Эстетическое воспитание в игровой форме (По материалам Н.Л. Кульчинской, А.А. Кульчинской)

Виноград Развитию восприятия природы, внимательному вглядыванию в нее служит занятие по рисованию «Виноград». Дети его очень любят. Прикрепим гроздь винограда так, чтобы она висела перед ребенком. Затем разделим тонкой линией лист бумаги на две вертикальные части. В левой части листа ребенок рисует гроздь, стараясь верно передать форму и цвет ягод. После того, как гроздь нарисована, ребенок съедает ягоды и в правой части листа рисует то, что осталось — ветку. Теперь можно видеть, как прикрепляется каждая ягодка и почему вверху их больше, а внизу меньше. Оказывается, ветка тоже красивая и от нее зависит, какой формы гроздь. Хорошо, если родители выполнят задание параллельно с ребенком и затем сравнят результаты.

На что похоже?

Детям раздают заранее подобранные корни, спилы и срезы древесного ствола, овощи — картофель или морковь необычной формы. Дети по очереди рассказывают, что увидел каждый: один сумел увидеть в форме корня фантастическое животное, другой в рисунке среза дерева — лицо человека, в морковке — зайчика, в картошке — ладонь с растопыренными пальцами. Дети могут предлагать смешные, порой неожиданные или, на взгляд взрослого, нелепые ответы. Задача взрослого — в каждом ответе увидеть его оригинальность, похвалить ребенка, а в том случае, если его сравнение не исчерпало тех возможностей, которые заложены в натуре, а ухватило лишь одну его черту, попросить дополнить. Обычно ребята сами с удовольствием предлагают свои варианты.

Проводить интересные игры-наблюдения можно дома — в тот момент, когда на кухне моются овощи, интересно рассматривать их срезы, цвет, форму.

Вещи, природа и люди Игровое занятие на тему «Вещи, природа и люди — единый мир» начинается с беседы. Детям предлагается вопрос: «Как вы думаете, есть ли что-нибудь общее между цветком и человеком?» Дети отвечают, называя различия, и приходят к мнению, что «ничего общего нет, они совсем разные». Их ответы строятся на наглядном сравнении, внешнем сличении, и поэтому они правы — взрослый подтверждает их правоту, продолжая выделять признаки «непохожести»: «Люди носят одежду, говорят, двигаются, а цветок ничего этого не может». Но вот он обращает внимание ребенка на строение цветка. Стебель, корень, листья, головка — нельзя ли их сравнить с нашим телом; стебель похож на туловище, корни — ноги, листья — руки, голова — сам цветок. Кроме того, внутри стебля течет сок, как кровь у человека, цветку нужно солнце, вода — его питание; маленькие бутоны вокруг большого цветка — как дети вокруг мамы, если не будет воды и солнца, цветок погибнет, засохнет, если сломать стебель, ему будет, наверное, больно, как и человеку.

Это занятие дает ребенку возможность впервые задуматься о строении своего тела, почувствовать общность всего живого, возбуждает интерес и сочувствие к живому, но более слабому, чем он сам. Для некоторых это занятие станет началом нового увлечения — наблюдения и ухода за растениями, желания вырастить самому из семечка что-нибудь особенное: финиковую пальму, лимон, перец.

Общность живого и неживого Игру-наблюдение «Общность живого и неживого» можно продолжить во время прогулок. Если вы живете в деревне или поселке, то, наверное, замечали, что есть очень выразительные дома. Вглядевшись повнимательнее, можно заметить, что в некоторых угадывается сходство с человеком: стена — это лицо, окна — глаза, дверь — рот. Кажется, что он улыбается: это веселый, добрый, приветливый дом. А вот дом с покосившейся крышей и окнами, он кажется нахмуренным — у каждого свой «характер» .

Если вы живете в городе с современной застройкой многоэтажных домов, то вечером, во время прогулки с ребенком, обратите его внимание на фасад дома, в котором начинают зажигаться окна.

С далекого расстояния, даже сидя в автобусе, можно видеть, что сочетания зажженных окон образуют различные узнаваемые фигуры ;

гигантские цифры, буквы, лошадку и т. д. Все изображения имеют обобщенные геометризованные формы — ведь они складываются из прямоугольников окон.

Ожившая скульптура. Вначале вспоминаем миф о подвиге Геракла, затем ребенку дается задание вообразить себя Гераклом, стреляющим из лука. Он пробует принять позу статуи, и здесь выясняется, что он не так хорошо рассмотрел и запомнил все детали: на какую ногу нужно опираться, а какая согнута в колене, как поставлены руки. Оказывается, что в такой позе трудно удержать равновесие и, подняв голову, смотреть вперед," прицеливаться". Неудачная попытка заставляет внимательней вглядываться, детально рассматривать, запоминать и" проигрывать" на себе позу статуи. Для детей 4−6 лет это непростая задача, тем более, что многие еще путают «право» и «лево»: не умея удержать в памяти «изображение», они ищут зрительной опоры, повернувшись лицом к статуе, — получается «зеркальное» отображение. Но постепенно ребенок начнет быстрее и легче справляться с такими заданиями.

Найди знакомых героев Это игра-поиск. Взрослый заранее предупреждает ребенка, нацеливая на поэтапную работу: найти, вспомнить, рассказать, дополнить. Затем они вместе отыскивают в зале статую знакомого героя, останавливаются около нее и вспоминают связанный с героем миф. Эта игра может проводиться и в залах картинной галереи, на материале живописи. В этом случае гораздо большие возможности открываются для занятий по библейским сюжетам (например, «История Христа»). Особенно актуальным подобное занятие становится накануне больших праздников — Рождества, Пасхи.

Найди картину по деталям Игра-поиск. Заранее, дома приготовьте 2−3 детали известного вам натюрморта — морскую раковину, фрукт, цветок, очки и т. д. В зале покажите их ребенку и вместе с ним начните поиск картины с этой деталью. Потом внимательно рассмотрите вместе найденный натюрморт, называя каждый предмет, его цвет и форму. Обратите внимание на особенно красивую деталь.

Рамка с натюрмортом Дома можно поиграть так. Возьмите небольшую рамку. Вместе с вами или самостоятельно ребенок может обследовать окружающее с целью найти натюрморт. Предметы, попадающие в рамку, наставленную на них, как объектив фотоаппарата, образуют неожиданно красивые, гармоничные композиции — законченные «натюрморты», созданные самой жизнью. В рамку может «случайно» попасть пейзаж (вид из окна) или портрет… Такие незамысловатые этюды с рамкой открывают юному взору новый взгляд на мир, помогая увидеть красивое в обыденном, учат внимательно вглядываться в окружающее.

После таких занятий дети с удовольствием рисуют натюрморты — «то, что лежит на столе», правда, не такие, как они только что видели, а свои, с любимыми фруктами и овощами. Девочки чаще рисуют цветы в вазе.

Вспомнить все Выберите знакомую картину. Еще раз вместе внимательно изучите ее, вплоть до деталей. Во время предварительного рассматривания и описания взрослый учит детей правильно подбирать слова, подыскивая те, что наиболее точно передают увиденное, а также правильно обозначать части картины — центр, середина, правый верхний угол, нижняя часть картины и т. д. Ребенок встает спиной к картине, а вы придумываете и задаете ему вопросы: «Что лежит на середине стола? Какого цвета инжир? Какие фрукты лежат в корзине, какого они цвета?» и т. п. В этой игре ребенок вспоминает все, о чем говорили вместе со взрослым.

Это — «тренинговая игра». Она развивает художественную память ребенка, его способности цветоразличения, готовит к рисованию по памяти.

Я — экскурсовод Взрослый предлагает ребенку 5−6 лет стать экскурсоводом. Ребенок ведет всех к произведению, которое ему нравится и которое он запомнил. Еще недостаточно свободно ориентируясь в музее с его обилием залов, он просит помощи у взрослого («Как пройти к статуе Афины со змеей?») Оказавшись у памятника, дает задание изобразить Афину и змею. Затем «экскурсовод» ведет своих экскурсантов «наугад», останавливаясь перед теми произведениями, которые ему знакомы, предпочитая самостоятельно.

Цель этого этапа — выявить возможности средств искусства в эстетическом воспитании школьников. Для этого был разработан урок по эстетическому воспитанию, где основным средством воспитания были произведения искусства.

Учитель должен помнить и понимать, что он выступает посредником между ребенком и обширным прекрасным миром искусства. «Педагогическая задача учителя состоит в такой организации процесса познания искусства, которая способствует естественному и органическому проявлению собственных духовных сил ребенка». Работа учителя по знакомству детей с искусством должна быть системной и правильно организованной.

«Правильная организация урока предполагает: четкую постановку цели занятия, пробуждение у школьников интереса к теме урока, использование методов, активизирующих логическое и образное мышление, самодеятельность учащихся, а также их собственную оценочную деятельность, своевременную помощь слабым, благожелательное отношение учителя к ученику, справедливую оценку их деятельности». Планируя занятие, нужно учитывать все представленные требования.

Основной образовательной задачей урока является знакомство детей с понятием «искусство» и с видами искусства на конкретных примерах художественных произведений. Воспитательная задача — воспитывать интерес у младших школьников к искусству. Развивающей — способствовать развитию эстетических качеств школьника.

Средства искусства действительно могут оказывать на школьника свое неограниченное воздействие. Правильно организованный, нацеленный на ребенка урок, вызывает неподдельный интерес и отклик в каждом ученике. Эмоционально насыщенный материал оставляет глубокий отпечаток в душе ребенка, который в будущем станет основой становления эстетического вкуса, идеала, отношения, переживания, а со временем эстетическое чувство к искусству отложит свой отпечаток и на отношении к жизни, действительности. С эстетическим развитием происходит и духовное развитие человека. То, что сегодня ребенок воспринимает эмоционально, завтра перерастет в осознанное отношение и к искусству и к жизни.

Таким образом, средства искусства при правильной организации и подаче их ученику действительно способствуют его эстетическому, интеллектуальному и духовному развитию.