Стиль модерн в искусстве и моде на рубеже 19-20вв

Юбка в этом костюме была ровной, спускающейся до пола, на ней могли быть складки. В это время в женском гардеробе появился купальный костюм. С появлением автомобилей появилась необходимость в создании удобных дорожных костюмов. Появляются коллекции пальто и пыльников, которые назывались словом сак, что значит мешок. Второй этап развития модерна ознаменовался поисками более удобных, простых форм, которые были бы наиболее функциональными. Силуэт S-образной формы сохраняется, изогнутые линии создаются не только за счёт корсета, но и асимметричной отделки, драпировок на лифе и юбке. Постепенно силуэт приобрёл более мягкие и ровные очертания груди и талии. В 1914 году эпоха Модерн заканчивается, и характерный изгиб фигуры «стиля модерн» уходит в прошлое, теперь с помощью туники создаются модные пропорции женской фигуры. В целом, отметим, что мода этого периода не любила прямых линий, углов, прямых окончаний. Актуальны были формы, напоминающие цветок или крылья насекомых — они прослеживаются и в форме рукава, и в формах головных уборов, и т. д. Женский силуэт удлинялся треном, поэтому женщина, несмотря на свой небольшой рост, выглядела выше, чем она была на самом деле, особенно сзади; а подчеркнуто узкая талия создавала элегантный, невесомый силуэт, подчеркивавший грудь, бедра и воздушное сложение женщины в целом. Что касается моды того времени, то очень точно по этому поводу высказался историк моды А. А. Васильев: «Каждое время обладает для истории своей ценностью, своими приметами и своим наследием.

Начало прошлого века воплощало воздушность и эфемерность женского образа, который создавался утягивающим корсетом и особым покроем юбки. Это было время расцвета домов моды, ателье, ювелирных и шляпных мастерских. 1900;е годы запомнились миру именами Надежды Петровны Ламановой и ювелира Карла Фаберже…". В моде конца XIX века господствовали известные модные салоны: сыновья Ворта, английская фирма Редфрен, Жак Дусе, Пакен, сёстры Кало и многие другие. Каждый из салонов предлагал свой, особенный и неповторимый стиль, к примеру, модели Дусе «были как бы вариациями из произведений Ватто, Фрагонара и Ла Тура, картины которых были представлены в коллекции картин Дусе». Ещё в 19 веке развернулось реформаторское движение против ношения корсета.

Модный модельер Поль Пуаре также отказался от корсета и предложил платья в виде туники и пеплос. Этого художника также вдохновлял Восток и изящные японские кимоно, персидские вышивки, восточные тюрбаны, украшенные мехом и парчой. Модели одежды Пуаре были очень удобны, юбка была длиной до щиколоток, а рукава стали равномерно зауженными. Самой знаменитой московской создательницей моды была Надежда Петровна Ламанова. Она происходила из дворянского рода Нижегородской губернии, портновскому мастерству обучалась в Париже, а уже в 1880 г.

открыла свое производство в Москве. Ее творчество быстро завоевало признание, и она получила звание «Поставщицы Двора Ее Императорского Величества». Императрица, таким образом, одевалась у Ворта в Париже, у Бризака в Петербурге и у Ламановой в Москве. Ламанову называли королевой Модерна, при изготовлении нарядов-шедевров она использовала потрясающие по красоте и отделке ткани — блестящий атлас, тонкое сукно, бархат, муар, при этом «подобно сказочной дымке платье покрывал прозрачный чехол из муслина или тюля, украшенный роскошной вышивкой, отделанный блёстками, тесьмой, бисером, шёлком».Несколько слов об обуви. В моде были сапоги на пуговицах, шнурках или резинках, жёлтые, белые или чёрные закрытые туфли, бальные туфли делались из кожи или материи.

Ещё в 80-х годах 19 века в моду вошли башмаки с двумя, тремя пряжками на высоком французском каблуке. Для дизайна обуви этого периода был характерен французский каблук, или каблук-рюмочка и заостренный нос. 2.

2.Специфика мужского костюма.

Обозначим основные тенденции той эпохи в мужском костюме. Мужчины продолжали носить те же рубашки, что и ранее, однако изменился фасон воротника: в моду вошёл стоячий воротник с отворотами. Манжеты рубашки так туго крахмалились, что на них даже можно было писать. Тогда же из моды вышли цветные фраки, крайне актуальные ранее, остались исключительно чёрные. В целом, можно заметить, что мужской костюм эпохи модерн отличался от прежнего только более бесформенным, мешкообразным покроем.

В моду входят мешковатые, широкие, ниже бёдер и сужающиеся книзу брюки «французского покроя». Таким образом, мужская мода не переживала особых изменений. Обновление мужской одежды заключалось только в изменении длины пиджаков и пальто, ширины брюк и лацканов. Что касается верхней одежды, то по-прежнему актуальными оставались короткие приталенные пальто, спереди отделанные шнурами. Особенно модным считалось элегантное английское пальто гавелок с пелериной и мешкообразное пальто сак. В моде были брюки светлых тонов, часто в клетку или в полоску. Основным мужским головным убором, как и ранее, оставался котелок.

Из обуви популярными были сапоги, полусапоги и штиблеты. Стоит отметить, что развитие техники, транспорта, спорта меняют образ жизни людей, а также оказывают огромное влияние на одежду. Соответственно, в рассматриваемую нами эпоху в мужском гардеробе стали появляться цветные рубашки, короткие брюки типа «гольф», лёгкие куртки, мягкая фетровая шляпа. В эпоху модерн произошло окончательное утверждение формы классического английского мужского костюма.

Более свободный пиджак в самом начале XX столетия приходит на смену узкому сюртуку. Фетровая шляпа сменяет цилиндр. Важно заметить, что выходить из дома с непокрытой головой считалось неприличным. Часто мужчины, даже работая в саду, обязательно надевали цилиндр. В целом, к основным тенденциям развития мужского костюма в эпоху модерн стоит отнести следующие: хороший крой, неброская элегантность, сдержанная цветовая гамма. Гардероб модника того времени невозможно было представить без пиджаков, вестонов, пальто и сюртуков.

Одежда сохраняла прямой силуэт. Мужской костюм начала XX в. развивается под влиянием массового развития спорта и военной одежды. Это находит отражение в новых видах ассортимента: появляются всевозможные куртки и брюки гольф, в повседневный бытовой костюм входят толстые шерстяные носки, применявшиеся для езды на велосипеде и мотоцикле. Под влиянием военной одежды появляются закрытый пиджак типа френча с поясом и накладными карманами, краги, брюки галифе, мягкий плащ покроя реглан, пальто тренчкот на съемной теплой подкладке. Все эти виды одежды обогащают стандартизованный, унифицированный гардероб мужчины, развивая его функциональность и практичность. Фрак, как и ранее, оставался одной из важнейших принадлежностей мужского туалета. Его носили не только как придворный костюм и мундир, но и в простом обиходе.

На фрак всегда нашивались пуговицы с обеих сторон. Ещё в 1832 году появился фрак для верховой езды, отличавшийся особенно широкими фалдами, порой совершенно закрывающими живот и только слегка скошенными, благодаря чему он напоминал сюртук с загнутыми внутрь полами. В конце XIX столетия такой фрак также оставался актуальным. Постоянно менялись покрои отложных воротников и отворотов. Постепенно высокий закруглённый вокруг шеи воротник и отвороты стали шиться более прилегающими и, наконец, были совершенно пригнуты. Фалды также меняли свой покрой: они были то короткими, то длинными, то закруглёнными, то угловатыми. К концу XIX века окончательно расширились рукава сюртуков и фрака. В целом, пик популярности фрака в XIX веке пришёлся на 1810 год.

А затем его место занял сюртук. Тем не менее, исчезнув из повседневного обихода в середине XIX столетия, фрак и на рубеже веков сохранил за собой роль парадной одежды (что актуально и на сегодняшний день). Для фрака могли использоваться различные материи, как лёгкие, так и тяжёлые. Всё зависело от того, для какого времени года фрак предназначен.

Летние фраки могли изготавливаться из нанки или светлой полосатой материи. Также очень популярными оставались фраки из сукна. Как уже указывалось ранее, цветные фраки в эпоху модерн окончательно вышли из моды, можно было встретить только чёрные. Сюртуки делились на несколько категорий: уличный сюртук для прогулок, почти всегда двубортный и из тёмного сукна; затем более короткий, однобортный в талию; наконец, жакет как двубортный, так и однобортный. Среди жакетов также существовали различные разновидности. Мода в тот период менялась достаточно часто. Бархатные воротники то выходили из моды, то снова становились актуальными. Борта костюмов то обшивались широкими или узкими шёлковыми тесьмами, то не обшивались.

Металлические пуговицы окончательно вышли из моды и считались уделом костюмов слуг. Вырез сюртука напоминал вырез жилета, однако встречались также высокие, глухие жилеты при глубоковырезанном сюртуке и наоборот. Очень часто менялись отделка и покрой шлафроков и халатов. Постоянством отличалась мода на пикейные жилеты, среди которых встречались разноцветные и с узорами. Одно время фрачные жилеты изготавливались из вышитой белой шёлковой материи. В течение двух последних десятилетий XIX столетия летом жилет заменялся особой повязкой из чёрной саржи или сукна, которая снабжалась пуговицами, украшалась двумя боковыми карманчиками и имела вид нижней части жилета. Важно отметить, что наряду с простой белой рубашкой, актуальными были сорочки с узорчатой грудью и манжетами. Мужская мода, хотя и не дает возможностей для особых нововведений, но все-таки и они очевидны.

Наиболее заметным является то, что светская одежда в традиционном её смысле, теряет свое значение. Исчезло пальто-сюртук герок (Gehrock), а катеновый (cutaway) появляется, но редко. Зато в моде одежда — черный жакет с жилетом и брюки в полоску. Таким образом, появляется новый костюм, который изменяется только в мелочах, т. е. в покрое и цвете, а в основном не меняется, для торжественных случаев все носят фрак, но больше уже предпочитают смокинг, который по своей линии отвечает современному вкусу.

По этим же причинам цилиндр и котелок уступают место мягкой фетровой шляпе. Галстук, единственно красочный элемент мужской одежды, которого однако тоже коснулись модные перемены, по сравнению со своим богатым прошлым, остается сравнительно скромным. Незаметно исчезла также белая рубашка с жестким воротником и появляется рубашка цветная с воротником сравнительно мягким. Постепенно стал преобладать спортивный тип одежды в той среде, где раньше был допустим только светский костюм.

ЗАКЛЮЧЕНИЕ

Таким образом, влияние стиля модерн на моду и искусство было масштабным и всеобъемлющим. Наиболее ярко стиль модерн проявился в развитии декоративно-прикладного искусства, костюма, искусства интерьера, в архитектуре. Стиль Модерн оказал значительное влияние на формирование стилистики интерьера, а также на моду и искусство в целом, придав этой стилистике присущую Модерну прозрачность, легкость, и вместе с тем насыщенность фактуры, богатство палитры, орнаментики. Искусство того времени включало в себя достаточно много различных течений: флореальное или Ар Нуво; неоромантическое; рациональное или геометрическое; «неопластицизм» и неоклассицизм и другие. Эти течения объединяло общее мировоззрение, настойчивые поиски нового «большого» стиля во всех сферах жизни. Соединив традиции Запада и Востока, античности и средневековья, аристократического и фольклорного искусства, обобщив опыт всего предыдущего художественного развития, художники мастера модерна придали культуре повседневности совершенно уникальный вид и наполнили ее новым содержанием. Из всего вышесказанного можно сделать вывод о том, что для мужского костюма эпохи модерн отнюдь не были характерны бурные и яркие изменения, скорее наоборот, старое прочно обосновывалось и развивалось с учётом эстетики нового времени. К числу наиболее заметных событий в мужской моде той эпохи стоит отметить окончательное формирование классического строгого английского костюма, который и сейчас является незаменимым в гардеробе мужчин. Женская мода испытала сильное влияние Модерна.

В этот период произошло важное событие в мире моды — дамы отказались от корсета и выбрали новый стиль одежды, которая не только помогает им подчеркнуть природную красоту и создать идеальный силуэт, но и позволяет свободно двигаться. В конце 19 века был создан новый вид платья — с расклешённой юбкой и широкими рукавами. Вечерние туалеты отличались более изысканным покроем и богатством отделки, а шились они из атласа, шёлка и различных узорчатых тканей, украшались кружевами, мехом, вышивкой, бисером. В моду вошли высокие воротники, закрывавшие шею, и широкополые шляпы с перьями. В 1910;х годах под влиянием Модерна появляется прообраз женского делового костюма — строгий по форме удлинённый жакет, который сильно напоминал мужской пиджак в сочетании с длинной юбкой. Достойным дополнением к этому наряду были лёгкий шарф и изящная сумочка. Стиль Модерн обогатил искусство костюма новой цветовой гаммой — бледно-серые, зелёные, болотные, белые, бледно-жёлтые и тёпло-травяные тона окрасили крепы и тафту, муслины и крепдешины на блузках и платьях, плюш пальто и вечерних бальных ротонд (Сорти де баль). В целом, эти цвета были максимально близки к натуральным, природным — оттенкам цветов, трав, ведь художники Модерна поставили себе задачу достижения гармонии с природой. Эти спокойные оттенки и тона помогали художникам обрести душевное равновесие и внутренне сосредоточиться на поиске новых источников вдохновения в мире природы.

СПИСОК ЛИТЕРАТУРЫ

Английские передвижники /Искусство// URL:

http://storage1.tomsknet.ru/Андреева А.Ю., Богомолов Г. И. История костюма. Эпоха. Стиль. Мода. СПб.: Паритет, 2000.

Большая Советская Энциклопедия. // URL:

http://www.enci.ru/ Васильев А. А. Этюды о моде и стиле. — М.: Альпина нон-фикшн: Глагол, 2010. 560 с. Власов В. Г. Стили в искусстве. — СПб.: Лита, 1998. В 3 т. Т.1Дудникова Г. П. История костюма. Ростов н/Д: Феникс, 2001.

Журнал «Collection». Модерн // URL:

http://www.collection.ru/journal/modern.shtmlЗахаржевская Р. В. История костюма. От античности до современности. М.: Рипол-Классик, 2008.

Кассен-Скотт Дж. История костюма и моды. Иллюстрированная энциклопедия. М.: Эксмо, 2002.

Кибалова Л., Гербенова О., Ламарова М. Иллюстрированная энциклопедия моды. — Прага: Артия, 1987./ URL fashion.artyx.ru/books/ Киле П. Русское искусство модерна.// URL.

http://www.renclassic.ru/Ru/35/839Коммиссаржевский Ф. Ф. История костюма. Мн.: Современный литератор, 1999.

Культурология. История мировой культуры: Учебник для вузов/Под ред. проф. А. Н. Марковой. М. Юнити, 2015.

Культурология. XX век. Энциклопедия в 2-х т./Под ред. С. Я. Левита. — СПб.: Университетская книга, 1998.

Нечаева Н. А. Эстетическая теория модерна в России: автореф. дисс. канд. филос. наук. — М., 2007.

Образ женщины в русском модерне./ URL:

http://www.Art-in-Exile.com/ Папкова В. Русская мода XX века (на основе лекций по истории моды Александра Васильева). //[Ресурс локального доступа] Плаксина Э. Б., Михайловская Л. А., Попов В. П. История костюма. Стили и направления. М.: Академия, 2004.

Рощеня Д. А. Модерн в русской архитектуре начала 20 века.// URL.

http://www.nivestnik.ru/2001₃/6.shtml Самецкая Э. Завораживающий модерн. /Эльвира Самецкая//Мир музея. № 5, 1995.

Сарабьянов Д. В. Модерн. История стиля / Д. В. Сарабьянов М.: Грифон, 2001.

Сарабьянов Д. В. Стиль модерн. — М., 1995.

Сидоренко В. И. История стилей в искусстве и костюме. Ростов н/Д: Феникс, 2004.

Стернин Г. О модерне.//Музей. № 10, 1989.

Энциклопедия Википедия. URL www.ru.wikipedia.org.