Введение. 
Особенности современной киноиндустрии

В 1945 году Всеволод Пудовкин говорил, что — «Если мы определяем монтаж в самом общем виде как раскрытие внутренних связей, существующих в реальной действительности, мы тем самым как бы ставим знак равенства между ними и вообще всяким процессом мышления в любой области. Именно потому мы находим тесную, как бы генетическую связь в ряду: речь — мышление — монтаж». Проще говоря, наше мышление, с точки зрения современного понимания, на осознаваемом уровне целиком и полностью строится на методе сопоставления, монтаже. В современном обществе монтаж — это не столько кинематографический прием, сколько метод осуществления мыслительных операций нашего сознания, который взял на вооружение кинематограф и пользуется им в самых разнообразных художественных целях; само мышление носит монтажный характер. Если перед любым человеком поставить рядом несколько картинок, объектов, фактов или явлений, то он непременно найдёт в них общее и сделает автоматически определённый трафаретный вывод — обобщение. В кино из кусков, путём монтажа рождаются образы: цепь картинок, объединённых фильмом, у нас вызвано представлением о происходящем. Кинематограф фиксирует, стереотипизирует, штампует образы-представления, которые человек переносит из него в свою жизнь как уже его индивидуальное видение, узнавание образов, жанровых картинок и явлений действительности.

В то же время, монтаж — являясь прямым отражением способа человеческого видения и мышления, — является мощнейшим инструментом воздействия на человека. Соколов А. Г. в своей книге пишет о том, что драматургия является высшей формой монтажа, а саму драматургию определяет как «особый способ выбора содержания произведения и взаиморасположения его частей, который позволяет автору активно управлять мышлением, вниманием и интересом зрителя». То есть, монтаж и является средством управления мышлением, вниманием и интересом зрителя. Кто может сегодня ответить однозначно, насколько связана эволюция монтажа в истории кино и телевидения и развития массовой культуры и культуриндустрии? Мне эта связь представляется очень тесной: сначала кино, а потом и телевидение оказались небывало комфортным развлечением — сидя на одном месте человек получил возможность, не прилагая больших усилий, иметь доступ к таким аттракционам и переживаниям, о которых прежде и не помышлял. Человек же — существо ненасытное, что вновь и вновь толкает культуру к поискам и изобретениям.

Так рождается массовая культура.

Для того чтобы объяснить, почему кино — наиболее массовый вид искусства, необходимо знать историю возникновения и формирования его основных направлений. Я не берусь рассмотреть историю кино, но ограничусь лишь историей одного из наиболее значимых его инструментов — монтажа.

Наиболее известными и влиятельными, благодаря своим открытиям, в истории кино были: русский кинематограф двадцатых годов, развивавший теорию монтажа; немецкий экспрессионизм; итальянский неореализм; «новая волна» во Франции и Голливуд. Если европейская традиция воспринимала кино как искусство, создавая неповторимые шедевры, то Голливуд, принявший установку на развлечение, эффектность и легкость восприятия кино, тиражировал, фильмы с похожими сюжетами и однотипными образами. И поскольку такой продукции, ориентированной на массовость, успех гарантирован, то она, в наше время заполнила все экраны.

Кинофильм захватывает эмоции человека, но это влияние не осознаваемо; можно сказать, что человеку навязываются представления, которые по глубине переживания можно причислить к его собственному опыту. Монтаж подводит к шокирующим по своей жестокости или откровению сценам, цель которых разбудить человека. Жестокость широко распространилась в искусстве ХХ века, она обретает своё обоснование в философии Ницше и исследованиях Фрейда. Если вначале она вызывала сильный эмоциональный отзыв, то сейчас стало массовым явлением кино, телевидения, газет. Есть представления, что жестокость на экране, в печати служит высвобождению агрессивной составляющей психической жизни человека.

«Кино это наиболее развитое империалистическое средство контроля над массами». Эта фраза написанная Вальтером Беньямином в 30-е годы XX века не утратила своего значения и сегодня. Через кино, через информационные институты действительно производится властное детерминирование убеждений и взглядов человека в соответствии с господствующей идеологией. Умело используется кино в политике. Достаточно вспомнить то, какую роль кинематографу придавал И. В. Сталин или недавнее награждение фильма Майкла Мура «Фаренгейт 9/11» на Каннском кинофестивале. Многих удивил кассовый успех этого проекта, который стал самым успешным документальным фильмом в истории кинематографа, и собрал по всему миру более 200 млн. долларов. Сам автор никогда не скрывал, что главной его задачей при съёмках этого фильма было лишь поражение Джорджа Буша младшего на президентских выборах в США.

При этом, кинематограф и телевидение выполняют не только идеологическую функцию. Это определенная отрасль рыночной экономики, где есть конкуренция, основанная на популярности той или иной передачи, того или иного фильма. В телевидении, на мой взгляд, это проявляется в большей степени, поскольку обновление репертуара происходит чаще, создатели телевизионных передач вынуждены более тонко чувствовать настроения аудитории канала, постоянно поддерживать интерес зрителей и рейтинг передачи и т. д. И в этой курсовой я отдельно рассмотрю такой феномен культуриндустрии, как реалити-шоу. Реалити-шоу — относительно новый телевизионный формат, претендующий на возвращение телезрителю чувства реальности, медленной действительности в шумном и стремительном потоке информации. В некотором роде, реалити-шоу — это такой comforter (вещь, которая дает ощущение покоя и безопасности) и safety blanket (любимое одеяльце у детей, которое они всюду носят с собой для ощущения безопасности) в одном. Я отдельно рассмотрю этот феномен в последней главе.

При написании теоретической части курсовой работы я буду использовать работы Дэвида Бодруэлла (реалистический монтаж в рамках традиций Голливуда), Сергея Эйзенштейна и Льва Кулешова (интеллектуальный монтаж русской школы), Жоржа Садуля (общая история и теория кино), Соколова Алексея (теория монтажа) и Гуцала Евгений (телевидение и специфика реалити-шоу).

Развитие монтажа уверенно вписано в историю массовой культуры. В частности, реалистичный и интеллектуальный монтаж — суть двух ипостасей массовой культуры: «комфортной» и обнадеживающей (реалистичный монтаж в голливудском кино, реалити-шоу) и массовой культуры манипулирующей (интеллектуальный монтаж в советском кино, телевидении в целом, новостных репортажах). Однако, на мой взгляд, именно с реалити-шоу дела обстоят не так просто, как кажется. В своей работе я бы хотела рассмотреть характер монтажа реалити-шоу, как одного из сравнительно новых жанров телевидения, который становится все более популярным и активно развивается и представляет собой интерес как объект изучения не только культурологический, но и социологический, исходя из положения о том, что сам монтаж является средством манипулирования аудиторией. Целью данной работы является определение идеологии реалити-шоу, реализуемой посредством определенных приемов реалистичного или интеллектуального монтажа и выявление этих механизмов манипуляции. В соответствии с этим моими задачами будет определение идеологии интеллектуального и реалистического монтажа и выявление основных приемов этих школ. Моей гипотезой является то, что позиционирование использования реалистического монтажа в реалити-шоу (к которому нас отсылает само название передачи) является манипуляцией со стороны создателей шоу, под видом документального, реалистичного видеоряда выступает изображение, смонтированное в соответствии с идеологией интеллектуального монтажа, направленное на создание у зрителя определенных эмоций, установок, взглядов.