. По лабиринтам авангарда [Текст] / В. Турчин. — М.: издательство МГУ, 1993. — 248 с.
Правила российской премии парикмахерского искусства Russian hairdressing award 2015 [Электронный ресурс]. Url:
http://rhda.ru/rules/ (Дата обращения 04.
05.2015).
