Эти изменения затронули те этапы изготовления платков, которые раньше ограничивали возможности по перенесению на ткань сложных замыслов художников и сильно тормозили процесс подготовки к выпуску новых изделий.
В первую очередь был автоматизирован процесс обработки кроков — так называются рисунки платков, подготовленные художниками. Сейчас изображение с крока вводится в компьютер с помощью специального устройства — сканера, — а затем подвергается цветоделению. В результате в компьютере создаются отдельные изображения печатных шаблонов. Точность представления изображения в компьютере — 50 микрон, что соответствует толщине человеческого волоса. Следующая задача — перенести полученные изображения на шаблон. Для этого используется специальная уникальная установка прямого гравирования, изготовленная в Италии.
Повышенные требования к точности воспроизведения рисунка на шаблонах потребовали и изменения самого технологического процесса изготовления шаблонов. Теперь в шаблонной мастерской используются только импортные химические препараты, обеспечивающие передачу на ткани малейших нюансов рисунка.
Музей истории русского платка и шали открылся в Павловском Посаде в 2002 году благодаря стараниям группы энтузиастов во главе с Владимиром Шишениным. Музей призван показать русский платок во всей его красе и многообразии и рассказать посетителю историю возникновения и распространения платка, неотрывно вплетённую в историю России.
В музее платков можно увидеть всё разнообразие павловопосадских платков, от старинных классических образцов ручной набойки девятнадцатого века, авангардно-пропагандистских платков тридцатых годов прошлого века до современных платков и шалей выпускаемых предприятием в настоящее время. Основой коллекции музея стала частная коллекция традиционных русских шалей, платков и других головных уборов, а также предметов быта восемнадцатого-двадцатого веков. В числе экспонатов музея — и неповторимые платки золотого шитья, и шёлковые и полушёлковые (репсовые) платки московских фабрик, и нижегородские косынки-«головки» из тафты, и, конечно же, шерстяные и тканые платки со знаменитым набивным рисунком. Интересны также памятные платки, которые изготавливались «с надлежащего разрешения» властей в честь знаменательных исторических событий — на 300-летие дома Романовых, на столетие Отечественной войны, на коронование императоров и т. п.
Не может не радовать тот факт, что дизайнеры вновь ввели в моду исконно русские платки, и они стали одними из самых популярных аксессуаров. Вячеслав Зайцев создал целую коллекцию одежды по мотивам павлопосадских платков:
Заключение
Из десятков шалевых фабрик, открытых в России в начале и середине XIX века, сегодня работает только одна, бывшая фабрика Лабзина и Грязнова, или ОАО «Павловопосадская платочная мануфактура».
В январе на страницах глянцевого журнала VOGUE появилась статья и фотосессия, посвященные павлопосадским платкам. Что может согреть русскую красавицу в лютые морозы? Ответ однозначен: бриллианты, рубины и жемчуг — узорные как павлопосадские платки.
Изделия российских мастеров платочного дела ставятся в один ряд с такими мировыми ювелирными брендами как Chanel Joaillerie, Piaget и Van Cleef & Arpels, ценники, на изделиях которых имеют шестизначные числа.
Это говорит о мировом признании павлопосадского платка как аксессуара наивысшей ценовой категории, что, конечно же, не может не радовать нас простых граждан государства Российского в смысле гордости за свое национальное наследие.
В последнее время все четче прослеживается устойчивая тенденция по глубокому проникновению русских традиционных промыслов в коллекции модных домов мира высшего эшелона, что явно указывает на незыблемость первенства России в сохранении и возрождении не только своего, но и мирового исторического наследия.
Россияне и иностранцы всегда высоко ценили эти изделия. Они привлекают многокрасочностью и тончайшей разработкой растительного орнамента, тщательным выписыванием каждого цветка, где часто присутствует роза — своего рода символ павловопосадского платка. Яркая, со всевозможными оттенками она создает исключительно сильный художественный эффект. Обычно, по углам платка располагаются крупные объемные цветы, в то время как середина заполнена мелкими, подчас мельчайшим элементами, контрастирующими с фоном, кремовым (цвет натуральной шерсти) или же часто черным, вишневым. Павловопосадские платки расцвечены красками самых насыщенных тонов. Общее их число в рисунке от 10-и до 18-и, но порой доходит и до 30-и. Узоры компонуются овалом, звездами, «медальонами», другими фигурами из орнаментальных полос и цветочных гирлянд.
Традиции исконного народного промысла сохраняются во многом благодаря тому, что на фабрике сложилась и развивается авторская школа создания платочных рисунков, аналогов которой нет нигде в мире. Художники предприятия являются членами Союза художников и Союза дизайнеров, неоднократно отмечены правительственными наградами.
Список источников Конрадова Н. Русские шали. Журнал «Вокург Света» № 9 (2864) сентябрь 2012
Рубрика «Национальное достояние»
Обухов Е. Платок — это как летящий поезд. Старопавловская газета № 3 (19) 31 декабря 2010 г.
Попова О.С., Каплан Н. И. Русские художественные промыслы. — М.: Знание, 1984.
Журнал Vogue. Морозко, январь 2011
Официальный сайт Павлопосадской платочной мануфактуры:
http://platki.ru/
Официальный блог Павлопосадской платочной мануфактуры:
http://platki.livejournal.com/
Сайт «Павлопосадские платки»:
http://pavloposadskie-platki.ru/
Официальный сайт Павлопосадской платочной мануфактуры:
http://platki.ru/
Обухов Е. Платок — это как летящий поезд. Старопавловская газета № 3 (19) 31 декабря 2010 г.
Конрадова Н. Русские шали Журнал «Вокург Света» № 9 (2864) Сентябрь 2012
Рубрика «Национальное достояние»
Vogue Статья «Морозко», январь 2011
