Введение. 
Основные аспекты творческих занятий в школах специального музыкального образования

Потребность творчески выражать свои мысли и чувства в человеке заложена с самого рождения. Но это у всех выражается в различных способностях. Каждый ребёнок наделён потенциалом эстетического (художественного) отношения к миру; детский возраст характеризуется особо благоприятными психологическими предпосылками такого отношения.

Музыкальной одарённостью, этим ценнейшим даром природы, обладает практически любой ребёнок. Но очевидно, что далеко не каждый школьник должен посвятить жизнь именно музыке. Педагог, обучающий детей музыкальному искусству, должен задумываться над вопросами построения такого обучения, результатом которого стало бы успешное развитие одарённости.

Образование в музыкальной школе нацелено на гармоничное развитие личности в духовно-нравственном плане, на создание условий для раскрытия всех его дарований, что невозможно без творческого потенциала. Поэтому создание условий для максимальной оптимизации творческих способностей школьников — одна из важнейших задач музыкально-эстетического воспитания.

Идея вводить на музыкальных занятиях элементы детского творчества сама по себе не нова. Такие формы занятий, как сочинение на определённый текст мелодии, досочинение незаконченной музыкальной фразы, предлагали использовать многие педагоги ещё в конце XIX века. В процессе своей деятельности они доказали, что музыкальные способности развиваются у всех детей, даже у тех, которые казались неспособными, если пробуждать их интерес к музыке через творческую активность. Распространённая мысль о том, что сочинять музыку могут лишь одарённые дети, на мой взгляд, лишена основания и отражает инерционно-пассивные взгляды на музыкальную педагогику. Я считаю, что тенденция строить музыкальное обучение на активном участии ученика в музыкальном творчестве должна стать неотъемлемой частью современного специального музыкального образования.

К числу характерных черт музыкального воспитания XXI века относится использование технических и электронных средств. Новые проблемы массовое музыкальное воспитание ставит в связи с явлением «шизофонии» (разорванное звучание, возникающее при помощи технических средств передачи музыки). «Человек в наушниках, пытающийся заглушить музыкой рёв машин, подвергает себя опасности, выключая ухо из органов естественной ориентации. И не только в физическом смысле — столкнуться с кем-либо или с чем-либо, но и в психологическом плане — распад природных связей органов чувств, деградация связанных с музыкой психофизиологических и нравственных черт личности, пространственный диссонанс, физиологический дискомфорт» (Назайкинский Н. «Шизофония»).

Существует ещё одна острая проблема современности. Она связана с ранней компьютеризацией. Зарубежные ученые констатируют, что школьники в условиях ранней компьютеризации утрачивают образное мышление и творческие способности. Возникла острая потребность сделать образование, творческим. И несомненную роль в этом должно сыграть специальное музыкальное образование.

Развитие творческих способностей будущего музыканта на уроке было и остается одной из актуальных задач музыкального воспитания, так как человек, почувствовавший радость творчества, более ясно понимает и ценит то, что сделано и делается в этой сфере. Творчество активизирует память, мышление, наблюдательность, целеустремленность, интуицию, что необходимо во всех видах деятельности.

Детское музыкальное творчество, как и детское исполнительство, обычно не имеет художественной ценности для окружающих людей. Оно важно для самого ребенка. Ценность любительского «музыкального сочинительства» не только в результатах, сколько в самом процессе овладения музыкальной речью. Музыкальная практика импровизации, сочинения музыки, а также подбора аккомпанемента благотворно сказывается как на развитии музыкальных способностей, так и личности в целом. Критериями успешности творчества является не художественная ценность музыкального образа, созданного ребенком, а наличие эмоционального содержания, выразительности самого образа и его воплощения, вариативности, оригинальности.

Детское музыкальное творчество по своей природе синтетическая деятельность. Оно может проявляться во всех видах музыкальной деятельности, как в общеобразовательных школах, так и в школах специального музыкального образования. В ДМШ формами творческой работы являются импровизация, сочинительство, подбор аккомпанемента к мелодиям, в том числе и к сочинённым, различные формы коллективного музицирования. эстетический дарование музыкант сочинительство В прошлом XX веке в разное время, в разных местах и в разных формах творческое музицирование вводилось в программу музыкального воспитания. Интерес к творческому музицированию проявлялся в разных формах. В современных условиях появление электронной музыки способствует расширению возможностей детского творчества. А использование технических и электронных средств относится к числу характерных черт музыкального воспитания XXI века.

Современным школам специального музыкального образования необходима ориентация на творческое развитие в процессе формирования общей музыкальной культуры: не только слушать и исполнять музыку, но и создать условия для музыкально-творческого самораскрытия природного дара каждого ребенка, — только в этом случае музыкальное образование может стать целостным и гармоничным.

Общеизвестно, что таланты создавать нельзя, но можно и нужно обеспечивать среду для их проявления и роста. Наличие творческих заданий, значительно повышающих активность учащихся, способствует созданию эмоционального тонуса на занятиях и лучшему усвоению материала.

Цель работы: Раскрыть основные аспекты творческих занятий в школах специального музыкального образования.

Задачи: 1. Рассмотреть некоторые теоретические вопросы, связанные с импровизацией, сочинением и подбором аккомпанемента.

• 2. Изложить методы и приёмы, направленные на развитие творческого начала у учеников.
• 3. Сформулировать выводы.