Изучив творчество этих, казалось бы, совершенно разных кинорежиссеров мы увидели не только различия, но и небольшие сходства в их деятельности.
Сходства:
Тот факт, что все три автора были современниками и их так или иначе затронула Вторая Мировая война, отразился и на их творчестве. Среди работ каждого из них присутствуют фильмы о войне.
Все они, в первую очередь, пытались показать в своих фильмах людские взаимоотношения, а не фактические события; взгляд отдельного человека на событие, а не влияние события на ход истории.
Картины этих режиссеров пронизаны философией, тайным и скрытым смыслом, они заставляют думать, анализировать и интересоваться теми событиями, которые в них затрагиваются.
В основе любой картины перечисленных авторов лежит любовь. Только она не бросается в глаза и нельзя сказать, что «это фильм о любви». Она как бы подразумевается, на ней все замешано и только в ее благо творятся великие дела. Это может быть любовь к родине, к женщине, к свободе и т. д.
Отличия:
Росселлини практически не пользовался монтажом, а пытался достичь динамики действия стыком разных, по эмоциональному восприятию, эпизодов. Тогда как, Дрейер поражал обилием мелких сцен и чудесами монтажа.
Сокуров, может в силу того, что является самым младшим из представленной тройки режиссеров, не снимал фильмы, прославлявшие мощь той или иной страны, оружия или правителя. Он обращал внимание на то, что любой диктатор тоже человек, со своими переживаниями и страхами.
Если определять место каждого из режиссеров в кинематографии XX века, то точно и безоговорочно распределить места, безусловно, нельзя. Каждый из авторов по-своему уникален и интересен; каждый из них внес свой вклад в киноиндустрию и говорить о том, что кто-то из них лучше, а кто-то хуже, мы считаем, не правильно и не этично.
Заключение
Великих сценариев не бывает — великими бывают лишь фильмы.
Малколм Макдауэлл Работа над фильмом — это очень трудоемкий и длительный процесс, который требует сосредоточения усилий многих людей: сценаристов, актеров, операторов, костюмеров и т. д. Но все равно самым главным творцом фильма является режиссер — это тот человек, который видит, каким будет конечный результат тогда, когда еще все только начинается. Именно поэтому премии за лучшие фильмы даются именно режиссерам — «отцам» этих фильмов, которые они выстрадали и родили словно ребенка.
Стать великим режиссером, о котором будут говорить потомки, причем в положительном контексте, очень трудно, но это удалось трем нашим героям — Карлу Теодору Дрейеру, Роберто Росселлини и Александру Сокурову.
Брейтман А. С. Проблема власти и свободы в кинотритихе Александра Сокурова// Ученые записки Комсомольского-на-Амуре государственного технического университета. 2010. Т. 2. № 1. С. 65−70.
Кураш А. П. Утраченные грезы итальянского кино//Современная Европа. 2009. № 3. С. 127−141.
Устюгова Е. Н. Интонация стиля. Размышления о фильме Александра Сокурова «Молох"// Мысль: Журнал Петербургского философского общества. 2000. Т. 4. № 1. С. 238−244.
Устюгова Е. Н. Интонация стиля. Размышления о фильме Александра Сокурова «Молох"// Мысль: Журнал Петербургского философского общества. 2000. Т. 4. № 1. С. 240
Брейтман А. С. Проблема власти и свободы в кинотритихе Александра Сокурова// Ученые записки Комсомольского-на-Амуре государственного технического университета. 2010. Т. 2. № 1. С. 66
Кураш А. П. Утраченные грезы итальянского кино//Современная Европа. 2009. № 3. С. 130
