Постмодернизм в мировой культуре XX — начала XXI в
Исследуя физические и химические процессы, один из теоретиков синергетики, И. Пригожин, распространял свои выводы на историко-культурные процессы. Он предложил рассматривать эволюцию как процесс, ведущий к большему усложнению и разнообразию биологических и общественных структур, посредством появления новых, более высокого порядка «диссипативных» (рассеивающихся) образований. Новый порядок… Читать ещё >
Постмодернизм в мировой культуре XX — начала XXI в (реферат, курсовая, диплом, контрольная)
Процессы, происходящие в культуре последней трети XX и начала XXI в., коренным образом преобразили характер эпохи. Глобализация экономики активизировала воздействие СМИ на политическую, научную и художественную жизнь общества, пронизанного информационными потоками, формирующего содержание и ориентации как индивидуального, так и массового сознания. Изменения картины мира нашли свое отражение в теоретических работах и художественной практике постмодернизма. Постмодернизм — реальный и незавершенный процесс современной культуры. Философская теория постмодернизма имеет устойчивую интенцию к расширению поля исследования, характеризуется семантическим и категориальным многообразием, обусловленным принципиальным отказом от концептуальной законченности. Тем не менее сложились более или менее устойчивые характеристики этого явления. В 1979 г. в своем труде «Состояние постмодерна» Ж.-Ф. Лиотар утверждает постмодернизм как теорию, отражающую общее состояние культуры второй половины XX — начала XXI в.
Постмодернизм представляет новую модель познания и понимания мира, соединяющую реальные подходы к познанию явлений культуры, постулирует принципиально плюралистическую и нелинейную картину мира, преодолевает противостояние западного и восточного интеллектуального опыта. Теоретическая модель нелинейных динамик создается в современной культуре во встречном движении гуманитарного и естественнонаучного познания[1].
Постмодернизм, осознанный с начала 1980;х гг. как общекультурный феномен, стал специфическим направлением в социогуманитарных науках. Необходимость в исследовании процессов, происходящих в художественной культуре постмодернизма, их теоретическое осмысление важны для перспектив философского и культурологического прогнозирования дальнейшего развития. Атмосфера постмодернизма, которая господстввала в евроамериканской культуре в последние десятилетия XX в., была навеяна многими причинами, истоки которых возможно отыскать не только в структурализме и модернизме, но также в тенденциях культурного развития конца XIX — начала XX в. Возможно, постмодернистские процессы являются отражением переходных периодов всех культур, называясь по-разному, но сохраняя сходные черты общего духовного плюрализма и активной переоценки ценностей.
Современный постмодернизм является одновременно продолжением и отрицанием авангарда, модернизма.
Это началось в 1970;х гг. Постмодернисты переосмысливали не только модернизм, но всю предшествующую культуру. По-видимому, существует множественность истоков постмодернизма. Первичные импульсы этого направления следует искать в романтизме. Действительно, присущий романтизму вкус к маргинальное™, периферии психологического и социального, алогизму, бессознательному является сильным импульсом, принятым постмодернизмом. Для романтизма, как и для постмодернизма, также характерно острое противостояние интеллектуальной личности и бездарной толпы. Романтизм возникает как активное и осмысленное противостояние экстремального существования творческой личности и безликой, пресной повседневности. Подобно романтизму, постмодернизму свойственны оппозиционность, критический настрой к традиционному, «классическому» взгляду на вещи и явления. Романтизм и постмодернизм являются отражением похожих социальных и ментальных процессов.
Истоки отечественного постмодернизма возможно обнаружить в интеллектуальной атмосфере русского Серебряного века, создавшего устойчивый интерес в философской и художественной мысли к угаснувшим культурам прошлого. В этом смысле перелистывание культурного наследия, составление межкультурной мозаики, а также мифологизм русского символизма могут рассматриваться как прямые предшественники постмодернизма. Активный интерес к мифологическому обнаруживает ориентацию данного феномена на архаические формы мышления и творчества. Философии и искусству постмодернизма свойственно обращение к архаике, мифу, т. е. к тексту в его первоначальном значении, но также к постижению эпистомологических феноменов и различных типов ментальности. Для достижения этой цели осуществляется переосмысление классической картины мира и сведению ее к мозаичному переплетению смыслов и ценностей. Один из основоположников направления — М. Фуко — предложил метод историкокультурного исследования, при котором каждая конкретная историческая эпоха может быть представлена как «проблемное поле», включающее в себя достигнутый к данному времени уровень культурного знания. Эта единая система знаний — эпистема — выступает также как строго определенный языковой код — свод предписаний и запретов поведения и мышления. В то же время история культуры может быть представлена только как текст (повествование) о не существующей реальности.
Приобщенность к мифу в постмодернизме создает условия вхождения в сферы культурных архетипов и исторических нарративов (повествований), возможность транс-исторического бытия (бытия вне истории), что, с одной стороны, противоречит теоретическим установкам этого течения, но с другой — отвечает общим процессам движения современной культуры. Постмодернизм как разрушает метанарративы.
(исторические повествования), так и создает новые, используя культурные мифологемы.
Не вызывает сомнения близость постмодернизма к «философии жизни» (Ф. Ницше, А. Бергсон, X. Ортега-и-Гассет). Так, постмодернистским принципам отмечает ницшеанский всеобщий плюрализм. Ф. Ницше искренне желал «придать безответственности ее позитивный смысл»: «Безответственность, — по словам Ж. Делеза, — благороднейшая и прекраснейшая тайна Ницше». Безответственность и аморализм, даже некоторый интеллектуальный цинизм, становятся основой переоценки традиционных ценностей и выработки нового взгляда на реальность — подтягивание к реальности.
Одной из своих главных задач теоретики постмодернизма ставят преодоление традиционного европоцентризма, ставшего аксиомой традиционной европейской науки. Тем самым в постмодернизме осуществляется поиск иных культурных традиций, исходящих из принципа дополнительности культур, развивающихся по собственным региональным линиям. Особенно это касается влияния на европейскую культуру XX в. классических традиций Востока, обогащение и изменение традиционной европоцентристской ментальности. В культурном интерсознании происходит расширение «видения и кругозора» благодаря включению иных точек зрения.
Для обозначения специфики постмодернизма следует сформулировать новый признак мышления в культуре XX в., обозначаемый как цикличность. Это особый принцип прочтения исторического процесса, антагонистический по отношению к просветительскому принципу прогресса. Согласно этому принципу в своей истории каждая культура последовательно проходит несколько стадий. Включаясь в исторические процессы, каждая новая культура неизбежно вынуждена повторить логику развития уже приближающихся к финалу или уже угаснувших культур. Поэтому в развитии каждой культуры можно фиксировать повторяющиеся фазы. Принцип мозаичности и повторяемости культурного развития особенно свойственен XX в. П. Сорокин в связи с этим отмечал беспрецедентность современной культуры, называя ее «интегральной». Накопленный культурный материал человечества как бы осваивается заново мыслителями XX в., формируя новые ассоциативные связи и оценки, возможно, для активизации последующего интенсивного развития.
Исследователи философской ситуации второй половины XX в. справедливо отмечают диалогичность как ключевое понятие постмодернизма. Предшествующие эпохи авангарда и модернизма могут — с оговорками — пониматься как монологические. Пафос их развития заключался в монологическом воздействии научных концепций, отражающих одну из многих сторон реальности. Понимание постмодернизма возможно только в аспекте культурологической интерпретации диалога (полилога) как столкновения различных точек зрения без последующей необходимости сведения различных смыслов к чему-то единому и общему. Поскольку диалог по своей природе ориентирован, по крайней мере, на два мнения, постольку он отражает дискуссионность, а точнее, неопределенность интеллектуальной атмосферы культуры. Вариативность мнений отражает вариативный характер самого движения и развития.
Принципиальность диалогизма предполагает неизбежное появление Другого как’носителя иной точки зрения, иных ценностей и образа жизни. Другим может быть субъект — носитель иной культуры. Осознание ценности Другого создает возможность понимания иной культуры, иной парадигмы, но также более глубокое и всестороннее отношение к своей культуре. Вариантом такого поиска стало обращение интеллектуального слоя Западной Европы к культурам Востока. В этом также отражаются тенденции глобализации культуры.
Теоретическим ключом и основанием, с помощью которых возможно осознание многих проблем постмодернизма, выступила синергетика. Синергетика как методология исследования сложных явлений культуры предлагает спектр интеллектуальных рекомендаций. Главными посылками синергетического видения мира выступают следующие тезисы: а) практически недостижимо жесткое обусловливание и программирование тенденций эволюции сложноорганизованных систем; б) созидающий потенциал хаоса самодостаточен для конституирования новых организационных форм (любые микрофлуктуации способны порождать макроструктуры); в) любой сложной системе атрибутивно присуща альтернативность сценариев развития; г) целое и сумма его частей — качественно различные структуры; д) неустойчивость трактуется как одно из условий и предпосылок стабильного и динамического развития — лишь такого рода системы способны к самоорганизации; е) мир может пониматься как иерархия сред с разной линейностью[2].
Исследуя физические и химические процессы, один из теоретиков синергетики, И. Пригожин, распространял свои выводы на историко-культурные процессы. Он предложил рассматривать эволюцию как процесс, ведущий к большему усложнению и разнообразию биологических и общественных структур, посредством появления новых, более высокого порядка «диссипативных» (рассеивающихся) образований. Новый порядок, касающийся мышления и бытия, возникает из случайных флуктуаций. В этом процессе особое представление отводится случайности, которая рассматривается как важнейшее условие формирования и развития новых структур. Сопряжение случайности и необходимости создает возможность рассматривать историко-культурные процессы в новом аспекте. Акцент на смыслообразующей роли случая расширяет границы аксиоматических закономерностей. Исследования нелинейного развития систем могут быть продуктивными при использовании нелинейных принципов, например скачкообразных. Становится актуальным изучение прыжка — диалектического скачка, в форме которого система в результате внутренних изменений перемещается на новый уровень сложности. Траекторию скачка трудно предвидеть.
Более сложный уровень, на который переходит система в результате изменений, не может быть сведен к простой совокупности его составляющих. Изучение случайностей, флуктуаций, скачков в развитии создают, эвристическую ситуацию возможного научного поиска, направленного на выявление подвижных и неопределенных явлений современной культуры, избежать при этом догматизма и схематизма. В постмодернизме для характеристики этих явлений применяются понятия ризомы, складки, обозначающие принципиальную «внеструктурную и внелинейную» организацию объекта изучения, способного к имманентной и автохтонной подвижности. (Ж. Делез, Ф. Гваттари).
Для характеристики постмодернизма следует добавить игровой принцип, отмечаемый многими исследователями. Подчеркнуто иронический, игровой модус самоопределения, характерный для постмодернистского мироощущения, отразился не только в художественной практике этого течения, но и в самой стилистике философствования на эту тему.
Игра есть способ нарушения любой одномерной логики, выход за ее рамки. Игра по своей природе неутилитарна, пронизана эстетическим началом, самоценна и самоцельна. Действительно, игровой принцип, имеющий методологическое значение для постмодернизма, проявляет себя в сфере бытия произведения искусства. В многозначном смысловом пространстве художественного действа зритель получает право на риск, выбирая свою версию из числа возможных интерпретаций, тогда и итог зрелища он рассматривает уже как свою собственную находку, как результат собственного свободного выбора.
Благодаря игровому принципу в постмодернистском произведении искусства осуществляется работа по высвобождению символической энергии эстетического объекта. Игровой эксперимент с реальностью возможен в поле любого текстового пространства, будь то художественное творчество или повседневное поведение. Вследствие осуществления игрового принципа увеличивается свободное перемещение смыслов из текста в контекст, и наоборот. Игра становится средством совмещения и смещения смыслов.
В целом постмодернизм следует рассматривать как теоретическую ступень в интерпретации ментальных структур. Неудовлетворенность историческими исследованиями классической науки, отбрасывающими индивидуальные детали и процессы и фиксирующими внимание только на магистральном развитии, стимулировала обращение к анализу структуры, к поиску нетипичного, частного, способных создать условия для нового осмысления событий прошлого.
Художествяенная культура постмодернизма принципиально неоднородна и множественна по формам и способам своих проявлений. Из этого также следует неразрешенная проблема границ постмодернизма и пределах его экспансии. Индетерминизм и неопределенность предполагают безграничность, однако границы у постмодернизма существуют, и не только исторические. Постмодернизм соединяет диахронность и синхронность теоретической мысли.
Эстетизация бытия, присущая постмодернизму, заставляет думать, не воплощает ли это течение исключительно художественную тенденцию видения мира? Действительно, современное искусство выступает наиболее точным воплощением постмодернистских исканий.
Отдельные стороны постмодернистского искусства можно вычленить из следующих понятий: открытость, ересь, плюрализм, эклектизм, случайный выбор, мятеж, деформация. О других его чертах дает представление ряд таких терминов, как незавершенность, антитворчество, различие, дискретность, дизъюнкция, исчезновение, декомпозиция, дедефиниция, демистификация, детотализация, делегитимизация.
Терминологическая специфика настраивает исследователя на принципиальную «незавершенность», разрушение целостности, характеризующие постмодернистскую картину мира. Постмодернизм использует такие понятия, как черные дыры, размытые совокупности, зоны близости, римановские пространства, бифуркации, которыми могут пользоваться философы, ученые и художники. Метафоричность языка постмодернизма схватывает процессы реальности, не имеющие устойчивых научных формулировок. Использование метафор и понятий из параллельных видов деятельности способно привести к неожиданным пересечениям смыслов и эвристическим находкам. Постмодернизм характеризуется применением чисто технических приемов, происходящих из случайных описок, пробелов в рукописи, наложений швов, длиннот и пустот в тексте, в принципиальном стремлении не ставить точку и т. п. Обращение к пограничным сферам свидетельствует о постмодернистском расширении ментального пространства, стремлении раздвинуть границы мира, естественном любопытстве.
Теоретик постмодернизма И. Хассан в своих характеристиках постмодернистской культуры и искусства отметил следующие черты. 1. Неопределенность, выступающая следствием диалогизма и открытости текста. 2. Фрагментарность как следствие неопределенности и отторжения синтеза. Современное культурное творчество использует монтаж и коллаж, парадоксальные решения и деконструкцию, разрушение формальной гармонии. 3. Отказ от канонов, выраженный. в отказе от авторитетов, от классических приемов творчества. Для разрушения канонов применяется ирония и новая трактовка ценностей. Разрушение и терроризм приобретают позитивный смысл. 4. Утрата «я» и «глубины». Хасан усматривает в постмодернизме утрату романтического представления о человеке, на смену которого приходит поверхностное, ризомное толкование. 5. Не-показывание и не-обнаружение. Одной из характеристик современного искусства выступает намек на то, что нельзя представить, на абстрагирование смысла. 6. Ирония, которая проявляется в игре, диалоге, аллегорическом представлении. 7. Гйбридизация, или репродуцирование, превращение в пародию. В художественной культуре становится характерным обращение к плагиату, к пародии на оригинальные произведения. Открытое и ироническое цитирование классических образцов. Обогащение репрезентации путем смешения элитарной и массовой культур. 8. Карнавализация. Автор этого понятия, М. М. Бахтин, подчеркивал включение в искусство непосредственного действия, карнавала. 9. Перформанс, участие. Неопределенность образной среды становится поводом для непосредственного участия художника в раскрытии смысла. С помощью импровизации достигаются истинные цели художника. Средством и материалом творчества становится тело, жесты, поведение, предметы повседневности. 10. Конструктивизм, понимаемый как работа с фигуральным языком, с иносказанием. 11. Имманентность. Способность высказываться в разного рода символических формах, содержащих в себе предсказания и пророчества. Акцент на языковом творчестве, расширении диапазона общения при помощи символических форм.
Множественность различий в тематике и стилистике постмодернизма объединяется и сходится в трех основных тезисах.
Во-первых, люди не имеют доступа к реальности и, следовательно, не имеют средств для достижения истины. Реальность скрыта идеологическими фильтрами.
Во-вторых, реальность недоступна, потому что человек является пленником языка, который придает форму мыслям прежде, чем появляется возможность помыслить, и поэтому у человека нет возможности адекватно выразить то, о чем он думает.
В-третьих, человек создает реальность посредством языка, и поэтому природа реальности определяется теми, кто имеет возможность и власть формировать язык. В этих тезисах подчеркивается значение СМИ и идеологии, формирующих общественное мнение и влияющих на образ реальности. В условиях разгула массовой культуры и концентрации власти постмодернизм заостряет внимание на их искусственности и антигуманности.
Значение постмодернизма заключается в создании предпосылок новой постановки проблемы свободы и ответственности личности. Постмодернизм демонстрирует полимодальное рассмотрение культуры, а также самодостаточность творчества и творческой личности.
Природа и проблематика постмодернизма заключается в его принципиальной диалогичности, которая проявляется в направленности культуры Запада к культуре Востока. Такая направленность дает шанс диалогическому взаимопониманию и дополнению, а также преодолению самоизоляции западной и восточной культур.
Сегодня западное общество находится в критической ситуации, двигаясь между экстремальными состояниями — абсолютной доминантой структур капиталистического производства и рыночных отношений, отражающихся в общественной психологии и эстетике, и абсолютной доминантой общественного способа труда. Современной исторической миссией посткапитализма и постсоциализма является путь социального, культурного, художественного развития, содержащийся в создании нового типа менталитета. Эта новая ментальность должна соединить два полярных типа с их внутренним диалектическим диалогическим смыслом. Постмодернизм, являясь преодолением модернизма, олицетворяющего собой эпоху противостояния и взаимного отрицания не только стилей мышления и типов художественного творчества, но и социальных систем, становится отражением историко-культурной ситуации социального, научного и художественного плюрализма. Элементы, входящие в большую систему человеческой культуры, многообразны и разрозненны как по природе, так и по происхождению, развиваются они по автономным законам, однако внутри общей системы соблюдается строгая диахронность, обеспечивающая взаимное диалогическое сосуществование. Историко-культурным, социальным, социально-психологическим, эстетическим и художественным диалогом выступает дихотомия элитарной и массовой культур, различия элитарного и массового сознания. Для культуры XX в. характерно раздвоение на элитарную и массовую. Данное раздвоение становится особенно опасным в условиях культурных и социальных конфликтов, когда основной ударной силой разрушения делалась масса, потому что ее активность проявляется именно в разрушении, а созидание есть привилегия духовной элиты — научной, художественной, политической, религиозной. Однако для истории культуры суть проблемы заключена не в самом ее раздвоении на массовую и элитарную, а в их взаимоотношениях.