Описание орнамента. 
Основные особенности исламского орнамента

Орнамент в Иране VIII—XIII вв.

В исламском Иране VIII в. продолжали играть важную роль традиции сасанидского Ирана. Именно они послужили основой для формирования средневекового искусства в этом регионе. Веймарн Б. В. Указ. соч. С. 41.

Особенно ярко сасанидские традиции прослеживаются в неглазурованных керамических изделиях с рельефным штампованным орнаментом. Новые тенденции проявляются более явно в керамике с подглазурной росписью. Изделия чаще всего покрывались белым или бежево-желтым ангобом Ангобы — это декоративные покрытия из беложгущихся и цветных глин консистенции густых сливок, наносимые окунанием, поливом, аэрографом с последующим обжигом и покрытием глазурью., а поверх наносился контрастный стилизованный точечный орнамент или надпись коричнево-красной или черной краской, также была распространена роспись «пятнистыми глазурями» (зеленые и коричневые пятна на желтом фоне). В Нишапуре были распространены узоры, где переплетались растительные, зооморфные и антропоморфные мотивы. Там же. С. 44−45. См. приложение 5.

К XI в. происходит отход от сасанидских традиций. С этого периода начинается переосмысление доисламских эпических и мифологических сюжетов, связанных с придворными приемами, царской охотой. Изображения и фигуры птиц и животных, солярные знаки становятся воплощением оберегов от злых сил. Там же. С. 55. Стоит отметить, что все предметы с изображением живых существ относились к предметам быта, что автоматически исключало возможность и опасность «религиозного соблазна». Фигуры животных и людей становились объектом орнаментального украшения. Пиотровский М. Б. Указ. соч. С. 58 См. приложение6.

С XII в Иране выделяются новые центры керамического производства: Рей, Нишапур, Кашан. В этих городах преобладали такие орнаментальные приемы, как роспись цветами, использование арабески, изображение фигур людей и животных. В этот период в Иране начинает прослеживаться китайское влияние на орнамент. Китайское влияние нашло отражение в технике «рисовое зерно»: поверхность изделий из фаянса украшалась объемным, ажурным узором и покрывалась светлой монохромной глазурью Веймарн Б. В. Указ. соч. С. 55. Затем китайское влияние проникает через персидскую территорию на большую часть Ближнего Востока. Из Ирака через Курдистан в Иране распространяется техника обработки изделия толстым слоем ангоба.

Важным новшеством является совершенствование люстра и возникновение полихромной росписи в стиле минаи в обработке керамических изделий. Люстр называли «глазурью двух огней» (двух обжигов), а минаи техникой росписи «в семь красок». Там же. С. 55−56. Люстровые росписи постепенно совершенствовались: монументальные по строю композиции становились орнаментально-декоративными (фигуры людей и животных органично вписываются в общий орнамент изделия). Также улучшалась техника изображения людей и животных, которые обретали более живые, пластичные позы, а их фигуры обычно занимали центральное место в композиции. Если же фигур было много, то чаще всего имелась крупная центральная фигура, вокруг которой располагались фигуры поменьше. На вытянутых изделиях, таких как кувшины и вазы, роспись наносилась ярусами в горизонтальных фризах, образуя ритмичные ряды.

Роспись в стиле минаи См. приложение 7. похожа на книжную миниатюру: рисунок наносится яркими, чистыми красками (синими, красными, оранжевыми, зелеными, желтыми) и имеет черный контур на светлом или бирюзовом фоне. Главное место в композиции занимают фигуры людей, животных или мифических существ, а орнаментальные фризы служат обрамлением. Там же. С.56−57.

Также Ирак граничил с сасанидским Ираном, который долгое время занимал лидирующие позиции в регионе. Таким образом, влияние Ирана на прилегающие территории было достаточно большим, особенно ярко оно отразилось на иракской культуре: «Очень многие памятники уже мусульманской эпохи носят на себе явные черты сасанидского стиля» Орбели И. А. Временная выставка сасанидских древностей. —Петроград. 1922, С.5−6.

Ирак на протяжении многих веков был центром производства керамических изделий. Самарра считается одним из центров декоративно-прикладного искусства Ирака. Для орнамента этого региона характерны узоры в виде виноградной лозы, растительные мотивы, образующие различные варианты пальметт, а также волнообразные, повторяющиеся линии. Так еще в IX веке там делали поливную и неполивную гончарную посуду (покрытые глазурью и нет), однако преобладали неглазурированные сосуды, а также одноцветные изделия из люстра Люстры — это тонкие надглазурные пленки, переливающиеся многоцветьем металлического блеска. Наносятся на обожженную глазурованную поверхность и закрепляются декоративным обжигом (700° С) с включением висмута, играющего роль плавня. Люстры бывают бесцветными, окрашенными и смешанными. Ими можно покрыть поверхность полностью или расписать определенный декоративный мотив. Для полихромной керамики характерны роспись люстром и широкая цветовая палитра: золотые, красные, коричневатые и зеленоватые оттенки Там же. См. приложение 8. «Узор наносился нарезкой, штампом, налепом» Веймарн Б. В. Указ. соч. С. 19. Иракская керамика в основном украшалась завитками растительных побегов, арабесками, пальметтами Пальметта — растительный орнамент в виде веерообразного листа пальмового дерева, цветка аканта или жимолости., с минимальным использованием зооморфного и антропоморфного орнамента. В противовес этому в Иране на сосудах с люстровой росписью изображения живых существ присутствуют в изобилии Анри де Моран. Указ. соч. С. 140. Позднее, к XIII веку, в иракской керамике все чаще начинают встречаться изображения людей, животных, птиц, фантастических существ. Это может быть связано с влиянием Ирана во время господства персидских династий (Бундов и Сельджуков) в Ираке. Так, например, Багдад, являясь арабским городом, имел тесную связь с культурой завоевателей (Ирана и Средней Азии). В XI — XIII веках используется глазурованная керамика. Орнамент выполнялся черными, синими или марганцево-красными красками, а затем покрывался прозрачной или бирюзовой глазурью Веймарн Б. В. Указ. соч. С. 21.

К XIII веку достигает своего расцвета художественная работа по металлу. В особенности известны мастера из Мосула, которые использовали различные приемы обработки металла (чеканка, гравировка и инкрустация золотом, серебром и медью) См. приложение 9.^.