Комедийно-сатирическая мультипликация. 
Советский сатирический кинематограф как отражение общественного развития СССР в 1953-1991 гг.

Мультипликаторы, как и авторы «Фитиля» и «Ералаша» быстро откликались на актуальные задачи современности. Фильмы этого вида вплотную придвинуты к жизни, к текущему моменту, к нашим нуждам. В этом смысле Славский сравнивает их с газетой: «И как газета, они пользуются свежими корреспонденциями, конкретными фактами, они подают сигнал, бьют тревогу, врачуют наши болезни». Славский Р. Н. «На экране-комедия», 1964 г. [Электронный ресурс] URL: http://slavskii.narod.ru/HTML/DE₄₂.htm Стилистику сатирических мультфильмов Р. Славский определяет девизом «Фитиля»:

«Лаконизм. Умение развернуть сюжет в короткий отрезок времени и на малой площади». Там же В своей работе Васильева В. П. цитирует режиссера С. Юткевич, который говорил о мультипликации следующее:

«Мультипликация больше, чем какой-либо другой отряд искусства, приспособлена для памфлета, карикатуры, сатиры. Это ее прямое дело». Васильева В. П. Профессиональные дискуссии начала 1960;х годов об основных задачах советской анимации на пути к коммунистическому будущему (по материалам журнала «Искусство кино»)//Актуальные проблемы исторических исследований: взгляд молодых ученых, «Апельсин», М., 2016 г. 231 с. [Электронный ресурс]. Системные требования: Adobe Acrobat Reader. URL: https://elibrary.ru/download/elibrary_27 294 465_59788339.pdf Говоря о задаче анимации, бороться с общественными проблемами, С. Асенин отметил: «Смысл сегодняшних исканий советской мультипликации в том и состоит, что, отбрасывая обветшалые представления и нормы, мешавшие ее развитию, она смелее стала черпать темы и образы из нашей действительности и все решительнее обращается к большим, волнующим проблемам времени». Там же, 231 с.

Сатирические мультфильмы затрагивали бытовые проблемы общества: алкоголизм, проблема воспитания детей и излишняя опека уже взрослых чад со стороны родителей, проблема морали.

В 1959 году режиссер Г. Ломидзе экранизировал стихотворение Маяковского «История Власа, лентяя и лоботряса», тем самым став первым, кто вернул сатиру в мультипликацию после сталинского периода. Мультфильм рассказывает зрителю об избалованном «ребенке, который, став взрослым, не хочет трудиться, вылетает из сначала из института, потом из училища, с завода и, в конечном итоге, спивается». 70Васильева В. П. Профессиональные дискуссии начала 1960;х годов об основных задачах советской анимации на пути к коммунистическому будущему (по материалам журнала «Искусство кино»)//Актуальные проблемы исторических исследований: взгляд молодых ученых, «Апельсин», М., 2016 г. 231с. [Электронный ресурс]. Системные требования: Adobe Acrobat Reader. URL: https://elibrary.ru/download/elibrary_27 294 465_59788339.pdf Не смотря на то, что стихотворение было написано в 1926 году, режиссер смог сделать его современным.

В фильме «Большие неприятности» затрагиваются животрепещущие проблемы морали и воспитания, где папа расхититель государственной собственности, дочь охотится за выгодными кавалерами, а сын оболтус и пьяница. Закадровый текст ведется от лица маленькой девочки, которая повторяет непонятные ей идиоматические выражения («налево холодильники пустил», «хлещет водку», «потерял голову»).

В фильме «Новые большие неприятности» взрослые дети сидят на шее у родителей. А в одном из выпусков мультфильма «Только для взрослых» родители вовсе отправляются дружным отрядом к своим детям в детский лагерь, чтобы накормить их домашней едой, что привело к последствиям: дети заболевают от переедания.

Актуальная тема и по сей день затрагивалась в фильме Э. Туганова «Талант»: роль семьи в воспитании ребенка и в формировании его способностей. В картине изображается обычная семья, где родители хотели, чтобы их сын стал музыкантом, но все безуспешно, однако блестящий талант мальчик проявляет в области техники. Все пять героев мультфильма — обобщенные характеры, типы, имеющие и выразительные индивидуальные черты.

Также в этот период выходит ряд мультфильмов, где освещались нарушения правил дорожного движения. Примером может послужить фильм «Москвичок» 1963 года. Героем этой киношутки становится маленький «москвич». Машина игриво, легкомысленно пританцовывая в лад задорной музыке, перескакивает через другие машины, нарушая правила дорожного движения, строго установленный порядок.

И вот за изуродованным «москвичом», который везут на катафалке, шагает злополучный автолюбитель на костылях, а вместо венков торжественно несут дорожные знаки. Как заметил С. Асенин в своей работе «Волшебники экрана»: «в мультипликации комический эффект основан на преувеличении метко схваченных черт». Асенин С. Волшебники экрана. «Искусство», 1974 г. 181с. [Эл.ресурс]URL: http://bookre.org/reader?file=723 528&pg=2 Так в мультфильме «Проверьте наши часы» режиссер наглядно показывает, что значит минута в жизни страны. Он изображает докладчика-болтуна, который не умеет беречь время. Очень метко описывает болтуна Асенин: «эффектно уподобляется водопроводной колонке, из которой, угрожая затопить все вокруг, с нарастающей силой хлещет словесно-водяной поток». Там же, 181 с В 1963 году на экраны выходит картина «Золотое яичко», драматически развернутая и «ожившая» острая карикатура на лжеученого, который представляет собой предприимчивого дельца, подхалима, занимающегося разрешением «проблемы яицеразбивания».

Сначала герой рассматривает различные методы, применявшиеся в этой области до него, но понимает, что требуется более высокое техническое оснащение и конструирует машину-автомат, способную выполнять эту «сложную» манипуляцию. Заключительный эпизод фильма, изображающий защиту «проекта», — сатирически язвителен: «умная машина» выходит из строя и начинает производить эксперимент над самим изобретателем у изумленной публики.

В этом же году выходит сатирическая сказка режиссера Л. Амальрика и сценариста Ф. Кривина «Бабушкин козлик». Известный всем с детства сюжет здесь совсем перевернут: «рожки да ножки» остаются не от козлика, а от бабушки. Козлик здесь попадает в компанию волков, которые учат его плохому, подговаривая приводить им из деревни баранов. Как сказал Асенин, Козлик в мультфильме представляет «аллегорический образ молодого шалопая, попавшего в дурную компанию». Асенин С. Волшебники экрана. «Искусство», 1974 г. 181 с. [Электронный ресурс] URL: http://bookre.org/reader?file=723 528&pg=2.

Картина Ф. Хитрука «Фильм, фильм, фильм!» представляет собой пародию на то, «как делаются фильмы», остроумно рассказывая «кухню» кинопроизводства. Режиссер сатирически прослеживает создания «костюмного» кинозрелища, показывает работу каждого члена команды, как создают фильмы и через что и кого приходится проходить этим фильмам, чтобы их увидела большая аудитория.

Еще одна картина режиссера Хитрука «История одного преступления» повествует зрителю историю о скромном советском служащем Мамочкине, которого шумные соседи доводят до самоубийства. Васильева в своей статье отмечает, что «авторы фильма справились с поставленной задачей, заключавшейся в обличении и наказании посредством сатиры таких явлений советского общества, как хамство и невнимание к ближним». Васильева В. П. Профессиональные дискуссии начала 1960;х годов об основных задачах советской анимации на пути к коммунистическому будущему (по материалам журнала «Искусство кино»)//Актуальные проблемы исторических исследований: взгляд молодых ученых, «Апельсин», М., 2016 г. 231 с. [Электронный ресурс]. Системные требования: Adobe Acrobat Reader. URL: https://elibrary.ru/download/elibrary_27 294 465_59788339.pdf.

Нельзя оставить без внимания советскую мультипликацию, в которой очень хорошо изображены чиновники. Центральной проблемой мультфильмов эпохи «оттепели» был бюрократизм во всех его проявлениях. Противопоставляя чиновников и остальные категории общества, авторы мультфильмов представляют бюрократический аппарат как одну из основных проблем, тормозящих развитие государства.

Так в своей статье Васильева В. П. «Образ советского чиновника в сатирических мультфильмах эпохи «оттепели» считает главного героя фильма А. Хржановского «Жил-был Козявин», кто больше всего олицетворяет чиновника-бюрократа в отечественной анимации. Козявин огибает земной шар, чтобы выполнить распоряжение руководства: разыскать некого Сидорова.

«Это некий тип „советского робота“, бездушный механизм бюрократической машины, существующей вне рамок конкретной системы. Его движение есть выход за пределы определенного пространства и общества. Для движения этой машины к отсутствующей, абсурдной цели нет границ, ни пространственных, ни временных». Васильева В. П. Профессиональные дискуссии начала 1960;х годов об основных задачах советской анимации на пути к коммунистическому будущему (по материалам журнала «Искусство кино»)//Актуальные проблемы исторических исследований: взгляд молодых ученых, «Апельсин», М., 2016 г. 231 с. [Электронный ресурс]. Системные требования: Adobe Acrobat Reader. URL: https://elibrary.ru/download/elibrary_27 294 465_59788339.pdf Здесь Козявин — это метафора бюрократической машины.

В отличие от персонажей, которых встречает главный герой, которые обладают более яркими и выразительными чертами, не свойственны Козявину. У него «угловатые, непропорциональные очертания фигуры, резкие черты лица, механистичность движений, отсутствие каких-либо эмоций подчеркивают внутреннюю пустоту героя», чего нельзя сказать о рабочих, музыканте, поэтах и писателях, которые встретили герою и которые обладают некой «духовностью».

Они являются творцами своего дела. Козявин же только бездумно выполняет указание начальника. Авторы противопоставляют его другим героям, т. е. бюрократическая машина ставится в оппозицию к обществу и окружающему миру. Васильева В. П. Образ советского чиновника в сатирических мультфильмах эпохи «оттепели"//Лабиринт- 2015 № 05−06. [Электронный ресурс]. Системные требования: Adobe Acrobat Reader. URL: https://elibrary.ru/download/elibrary_27 036 942_37609689.pdf.

Исследователи и мультипликаторы отмечают, что Козявин стал нарицательным образом для своего времени. Мультфильм А. Хржановского стал настоящим прорывом в отечественной анимации, т.к. затронул в фильме всю остроту проблемы. Фильм вышел на широкий экран «благодаря относительной либерализации советской системы» Там же. периода «оттепели».

О «Человеке в рамке» Хитрука очень точно выразился Асенин: «Один из значительных сатирических образов советской графической мультипликации — образ «бумажного человека», созданный Ф. Хитруком в его мультфильме «Человек в рамке». Это яркий пример обобщённогротескового типа-маски. Это сатирическая маска человека, который возвёл самосохранение и карьеризм в наивысшую степень, подчинил ему всё своё гаденькое существование.

Рамка, о которой он столь печётся и которая по мере его продвижения по лестнице чиновного преуспеяния становится всё внушительней и помпезней, выразительно олицетворяет его отъединённость от мира, его патологическое равнодушие к людям, его паническую боязнь живой жизни… Рамка становится всё величественнее и массивнее. Наконец она замуровывает его, погребая «бумажного человека» под собственной тяжестью". Асенин С. Волшебники экрана. «Искусство», 1974 г.196с. Эл. ресурс]URL: http://bookre.org/reader?file=723 528&pg=2.

«Человек в рамке» и «Жил-был Козявин», пожалуй, самые острые социальные ленты советской анимации того времени, где выражалась образная суть советской системы, а не ее «отдельные недостатки» .

Еще одним прорывом режиссера А. Хржановского стал фильм «Стеклянная гармоника» о духовном возрождении, которое приносит Искусство, где власть и алчность уничтожают людей.

Шедевром отечественной анимации периода «оттепели» считается экранизация пьесы В. Маяковского «Баня», которая вышла на экран в 1962 г., над экранизацией которой работали режиссеры С. Юткевич и А. Каранович.

Несмотря на то, что у С. Юткевича был уже опыт работы с произведениями В. Маяковского: пьеса «Баня» ставилась в Московском академическом театре сатиры в 1953 г., сам режиссер считал, что именно анимация способна перенести на экран метафорический язык Маяковского лучше, нежели игровой кинематограф. Васильева В. П. Образ советского чиновника в сатирических мультфильмах эпохи «оттепели"//Лабиринт- 2015 № 05−06. [Электронный ресурс]. Системные требования: Adobe Acrobat Reader. URL: https://elibrary.ru/download/elibrary_27 036 942_37609689.pdf «Баню» С. Юткевич называл «произведением политически остроактуальным». Юткевич С. И. Третье решение. Из творческого опыта работы над мультфильмами по сценариям и пьесам Маяковского // Проблемы синтеза в художественной культуре / под ред. А. В. Прохорова, Б В. Раушенбаха, Ф. С. Хитрука. — М.: «Наука», 1985. 122 с.

В фильме сталкиваются молодые изобретатели с бюрократической машиной. Чиновники инертны и бездушны, как и в картине А. Хржановского. Однако в «Бане» появляется еще мотив взаимоотношений представителей власти различного уровня.

Секретарь Главначпупса Оптимистенко постоянно заискивает перед своим начальником Победоносиковым. Победоносиков же предстает перед нами как малообразованный руководитель «местного масштаба», который чувствует себя в пределах подвластной ему территории полным хозяином.

Большой акцент автор делает на декорациях в мультфильме. Безвкусной обстановкой квартиры Победоносикова автор подчеркивает всю характеристику его, которая, как отмечает Васильева, демонстрирует социальный статус хозяина: фикус, клетка с канарейкой, большое количество кружев, стены розового цвета, обклеенные яркими картинками.

Интеллектуальный и культурный уровень чиновника очень хорошо демонстрирует книжный шкаф с изданиями классиков марксизма, который на самом деле вовсе не книжный, а бельевой, на дверцах которого наклеены фотографии переплетов.

Об этом позднее С. Юткевич писал, что шкаф «возник как пародийное отображение сегодняшних книжных полок, уставленных полными собраниями сочинений, выставленными для показа интеллектуального обличья их владельцев». Там же. 127с. Здание Главначпупса в фильме стало отображением советской бюрократической системы с его бесконечными коридорами, рядами дверей, бронированными шкафами, парадными дорожками и замученными беготней по кабинетам посетителями. Васильева В. П. Образ советского чиновника в сатирических мультфильмах эпохи «оттепели"//Лабиринт- 2015 № 05−06. [Электронный ресурс]. Системные требования: Adobe Acrobat Reader. URL: https://elibrary.ru/download/elibrary_27 036 942_37609689.pdf Об «идеальной» системе Юткевич писал: «Пирамида канцелярских ящиков увенчалась раструбом, куда опускает очередную бумажку неунывающий секретарь, и далее мультипликационные странствия этой бумажки по бюрократическим лабиринтам позволили охарактеризовать всю «идеальную» систему Главначпупса». Юткевич С. И. Третье решение. Из творческого опыта работы над мультфильмами по сценариям и пьесам Маяковского // Проблемы синтеза в художественной культуре / под ред. А. В. Прохорова, Б В. Раушенбаха, Ф. С. Хитрука. — М.: «Наука», 1985. 127с.

Победоносиков не единственный «анимационный» чиновник, который злоупотребляет своей властью, по-хозяйски относится к подчиненным и посетителям. В пример ему можно поставить главного героя мультфильма «Баллада о столе» — тихий и исполнительный служащий, который получив повышение, немедленно преображается. С посетителями теперь он разговаривает высокомерно и грубо. Обратное мы видим с руководством высоким: он разговаривает доброжелательно и всячески демонстрирует свое расположение.

Герой всеми способами желает показать свою значимость, не задумываясь о последствиях: отказывается подписывать документы, не смотря на то, что от его же подписи зависит работа и будущее целого предприятия. Людям приходится сидеть в очередях целыми неделями в приемной новоиспеченного руководителя, что является характерной приметой. Внешность главного героя не наделяется какими-либо яркими, запоминающимися чертами.

Многие представители административно-управленческого персонала в мультфильмах, о которых мы говорим, часто стараются извлечь материальные выгоды из своего положения. Так, например, Победоносиков устраивает ужин для иностранного туриста, выгладывая на стол блюда, недоступные для большинства советских людей.

Иногда мультипликаторы подчеркивают достаток персонажей с помощью предметов, получить которые в 1960;е гг. в СССР могли лишь люди, занимающие высокую должность, либо имеющие соответствующие связи. Например, директор столовой («В одной столовой») живет в загородном доме; а сын руководителя предприятия в мультфильме «Большие неприятности», нигде не работая, является счастливым обладателем личного автомобиля. Васильева В. П. Образ советского чиновника в сатирических мультфильмах эпохи «оттепели"//Лабиринт- 2015 № 05−06. 62 с. [Электронный ресурс]. Системные требования: Adobe Acrobat Reader. URL: https://elibrary.ru/download/elibrary_27 036 942_37609689.pdf.

В рассматриваемых мультфильмах затрагивается проблема нарушения представителями управленческого аппарата. Это хорошо показано в мультфильме в новелле «Кот и мыши» («Знакомые лица»), где заведующий продуктовым складом кот Василий выносит со склада продукты, списывая их при учете.

Конечно, присутствовало нарушение закона и у представителей власти различного уровня. Надо не забывать, что период «оттепели» существовала жестокая цензура, несмотря на относительную свободу творчества этого периода. Васильева в своей статье объясняет это тем, что «рамки дозволенного расширились относительно сталинского периода, и решись кто-либо из режиссеров снять фильм на подобную тематику, работа свернулась бы уже на стадии приемки художественным советом сценария». Там же. 61−62 с.

Воровство и «левый» доход мы наблюдаем и в советских сатирических фильмах второй половины ХХ в., т.к. эта черта практически поголовная. Таково было устойчивое в глазах советского общества представление о представителях сфер торговли, обслуживания и хозяйственного обеспечения. Каков же образ чиновника в советских сатирических мультфильмах второй половины 1950;х — 1960;х гг.

Это бюрократ, в чьем представлении канцелярщина и бумажная волокита заменила реальное содержание работы. Типичный чиновник в анимационных картинах обладает невыразительной внешностью. Это мужчина средних лет, среднего телосложения, который одет в серый или черный костюм, и которому характерны безразличие и низкий духовный уровень.

Иногда проявляется высокомерие к окружающим людям, правда, не ко всем, по отношению к вышестоящему руководству он проявляет услужливость, вежливость и расторопность. Он заботится, прежде всего, о себе и о личной выгоде. Уровень жизни чиновника выше, чем у большинства населения, у него есть доступ к дефицитным товарам, он имеет выгодные связи.

Из всего ранее сказанного можно сделать вывод, что в сатирическикомедийных произведениях советского периода критикуются отрицательные явления окружающей действительности. Авторы мультфильмов призывают бороться с бюрократизмом и местничеством, тунеядством, алкоголизмом и неправильным воспитанием.

В произведениях наблюдается постоянное столкновение различных слоев общества с управленцами, не вникающие в суть их проблем, тормозят работу, показывая, что бюрократический, административно-управленческий аппарат ставится в оппозицию к остальному обществу.