Эллинистическое искусство. 
История искусства Западной Европы от Античности до наших дней

Еще во второй половине IV в. до н.э. на арену истории выступила новая политическая сила — Македония, которой не могли противостоять греческие города-государства. Завоеваниями Филиппа II Македонского (ок. 382−336 до н.э.), а затем его сына Александра III Великого (356−323 до н.э.) кончилась политическая независимость Эллады. Пестрая держава Александра Македонского простиралась от Северной Италии до Индии, от Нила до Средней Азии. Но после смерти владыки она очень быстро распалась, и на ее развалинах были созданы новые монархии, ведущие между собой беспрерывные войны. Греко-македонское государство, государство Селевкидов с Сирией во главе, Египет Птолемеев, позже других завоеванный Римом, были среди них сильнейшими.

Эпохой эллинизма условно можно назвать время после смерти Александра Македонского, ограниченное 323 г. до н.э. и 31 г. до н.э. (дата знаменитого сражения при мысе Акций, где римский флот Октавиана разбил египетские суда Антония и Клеопатры). Но общепринято считать время эллинизма с конца IV по I в. до н.э. Именно в эпоху эллинизма слились и взаимно обогатились культуры Древней Греции и восточных стран. Именно в эту пору активно систематизировались знания, опыт, накопленный даже не столетиями, а тысячелетиями. Одна только Александрийская библиотека насчитывала 700 тысяч рукописей — свитков пергамента и папирусов. Развивались науки: математика, медицина, натурфилософия. В эллинистическую эпоху жили великий математик Архимед (ок. 287−212 до н.э.), геометр Евклид (умер между 275 и 270 до н.э.), астроном Гиппарх (180/190- 125 до н.э.), географ Эратосфен (ок. 276−194 до н.э.) и др. В литературе получили развитие разные жанры: комедия нравов (Менандр), эпиграмма, буколика, элегия.

Постоянные завоевания давали огромное число рабов из пленных, их руками разбивались парки, возводились дворцы, храмы, жилые дома, зрелищные сооружения в больших городах вроде Антиохии, Александрии, Пергама. Это было время создания гигантских произведений инженерного искусства: Фаросский маяк высотой в сто с лишним метров, поставленный на острове Фарос у входа в гавань Александрии и простоявший 1500 лет, и Колосс Родосский — бронзовое изображение бога солнца Гелиоса 32 м высотой, исполненное учеником Лисиппа скульптором Харесом, не случайно вошли в число семи чудес света.

Успешно решались градостроительные задачи. Города строились, но «гипподамовой системе», известной еще в Греции V в. до н.э. Утицы прокладывали под прямым углом друг к другу, город делился на квадраты — жилые кварталы, выделялась главная площадь — административный и торговый центр. Культовая эллинистическая архитектура тяготела к гигантским размерам, которые привели к возникновению диптера — такого же прямоугольного в плане храма, что и периптер, но обнесенного (в силу тяжести огромного антаблемента) не одним, а двумя рядами колонн. Самый большой из них — Олимпейон (41×108 м) — был начат еще в VI в. до н.э., активно строился в 174−173 гг. и был закончен уже во II в. н.э. Олимпейон представляет собой диптер коринфского ордера с отношением колонн по фасаду 8:20. В храме Аполлона в Дидимах около Милета соотношение колонн (каждая из которых более 20 м высоты) 10:21.

Эллинизм знал и храм-ротонду, т. е. круглый в плане храм, например Арсинойон на Самофракии с диаметром ротонды 19 м.

Ника Самофракийская. Начало II в. до н.э. Париж, Лувр

Сложное развитие гигантской разноликой державы в эпоху эллинизма породило создание многих художественных школ в скульптуре. Они возникли на острове Родосе, в Александрии, Пергаме, на территории собственно Греции. Так, на острове Самофраке была воздвигнута «Ника Самофракийская» (ок. 190 до н.э.). Статуя богини Победы из паросского мрамора поставлена в честь победы родосского флота над флотом сирийского царя. Воздвигнутая на пьедестале, напоминающем нос корабля, фигура Нике органически вписывалась в ландшафт со скалой, обрывающейся в море. Развевающийся хитон, мощные отведенные назад крылья, могучее тело, устремленное вперед, придают ей нечто титаническое, неудержимо стремительное, страстное, создают победный, ликующий, торжественный образ.

Агесандр. Афродита Милосская. Париж, Лувр

Нередко скульпторы обращались и к классическим образцам. Примером этого может служить статуя Афродиты с острова Мелос (скульптор Агессандр; 120 до н.э.), более известная в римском названии как «Венера Милосская». В многочисленных изображениях Афродиты, созданных в эллинистическую эпоху, всегда подчеркивалось только чувственное начало. Образ же Афродиты с острова Мелос полон высокой нравственной силы, что говорит о глубоком понимании мастером идеалов высокой классики.

Большой шаг вперед делает эллинистический скульптурный портрет, в котором вполне отчетливо стремление не столько к передаче характерных особенностей внешнего облика модели, сколько к воплощению духовного мира (например, портреты Аристотеля и Менандра).

Полноправным в скульптуре стало бытовое направление, иногда натуралистического толка, характерного, например, для александрийской школы («Старик, вынимающий занозу из ноги»), иногда более лирическое, поэтичное, как, например, терракотовые статуэтки из Танагры. На смену идеалам высокой гражданственности эллинизм принес иные решения: замечательные по наблюдательности изображения детского тела («Мальчик с гусем», скульптор Боэф), сложные образы декоративной скульптуры, связанной с расцветом паркового искусства и строительством загородных вилл (изображение Нила с шестнадцатью детскими фигурками — аллегориями 16 локтей, на которые река поднимается во время разлива; неизвестный мастер).

В память победы пергамского царя над галлами в Пергаме был воздвигнут «Алтарь Зевса» (так называемый «Пергамский алтарь»), ставший одним из главных памятников Пергамского акрополя (ок. 180 до н.э., создатели Дионисад, Орест, Менекрат и др.). На окаймляющем цоколь алтаря рельефном фризе длиной около 130 м и высотой 2,3 м победа выражена символически в образах борющихся между собой богов и гигантов (Гигантомахия). Гиганты гибнут, отчаяние, страдание читается в их фигурах, но они полны благородства и величия духа. Преувеличенность эмоций, подчеркнутая динамика, грандиозность образов усиливаются благодаря сложной светотеневой моделировке.

Битва богов и гигантов. Фрагмент фриза Алтаря Зевса в Пергаме. Берлин, Пергамон-музей

Пергамская школа оставила примеры не менее выразительной и полной драматизма круглой скульптуры. «Галл, убивающий себя и свою жену», «Умирающий галл» — в этих памятниках примечательно то, что, передавая настроение трагической обреченности, эллинистический мастер не утрирует, не окарикатуривает изображение врага, создавая его мужественным и прекрасным в последней борьбе и перед лидом смерти. Этнические черты демонстрируются всегда очень ненавязчиво.

Умирающий галл. Рим, Капитолийский музей

Огромной славой пользовалось найденное в XVI в. произведение периода позднего эллинизма — скульптурная группа, изображающая «Лаокоона с сыновьями». Троянский жрец Лаокоон наказан покровительницей греков Афиной за то, что предостерегал беспечных троянцев от введения в город оставленного греками деревянного коня. Скульптурную группу исполнили родосские мастера Агесандр, Афинодор и Полидор в 40−25 гг. до н.э. В моделировке тел Лаокоона и его сыновей много дробности, сухости, в их позах — излишней театральности, что вообще, видимо, было характерно для родосской школы периода позднего эллинизма. Те же черты дробности и одновременно гигантомании мы видим в более ранней работе «Фарнезский бык» .

Агесандр, Афинодор, Полидор. Лаокоон и его сыновья. Римская копия. Рим, Музей Ватикана

Взятием Коринфа в 146 г. до н.э. было положено начало завоеванию Греции Римом. В течение II—I вв. до н.э. римские легионеры постепенно отвоевали все Восточное Средиземноморье, и с этого времени начинается новая страница в истории античного искусства, связанная уже с Римом.