Музыкальная тема (Артист. 
Художник. 
Музыкант)

Такие свойства его личности, как гордость и решительность, были очищены от тщеславия и суетности. Это качество нашло отражение и в его искусстве, которое словно выводит души его персонажей за пределы пространства картины. В этот период дух для Рембрандта является наивысшей сущностью и, в каком-то смысле, единственным, что у него осталось по мере быстрого приближения краха и по мере того, как старые друзья, вроде высокообразованного Яна Сикса, начали отворачиваться от него или становиться его кредиторами. 6]Для композиций Рембрандта этого периода характерны монументальность и сбалансированность, а его персонажам — спокойное благородство. Его техника стала более выразительной.

Огромное внимание Рембрандт уделяет игре света и тени. Его работы все чаще подвергаются критике, но Рембрандт твердо придерживается своих принципов. На светлых участках картин краски ярко сияли под влиянием колористического богатства произведений Венецианского Возрождения (Синдики). Мазки в поздних произведениях художника наложены густым слоем и одновременно передают тончайшие оттенки, едва заметные изменения тона. Но этот тип живописи, для которого было характерно отсутствие четкой прорисовки и богатство игры света и тени, принципам которого соответствовал Заговор Юлия Цивилиса, не был воспринят современниками, и хотя слава Рембрандта вышла за пределы Голландии, в своей стране его не ценили по достоинству.

Поскольку клиенты отказывались от его услуг, Рембрандт искал утешения в семье — своей опоре. Любовь и страсть, которые он испытывал к Хендрикье, и любовь к Титусу отражались в портретах или персонажах библейских и мифологических сцен, прототипами которых были его близкие. Так, с большой чувственностью художник передал тело Хендрикье, когда писал ее в образе Вирсавии в купальне. 2]В автопортретах художник отразил различные эмоциональные состояния духа, противостоящего трудностям: спокойствие, уязвимость, беспокойство и иронию, но в первую очередь искреннее и смиренное отношение к жизни. Он больше не изображал себя как господина, выставляющего напоказ свои достоинства, как в ранние годы, а изображал подлинного художника, настоящего человека, чья жизнь была похожа на библейскую притчу. Рисунок 4. Портрет Титуса в шляпе (1663

Холст, масло 73×60 см Картинная галерея Далидж, Лондон) В последние годы художник, охваченный горем после смерти Хендрикье и Титуса, отказался от экспериментов. Причем последний скончался в расцвете юности вскоре после женитьбы. Это было трагическое время для Рембрандта, который, хотя вовсе и не испытывал смирения, искал божественного воздаяния и прощения. Он стал высоко духовным человеком, который прошел путь очищения со времени начала творческой карьеры в Лейдене и пережил множество личных горестей, полностью изменивших его жизнь. В то же время выразительность его произведений достигла высшей точки, что можно видеть по картине Возвращение блудного сына, где художник представляет себя вернувшимся в отцовский дом в поисках прощения. Таковы были последние желания художника, который своими картинами сделал все, чтобы заслужить милость Небес. ВЫВОДЫВыдающийся голландский художник Рембрандт Харменсван Рейн создал замечательные произведения почти во всех жанрах. Сочетая глубину психологической характеристики с исключительным мастерством живописи на основе особой передачи светотени, Рембрандт писал портреты, пейзажи, религиозные, мифологические и исторические композиции. Его полотна отличает неповторимая эмоциональная насыщенность, создаваемая колоритом картин, который построен на сочетании тёплых сближенных тонов и тончайшими оттенками цвета. Это был художник с большимиамбициями, как в искусстве, так и в жизни, стремившийся встать на одну ступеньку с такиммастером, как Питер Пауль Рубенс, и это ему удалось. В своих живописных полотнах и офортахон демонстрировал абсолютное владение техникой, любовь к деталям и совершенство исполнения. На первом этапе творчества Рембрандта, совпавшемсо счастливым браком, его творчество отличалосьоптимизмом, тематическим разнообразием, яркостью красочной палитры. Второй этантворчества, начавшийся после смерти Саскиии характеризовавшийся многочисленнымипотерями, несправедливостью родственникови жесткостью кредиторов, доведших мастерадо полной нищеты, но вто же время отмеченный новой глубокой любовью к Хендрнкье

Стоффельс, был богат и новыми творческими достижениями. Картины Рембрандта стали задумчивее, палитра их стала темнее и грустнее, он все чаще обращался к вечным проблемам бытия, абстрагируясь от несправедливостей окружающегомира. Именно в этот период Рембрандт создалряд живописных полотен, прославивших его имяна весь мир и на все времена.

СПИСОК ЛИТЕРАТУРЫ

Альбом репродукций «Рембрандт», вып. 1−2. — М.: Изобразительное искусство, 1981;82 — 332 с. Андронов С. А. Рембрандт. О социальной сущности художника — М., Знание, 1998 — 185 с. Виппер Б.

Р. Становление реализма в голландской живописи XVII века- М.: Искусство, 1997 — 326 с. Кузнецов Ю. Голландская живопись XVII — XVIII веков в Эрмитаже Л.: Искусство, 1988 — 364 с. Лебедев В. А. Рембрандт — М: Знание, 1996 — 213 с. Ротенберг Е. Е. Рембрандт Харменсван Рейн — М.: Советский художник, 1986 — 193 с.