Европейские карильонные школы
Важно то, что те карильонисты зачастую были не только исполнителями, но и композиторами, аранжировщиками и часовыми мастерами (поскольку карильон долгое время был связан с курантами и башенными часами). Некоторые из них, — хорошие музыканты и учёные, всерьёз были обеспокоены относительно невысоким уровнем мастерства карильонистов в Европе. Эти музыканты писали статьи, заметки и методические… Читать ещё >
Европейские карильонные школы (реферат, курсовая, диплом, контрольная)
Искусство игры на карильоне до ХХ века бытовало в качестве «ремесла». Знания передавались либо от отца к сыну (к родственнику), либо от мастера к ученику. Такой метод обучения приводил как к появлению выдающихся исполнителей, так и к существованию карильонистов, которые плохо играли. Из истории нам известны примеры того, как много значил в городской жизни карильон и каким уважением пользовались хорошие карильонисты. [Плохие музыканты в свою очередь вызывали справедливое негодование горожан.] МаттиасванденГейн — карильонист города Лёвена удостоился «места» в ряду скульптур выдающихся людей этого города на знаменитой ратуше.
Важно то, что те карильонисты зачастую были не только исполнителями, но и композиторами, аранжировщиками и часовыми мастерами (поскольку карильон долгое время [вплоть до ХХ века] был связан с курантами и башенными часами). Некоторые из них, — хорошие музыканты и учёные, всерьёз были обеспокоены относительно невысоким уровнем мастерства карильонистов в Европе. Эти музыканты писали статьи, заметки и методические пособия, по которым мы сейчас можем судить о том, как происходило обучение карильонному мастерству в XVIII и XIX веках. В ХХ веке в 1922 году в городе Мехелен была открыта первая в мире карильонная школа. Одной из задач школы было создание профессии карильониста. Под «профессиональным» подразумевался всесторонне образованный музыкант, владеющий разнообразным репертуаром, различными техниками карильонной игры, знающий историю карильона и кампанологию. До сих пор это образовательное учреждение даёт наиболее глубокие фундаментальные знания и хорошее исполнительское мастерство. Школа располагает богатой библиотекой и хорошей инструментальной базой из шести карильонных тренажёров, среди которых — тренажёр с радиальной педальной клавиатурой.
Инициатива и идеи ЖефаДенейна были поддержаны в других регионах. Так Карл ванЭйндховен [CarlVanEyndhoven] открыл образовательную программу по карильону в Лемменстинституте г. Лёвена, которая по сей день функционирует и выпускает дипломированных карильонеров.
В 1967 году в Амерсфорте (Нидерланды) карильонер и кампанологЛеэнт’Харт [Leen `t Hart] основал нидерландскую Карильонную школу и выпустил учебно-методические пособия, которые не теряют актуальность до сих пор. В 1981 году Жак Ланнуа [JaquesLannoy] основал французскую карильонную школу в Дуэ (Франция). На данный момент школы в Амерсфорте и в Дуэ прекратили своё существование.
В Дании под руководством Петера Ландсберга [PeterLangberg] в Лёгумклостере существует своя карильонная школа. И, конечно же, важное место среди карильонных школ в мире занимает американская карильонная школа, основанная Карло ванУльфтом [CarlovanUlf], в настоящее время — под руководством голландского карильонистаГертаХ’олландера [GeertH'ollander].
В России собственная карильонная школа сейчас находится в стадии развития. Датой её основания можно считать 2006 год, когда в Санкт-Петербургском Государственном Университете была открыта образовательная программа «Историческое исполнительство на клавишных инструментах», включавшая в себя освоение карильонного искусства. На данный момент она превратилась в Кафедру органа, клавесина и карильона на базе Факультета искусств СПбГУ. Основателем, заложившим фундамент «карильонной школы» стал выдающийся фламандский карильонист, почётный директор Королевской школы карильона в Мехелене Й. В. Хаазен. Таким образом можно сказать, что русское карильонное образование имеет в своей основе базовые принципы фламандской карильоннной школы (старейшей в мире). Поскольку студенты приходят в Университет уже имея за плечами среднее специальное или высшее профессиональное образование по предмету «фортепиано» или «орган», — они имеют достаточный багаж знаний и навыков в области нотной грамоты, исполнительства на инструменте, теории и истории музыки. Поэтому основной их задачей для овладения профессией карильониста становится освоение техники игры на карильоне, карильонного репертуара с его спецификой и истории карильонного искусства. Для начала формирования исполнительской и теоретической базы Й. В. Хаазен выпустил сборник-хрестоматию в пяти частях, отражающий в некоторой мере его преподавательскую методику, а также несколько изданий, знакомящих студентов с практикой ансамблевой игры на карильоне и с наследием великих мастеров карильона — Якоба ванЭйка и ЖефаДенейна.
Первая выпускница-карильонистка Олеся Ростовская не осталась в стороне и внесла свой вклад в формирование методической базы для исполнителей защитив в 2008 году магистерскую диссертацию по теме «Исполнительское искусство в области колокольной музыки. Сравнительный анализ двух традиций».
В настоящее время расширение списка материалов о карильонах на русском языке происходит с помощью семинаров и конференций, которые проводятся раз в полгода на базе кафедры органа, клавесина и карильона. В рамках этих семинаров студенты, преподаватели и выпускники-карильонисты читают доклады по карильонной тематике.