Профессиональная музыкальная культура стран Дальнего Востока в контексте межкультурных взаимодействий

ДиссертацияПомощь в написанииУзнать стоимостьмоей работы

Профессиональная музыкальная культура рассматривается как комплекс компонентов профессиональной деятельности, специфического способа самовыражения, форм самоидентификации человека или группы людей, базовым основанием которых являются музыкальное творение, инструментальное и вокальное исполнение, трансляция и сохранение творчески созданного артефакта как определенного вида реакции на события… Читать ещё >

Профессиональная музыкальная культура стран Дальнего Востока в контексте межкультурных взаимодействий (реферат, курсовая, диплом, контрольная)

Содержание

Глава I. ГЕНЕТИЧЕСКИЕ ОСНОВАНИЯ ДАЛЬНЕВОСТОЧНОЙ ПРОФЕССИОНАЛЬНОЙ МУЗЫКАЛЬНОЙ КУЛЬТУРЫ
- 1. 1. Теоретико-методологические подходы к изучению понятия музыкально-культурная традиция
- 1. 2. Мировоззренческие и социокультурные предпосылки формирования профессиональной музыкальной культуры в странах Дальнего Востока и ее особенности
Глава II. ЯВЛЕНИЯ ДИФФУЗИИ В ПРОФЕССИОНАЛЬНОЙ МУЗЫКАЛЬНОЙ КУЛЬТУРЕ XX ВЕКА
- 2. 1. Формирование национальных композиторских школ европейского типа в странах Дальнего Востока
- 2. 2. Роль дальневосточных культурных традиций в европейской профессиональной музыкальной культуре XX века

Актуальность темы

исследования. Поразительный экономический рост дальневосточных государств (Китай, Южная Корея, Япония) актуализирует ряд проблем, связанных с осмыслением результатов, тенденций и перспектив развития мирового сообщества, для которого сегодня характерна глубокая интеграция во всех сферах межкультурного сотрудничества. Изучение эволюции музыкальных традиций стран дальневосточного региона актуально как с точки зрения исследования их функционирования в рамках современного историко-культурного процесса, так и с точки зрения осмысления культурной диффузии, глубинной интеграции культур.

Отличительной особенностью международной музыкальной жизни, начиная с середины XX столетия, является вхождение в нее музыкальных культур азиатских стран. Сравнительное изучение историко-культурного развития стран дальневосточного региона позволяет более глубоко раскрыть закономерности формирования мировой музыкальной культуры, а также показать своеобразие профессиональной музыкальной культуры в контексте социокультурных процессов изучаемых стран данного региона, их цивилизационной и всемирной общности.

При наличии в отечественной науке серьезных работ по философии, экономике, политике, истории, литературе и изобразительному искусству этих стран и т. д., назрела необходимость создания целостного представления о феномене дальневосточной профессиональной музыкальной культуры, обладающей своей самобытностью и специфичностью. Можно сказать, что внутренняя логика самой науки, стремящаяся к раздвижению границ познания, требует междисциплинарного анализа данного феномена.

Осмысление культурного микста, диффузионных процессов как способов обогащения и развития культуры актуализирует и конкретизирует проблему диалогичности как формы её существования. Самосознание культуры, её бытие познаются только в сравнении с другой культурой, создавая «диалог культур» (М.М. Бахтин), который раскрывает глубинные их смыслы, не нарушая целостности и одновременно открытости.

Европейское музыкальное искусство, генетические основания которого связаны с утверждением христианского вероучения, на протяжении двух тысячелетий определяло весь ход развития мирового искусства. Но уже с середины XIX столетия можно отметить влияние «внеевропейских культур» (В. Конен) на развитие европейской художественной культуры, в том числе и музыкальной. О глубоком взаимном проникновении восточной и западной музыкальных культур, о формировании качественно нового этапа в их развитии можно говорить лишь с середины XX века. В настоящее время перед культурами дальневосточных стран стоит задача разрешения ряда сложных проблем, в число которых входят проблемы сосуществования традиционного искусства и новых его форм, сочетания национальных и инонациональных музыкальных традиций.

Актуальность предлагаемого исследования обусловлена необходимостью выявления особенностей развития профессиональной музыкальной культуры стран Дальнего Востока, которая сложилась при наличии собственной профессиональной музыкальной культуры (музыки «высокой традиции») и под влиянием культурных взаимодействий, диффузных процессов в целом, наблюдающихся в мировой музыкальной культуре.

Степень научной разработанности проблемы. Первостепенное теоретико-методологическое значение для разработки темы диссертации имели работы общекультурологического характера, позволяющие выявить специфику изучаемого явления не как искусствоведческого, а как культурологического феномена. Работы А. И. Арнольдова, А. А. Велика, Е.В. Ва-сильченко, Г. Д. Гачева, А .Я. Гуревича, П. С. Гуревича, Б. С. Ерасова, М. С. Кагана, А. Ф. Лосева, IO.M. Лотмана, Э. С. Маркаряна, В. М. Межуева, А. А. Пелипенко, И. Г. Яковенко и др. позволили осмыслить «время-пространство» культуры, представить его обобщающую теоретическую схему, закономерности функционирования и динамику изменений.

Разрабатываемая нами проблема формирования дальневосточной профессиональной музыкальной культуры актуализирует изучение вопросов преемственности и традиции, при рассмотрении которых мы опирались на идеи Э. А. Баллера, И. А. Быченковой, В. Б. Власовой, Ю. Н. Давыдова, Б. С. Ерасова, В. Д. Плахова, А. Г. Спиркина и др.

Существенными для данного исследования являются вопросы функционирования собственно музыкальной культуры, которые в свое время рассматривались учеными-музыкантами Б. В. Асафьевым, Ю. Н. Бычковым, JI.A. Мазелем, Дж. К. Михайловым, В. А. Цуккерманом, А. Н. Сохором, В. Н. Холоповой.

В связи с изучением культуры Востока и её влияния на культуру Запада неизбежно возникает проблема диалога «Восток — Запад», в изучении которой отечественная наука имеет богатые исследовательские традиции. В этой связи для нас важными являются взгляды B.C. Библера, Т. П. Григорьевой, Е. В. Завадской, М. С. Кагана, В.Дж. Конен, Н. И. Конрада, М. А. Мамоновой, M.JI. Титаренко, Н. Г. Шахназаровой.

При анализе специфики формирования музыкальной культуры стран Дальнего Востока мы ориентировались не только на музыковедческие работы. Значимыми для нас явились труды исследователей, изучавших дальневосточный регион в целом, в том числе историков (Ю.М. Бутин, Ю. В. Ванин, JI.C. Васильев, М. В. Воробьев, Р. Ш Джарылгасинова, А.В. Торкунов) — филологов (В.М. Алексеев, В. П. Васильев, И. С. Лисевич, Н.Т. Федоренко) — философов, исследовавших мировоззренческие, социальные, религиозные системы Китая, Японии, Кореи (Д.Г. Главева, Т. В. Ермакова, А. Е. Лукьянов, Е. П. Островская, Е. А. Торчинов, Л.Е. Янгу-тов и др.) — работы, имеющие искусствоведческую, а также культурологическую направленность (С.А. Арутюнов, Н. А. Виноградова, Г. Д. Гачев, О. Н. Глухарева, Т. П. Григорьева, Л. Д. Гришелева, Джоан Стэнли Бейкер, Н. А. Иофан, Иэнага Сабуро, Н. С. Николаева и др.).

Систематическое изучение китайской музыки в отечественном музыкознании началось с середины XX века. Среди ранних исследований следует отметить работы Р. И. Грубера, Г. М. Шнеерсона. Их работы и по сей день являются важным источником информации о музыке Китая. Основополагающее значение для понимания и изучения китайской музыки имеют издания «Музыкальная эстетика стран Востока» (1967) и «Шицзин» — «Книга песен и гимнов» (1957).

Среди работ последнего десятилетия можно выделить исследования М. Е. Кравцовой, В. В. Малявина, Г. А. Ткаченко, музыковедческие и культурологические диссертационные работы Ван Дон Мэй, Е. В. Васильченко, JIo Шина, О. В. Полуэктовой, раскрывающие взаимообусловленность музыки и философии, взаимодействия культур различных народов, становление жанров европейской традиции и т. д.

Первые работы по музыкальной культуре Японии в отечественном музыкознании появились в последней четверти XX века. Основная их проблематика была связана с рассмотрением вопросов о традиционной цере- * мониальной музыке гагаку, ладообразовании, музицировании на традиционных инструментах и формировании национальной композиторской ь школы. Данные вопросы анализировались в диссертационных исследованиях М. Ю. Дубровской, М. В. Есиповой, С. Б. Лупиноса, В. И. Сисаури, Н. И. Чабовской и др.

Музыкальная культура Кореи в последнее время вызывает все больший интерес исследователей, хотя остается наименее изученной в ряду культур этого региона. Традиции корейской музыкальной культуры — инструментальные и вокальные, вопросы музыкальной теории, особенности ладовой организации стали предметом изучения в последние два десятилетия. Среди авторов, изучающих эти проблемы, — Им Ок Сун, И Нам Сун, Лим Хён Чжун, Пак Кюн Син. Большое значение при изучении музыкальной культуры Кореи имеют работы Л. Р. Концевича и У Ген Ира. В ходе проводимого исследования нами изучались взгляды Тен Чу о корейской народной песенной культуре, A.IO. Плаховой о жанрах корейской традиционной музыки.

В раскрытии проблемы взаимодействия и взаимовлияния музыкальных культур мы опирались на исследования культурологов, философов культуры и антропологов — представителей теории диффузионизма. В исследованиях Р. Диксона, Ральфа JI. Билза, А. Крёбера, Ф. Ратцеля, У. Ри-верса, Г. Эллиота-Смита и др. получили обоснование такие понятия, как «культурная зона» или «культурный круг», «диффузия стимула», «первичная и вторичная диффузия» (Р. Диксон).

Анализ исследовательской литературы по данной теме свидетельствует о том, что на данном этапе развития науки существует необходимость концептуализации профессиональной музыкальной культуры стран дальневосточного региона. Назрела необходимость в интегративном и сравнительном исследовании процесса становления профессиональной музыкальной культуры стран Дальнего Востока, которое позволит показать внутреннюю самобытность, типологическое единство, сходство музыкальных традиций внутри данного региона, а также проанализировать те изменения и инновации, которые возникли под влиянием взаимодействия с европейской музыкальной культурой.

Объектом исследования является профессиональная музыкальная культура стран Дальнего Востока.

Предмет исследования — определение особенностей формирования и специфики профессиональной музыкальной культуры стран Дальнего Востока под влиянием межкультурных взаимодействий.

Цель исследования — изучить процесс становления профессиональной музыкальной культуры стран Дальнего Востока в контексте диффузных процессов в мировой музыкальной культуре.

Основные задачи исследования.* • выявить теоретико-методологические подходы к изучению понятий музыкально-культурная традиция", «профессиональная музыкальная культура» раскрыть их содержание на основе взаимосвязи музыкальной культуры с её социокультурным основанием;

• охарактеризовать влияние мировоззренческих (конфуцианство, даосизм, дзен-буддизм, синтоизм), социокультурных (культ предков, иероглифическое письмо, тип государственности, характер общественных отношений) детерминант на формирование музыкально-культурной традиции стран Дальнего Востока;

• рассмотреть и проанализировать типологические признаки профессиональной музыкальной культуры в странах Дальнего Востока в их региональной общности;

• показать влияние европейской музыкальной культуры на становление профессиональных композиторских школ дальневосточного региона;

• описать диффузные процессы, происходящие в современном музыкальном мире.

Методологическая основа и методы исследования. Методологической основой исследования является сочетание диалектического метода с эволюционно-историческим и локальным анализом процесса становления профессиональной музыкальной культуры стран дальневосточного региона. В качестве ведущего используется кросскультурный метод, позволяющий исследовать актуальное состояние и историческое развитие профессиональной музыкальной культуры стран Дальнего Востока. Сравнительно-исторический подход способствует выявлению логики культурно-исторического развития профессиональной музыкальной культуры. Конкретные исследования проводились комплексно с использованием общенаучных методов: анализа, сравнения, синтеза и системного подхода, что позволило охватить изучаемый феномен в целостности составляющих его элементов, определить общую направленность в развитии.

Диффузионный метод дал основание проанализировать феномен профессиональной музыкальной культуры как результат развития собственной музыкальной культуры, взаимовлияния музыкальных традиций внутри региона и как следствие заимствования опыта европейских композиторских школ. Это позволило рассмотреть формирование современной мировой музыкальной культуры как диффузионный процесс.

Научная новизна исследования заключается в следующем:

• уточнено понятие профессиональной музыкальной культуры, которое рассматривается в контексте музыкально-культурной традиции как системы специфических музыкальных признаков и средств их обеспечения, функционирующих под влиянием глубинных оснований культуры, и обусловленных мировоззренческими, социокульту-ральными, ментальными детерминациями;

• дана характеристика музыкально-культурной традиции дальневосточного региона, сформировавшейся под влиянием конфуцианства, даосизма, дзен-буддизма, социальной организации и типа государственной структуры;

• выявлено, что отличительной чертой музыкально-культурной традиции в странах Дальнего Востока является каноническая природа творчества, обусловленная комплексом миропредставленийкоторый выражал приоритет конфуцианской идеи устойчивости и постоянства в следовании традициям;

• раскрыты характерные типологические признаки профессиональной музыкальной культуры в странах Дальнего Востока в их региональной общности: ладовое разнообразие с преобладанием пентатоники, особый тип звукоизвлечения с постоянным присутствием вибрато и глиссандо, специфическое темброво-акустическое звучание (традиционная игра на длинных цитрах), придворный характер существования, ритуально-церемониальные функции',.

• в результате обоснования теоретико-методологических основ исследования выделены этапы в развитии профессиональной музыкальной культуры стран Дальнего Востока;

• показано влияние европейской музыкальной культуры на становление профессиональных композиторских школ в странах Дальнего Востока;

• доказано, что культурные взаимодействия и процессы, происходящие в современном музыкальном мире под их влиянием, служат основой взаимного обогащения мировой музыкальной культуры, поддерживают диалоговый характер культурных и межкультурных отношений, помогают понять эволюцию культуры как целостный, взаимообусловленный процесс.

Теоретическая значимость исследования. Теоретическая значимость работы заключается в том, что изучение становления профессиональной музыкальной культуры дальневосточных стран под влиянием межкультурных взаимодействий позволяет провести концептуальный анализ явлений цивилизационной общности, формирующихся под влиянием культурных диффузий, имеющих большое значение для осмысления современной культуры.

1. Рассмотрение концептуальных основ изучения музыкально-культурной традиции позволяет проанализировать процесс становления профессиональной музыкальной культуры дальневосточных стран в его сложных взаимосвязях искусства «высокой традиции» с влиянием современных композиторских школ европейского типа.

2. Изучение развития музыкальной культуры дальневосточного региона как целостного явления в контексте культурных взаимодействий с европейской культурой дает возможность показать влияние явлений диффузии в культуре и проанализировать проявление общих законов развития историко-художественного процесса.

3. Материалы и результаты диссертационного исследования актуализируют диффузионизм как метод, который позволяет рассмотреть целостность современного музыкального мира, разнообразие его музыкально-культурных традиций, обогащающих и создающих объективное единство мировой музыкальной культуры. Практическая значимость. Фактический материал и выводы диссертационного исследования могут быть использованы при написании работ по художественной и музыкальной культуре Китая, Японии и Кореи. Материалы диссертации могут быть введены в основной курс истории зарубежной музыки, в курс основы музыкознания, а также служить основой для разработки специальных курсов для будущих педагогов-музыкантов, искусствоведов, культурологов, историков, этнографов, таких как «Музыкальная культура Китая, Кореи, Японии», «Мировая художественная культура», «Традиционные культуры мира», «Современная художественная культура». Не исключается использование материалов в просветительской работе.

Положения, выносимые на защиту:

1. Профессиональная музыкальная культура рассматривается как комплекс компонентов профессиональной деятельности, специфического способа самовыражения, форм самоидентификации человека или группы людей, базовым основанием которых являются музыкальное творение, инструментальное и вокальное исполнение, трансляция и сохранение творчески созданного артефакта как определенного вида реакции на события личного, природного или общественно значимого явления. Сложившаяся в определенной культурной системе, она формировалась под влиянием музыкально-культурной традиции региона. С точки зрения широкого культурологического подхода музыкально-культурная традиция есть система специфических музыкальных признаков и средств их обеспечения, функционирующих благодаря наличию музыкальных текстов, индивидуального творчества и социокультурных институтов музыкальной деятельности и др. в их тесной взаимосвязи с мировоззренческими, социокультурными, ментальными детерминациями.

2. Своеобразие музыкально-культурной традиции в странах Дальнего Востока обусловлено канонической природой творчества, детерминированной комплексом миропредставлений, который выражает приоритет конфуцианских идей устойчивости и постоянства в следовании традициям.

3. Традиционная профессиональная музыкальная культура стран дальневосточного региона имеет ряд устойчивых признаков, среди которых — каноническая форма существования, цеховой вид передачи, ритуально-церемониальный характер функций, определяемый придворным этикетом, наличие специфического звукового «имиджа», выражающегося в ладоинтонационной, метроритмической, тембровой стороне звучания.

4. В контексте межкультурных взаимодействий в развитии профессиональной музыкальной культуры стран Дальнего Востока можно выделить три этапа. Первый этап — эпоха расцвета традиционной профессиональной музыкальной культуры, которая относится ко времени правления династии Тан и имеет распространение в Японии и Корее. Второй этап начинается от середины XIX века и характеризуется влиянием европейской культуры на дальневосточную культуру (создание христианских миссионерских школ с начальным музыкальным образованием, духовые оркестры). Третий этап связан с деятельностью первых национальных композиторов стран Дальнего Востока, чьё творчество формировалось под влиянием европейского музыкального образования и культуры.

5. Влияние европейской профессиональной музыкальной культуры на дальневосточную профессиональную культуру проявилось в ряде признаков. В профессиональной музыкальной культуре дальневосточного региона имело место заимствование жанров европейской музыкисложилась система образования, сходная с европейскойвозникли социальные структуры и институты, осуществляющие социокультурную деятельность (концертные организации, оркестры, оперные труппы и др.) — сформировались исполнительские школы европейского образцав целом существенно изменились положение и социальный статус исполнителя.

6. Композиторские школы европейского типа в странах дальневосточного региона являются способом сохранения традиционной музыкальной культуры, так как композиторы средствами европейского формообразования актуализируют традиционные национальные ценности.

7. Развитие европейской музыкальной культуры XX века испытало на себе глубокое плодотворное влияние культурных традиций дальневосточных стран. В современной мировой музыкальной культуре в результате развившихся диффузных процессов тесно взаимодействуют ценности западной и восточной культур.

Апробация результатов исследования. Основные положения и выводы диссертации освещались на Всеукраинской научно-практической конференции (Киев, 2002), международных научно-практических конференциях: «Традиции и инновации: проблемы качества образования» (Чита, 2005), «Художественное образование, эстетическое воспитание и культура в XXI веке» (Чита, 2006) — Всероссийской научно-практической конференции «Музыкальная культура и образование в XXI веке: проблемы и перспективы (Кострома, 2006) — внутривузовской «Проблемы художественного образования XXI века: состояние и перспективы» (Чита, 2005) и областной «Актуальные вопросы региональной политики в области преподавания социально-экономических и гуманитарных дисциплин в профессиональной школе Читинской области» (Чита, 2006) научнопрактических конференциях.

Данные исследовательской работы отражены в семи публикациях автора. Для студентов специальности «30 700 Музыкальное образование» в рамках национально-регионального компонента учебного плана разработан курс «Музыкальная культура Китая, Кореи, Японии».

Структура диссертации. Работа состоит из введения, двух глав, заключения и библиографии.

ЗАКЛЮЧЕНИЕ

На основе анализа и обобщений исследовательских подходов, принципов, литературы по проблеме взаимодействий профессиональной музыкальной культуры стран дальневосточного региона с европейской музыкой была достигнута цель диссертационного исследования, которая заключалась в осмыслении особенностей профессиональной музыкальной культуры дальневосточных стран, сложившихся в эпоху древности и средневековья, и выявлении ее новых черт, обусловленных контактами с европейской музыкальной культурой.

Рассмотрение теоретико-методологической базы исследуемой проблемы привело нас к выводу, что одним из основных понятий исследовательской работы является понятие музыкально-культурная традиция, которое имеет комплексный характер, так как позволяет осуществлять связь и с миром музыки, и со сферой культуры в целом. Важность этого понятия заключается в том, что оно не только обобщает опыт предшествующих поколений, но и предоставляет возможность осмыслить новое в сравнении с прошлым и увидеть дальнейшие перспективыоно аккумулирует особенности мироощущения того или иного народа, его мировидение, эмоциональный склад.

Профессиональная музыкальная культура дальневосточных стран имеет свои традиции. Основы этих традиций были заложены в представлениях древних китайских философов и основаны на космологическом понимании музыки в жизни человека. Музыка представляется отражением звучащей Вселенной.

Общность профессиональной музыкальной традиции стран рассматриваемого региона определялась многими факторами: территориальными рамками, постоянными контактами, присутствием у всех народов данного региона этнической близости с представителями кочевой культуры, сходством социокультурных институтов. Основу ее составляет конфуцианский, даосско-буддистский тип мировоззрения. Этими факторами определяется сходство в развитии художественно-музыкальной жизни этих стран.

Традиционная профессиональная музыкальная культура в странах Дальнего Востока выработала свою музыкальную теорию, основу которой составляло учение о ладе. Природа пентатонического звукоряда объяснялась акустическими закономерностями, выраженными в числовых пропорциях, которые нельзя было изменить, поскольку иначе это было бы уже нарушением установленного космического порядка.

Придворно-церемониальная музыка, сложившаяся в рамках дальневосточной музыкальной традиции, носила канонический характер. Он был предопределен нормами постоянно исполнявшихся ритуалов в честь духов предков. Поначалу их было чрезвычайно много, но со временем осталось только пять. Музыка, сопровождавшая эти события, имела строго регламентированный характер: был определен репертуар, состав исполнителей, их размещение во время исполнения. Последнее опиралось на принципы космологической теории ян — инь.

Большое значение музыка играла в постановках традиционного театра (Но, Кабуки, Пекинская опера и т. д.). Описание музыкальной стороны спектакля всегда предшествовало тексту, что позволяет говорить о значении музыки в спектакле. Их музыкальная часть была основана на целом ряде канонов, как, впрочем, и другие стороны театрального действия.

Богатством отличалась исполнительская инструментальная традиция. В ритуальных оркестрах строго соблюдался состав инструментов. Большое значение для стран Дальнего Востока имела практика исполнения на длинных цитрах. Владение инструментом было знаком воспитанности. Музицирование на цине, комунго и кото носило светский характер.

Анализ развития профессиональной музыкальной культуры в период Нового времени позволил прийти к выводу, что под влиянием европейской музыкальной культуры в странах Дальнего Востока (как и в других регионах, включая Америку) стали складываться национальные композиторские школы. Индивидуализация музыкально-художественного творчества и освоение концепционных жанров европейской музыки (сонаты и смифонии) — главный итог развития «отношений» между традиционной музыкальной культурой Востока и профессиональной культурой Запада. Это взаимовлияние характеризуется двумя аспектами. С одной стороны, оно грозит потерей самобытности национальных культур, но с другой, является формой сохранения традиционной культуры в эпоху всеобщей глобализации.

Рассмотрение особенностей профессиональной музыкальной культуры в странах Дальнего Востока в контексте проблемы «Восток-Запад» позволило сделать другой важный вывод, касающийся влияния дальневосточной культуры на творчество европейских композиторов XX века. Для европейских композиторов знакомство с традиционной музыкой Востока означало погружение в стилистику языка восточной культуры, использование специфических приемов драматургии, то есть освоение восточной музыки разворачивалось на глубинном уровне.

Проанализированные процессы становления профессиональной музыкальной культуры в странах рассматриваемого региона позволяют еде-лать вывод об их диффузном характере в целом. В период кристаллизации генетического слоя активная направленность этого движения прослеживается со стороны Китая, культура которого, в свою очередь, также испытывала влияние со стороны других азиатских государств. В данном случае наблюдается формирование своей собственной «культурной зоны». Явления современной музыкальной практики позволяют говорить о более масштабном характере диффузных процессов, носящих глобальный характер.

Глобализация современного общества, различного рода миграционные процессы, расширение взаимодействия культур и народов — все это приводит к тому, что современный человек должен научиться воспринимать и оценивать окружающий мир не только с точки зрения своей культуры. В мире существует множество культурных миров, каждый из которых имеет свои идеалы, свою систему ценностей, нравственных и духовных.

Культура должна являть собой единство в разнообразии, связь самобытного и общечеловеческого.

Изолированный анализ отдельных культур, противопоставляющий их другим системам, но не учитывающий их возможного взаимодействия, оказывается уже недостаточным. Необходим межкультурный анализ, понимаемый нами как взаимодействие двух и более культур, изучение характера и последствий этого взаимодействия. Именно в этом направлении строилось наше исследование.

Всемирная история показывает, что развитие мировой цивилизации не есть хаотический процесс, в нем незримо присутствует внутренняя закономерность, которая в определенный период истории порождает сходство социальных и культурообразующих явлений и вещей. Общие черты можно найти в национальных культурах не только в рамках отдельного региона, но и в масштабе различных регионов мира. Иными словами, во всемирной истории действуют универсальные законы общественного развития, обусловливающие глубинное родство многих явлений в жизни человечества.

Показать весь текст

Список литературы

Абрамова Н.А. Традиционная культура Китая и межкультурное взаимодействие: (социально-философский аспект). — Чита: ЧитГТУ, 1998. — 303 с.
Аверьянов В.В. Традиция как преемственность и служение // Человек. -2000.-№ 2.-С. 38−51.
Акиндинова Т.А. «Звучащая философия»: о тенденциях движения в историческом времени // Звучащая философия. Сборник материалов конференции. СПб: Санкт-Петербургское философ, общество, 2003. — С. 5−8.
Александренков Э.Г., Заседателева Л. Б., Зверева Ю. И., Марков Г. Е., Пименов В. В. Этнология: Учебник для студентов вузов. М.: Наука, 1994. -383 с.
Алексеев К.И. Психология и теория социальных эстафет // Теория социальных эстафет. История. Идея. Перспективы. Новосибирск: НГУ, 1997-С. 146−161.
Алкон Е.М. Музыкальное мышление Востока и Запада: континуальное и дискретное. Автореферат дис. доктора искусствоведения. — Владивосток, 2002.-41 с.
Антология исследований культуры. Т. 1. Интерпретация культуры. -СПб.: Университетская книга, 1997. — 728 с.
Антоненко Л.Е. Преемственность как принцип познания // Современная наука и закономерности ее развития. Вып. 3 / под ред. Чешева В. В. -Томск: Издательство Томского университета, 1986. — С. 194−201.
Арзаманов Ф. Г. О некоторых особенностях многоголосия в китайской народной музыке // Музыка народов Азии и Африки. Вып. 5. — М.: Советский композитор, 1987. — С. 241−256.
Арнольдов А.И. Человек и мир культуры: Введение в культурологию. -М.: Изд-во МГИК, 1992. 240 с.
Артановский С.Н. Некоторые проблемы теории культуры. Л.: ЛКИК. — 1977. — 84 с.
Арутюнов С.А. Обычай, ритуал, традиция // Советская этнография. -1981.-№ 2.-С. 97−98.
Арутюнов С.А., Светлов Г. Е. Старые и новые боги Японии. М.: Наука, 1968.-200 с.
Асафьев Б.В. Музыкальная форма как процесс. JL: Гос. музыкальное изд-во, 1963. — 378 с.
Бакшеев Е.С. Представления о «душе», жизни и сердце в традиционной японской культуре. Вестник Московского университета. Сер. 13. Востоковедение.-2001.-№ 3.-С. 17−36.
Балл ер Э. А. Преемственность в развитии культуры. М.: Наука, 1969. -294 с.
Баллер Э.А. Социальный прогресс и культурное наследие. М.: Наука, 1987.- 159 с.
Бахтин М.М. Эстетика словесного творчества. М.: Искусство, 1986. -445 с.
Белик А.А. Культурология. Антропологические теории культур. М.: Российский гос. гуманит. ун-т, 1998.-241 с.
Бердяев Н.А. Письмо 13-е о «культуре» // Философия неравенства. -М., 1990.-С. 247−261
Библер B.C. Культура: Диалог культур (опыт определения) // Вопросы философии. 1989. — № 6. — С. 31−42
Билз Р. Аккультурация // Антология исследований культуры. Т. 1. Интерпретация культуры. — СПб.: Университетская книга, 1997. — С. 349 367.
Бродский В.Е. Японское классическое искусство. М.: Искусство, 1969.-286 е., ил.
Бутин Ю.М. Древний Чосон. Новосибирск: Наука. Сиб отд., 1982. -330 с.
Быченкова И.А. Традиции как объект гуманитарного познания: Автореферат дис.. .кандидата философских наук. Новосибирск, 2000. — 31 с.
Бычков Ю.Н. Введение в музыкознание. М.: Российская академия музыки им. Гнесиных, 1999.
Ван Дон Мэй. Великий Шелковый путь в истории китайской музыкальной культуры. Автореф. дис. канд. искусствоведения. — СПб., 2004. -27 с.
Ванин Ю.В. Феодальная Корея в XIII XIV веках. — М.: Изд. вост. лит., 1962.- 198 с.
Ван Мэн. Волна глобализации и строительство культурной державы // Проблемы Дальнего Востока. 2004. — № 2. — С. 168−171.
Васильев JI.C. История Востока. Учебник для вузов. В 2-х т. 3-е изд., испр. и доп. М.: Высш. Школа, 2005. — 512с- 568 с.
Васильченко Е.В. Культура звука в традиционных восточных цивилизациях (Ближний и Средний Восток, Южная Азия, Дальний Восток, Юго-Восточная Азия): дисс. доктора культурол. наук. М., 1997. — 445 с.
Васильченко Е.В. Музицирование на цине и его роль в китайской культуре // Музыкальные традиции стран Азии и Африки. М.: Сов. композитор, 1986. — С. 99−129.
Взаимодействие художественных культур Запада и Востока. М.: Гос. институт искусствознания — 1998. — 274 с.
Виноградов B.C. Классические традиции иранской музыки. М.: Сов. композитор, 1982−184 с.
Виноградова Н.А. Скульптура Японии III XIV вв. — М.: Изобразительное искусство, 1981. — 239 е., ил.
Власова В.Б. Традиция как социально-философская категория // Философские науки. 1980. — № 4. — С. 30−40.
Воробьев М.В. Очерки культуры Кореи. СПб.: «Петербургское Востоковедение», 2002. — 192 с. (Orientalia).
Всемирный доклад по культуре. Культурное многообразие, конфликт и плюрализм. Издательство Юнеско / Издательский дом Магистр-Пресс-413 с.
Галицкая С.П. Теоретические вопросы монодии. Ташкент: Фэн, 1981. -92 с.
Гачев Г. Д. Национальные образы мира: Космо-Психо-Логос. -М.: Изд. группа «Прогресс» «Культура», 1995. — 480 с.
Главева Д.Г. Философия Восточноазиатского региона (Китай, Япония, Корея) и современная цивилизация // Восток. 1999. — № 5. — С. 149 — 157.
Глухарева О.Н. Искусство Кореи с древнейших времен до конца XIX века. М.: Искусство, 1982. — 256 с.
Горохова Г. Э. Универсализм раннего даосизма // Дао и даосизм в Китае.-М., 1982
Григорьева Т.П. Дао и Логос (Встреча культур). М.: Наука, 1992. -432 с.
Гришелева Л.Д. Формирование японской национальной культуры, конец XVI нач. XX в. М.: Наука, 1986. — 285 с.
Гришелева Л.Д., Чегодарь Н. И. Культура послевоенной Японии. М: Наука, 1988.-215 с.
Грубер Р.И. Всеобщая история музыки. М.: Государственное музыкальное издательство, 1960.-487 с.
Гуревич А.Я. Категории средневековой культуры. М.: Искусство, 1972. — 318 с.
Гуревич П.С. Культурология. Учебник. 3-е изд., перераб. и доп. — М.: «Гардарики», 2000. — 280 с.
Гуревич П.С. Философия культуры: Пособие для студентов гума-нит. вузов. 2-е изд. -М: «Аспект-Пресс», 1995. — 288с.
Давыдов Ю.Н. Культура, природа, традиция // Традиция в истории культуры. -М: Наука, 1978. С. 41−60.
Дао дэ цзин. СПб.: издательство «Азбука», 1999.
Джарылгасинова Р. Ш. Музыкальные мотивы в живописи древнекогу-реских гробниц // Музыка народов Азии и Африки. Вып. 2. М.: Советский композитор, 1973. — сост. и ред. В. С. Виноградов. — С. 223−236.
Джоан Стенли-Бейкер. Искусство Японии. М.: Слово, 2002. — 240 с.
Дрожжина М.Н. Молодые национальные композиторские школы Востока как явление музыкального искусства XX века Новосибирск, 2004. — 280 с.
Друскин М.С. Игорь Стравинский. Личность, творчество, взгляды. Исследование. Изд. 3-е. Л.: Советский композитор, 1982. — 208 с.
Дубровская М.Ю. Ямада Косаку и формирование японской композиторской школы (последняя четверть XIX в. первая половина XX в.). -Новосибирск, 2004. — 572 с.
Екимовский В.А. Оливье Мессиан: Жизнь и творчество. М.: Советский композитор, 1987. — 304 с.
Ерасов Б.С. Культура, религия и цивилизация на Востоке (очерки общей теории). М.: Наука, 1990. — 207 с.
Ермакова Т.В., Островская Е. П. Классический буддизм. СПб.: Петербургское востоковедение, 1999.-288 с.
Есипова М.В. Дзэн буддизм и музыкальная драма, Но // Музыкальная академия. — 2002, № 2. — С. 114−121.
Есипова М.В. Музыкальное видение мира и идеал гармонии в древнекитайской культуре // Вопросы философии. 1994. — № 6. — С. 82−88.
Есипова М.В. Музыка Японии в исторических взаимодействиях // Музыкальная академия. 2001. — № 2. — С. 156−165
Железняк О.Н. Россия и Япония: некоторые аспекты культурного обмена в эпоху глобализации // Проблемы Дальнего Востока. 2004. — № 4. -С. 149−158.
Завадская Е.В. Восток на Западе. М.: Наука, 1970. — 127 с.
Зильберман Д.Б. Традиция как коммуникация: трансляция ценностей, письменность // Вопросы философии. 1996. — № 4- С. 76−105.
Зиновьева Е.М., Пискарев С. Л. Постижение традиций // Проблемы Дальнего Востока. 1989.-№ 1.-С. 130−138.
И Нам Сун. Ладовая организация корейского песенного фольклора: ангемитоника. Автореф. дис.канд. искусствоведения. — Новосибирск, 2004.-23 с.
Им Ок Сун. Корейская национальная вокальная школа, ее виды и жанры: Автореф. дис.. канд. искусствоведения. Санкт-Петербург, 2000. -17 с.
Ионова Ю.В. Обряды, обычаи и их социальные функции в Корее. Cep. XlX нач. XX в. — М.: Наука, 1982. — 261 с.
Иофан Н.А. Культура Древней Японии. М.:Наука, 1974. — 216 с.
Искусство Японии. Сб. статей / Отв. ред. И. Ф. Муриан -М.: Наука, 1965.-149 с.
Искусство Японии. Автор-составитель Н. А. Виноградова. М.: Издательство «Изобразительное искусство», 1985.
История китайской философии / Пер. с кит. В. С. Таскина. Общ. ред. и послесловие M.JI. Титаренко.- М.: Прогресс, 1989. 559 с.
История Китая. Учеб. для студентов вузов, обучающихся по ист. спец. 3-е изд., испр. и доп. М.: Изд-во Московского университета: Оникс 21 век. — 751 с.
История и культура Японии. Сб. статей, отв. ред. В. М. Алпатов. -М.: Ин-т востоковедения РАН: Крафт, 2001.-288 с.
История Кореи (Новое прочтение) / под ред. А. В. Торкунова. М.: МГИМО- «Российская политическая энциклопедия» (РОССПЭН), 2003 -430 с.
История Кореи (с древнейших времен до наших дней). Т.1 — 2. -М.: Наука, 1974. — 470 е., 480 с.
История культуры Японии. Обзор. -М: М-во ин. дел Японии, 1989. -120 с.
История философии: Запад Россия — Восток (Книга первая. Философия древности и средневековья). — М., 1995. — 480 с.
История Японии. Т. I. С древнейших времен до 1868 г. 2-е изд. М.: Институт востоковедения РАН, 1999. — 663 с.
История японского искусства. Пер. с яп. / Предисл. и коммент. Н. А. Иофан и А. С. Коломиец. 1965. — 158 с.
История Японии 1945 -1975 / П. П. Топеха, Л. Д. Гришелева, Н.И. Чего-дарь и др. М: Наука, 1978. — 541 с.
И. Стравинский публицист и собеседник / Ред. сост. В.Варунц. — М.: Советский композитор, 1988. — 504 е., ил.
Иэнага Сабуро. История японской культуры. Пер. с япон. М.: Прогресс, 1972.-231 с.
Каган М.С. Искусство как феномен культуры // Искусство в системе культуры /Сост. и отв. ред. М. С. Каган Д.: Наука, 1987. — С. 6−22.
Каган М.С. Морфология искусства. JL: Искусство, 1972. -440 с.
Каган М.С. Музыка в мире искусств. СПб.: Ut.1996. — 232 с.
Каган М.С., Хилтухина Е. Г. Методологические принципы изучения взаимоотношения художественных культур Запада и Востока // Искусство в системе культуры / Сост. и отв. ред. М. С. Каган JL: Наука, 1987. -С. 176−180.
Касавин И.Т. Традиции познания и познание традиций // Вопросы философии. 1985. — № 11. — С. 51−60.
Кац Б. О музыке Бориса Тищенко. Опыт критического исследования. Л.: Советский композитор, 1986. — 168 с.
Конен В.Д. Этюды о зарубежной музыке. Изд. 2-е, доп. М.: «Музыка», 1975.-480 с.
Конрад Н.И. Запад и Восток. Статьи. Изд. 2-е, доп. М.: Наука, 1972. -496 с.
Конрад Н.И. Очерк истории культуры средневековой Японии. М.: Искусство, 1980- 144 с.
Концевич Л.Р. Корееведение. Избранные работы. М.: ИД «Муравей — Гайд», 2001. — 640 е.: ил.
Кравцова М.Е. История культуры Китая. 3-е изд., испр. и доп.- СПб.: издательство «Лань», 2003. 416 е., ил. — (Мир культуры, истории, философии).
Крёбер А.Л. Избранное: Природа культуры / пер. с англ. М.: «Российская политическая энциклопедия» (РОССПЭН), 2004. — 1008 с.
Кривцун О.А. Ритмы искусства и ритмы культуры: формы исторических сопряжений // Вопросы философии. 2005 — № 3. — С. 50−61.
Кузнецов Ю.Д., Навлицкая. Г. Б., Сырицын И. М. История Японии: Учеб. для студ. вузов М.: Высш. Школа, 1988. — 432 с.
Культурология. XX век. Словарь. СПб.: Университетская книга, 1997.-640 с.
Культурология. История мировой культуры: Учебник для вузов / Под ред. проф. А. Н. Марковой. 2-е изд., перераб. и доп. — М: Культура и спорт, Юнити, 1998. — 600 е.: ил.цв.
Культурология. Учебное пособие для студентов высших учебных заведений.- Ростов-на-Дону: изд. Феникс, 1998. 576 с.
Ланьков А.Н. Корея: Будни и праздники. М.: Международные отношения, 2000. — 480 е., ил.
Леонтьева О.Т. Карл Орф. М.: Музыка, 1984. — 334 с.
Лесовиченко A.M. Возможности измерения уровня развития музыкальной культуры европейского типа // Музыкальная культура как национальное явление: Материалы Международной научной конференции. -Новосибирск, 2002. С. 114−119.
Лим Хён Чжун. Музыкальное искусство Кореи XV века в контексте художественно-эстетических течений эпохи Возрождения (Период Чосон, историче-кое правление Сечжона): Автореферат дис.. .кандидата искусствоведения. -СПб, 2001.
Латан Ю.М. Семиосфера.- СПб.: «Искусство СПб», 2000. — 704 с.
Ло Шин. Симфонические жанры в контексте китайской музыкальной культуры: Автореф. дис. степени кандидата искусствоведения. — М., 2003. 28 с.
Лукьянов А.Е. Становление философии на Востоке: (Древний Китай и Индия). М: Изд-во ун-та дружбы народов, 1989. — 186 с.
Лупинос С.Б. Канон в музыкальной культуре Китая, Кореи, Японии //Культура Тихоокеанского побережья. Материалы III Междун. научно-практ. конф. Владивосток, 2005. — С. 40−44.
Лупинос С.Б. Пути развития японской инструментальной музыки в системе гагаку (кангэн): Автореферат дис.. канд. искусствоведения. -М., 1984.-21 с.
Мазель Л.А. Вопросы анализа музыки. М.: Советский композитор, 1978.-351 с.
Малая история искусств. Искусство стран Дальнего Востока // Н. А. Виноградова, Н. С. Николаева М.: Искусство, 1979. — 373 с.
Малявин В.В. Китайская цивилизация. М.:"Дизайн. Информация. Картография". Издательство «Астрель», Издательство «Аст», 2003. 670 с.
Малявин В.В. Традиционная эстетика в странах Дальнего Востока. — М.: Знание, 1987.-64 с.
Мамонова М.А. Запад и Восток: Традиции и новации рациональности мышления. М.: Изд-во МГУ, 1991. 119 с.
Маркарьян С.Б., Молоднякова Э. В. Истоки и корни японского национального характера // Проблемы Дальнего Востока, 1994. -№ 3
Маркарян Э.С. Узловые проблемы теории культурных традиций // Советская этнография. 1981- № 2. — С.78−96.
Марков В.М. Искусство республики Корея второй половины XX века: Ав-тореф. дис.. доктора искусствоведения. М., 2003. — 54 с.
Мацура К. Всеобщая декларация о культурном разнообразии. Париж: ЮНЕСКО, 2001.
Межуев В.М. Культура и история (Проблема культуры в философ-ско-исторической теории марксизма). -М.: Политиздат, 1977. 199с.
Мещеряков А.Н. Герои, творцы и хранители японской старины. -М.:Наука, 1988.-239 с.
Мещеряков А.Н. Древняя Япония: буддизм и синтоизм: Проблемы синкретизма. М.: Наука, 1987. — 189 с.
Мещеряков А.Н. История древней Японии. СПб.: Гиперион, 2002.-512 с.
Мировая художественная культура: Учеб.пособ. / Колл. авт.: Б. А. Эренгросс, В. А. Арсеньев, Н. Н. Воробьев и др.- Под ред. Б. А. Эренгросс. -М.: Высш. шк., 2001 767 с.
Михайлов Дж. К. К проблеме теории музыкально-культурной традиции // Музыкальные традиции стран Азии и Африки. Сборник научных трудов. Отв. ред .Т. Э. Цытович. М.: МГОЛК им. П. И. Чайковского, 1986. -С. 3−20.
Музыка XX века. Очерки. В двух частях. Кн. 2, 3 М: Музыка, 1977, 1980.-574 е., 589 с.
Музыкальная культура как национальное и мировое явление // Материалы Международной научной конференции. Новосибирск, 2002. -295 с.
Музыкальная эстетика стран Востока / Общ. ред. и вступ. ст. В. П. Шестакова. М.: Музыка, 1967. — 414 с.
Музыкальные инструменты мира / Пер. с англ. Т.В. Лихач- худ. обл. М. В, Драко. Мн: ООО «Попурри», 2001. — 320 е.: ил.
Назайкинский Е.В. Звуковой мир музыки. М.: Музыка, 1988. — 254 е., нот.
Никитина М.И. Древняя корейская поэзия в связи с ритуалом и мифом. М.: Наука, 1982. — 237 с.
Николаева Н.С. Искусство Японии с древности до начала XIX века. -М.: Изобразительное икусство, 1999.
Оганов А.А., Хангельдиева И. Г. Теория культуры: Учебное пособие для вузов. М.: Фаир Пресс, 2003.-416 с.
О китайской музыке. Статьи китайских композиторов и музыковедов. Вып. 1. М.: Государственное музыкальное изд-во, 1958. — 143 с.
Орлова Е.В. К проблеме взаимоотношения восточных и западных художественных традиций в музыке XX века // Музыка в школе. 2006. -№ 6.-С. 43−55.
Орлова Э.А. Введение в социальную и культурную антропологию— М.: Изд-во МГИК, 1994. 214 с.
Пак Кюн Син. Музыкальная культура древней и средневековой Кореи и ее отражение в трактате Сон Хёна «Акхак квебом» («Основы науки о музыке» XV век): Автореф. дис.канд. искусствоведения. -М., 2004 28 с
Пак М. Н. Место государства Когурё в истории Кореи / Вестник Московского университета. Сер. 13. Востоковедение, 2005. -№ 1.
Плахов В.Д. Традиции и общество: Опыт философско-социологического исследования. М.: Мысль, 1982. — 220 с.
Плахова АЛО. Ёнсанхвесан жанр корейской инструментальной традиции // Музыкальная культура как национальное и мировое явление: Материалы Международной научной конференции. — Новосибирск, 2002. — С. 264−272.
Полуэктова О.В. Китайская дврцовая музыка эпохи Тан из японских источников (структурно-аналитический аспект): Автореф. дис. канд. искусствоведения. Новосибирск, 1999. — 20 с.
Радугин А.А. Философия: курс лекций. 2-е изд. перераб. и дополн. -М.: Центр, 1999.-272 с.
Розов М.А. Теория социальных эстафет и проблемы анализа знания // Теория социальных эстафет: История. Идея. Перспективы. Новосибирск: НГУ, 1997.-С. 9−68.
Светлов Г. Е. Колыбель японской цивилизации: Нара: История, религия, культура. М.: Искусство, 1994. — 270 с.
Светлов Г. Е. Путь богов: (синто в истории Японии). М.: Мысль, 1985. — 240 с.
Светлый источник. Средневековая поэзия Китая, Кореи, Вьетнама: Составление Е. Дьяконовой / Послесловие и примечания И. Смирнова. -М.: Правда, 1989.
Серова С.А. Пекинская музыкальная драма (середина XIX 40-годы XX в.). — М.: Наука, 1970. — 195 с.
Сисаури В.И. Роль континентальных заимствований в формировании национального стиля японской музыки // Традиции музыкального искусства и музыкальная практика современности. JL: Советский композитор, 1981.-С. 127−143.
Сисаури В. Японская инструментальная музыка гагаку (генетические связи и процесс становления). В кн.: Вопросы теории и эстетики музыки. — Д.: Советский композитор, 1975. — С. 202−223.
Сохор А.Н. Социология и музыкальная культура // Вопросы социологии и эстетики музыки. Вып.1. Сб. статей. Д.: Советский композитор, 1980.-С. 10−120.
Спиркин А.Г. Человек, культура, традиция // Традиция в истории культуры. М: Наука, 1978. — С.5−14
Сравнительное изучение цивилизаций: Хрестоматия: Учеб. пособие для студентов вузов / Сост., ред. и вступ. ст. Б. С. Ерасов. М.: Аспект Пресс, 1998.-556 с.
Степин B.C. Философия и образы будущего // Вопросы философии, 1994. № 6. — С.10−21.
Стиль, традиция в развитии культуры / Редколлегия: Е. Я. Зазерский (отв. ред.) и др. Л.: ЛГИГ, 1989. — 172с.
Сэй Сенангон. Записки у изголовья. СПб.: Кристалл, 1999. — 576 с.
Сэнсом Дж. Б. Япония: краткая история культуры. СПБ: Евразия, 1999.-572 с.
Тен Чу. Корейские лирические песни группы «Ариран» // Музыкознание. Вып.УН. Алма-Ата: КазГу, 1975. — С.27−39.
Тен Чу. Новые песенные жанры советских корейцев. / Музыкознание Вып.УП. Алма-Ата: КазГу, 1975. — С. 39−48.
Титаренко М.Л. Взаимодействие восточной и западной цивилизаций- условие прогресса человечества // Проблемы Дальнего Востока, 1991 -№ 1.-С. 53−60.
Тищенко Б. Мы слишком мало думаем о космосе // Советская музыка- 1989.-№ 2.
Традиции и новаторство в музыке // Музыкальные культуры народов: традиции и современность / Отв. редактор Б Ярустовский М.: Советский композитор, 1973 — С. 42−51.
У Ген Ир. Введение в корейскую национальную музыку. Вопросы теории. Петрозаводск, 1997. — 95 с.
У Ген Ир. О корейской традиционной музыке // Музыкальная академия, 1998-№ 2.-С. 212−218.
У Ген Ир. Традиционная музыка Дальнего Востока (Китай, Корея, Япония). СПб., 2005. — 342 с.
Фиццжеральд С.П. Китай. Краткая история культуры / Пер. с англ. Р.В. Котенко- Науч. ред. Е. А. Торчинова. СПб.: Издательство «Евразия», 1998.-456 е., ил.
Философский энциклопедический словарь / Гл. ред.: Л. Ф. Ильичев, П. Н. Федосеев, С. М. Ковалев, В.Г. Панов- М.: Советская энциклопедия, 1983.-840 с.
Фишман О.Л. К проблеме рецепции Западной Европой XVII XVIII вв. некоторых элементов китайской культуры // Культурное наследие Востока. Проблемы, поиски, суждения. — Л.: Наука, 1985. — С. 318−326 с.
Холопов Ю.Н. Гармония. Теоретический курс. М.: Музыка, 1988. -511 с.
Холопова В.Н. Музыка как вид искусства: Учебное пособие.-СПб.: Издательство «Лань», 2000. 320 с.
Холопова В.Н. Преподавал ли Веберн в Московской консерватории, или размышления на пути из Шанхая в Париж // Муз. академия. -1998.-№ 3−4.-С. 8−13.
Цзо Чжэньгуань. О музыкально-теоретической системе «люй» в китайской музыке // Музыка народов Азии и Африки. Вып. 5 М.: Советский композитор, 1987. — С. 257−272.
Чабовская Н. И. Ритуальный контекст музицирования на японской цитре кото J J Музыка и ритуал: материалы международной научной конференции. Новосибирск, 2004 — С. 410−416.
Чанышев А.Н. Курс лекций по древней философии. М.: Высшая школа, 1981.-374 с.
Чередниченко Т.В. Кризис общества кризис искусства. Музыкальный «авангард» и поп-музыка в системе буржуазной идеологии. — М.: Музыка, 1985.-191 с.
Шахматова Е.В. Искания европейской режиссуры и традиции Востока. М.: Эдиториал УРСС, 1997. — 158 с.
Шахназарова Н.Г. Музыка Востока и музыка Запада: (Типы музыкального профессионализма). М.: Советский композитор, 1983. — 153 с.
Шахназарова Н.Г. Художественная традиция в музыкальной культуре XX века. М.: ГИИС, 1997. — 134 с.
Шацкий Е. Утопия и традиция. М.: Прогресс- 1990. — 454 с.
Шицзин. Книга песен и гимнов / Первод с кит. А. Штукина- подгот. текстов и вступ. ст. Н. Федоренко- коммент. А. Штукина. М.: Худож. лит., 1987.-351 с.
Шнеерсон Г. М. Французская музыка XX века. -М.: Музыка, 1 964 403 с.
Шпенглер О. Закат Европы.-Мн.: Харвест, М.:АСТ, 2000.-1376 с.
Штомпка П. Социология социальных изменений. М.: Аспект Пресс, 1996.-416 с.
Энциклопедия нового Китая: Пер. с англ. М.: Прогресс, 1982. -509 е.: ил.
Юэцзи (Записки о музыке). Перевод А. Сканави // Музыкальная академия, 1998.-№ 2.-С. 218−225.
Яковец Ю.В. Формирование постиндустриальной парадигмы: истоки и перспективы // Вопросы философии. 1997. — № 1. — С. 3−17.
Янгутов JI.E. Китайский буддизм: тексты, исследования, словарь. -Улан-Удэ, 1998.
Японская классическая поэзия / Пер. со старояп. В. Марковой. -Смоленск: Русич, 2002. 522 с.
Японские боги и мифы / Пер. В. Ю. Захаров. М.: Арт-Родник, 2003.
Чжунго Инь’юе Ши. Ухань: Ухань Цехуэй Кэцзи Дасюэ Чубанынэ (История китайской музыки).- 1999. 255 с.
Сюесяо И-шу цзяо’ю Еньцзиу Цун Шу Жибэн Инь’юэ Цзяо’ю Гай-киан (Исследование художественного образования в школе. Обзор музыкального образования в Японии). Шанхай, 1999. — 258 с. 1. На английском языке
Chinese fine arts. Beijng: Culture and Publishing House, 1999. — 169 p.
Chinese dance. Beijng: Culture and Publishing House, 1999. — 179 p.
Chinese music. Beijng: Culture and Publishing House, 1999. — 180 p.
Coplend A. What to listen in music. New-York, 1953
Jocelyn Clark. The Gayageum. Korea, 2001. — November. — P. 37−38
Yoon Jung gang. Fusion music. — Korea, 2000. — June. — P. 18−24.

Заполнить форму текущей работой