Архитектура России XVIIIв

Во второй половине XVIII века русский классицизм стал воплощением нового, небывалого по размаху расцвета культуры.

Наиболее ранними образцами классицизма стали проект «Увеселительного дома» в Ораниенбауме (не сохранился), архитектора А. Ф. Кокоринова, и «Ботный дом» А. Ф. Виста в Петропавловской крепости.

В этот период в России работали русские зодчие Ю. М. Фельтен и К. И. Бланк, итальянец А. Ринальди и француз Ж.-Б. Вален-Деламон.

Творения А. Ринальди в Ораниенбауме: Китайский дворец, дворец Петра III и павильон Катальной горки еще несут на себе детали, свойственные стилю барокко — усложненная конфигурации планов, тонкая прорисовка декоративных деталей, полихромная декоративность интерьеров.

Боле поздние произведения А. Ринальди отличаются большей строгостью стиля, говорящей о переходе мастера к позициям классицизма. В этом смысле наиболее показателен Мраморный дворец (1768—1785), ставший уникальным явлением в петербургской и Российской архитектуре из-за полихромной мраморной и гранитной облицовки его фасадов. К выдающимся произведениям А. Ринальди относятся также дворец в Гатчине, несколько православных храмов, отличающихся сочетанием пятиглавия и многоярусной колокольни. Кроме зданий, А. Ринальди создал несколько мемориальных сооружений — триумфальных арок колонн и обелисков, в том числе Чесменскую колонну с рострами в Царском Селе (1771—1778).

Создание Академии художеств в Петербурге (1757 г.) способствовало выдвижению новых русских и иностранных архитекторов. К ним относятся А. Ф. Кокоринов, ставший руководителем архитектурного класса Академии, а впоследствии ее ректором.

Важная роль в становлении Академии и развитии петербургской архитектуры принадлежала Ж.-Б. Баллен-Деламоту, приглашенному из Франции и ставшему профессором Академии в 1759 году.

Кокоринов Александр Филиппович создал в Петербурге дворец Г. А. Демидова на набережной Мойки и дворец президента Академии наук К. Г. Разумовского. Первое здание имеет отличительные черты барокко, в облике второго отчетливо проступают черты раннего классицизма.

Наиболее отчетливо ранний классицизм проявился в архитектуре здания Академии художеств в 1764—1788 гг. по замыслу А. Ф. Кокоринова. В создании этого здания участвовал Ж.-Б. Валлен-Деламот, разработавший архитектуру главного фасада, вестибюля и Актового зала.

В Москве выдающимся зодчим той эпохи был Д. В. Ухтомский (1719—1774), мастер русского барокко. Наиболее значительным его произведением стала колокольня Троице-Сергиевой лавры. Она отличается многоярусной композицией и богатым декоративным убранством. Ухтомский в 1749 г. создал в

Москве первую российскую Архитектурную школу, где под его руководством учились такие крупные архитекторы, как В. П. Баженов, М. Ф. Казаков, И. Е. Старов.

С середины XVIII века стиль классицизма начинает распространяться архитектуре Подмосковья. В Подмосковье находится много прекрасных образцов этого стиля, храмовой, городской и усадебной архитектуры. Зодчие роскошных дворцовых ансамблей и небольших сельских усадеб стремились к гармонии архитектурных форм и пространства в стиле палладианства. В тот же период в противовес холодности торжественности классицизма возник своеобразный стиль романтики, подражающий средневековому рыцарскому стилю, названный «псевдоготикой».

3. 3. Поздний классицизм Конец восемнадцатого столетия в русской архитектуре ознаменован формированием строгого классицизма. Стиль сложился в 1780-е гг.

В этот крупные российские зодчие создали архитектурные творения, ставшие достоянием мировой культуры.

Строительство Большого Кремлевского дворца и здания коллегий в московском Кремле, осуществленное В. И. Баженовым (1737—1799) окончательно утвердило классицизм, как главное стилистическое направление в русской архитектуре.

В архитектуре Петербурга классицизм развивался на основе античных римских принципов эпохи Возрождения.

Наиболее яркими его представителями были И. Е. Старов (1745—1808) и Джакомо Кваренги (1744—1817). Произведения этих мастеров отличались ясностью композиции, лаконичностью объемов, совершенством гармонии пропорций, тонкой прорисовкой деталей.

Созданный Старовым Таврический дворец (1783—1789) впечатляет своей строгой торжественностью.

Фасады здания свободны от мелких деталей. Для своего времени Таврический дворец стал образцом крупного здания, несущего в себе одновременно петербургскую суровость, русский масштаб и европейскую элегантность.

К наиболее значительным постройкам Кваренги принадлежат Академия наук (1783—1785), Ассигнационный банк (1783—1799), Эрмитажный театр (1783—1787) и ряд других зданий в Петербурге, Александровский дворец (1792—1796) в Царском Селе, Странноприимный дом в Москве. (совместно с Е. С. Назаровым; 1794—1807; сейчас институт имени Н. В. Склифосовского) Он руководил также большим количеством проектов для усадеб и, провинциальных городов (дом Денисьева в Курске, 1790; дом Сибирякова или «Белый дом» в Иркутске, 1800—1804).

Кваренги окончательно утвердил в русской архитектуре каноны классицизма. Он сумел придать этому стилю универсальность, ставшую нормой.

Помимо возведения монументальных зданий, в Петербурге в последней трети XVIII столетия велись важные работы по благоустройству, которые также несли на себе отпечаток классического стиля.

Были построены гранитные набережные на Неве, малых реках, протоках и каналах. Создавались прекрасные архитектурные памятники, которые стали значительными компонентами градоформирования.

В1782 году на берегу Невы был открыт один из лучших конных монументов в мире — памятник Петру I. Его творцом были скульпторы Э. М. Фальконе и М. А. Коло, их соавтором стал скульптор Ф. Г. Гордеев. Эта потрясающая по красоте и величию бронзовая скульптурная композиция, изображающая царя-реформатора верхом на кобылице, попирающей змею, установлена на естественной гранитной скале. Памятник, вошедший в историю под названием «Медный всадник», стал символом города на Неве.

Заключение

XVIII век в России был отмечен серьезными изменениями и крупными достижениями в сфере строительства и архитектуры.

Страна, которая вышла на общеевропейскую дорогу с опозданием, вынуждена была ускоренно осваивать западноевропейские стили. При этом уже в эпоху Петра Великого одновременно существовали начала всех стилевых типов, которые русской архитектуре предстояло освоить в течение столетия. Это время стало переходным для русского искусства, которое, еще не сделав окончательного выбора, совмещало в себе черты разных стилей.

В результате слияния стилей, заимствованных в западноевропейской культуре с традициями и формами культуры национальной, в России появились шедевры архитектуры, не уступающие лучшим мировым образцам. Отдельные здания и архитектурные ансамбли, созданные в России на протяжении XVIII столетия, вместе с сооружениями предыдущих и последующих веков, ставят нашу страну в ряд обладательниц уникальных архитектурных сокровищ, интерес к которым специалистов и публики не исчезнет никогда.

Прогрессивные традиции русского зодчества имели огромное значение в практике более поздней архитектуры поздней архитектуры. Наиболее важными из них стали формирование ансамблей и искусство градостроения. Стремление к созданию архитектурных ансамблей вначале было интуитивным, но в дальнейшем приобрело осознанный характер.

Время меняет и преобразовывает архитектуру времени, но, несмотря на это ряд особенностей русского зодчества существовал и развивался столетиями, сохранив свою традиционную самобытность до нашего времени.

Литература

Аркин Д. Е. Образы архитектуры и образы скульптуры. М., 1990.

Бунин А. В. История градостроительного искусства. — М., 1993.

Всеобщая история архитектуры. Т. 10. — М., 1972.

Грубе Г.-Ф., Кучмар А. Путеводитель по архитектурным формам. — М., 2005.

Евсина Н. А. Архитектурная теория в России второй половины XVIII—начала ХХ века. — М., 1985.

Иконников А. В. Тысяча лет Росской архитектуры. — М., 1990.

Ильин М. А. Баженов М., 1994.

Ильин М. А. Наследие Палладио и русская архитектура конца XVIII века. — 1938. — (Архитектура СССР).

Ильин М. А. О палладианстве в творчестве Д. Кваренги и Н. Львова. — 1973. — (Русское искусство XVIII века).

Кох В. Энциклопедия архитектурных стилей. — М., 2008.

Сто великих архитекторов — М., 2001.

Тихомиров Н. Я. Архитектура подмосковных усадеб. — М., 1955.

Кох В. Энциклопедия архитектурных стилей. — М., 2008. С.

234.

Грубе Г.-Ф., Кучмар А. Путеводитель по архитектурным формам. — М., 2005. С.

178.

Кох В. То же соч. С.

283.

Ильин М. А. Баженов М., 1994. С.

132.

Ильин М. А. Наследие Палладио и русская архитектура конца XVIII века. — 1938. — (Архитектура СССР). С.

31.

Ильин М. А. О палладианстве в творчестве Д. Кваренги и Н. Львова.

— 1973. — (Русское искусство XVIII века). С.

128.

Бунин А. В. История градостроительного искусства. — М., 1993. С.

136.

Иконников А. В. Тысяча лет Росской архитектуры. — М., 1990. С.

173.

Евсина Н. А. Архитектурная теория в России второй половины XVIII—начала ХХ века. — М., 1985. С.

94.

Сто великих архитекторов — М., 2001. С.

211.

Там же. С.

89.

Тихомиров Н. Я. Архитектура подмосковных усадеб. — М., 1955. С.

141.

Всеобщая история архитектуры. Т. 10. — М., 1972. С. 153.