Музыкально-театральная деятельность в дополнительном педагогическом образовании учителя

Актуальность исследования. Изменение социокультурной ситуации в стране не могло не отразиться на состоянии театрального и музыкального искусства. Конкуренция — обязательный фактор рыночной экономики — заставила современную культуру общества искать способы выживания, причем не за счет повышения уровня культуры в целом, а в рамках тех путей и средств, которые продиктовала «демократизация» всех сфер общественной жизни. Она, имея под собой гуманистическую, в принципе, идею — освобождение страны от засилья идеологической цензуры, в том числе и в искусстве, — «демократизация» в итоге вылилась в легализацию «культуры андеграунда», решительно вытесняющей все то человеческое и возвышенное, что всегда отличало отечественную культуру.

В этих условиях Музыка и Театр, Музыкальный театр — исторически сложившийся синтетический жанр, интегративная форма изначально всеобщих для человечества видов искусства, ввиду чего он стал основой культурного сознания, — утратили свой возвышенно-символическии язык, который сосредоточившгвнимание на нравственно-эстетических оценках жизни. Это позволяет сформулировать основное противоречие в сфере художественной культуры, социокультурной ситуации в целом: противоречие мезду возвышенным содержанием искусства и формами его реализации.

Для разрешения этого противоречия представляется необходимым воспитание у подрастающего поколения «чувства Театра», ощущения «театрализации» как формы специфически человеческого отношения к жизни. Но здесь заявляет о себе тот факт, что современный педагог — театра, музыки, строго говоря, учитель искусства в широком смысле слова -(не готов к такому осмыслению содержания своей педагогической деятельности. В то время как музыкально-театральная деятельность получила широкое распространение в школе и общественной жизни, педагог искусства попрежнему остается в своем сознании профессионалом, занимающимся каким-либо отдельным видом деятельности. В результате музыкально-театральная деятельность осуществляется без должного руководства, как «механическое» соединение музыки и сценического действия, где апробированные штампы подавляют любое творческое начало. Отсюда важной становится, методологическая и методическая подготовка учителя в сфере дополнительного педагогического образования к руководству музыкально-театральной деятельностью в общеобразовательной школе. Специфика такой подготовки состоит в формировании основ художественного мышления в процессе овладения специальной педагогической технологией, направленной на развитие творческих задатков личности. Такая попытка делается в дан-ном^исследовании, чем и обосновывается его актуальность.

Содержание и многоуровневая структура музыкально-театральной деятельности в совокупности с попыткой всестороннего рассмотрения каждого из ее направлений определили многоаспектность исследования. При этом надо отметить, что ни один аспект не предстает в «чистом» виде, они все взаимосвязаны всеобщим основаниемчеловеческой деятельностью.

Фипософско-эстетический аспект рассмотрения исследуемой проблемы (А.И.Буров, Э. В. Ильенков, К. Маркс, Ф. Т. Михайлов, Ф. Энгельс и др.) дал возможность обосновать концептуальные положения художественной педагогики в свете основных законов развития природы, общества, мышления представить происхождение искусства как реализацию человеком своей родовой сущности,. В частности, представить подготовку педагога искусства к музыкально-театральной деятельности системно, в единстве целей и задач, как исторически обусловленный процесс овладения общечеловеческими ценностями, заключенными в духовной культуре. В совокупности с культурологическим аспектом (А.И.Арнольдов, В. С. Библер, Л. С. Васильев, Н. С. Злобин, В. Ж. Келле, Ю. М. Лотман, А. Ф. Лосев и др.) философский уровень позволил представить сами ценности человечества как проявление духовной сущности человека, как процесс, идущий от его мысли, идеи, чувства, прозрения, интуиции.

Собственно эстетический аспект (В.Ф.Асмус, Ю. Б. Борев, М. С. Каган, С. Х. Раппопорт, Л. Н. Столович и др.) дал возможность осмыслить происхождение искусства как реализацию человеком своей родовой сущности, с научных позиций подойти к проблемам содержания и формы искусства, методологически обосновать конкретные пути организации деятельности будущего педагога искусства в русле основополагающей идеи: как учить искусству и чему учиться у искусства. Важным моментом взаимодействия перечисленных аспектов стало обоснование конкретных путей формирования художественного мышления педагогов и учащихся как мышления ассоциативно-образного и абстрактно-логического в их единстве.

Большое место в исследовании отведено психолого-педагогическому аспекту проблемы (Р.Бернс, А. В. Брушлинский, Л. С. Выготский, В. В. Давыдов, В. Т. Кудрявцев, А. Н. Леонтьев, И. Я. Лернер, С. Л. Рубинштейн, Б. М. Теплов, Д. Б. Эльконин, и др.), где ведущее место занимает проблема становления человеческой личности. Анализ современных подходов и ведущих прогрессивных тенденций в образовании вообще и анализ критики негативного наследия педагогики позволил утвердиться в том, что продуктивная организация подготовки педагога искусства возможна преимущественно на позициях развивающего обучения, — это реальный продуктивный и перспективный путь совершенствования преподавания искусства в школе в целом.

Видную роль в исследовании сыграл анализ трудов виднейших представителей музыковедения и театроведения (Б.В.Асафьев, Л. А. Мазель, В. В. Медушевский, В.И.Немирович-Данченко, А. Н. Сохор, К. С. Станиславский, В. А. Цуккерман, и др.), а также современных выдающихся теоретиков и практиков музыкальной и театральной педагогики (Г.П.Ансимов, З. Я. Корогодский, Л. Д. Михайлов, Г. Г. Нейгауз, Б. А. Покровский, С. Е. Фейнберг, Г. М. Цыпин, Е. К. Чухман и др.). Он позволил теоретически обосновать и конкретизировать педагогическую технологию музыкально-театрального образования как процесс творческого саморазвития личности.

Особое место в исследовании заняли труды ученых, посвятивших свою деятельность непосредственно проблемам теории и практики преподавания искусства, начиная с методологической базы высшей школы и кончая дошкольными учреждениями (О.А.Апраксина, Л. Г. Арчажникова, Е. А. Бодина, Л. В. Горюнова, Д. Б. Кабалевский, М. С. Красильникова, Е. Д. Критская, А.А.Мелик-Пашаев,.

Б.М.Неменский, В. Г. Ражников, Г. П. Сергеева, Т. В. Челышева, Л. В. Школяр, В. А. Школяр, Ф. И. Шмит, Б. П. Юсов, и др.). Анализ отраженных в них подходов к художественному образованию позволил обосновать и структурировать систему принципов музыкально-театральной педагогики, многое прояснить в ней с высоких методологических позиций.

Многоаспектное рассмотрение проблемы в свете современной науки позволило сформулировать рабочий аппарат исследования.

Объект исследования — музыкально-театральная деятельность как область педагогики искусства.

Предмет исследования — процесс подготовки учителя к музыкально-театральной деятельности в дополнительном педагогическом образовании.

Цель исследования — разработка теоретических и методических оснований подготовки учителя к музыкально-театральной деятельности.

Цель, объект и предмет исследования позволил сформулировать следующие задачи:

1. Проанализировать специфику музыкально-театральной деятельности в философском и психолого-педагогическом аспектах.

2. Осуществить анализ развития технологий музыкально-театральной деятельности в контексте педагогики театра.

3. Определить содержание музыкально-театральной подготовки учителя и педагогические условия его реализации.

4. Разработать принципы и методы формирования художественного мышления в процессе подготовки учителя к музыкально-театральной деятельности.

Гипотеза исследования. Подготовка учителя к музыкально-театральной деятельности в дополнительном педагогическом образовании обеспечит развитие художественного мышления, если:

— в ее содержание будет заложен философско-теоретический уровень осмысления проблем искусства и жизни;

— музыкально-театральная деятельность осуществляется как творческий поиск в единстве интеллектуального и эмоционально-образного начал, направленный на реализацию родовых способностей человека;

— педагогическая технология основывается на принципах развивающего обучения и способствует творческому саморазвитию участников процесса в движении от духовной сущности искусства к художественным формам ее выражения;

— будут определены оптимальные формы и методы музыкально-театральной педагогики, наиболее полно раскрывающие созидательные возможности личности в различных видах музыкально-театральной деятельности.

Методологической основой исследования явились: теория деятельности, целостно раскрывающая человека в процессе исторического развития во всем многообразии его взаимоотношений с окружающим миромматериалистическая теория познания, ядром которой выступает диалектикатеория развивающего обучения В.В.Давыдова-Д.Б.Эльконинаинтонационная теория Б. В. Асафьева и ее преломление в трудах современных ученыхконцепции воспитания искусством Д. Б. Кабалевского и Б. М. Неменского, прогрессивные концепции образования в других видах искусства, утверждающие приоритет духовного совершенствования личностипсихолого-педагогическая концепция развивающего дошкольного образования В. Т. Кудрявцева.

Методы исследования: анализ философской, музыковедческой и психолого-педагогической литературы по исследуемой проблемецеленаправленное педагогическое наблюдениенаучное изучение и обобщение передового педагогического опытаопытно-экспериментальная работаметод экспериментальных творческих заданийбеседа, анкетирование, интервьюирование учителей, учащихся и их родителейпедагогический эксперимент, анализ творческих работ учащихся, метод независимой экспертизы.

Научная новизна и теоретическая значимость исследования. Концептуально обоснован новый подход к музыкально-театральной деятельности как форме существования человеческой культуры, где «чувство театра» выступает выражением родовой сущности человека. Содержание подготовки учителя к музыкально-театральной деятельности в дополнительном педагогическом образовании представлено как многоуровневая система, фундаментом которой выступает философ-ско-эстетическое рассмотрение проблем жизни и искусства как «второй природы» человека. Впервые^ позиций теории познания раскрыта диалектическая сущность художественного мышления. Выявлены и теоретически обоснованы пути организации музыкально-театральной деятельности как художественной. Разработаны педагогические условия, придающие музыкально-театральной деятельности подлинно развивающий характер. Теоретически обоснованы пути формирования художественного мышления как единого процесса движения от целого к частям, от содержания к форме, от духовной сущности искусства к формам ее выражения.

Практическая значимость исследования. Разработан специальный курс «Педагогика музыкального театра» и конкретная педагогическая технология, принципы и методы которой обеспечивают проникновение в сущность музыкально-театральной деятельности, творче-^ ское саморазвитие ее участников. Материалы исследования могут быть положены в основу подготовки учителя к музыкально-театральной деятельности в дополнительном педагогическом образовании, а также использованы на курсах повышения квалификации в системе общего и дополнительного художественного образования.

Достоверность исследования проистекает из его методологической базы — философско-эстетический уровень анализа, ядром которого выступает теория познания. Эффективность теоретических разработок и практической педагогической технологии подтверждается многолетней опытно-экспериментальной работой в созданном автором исследо-' вания музыкальном театре, а также распространением данного воспитательно-образовательного опыта в сфере дополнительного художественного образования. /аиа^ы^&о^Аол-ь Н^-е^л^Т^.

Этапы исследования ^.

На первом этапе (1989 — 1995 п/на базе Калужского областного Дома учителя^Шшжил^с^ервая-концепцияг^узыкального театра, кото— рая^редставляла-собой-му^ыкально-театральное^ейотвиегвыд?[шан—-ное-втрадиционных.канонахг-На-протяжении-всех-этих-лет дозревала идея о введении драматургии как внутреннего стержня превращения «музыкально-обзорного (составного) жанра» в единое музыкально-драматургическое действиенрг4^.^ызревал^ереход-от-ревю-о$о^ениягскжтььномеров-к*€ерьезги оьлорл, ным-музыкально-театральным-постаневк^м—Э?(c)^ эмпирический опытнашел^обобщени€-е-нерв^Гметодических рекомендациях в адрес педагогов музыкального театра.

На втором этапе (1996 — 1998 гг.) создавалась концепция музыкального театра как синтеза всех видов искусства, взаимодействие которых строилось на единых принципах, вытекающих из природы художественного творчества. Итогом явилось создание в г. Калуге негосударственного учреждения культуры — музыкальный театр автора данного исследования.

На третьем этапе (1999 — 2003 гг.) разрабатывались теоретические и методические основы подготовки учителя искусства к широкой музыкально-театральной деятельности в рамках системы дополнительного образования. Научно-методическая работа проводилась на базе средней школы № 46 г. Калуги, где каждый спектакль превращался в публичный анализ процесса, приведшего к данному результату. Подводились итоги многолетней опытно-экспериментальной работы, обрабатывались первичные материалы собранные в процессе анкетирования и опроса школьников, учителей, родителей. Велась литературная обработка исследования в целом.

Апробация результатов исследования осуществлялась: в выступлениях на заседании лаборатории музыкального искусства Института художественного образования РАОна Международной конференции «Искусство и дети: проблемы и перспективы развития культуры мира в XXI веке» (Москва, 17−19 февраля 2003 г.) — на курсах повышения квалификации учителей искусства Калужской областипутем оформления значимых мероприятий городского и областного значенияв многочисленных концертных показах результатов деятельности театра с последующим обсуждением принципов и методов работы с деятелями культуры и образования (а также родителями, педагогами, учащимися), в том числе на Международном фестивале детского театрально-художественного творчества «Счастливые дети» (Москва, 8−10 января 2003 г.) — в публикациях автора.

На защиту выносится:

1. Содержание подготовки учителя к музыкально-театральной деятельности в дополнительном педагогическом образовании представляет собой многослойную структуру, фундаментом которой является философско-эстетический уровень рассмотрения искусства как «второй природы» человека.

2. Главным направлением образования педагога искусства выпрослеживанием того, как она определяет форму своего воплощения.

3. В основе стратегии художественного мышления лежит единство ассоциативно-образного и научно-теоретического способов познания явлений искусства и жизни, позволяющее проникнуть в диалектическую сущность проблем, представить их во всем богатстве и многообразии существенных взаимосвязей, взаимопроникновений.

4. Педагогическая технология введения учителя в музыкально-театральную деятельность, строящаяся на принципах развивающего обучения, позволяет осуществить переход от педагогики обыденности к педагогике развития (В.Т.Кудрявцев), что является предпосылкой духовного самосовершенствования личности. мышления, которое осуществ ляется как процесс постижения художественной иде последующим.

ЗАКЛЮЧЕНИЕ

.

Подводя итоги исследования, надо сказать, что оно было вызвано к жизни стратегической идеей — в условиях падения культуры общества вернуть музыкально-театральной деятельности ее исторически сложившуюся духовно-возвышающую функцию. Для этого потребовалось, во-первых, выстроить философско-теоретическую модель, в которой музыкально-театральная деятельность предстала в своем подлинном виде как художественное выражение нравственно-эстетического мировоззрения человечества. Во-вторых, определить условия эффективного воздействия ее на личность, среди которых главным условием выступает подготовка специалиста-профессионала молодой области педагогики искусства, обладающего развитым художественным мышлением. В-третьих, определить содержание образования педагога-руководителя музыкально-театральной деятельности, в котором раскрывается сущность художественного мышления как мышления высшего уровня. В-четвертых, разработать и экспериментально проверить педагогическую технологию, воспроизводящую художественное мышление как процесс, результатом которого выступает научное знание о нравственно-эстетических ценностях.

В исследовании показано, что анализ человеком своего творческого потенциала именно с высоких нравственных позиций, задаваемых содержанием искусства, является подлинно развивающим фактором. Поскольку рождающееся при этом противоречие между должным и реальным, между желаемым и действительным становится основой самооценки личности и источником энергии самостроительства, самосовершенствования. В этом основной пафос данного исследования, в ходе которого в целом удалось доказать правомерность гипотезы и положений, вынесенных на защиту.

По результатам исследования можно сделать следующие выводы.

1. Музыкально-театральная деятельность соотносима с человеческой культурой в целом, где «чувство театра» выступает выражением родовой сущности человека. В процессе развития от низших форм к высшим музыкальный театр явился художественной формой существования философского, нравственно-эстетического осмысления человеком мира и самого себя в этом мире.

2. В основание содержания образования будущего педагога-руководителя музыкального театра ложится исследование Человека-творца, создавшего музыкальный театр как форму художественного общественного сознания, а системообразующей связью выступает адекватный художественной деятельности философско-эстетический уровень мышления. Воспитание художественного мышления как исторически сложившейся родовой способности человека становится целью образования педагога искусства.

3. Сущностью художественного мышления является исследование процесса превращения обыденного в художественное, в частности, — становления самого музыкального театра как художественной формы мировоззрения человечества. Художественное мышление, ядром которого выступает теоретическое (постигающее) мышление, осуществляется как единый процесс движения от общего к частному, от содержания к форме. Такое движение — от духовной сущности искусства к художественным формам ее выражения, реализуемое в различных видах художественной деятельности, создает условия для наиболее полного раскрытия созидательно-творческого потенциала личности.

4. В основе разработанной в исследовании технологии музыкально-театральной деятельности лежит рефлексия участников художественно-творческого процесса — мышление о самом мышлении. Самостоятельное выведение будущими педагогами искусства принципов раскрытия нравственной сущности художественной идеи, возвышения мыслей и чувств, диалектической противоречивости и выведения еди;

ничного из всеобщего позволяет преодолеть противоречие между абстрактным и конкретным, обеспечивает творческое саморазвитие участников процесса — самого учителя искусства и его учеников.

1. Абдуллин Э. Б. Методологический анализ проблем музыкальной педагогики в системе высшего образования. — М.: Изд. «Прометей» МПГУ им. В. И. Ленина, 1990.

2. Абульханова К. А. О субъекте психической деятельности. Методологические проблемы психологии./Отв. ред. В. А. Лекторский. -М.: Наука, 1973.-288 с.

3. Актуальные проблемы теории и методики музыкального воспитания в школе /Научн. ред. Л. В. Горюнова. — М.: Изд. «Прометей» МПГУ им. В. И. Ленина, 1991.

4. Ананьев Б. Г. О проблемах современного человекознания. — М.:

5. Ансимов Г. П. Режиссер в музыкальном театре. — М.: Изд. ВТО, 1980.-320 с.

6. Апраксина O.A. Методика музыкального воспитания в школе. -М.: Просвещение, 1983. — 222 с.

7. Арнольдов А. И. Культура и современность. — М.: 193.

8. Арсеньев Л. С., Библер B.C., Кедров Б. М. Анализ. развивающегося понятия. — М.: Наука, 1967. (Сер. Диалектика — теория познания).

9. Арчажникова Л. Г. Профессия — учитель музыки: Книга для учителя. — М.: Просвещение, 1984. — 111 с.

10. Асафьев Б. В. Музыкальная форма как процесс. — Л: Музыка,.

11. Асафьев Б. В. Избранные статьи о музыкальном просвещении и образовании. — Изд. 2-е. — Л.: Музыка, 1973. — 114 с.

12. Асмус В. Ф. Вопросы теории и истории эстетики. — М.: Искусство, 1968. — 654 с.

13. Баренбойм JI.A. За полвека /Очерки, статьи, материалы. — Л.: Сов. композитор, 1989. — 368 с.

14. Бердяев H.A. Судьба России. — М.: Советский писатель, 1990.

15. Берне Р. Развитие Я-концепции и воспитание. /Пер. с англ. М. Б. Гнедовский и М. А. Ковальчук. — Общ. ред. и вступ. Статья В. Я. Пилиповского. — М.: Прогресс, 1986. — 422 с.

16. Беседы К. С. Станиславского в студии Большого театра 19 181 922 гг. (Записаны засл. арт. РСФСР Н.Е.Антаровой). — М.: Искусство, 1952.

17. Библер B.C. Творческое мышление как предмет логики (проблемы и перспективы). В кн.: Научное творчество. — М: Педагогика, 1969.

18. Библер B.C. Мышление как творчество. — М.: 1975.

19. Божович Л. И. Возрастные закономерности формирования личности ребенка. — М.: 1966.

20. Борев Ю. Б. Основные эстетические категории. — М.: 1960.

21. Борев Ю. Б. Эстетика. — М.: 1981.

22. Бородай Ю. М. Воображение и теория познания. — М.: Высшая школа, 1966.

23. Брушлинский A.B. Культурно-историческая теория мышления. — М.: Высшая школа, 1968.

24. Брюсова Н. Я. Музыка в школе. — М.: 1921.

25. Буров А. И. Эстетическая сущность искусства. — М.: 1956.

26. Буров А. И. Эстетика: проблемы и споры. Методологические основы дискуссий в эстетике. — М.: 1975.

27. Ванслов В. В. Проблема прекрасного. — М.: 1957.

28. Васильев И. А., Поплужный В. Л., Тихомиров O.K. Эмоции и мышление. — М.: Изд. Моск. ун-та, 1980. — 192 с.

29. Васильев JI.C. Проблемы генезиса китайской мысли (формирование основ мировоззрения и менталитета). — М.: Наука. Главная редакция восточной литературы, 1989.

30. Выготский JI.C. Мышление и речь. Психологические исследования /Под ред. и вступ. статья В.Колбановского. — M:-JI., Гос. соц. эконом, издат., 1934.

31. Выготский Л. С. Воображение и творчество в детском возрасте. Психологический очерк. Изд. 2-е. — М.: Просвещение, 1967.

32. Выготский Л. С. Психология искусства. М.: «Искусство», Изд. 2-е, 1968. — 576 с.

33. Гегель. Сочинения. Т. 6. — М.: 1939.

34. Гегель. Энциклопедия философских наук. Т. 1. — М.: 1974.

35. Герцен А. И. Сочинения. Т 2. — М.: ГИХЛ, 1955.

36. Голубовский Б. Г. Место работы — театр. /Предисл. и ред. Ю.С.Рыбакова/. — М.: Всерос. театр, о-во, 1986. — 288 е., ил.

37. Горюнова Л. В. Развитие ребенка как его жизнетворчество. -М.: — «Музыка в школе» — 1992 — N 4.

38. Горюнова Л. В. Говорить языком самого предмета /Теоретиеские основы учебника «Музыка». Пособие для учителя. — М.: 1989.

39. Горюнова Л. В., Маслова Л. П. Урок музыки — урок искусства. Книга для учителя (Учебное пособие). — М.: Прометей, 1989. — 104 с.

40. Гуревич K.M., Горбачева Е. И. Умственное развитие школьников: критерии и нормативы. — М.: Знание, 1992.

41. Давыдов В. В. Виды обобщения в обучении /логико-психологические проблемы построения учебных предметов/. — М.: Педагогика, 1972. — 424 с.

42. Давыдов В. В. Проблемы развивающего обучения /Опыт теоретического и экспериментального психологического исследования/ - М.: Педагогика, 1986. — 240 с.

43. Давыдов В. В. Что такое учебная деятельность./ В кн.: О понятии развивающего обучения. — Томск, Изд. «Пеленг», 1995.

44. Давыдов В. В., Кудрявцев В. Т. Развивающее образование: теоретические основания преемственности дошкольной и начальной школьной ступеней. — М: — «Вопросы психологии» — N 1 — 1997, — с. 3−18.

45. Деятельность: Теории, Методология, Проблемы. — М.: Политиздат, 1990. — 366 с. — (Над чем работают, о чем спорят философы).

46. Диденко В. Д. Искусство и философия. — М: Знание, 1986.

47. Добрынина В. И., Смоленцев Ю. М. Беседы по марксистско-ленинской этике: Книга для учителя. — М.: Просвещение, 1980. — 240с.

48. Егоров А. Г. Проблемы эстетики. — М.: 1974.

49. Екатерина Куприяновна Чухман. /Редактор-составитель Б. С. Каплан. — М.: 1998. — 516 е., с илл.

50. Ершова А. П., Букатов В. М. Актерская грамота — подросткам: Программа, советы и разъяснения по четырехлетнему курсу обучения в театральных школах, классах, студиях. — Ивантеевка, 1994. — 160 с.

51. Зись А. Я. Искусство и эстетика. — М.: Искусство, 1975.

52. Зись А. Я. Конфронтация в эстетике. Очерки о природе искусства. — М.: 1980.

53. Злобин Н. С. Культура и общественный прогресс. — М.: Наука, 1980. — 300 с.

54. Изард К. Эмоции человека. — М.: 1980.

55. Из истории музыкального воспитания. Хрестоматия /Сост. О. А. Апраксина. — М.: Просвещение, 1990. — 207 с. (Б-ка учителя музыки).

56. Ильенков Э. В. Идеальное. — Философская энциклопедия, М.: 1962, т. 2.

57. Ильенков Э. В. Диалектическая логика. Очерки истории и теории. — М.: Политиздат, 1974. — 269 с.

58. Ильенков Э. В. Философия и культура /Мыслители XX века/. -М.: Политиздат, 1991. — 464 с.

59. Кабалевский Д. Б. Прекрасное пробуждает доброе. — М.: Педагогика, 1973. — 336 с.

60. Кабалевский Д. Б. Воспитание ума и сердца: Книга для учителя /Сост. В. И. Викторов. — М.: Просвещение, 1981. — 120 с.

61. Кабалевский Д. Б. Педагогические размышления: Избранные статьи и доклады. — М.: Педагогика, 1986. — 192 с.

62. Каган М. С. Социальные функции искусства. — JL: 1978.

63. Каган М. С. Лекции по марксистско-ленинской эстетике. — Л.:

64. Каган М. С. Человеческая деятельность. — М.: Изд. полит, лит., 1974.

65. Келле В. Ж. Структура общественного сознания. — М.: 1964.

66. Когда все искусства вместе. Полихудожественное развитие учащихся различных возрастных групп. Пособие для учителя. /Под общ. ред. Б.П.Юсова/. — Москва-Мурманск, 1995. — 108 с.

67. Кон И. С. Открытие «Я». — М.: 1978.

68. Корогодский З. Я. Играй, театр! — М.: Изд. «Советская Россия», 1982. 160 с.

69. Корогодский З. Я. Режиссер и актер. — М.: «Советская Россия», 1967.-134 с.

70. Краткий педагогический словарь пропагандиста /Сост. М. Н. Колмакова и В.С.СуровПод общ. Ред. М. И. Кондакова, А. С. Вишнякова. -М.: Политиздат, 1984.

71. Крутоус В. П. Родословная красоты: /Прекрасное и целесообразность/. — М.: Искусство, 1988. — 222 с.

72. Кудрявцев В. Т. Творческая природа психики человека. — М.: -«Вопросы психологии» — N 3 — 1990 — с. 113−120.

73. Кудрявцев В. Т. Развитое детство и развивающее образование: культурно-исторический подход. Часть 1. Современное детство и инновации в дошкольном образовании. — Дубна, 1997. — 174 с.

74. Кудрявцев В. Т. Развитое детство и развивающее образование: культурно-исторический подход. Часть 2. Методологические проблемы психологии развития. — Дубна, 1997. — 88 с.

75. Кудрявцев В. Т. Преемственность ступеней развивающего образования: Замысел В. В. Давыдова. — М: — «Вопросы психологии» -1998;N 5-с. 59−68.

76. Кузьмин В. П. Принцип системности в теории и методологии К. Маркса. — М.: 1980.

77. Кулешова Н. В. Сценарии праздников, конкурсов, дискотек для студентов. От сессии до сессии живут студенты весело. — Ростов н/Д: Феникс, 2002. — 320 с.

78. Ладыгина А. Б., Гринин В. В. Искусство в системе духовных ценностей общества. — М.: Знание, 1986.

79. Ленин В. И. Философские тетради. — Госполитиздат, 1947.

80. Леонтьев А. Н. Проблемы развития психики. — М.: 1981.

81. Леонтьев А. Н. Деятельность. Сознание. Личность. — М.: Политиздат, 1975. — 304 с.

82. Лосев А. Ф. Античная мифология. — М.: 1957.

83. Лосев А. Ф. Проблема символа и реалистическое искусство. -М.: Наука, 1976.

84. Лотман Ю. М. Роман А.С.Пушкина «Евгений Онегин». Комментарий. — Л.: 1983.

85. Мазель Л. А. О мелодии. — М.: Музгиз, 1952. — 300 с.

86. Мамардашвили М. К. Формы и содержание мышления. — М.:

87. Маркарян Э. С. О генезисе человеческой деятельности и культуры. — Ереван, 1973.

88. Марков М. Искусство как процесс. — М.: 1970.

89. Маркс К., Энгельс Ф. Об искусстве: в 2-х Т. — М.: Искусство,.

90. Маркс К., Энгельс Ф. Соч. т. 26, ч. 2.

91. Маркс К., Энгельс Ф. Соч. т. 4.

92. Маркс К., Энгельс Ф. Соч. т. 46, ч. 1.

93. Маркс К., Энгельс Ф. Соч. т. 39.

94. Марксистско-ленинская теория культуры. — М.: 1984.

95. Маркс К., Энгельс Ф. Соч. т. 42.

96. Медушевский В. В. О закономерностях и средствах художественного воздействия музыки. — М.: Музыка, 1976.

97. Медушевский В. В. Интонационная форма музыки: Исследование. — М.: Композитор 1993. — 262 с.

98. Межуев В. М. О понятии культуры. — М.: 1968.

99. Мейлах Б. С. Художественное восприятие как научная проблема /Художественное восприятие/Под ред. Б. С. Мейлаха. — Л.: Наука, 1971.-с. 10−29.

100. Мейлах Б. С., Высочина Е. И. Новое в изучении художественного творчества /Проблемы комплексного подхода/. — М: Знание, 1983.

101. Методологические проблемы развития педагогической науки /Под ред. П. Р. Атутова, М. Н. Скаткина, Я. С. Турбовского. — М.: Педагогика, 1985.

102. Михайлов Л. Д. Семь глав о театре: Размышления, воспоминания, диалоги /Вступ. статья Б. А. Покровского: Послесл. В. Ф. Кухарского. — М.: Искусство, 1985.

103. Михайлов Ф. Т. Избранное. — М.: Изд. Индрик, 2001. — 576 с.

104. Музыкальное мышление: сущность, категории, аспекты исследования: Сб. ст. /Сост. Д. И. Дыс. — Киев. Муз. Украина, 1989.

105. Музыкальная форма /Общ. ред. Ю. Н. Тюлина. — М.: Музыка,.

106. Набок И. Рок-музыка: эстетика и идеология. — JL: 1989.

107. Назайкинский Е. В. Логика музыкальной композиции. — М.: Музыка, 1982.-319 с.

108. Нейгауз Г. Г. Об искусстве фортепианной игры /записки педагога. — М.: Госмузиздат, 1958.

109. Неменский Б. М. Мудрость красоты /О проблемах эстетического воспитания: Книга для учителя. — Изд. 2-е, перер. и доп. -М.: Просвещение, 1987. — 255 с.

110. Новое педагогическое мышление /под ред. А. В. Петровского. — М.: Педагогика, 1989. — 280 с.

111. Оганов A.A. Теория отражения и искусство. — М.: Искусство, 1978. 132 с.

112. Орлова Е. М. Интонационная теория Асафьева как учение о специфике музыкального мышления: История. Становление. Сущность. — М.: Музыка, 1984. — 302 с.

113. Перов Ю. В. Художественная жизнь общества как объект социологии искусства. — Л.: 1980.

114. Плеханов Г. В. Искусство и литература. — М.: 1978.

115. Пушкин A.C. Сочинения. Том третий. — М.: Государственное издательство художественной литературы, 1955.

116. Ражников В. Г. Диалоги о музыкальной педагогике. — М.: Изд. ЦАПИ, 1994.

117. Раппопорт С. Х. Искусство и эмоции. — 2-е изд., доп. — М.: Музыка, 1972. — 168 с.

118. Раппопорт С. Х. От художника к зрителю: Как построено и как функционирует произведение искусства. — М.: Сов. художник, 1978.

119. Розенталь М. М. Принципы диалектической логики. -М.:1960.

120. Рубинштейн С.JI. Бытие и сознание: О месте психического во всеобщей взаимосвязи явлений материального мира. — М.: Изд-во АН СССР, 1957.-328 с.

121. Рубинштейн С. Л. О мышлении и путях его исследования. -М.: Изд. АН СССР, 1958. — 147 с.

122. Рубинштейн С. Л. Проблемы общей психологии. — М.: 1973.

123. Сац Н. И. Новеллы моей жизни. Кн. 1-я. — М.: Искусство, 1985.-496 е., с ил.

124. Соколов Э. В. Культура и личность. — Л.: 1972.

125. Социальные проблемы функционирования искусства. — М.:

126. Сохор А. Н. Социология и музыкальная культура. — М.: Сов. композитор, 1975.

127. Сохор А. Н. Музыка как вид искусства //Вопросы социологии и эстетики музыки. — Л.: Сов. композитор, 1981. — Вып. 2.-е. 111−230.

128. Сохор H.A. Социальная обусловленность музыкального мышления и восприятия //Проблемы музыкального мышления: Сб. статей. — М.: 1974, — с. 59−74.

129. Станиславский К. С. Моя жизнь в искусстве. — М.: Искусство, 1962.

130. Столович Л. Н. Жизнь — творчество — человек: функции художественной деятельности. — М.: Политиздат, 1985. — 415 с. (Над чем работают, о чем спорят философы).

131. Теория и методика музыкального образования детей: Научно-методическое пособие /Л.В.Школяр, М. С. Красильникова, Е. Д. Критская и др. — 2-е изд. — М.: Флинта: Наука, 1999. — 336 е.: ил.

132. Теплов Б. М. Психология музыкальных способностей. — М.:-Л.: АПН РСФСР, 1947. — 335 с.

133. Управление современной школой. Пособие для директора школы /Под ред. чл.-корр. РАО, д-ра пед. наук М. М. Поташника. — М.: АППЦИТП, 1992. 168 с.

134. Уроки театра на уроках в школе. (Театральное обучение школьников 1−11 классов). Программа, методические рекомендации, сборник упражнений (Сост. А. П. Ершова. — М.: НИИ художественного воспитания. 1990 г. — 73 с.

135. Усачева В. О., Школяр JI.B., Школяр В. А. Музыкальное искусство. Методическое пособие для учителя: 1 класс четырехлетней начальной школы. — М.: Вентана-Графф. 2003. — 176 с.

136. Философия. /Под редакцией профессора Н. И. Жукова. -Минск, НТЦ «АПИ», 1999. — 367 с.

137. Философское сознание: драматизм обновления /Отв. ред. Н.И.ЛапинСост. Е. Н. Шульга. — М.: Политиздат, 1991. — 413 с. — (Над чем работают, о чем спорят философы).

138. Формирование учебной деятельности школьников /Под ред. В. В. Давыдова, И. Ломпшера, А.К.МарковойНауч.-исслед. ин-т общей и педагогической психологии Акад. пед. наук СССР, Науч.-исслед. инт педагогической психологии Акад. пед. наук ГДР. — М.: Педагогика, 1982.-216 с.

139. Фрейд 3. Психология бессознательного /Сост., научн. ред. М. Г. Ярошевского. — М.: Просвещение, 1990.

140. Фрейд А. Психология «Я» и защитные механизмы./Пер. с англ. — М.: Педагогика, 1993. — 144 с.

141. Цуккерман В. А. Музыка и слушатель. Опыт социологического исследования. — М.: Музыка, 1972. — 208 с.

142. Цуккерман В. А. Музыкальные жанры и основа музыкальных форм. — М.: Музыка, 1964, — 160 с.

143. Цукерман Г. А. Виды общения в обучении. — Томск, Пеленг,.

144. Шингаров Г. Х. Эмоции и чувства как формы отражения действительности. — М.: Наука, 1971. — 223 с.

145. Шимина А. Н. Логико-гносеологические основы процесса формирования понятий в обучении. — М.: 1981.

146. Школяр Л. В. Музыкальное искусство как учебный предмет в начальной школе. — Дисс. д.пед. н. -М.: 1999.

147. Школяр В. А. Обновление содержания музыкального образования с методологических позиций: Опыт исследования проблемы. — М.: Флинта, 1999. — 88 с.

148. Шацкая В. Н. Музыкально-эстетическое воспитание детей и юношества. — М.: Педагогика, 1975. — 200 с.

149. Шмит Ф. И. Искусство как предмет обучения. — Харьков,.

150. Шудри Е. П. Художественное предвосхищение будущего. -Киев, 1978.

151. Эдуард Шюре. Великие посвященные. Очерк эзотеризма религий. — Калуга, Типография губернской земской управы, 1914. — 420 с.

152. Энгельс Ф. Анти-Дюринг. Переворот в науке, произведенный господином Евгением Дюрингом. — М.: Политиздат, 1983. — XII, 483 с.

153. Эльконин Д. Б. Интеллектуальные возможности младших школьников и содержание обучения //Возрастные возможности усвоения знаний: младшие классы школы/Под ред. Д. Б. Эльконина, В. В. Давыдова. — М.: Просвещение, 1966.

154. Эльконин Д. Б. Психология игры. — М.: 1978.

155. Энциклопедический словарь в 3-х томах. Т. 1. — М.: Государственное научное издательство БСЭ, 1953.

156. Энциклопедический словарь в 3-х томах. Т. 2. — М.: Государственное научное издательство БСЭ, 1954.

157. Эстетическое сознание и процесс его формирования /Ин-т философии АН СССР. — М.: Искусство, 1981.-255 с.

158. Эстетические очерки. Вып. 4./С6. статей. Ред.-сост. С. Х. Раппопорт. — М., Музыка, 1977. — 224 с.

159. Юдин Э. Г. Системный подход и принцип деятельности. — М.: Наука, 1978.

160. Юнг К. Психологические типы. — СПб: ЮвентаМ.: Прогресс-Универс, 1995.

161. Якобсон П. М. Психология художественного восприятия. -М.: Искусство, 1964.С.