Художественная культура. 
История мировых цивилизаций

Художественная культура Раннего Средневековья складывается на основе двух тенденций: сохранение античного наследия и рост самосознания варварских народов (появление историй варварских королевств, запись их правовых норм). Важную роль в слиянии их в единую европейскую культуру сыграло Каролингское возрождение в империи Карла Великого, пытавшееся воплотить идею единства европейского мира на основе христианского просвещения. Классические формы европейская культура приобретает в период расцвета в XI—XIV вв., когда в ней взаимодействуют общеевропейское и национальные начала, переосмысливаются этические и эстетические ценности христианства, сказывается византийское и исламское влияние.

Средневековая литература. Наиболее распространенными жанрами литературы были религиозные и научные сочинения. В них содержалось описание и анализ догм римско-католической церкви, теологические исследования и диспуты школ и университетов. Однако достаточное распространение получают и популярные жанры: героический эпос и рыцарский роман. Варварский в основе эпос был представлен во всех странах в поздней христианской записи и обработке: «Песнь о моем Сиде» (Испания), «Песнь о нибелунгах» (Германия), «Песнь о Роланде» (Франция) и т. д. В них воспевались подвиги различных воителей, их рыцарские доблести. Собственно рыцарский роман о подвигах и добродетелях рыцарей возникает в XII в. на основе различных кельтских сказаний о короле Артуре и рыцарях Круглого стола, сказаний о трагической любви Тристана и Изольды, чаше Грааля и т. д. Роман был близок эпосу, но его герои принадлежали к другой эпохе и среде: дворы королей и высшей феодальной аристократии. Романы писались на национальных языках, но переводились на все европейские. Именно в этом жанре возникло представление о «куртуазности», которое формировало жизнь феодальной элиты, а также всячески развивался культ Прекрасной дамы. Крупнейшим представителем куртуазности являлся французский поэт Кретьен де Труа.

Особое место в литературе этого периода занимает поэзия вагантов (бродячих школяров и студентов). Их вольнодумство и озорной юмор, воспевающие веселье и беспечную жизнь, были далеки от аскетических идеалов Средневековья: «Бросим все премудрости, побоку ученье, наслаждаться в юности — наше назначенье…» Ваганты осмеливались также обличать католическую церковь: «Рим всех и каждого грабит безобразно; пресвятая курия — это рынок грязный!».

С XI в. появляется городская литература, основанная на народных традициях (басни, новеллы, поговорки), складывается сатирический эпос, героем которого становится ловкий и неунывающий горожанин, всегда побеждающий рыцарей и даже королей (например, знаменитый «Роман о Лисе», получивший популярность во всей Европе). С городской литературой тесно был связан городской театр, превратившийся к XIII в. в яркие сложные представления, включавшие не только юмор и сатиру, но и выступления жонглеров, фокусников и др. Все это было очень далеко от церковных мистерий, от которых произошел театр, однако очень тесно связано с деревенской карнавальной культурой. Интересам бюргерства отвечало также собрание изречений флорентийца Паоло ди Чертальдо «Книга о хороших обычаях» (XIV в.), содержащая рекомендации о способах накопления богатства («Будь тщательным и бережлиывым во всех своих делах»; «Остерегайся лени, как самого дьявола или любого другого врага, если желаешь добиться успеха»).

Однако элитарная и народная культуры были тесно связаны: религиозная и научная литература существовала и распространялась в доступных для народа вариантах (сборники молитв и проповедей, жития святых), синтез элитарного и городского жанров в XIII—XIV вв. дал миру знаменитые шедевры средневековой литературы «Роман о Розе» Гильома де Лорриса и Жана де Мена, «Божественную комедию» Данте Алигьери.

Средневековая архитектура прошла длинный путь от достаточно простых форм до вершин мастерства, давших миру произведения, составившие сокровищницу мировой культуры. Развитие архитектуры подчинялось двум истинам: «Искусство — Библия для народа» и «Храм — эго не только дом Бога и место поклонения ему, но и модель мира, им сотворенная», поэтому должна походить на оригинал. Универсализм средневековой культуры проявился в том, что мастера при строительстве храмов пытались показать мир в его многообразии, гармоничном единстве. В храмах создавалась сложная система архитектурных, скульптурных и живописных образов — символов, которые передавали незримую красоту божественного надприродного бытия.

Ранняя архитектура создавалась в меровингский период (V—VIII в.) и была достаточно примитивной, отразив упадок городов и ремесел, а также слияние варварских традиций деревянного зодчества с античными. Крепостные сооружения создавались из различных материалов, включая камень, кирпич и обломки античных сооружений. Культовое строительство велось исключительно по инициативе епископов и было представлено базиликами и баптистериями. Древнейшее из сохранившихся сооружений — базилика Сен Пьер во Вьенне (V в.) — трехнефная, перекрытая деревом с одной апсидой. Хорошо сохранился баптистерий в Пуатье (VII в.), кладка которого отличается высоким качеством, а внешнее убранство богатством декора. В целом для этой эпохи характерен прогрессирующий упадок строительной техники.

Каролингское возрождение (VIII — середина IX в.) вызвало расцвет литературы, искусства, теологических изысканий и сопровождалось активным строительством дворцов, храмов, монастырей, библиотек. В архитектуре усиливается античное влияние (базилики, колонны, капители), обогащающееся византийскими традициями. Возродилась римская техника камснного строительства (каменные блоки перемежались с рядами кирпича), кладки арок и сводов, что и обеспечило грандиозный размах строительства. Впоследствии эта техника вновь была утрачена и возродилась лишь в XII в. в романской архитектуре. Наиболее популярными становятся многоалтарные храмы с башнями и создается новый тип постройки — пфальц — резиденция короля, соединяющая в себе жилые, парадные и культовые помещения. Пфальц имел два равнозначных центра — тронный зал и дворцовую капеллу, что символизировало единство светской и церковной властей. Знаменитым памятником, дошедшим до наших дней, является королевская капелла в Аахене, построенная по образцу византийской церкви СанВитале в Равенне (V в.). Капелла позволила реконструировать весь облик пфальца Карла Великого.

В период феодальной раздробленности в X в. начинает складываться романский стиль в архитектуре, опирающийся на античные образцы и связывающий Средневековье с Античностью. Романские постройки отличались суровостью и тяжеловесностью, что объяснялось отчасти широким применением камня для возведения сводов (стены поэтому должны быть очень мощными, а окна узкими), а главным образом — условиями непрерывных войн вечно враждующих феодалов. Основным элементом романской композиции была башня — донжон, вокруг нее группировались остальные постройки, для которых были характерны полуциркульные арки, купольные конструкции и массивные западные порталы. Светские сооружения имели башни очень значительной высоты, так как выполняли роль фортификационных сооружений. Храмы возвышались на холме и также отличались массивностью, имели настороженный и угрожающий облик. Романская архитектура, по выражению Родена, «ставила человека на колени», воспринималась как мощное, давящее, великое моление, олицетворяющее устойчивость мировоззрения человека, его «горизонтальность». Храмы украшались массивными большеголовыми и большерукими скульптурами, настенной живописью на религиозные сюжеты, отражавшей сословно-иерархические представления о мире (соответствие размеров статусу фигуры, плоскостное изображение, отказ от трехмерности фигур и перспективы). Романский стиль был распространен в основном во Франции, Германии, Испании, Италии. Образцами совершенного романского зодчества считаются три знаменитых храма на Рейне: соборы в Вормсе, Шпрее и Майнце.

В конце XII в. зарождается готический стиль, господствующий до XVI в. Готика тесно связана с городской жизнью, борьбой коммун за независимость в эпоху коммунальных революций. Готический собор был центром мира средневекового города, здесь проходили богослужения и читались университетские лекции, проводились театральные представления, иногда заседал парламент. Вокруг собора кипела жизнь: шла торговля, выступали артисты, толпились горожане. Готические соборы строились на средства горожан, часто десятилетиями, и были огромны, так как должны были вместить всех (Шартрский собор имеет длину 130 м). Наиболее яркой чертой готики считается устремленность вверх соборов, которые помимо огромной высоты отличаются бесчисленными стрелками башен и башенок, фиалов, заостренных арок, что создает впечатление легкости и ажурности. Готические соборы называют «застывшей музыкой», «симфонией в камне». Формы готических храмов необозримы, фасады с порталами неповторимы, стены растворяются в огромных окнах различной формы с очень сложным плетением рам, красочными витражами. Стремящиеся ввысь соборы символизировали порыв к Богу и небесам.

Внутреннее убранство храмов производило неизгладимое впечатление. Преобладали объемные скульптуры и рельефы, что было огромным шагом вперед от плоскостных изображений. Скульптур было огромное количество, они размещались в порталах, галереях, капителях колонн, карнизах, под сводами капелл, на лестницах и консолях (в Шартрском соборе было 10 тыс. скульптур). Выразительность деталей, поз, жестов скульптур поражает, прославление победы духа над плотью наполняет верой. Скульптурное убранство в большинстве готических храмов преобладало над живописью, если не брать во внимание витражи. Ажурные стены не оставляли места для фресок, поэтому живопись в готических храмах развивалась в миниатюрах росписей и росписях створок алтарей. Сюжеты были самыми разнообразными и включали вполне светские мотивы: сельские и ремесленные работы, выступления циркачей и артистов, мифологические персонажи (сатиры, нимфы, грифоны). Встречались и весьма фривольные: церковная месса с участием зайцев, лисиц, козлов (собор в Страсбурге). Духовенство было не в состоянии противостоять напору народной культуры.

Готическая архитектура, как и романская, была распространена во всей Европе, но наиболее совершенные творения созданы во Франции: Амьенский и Реймский соборы, Собор Парижской богоматери. В Англии готические соборы отличались огромной протяженностью и своеобразным пересечением стрельчатых арок свода. Наиболее известными являются Вестминстерское аббатство в Лондоне, соборы в Солсбери, Кентербери, Йорке. В Германии переход к готике проходил медленнее, через строительство большого количества сооружений эклектического типа. В связи с недостатком камня здесь распространилась кирпичная готика. В Италии, по мнению искусствоведов, готика оказалась лишь временной модой. Верхом совершенства готических храмов считается Миланский собор, который, однако, представляет собой переплетение идей готики и Ренессанса.

В XIV в. распространяется пламенеющая готика, главным элементом которой являлась резьба по камню, украшающая здание великолепным каменным кружевом. Шедевры пламенеющей готики сосредоточены во Франции: соборы в Амбре, Амьене, Конше и др.

Вопросы для самоконтроля

• 1. Как бы вы обозначили черты хронотопа европейского Средневековья?
• 2. Что значит сословно-корпоративная структура общества?
• 3. Каковы основные черты средневековой ментальности?
• 4. Как раскрыть понятие «безмолвствующее большинство»?
• 5. Каковы основные признаки карнавальной культуры Средневековья?

Задание

Ознакомьтесь с фрагментом из следующего источника: Безымянный вагант «Кабацкое житье»^[1], и ответьте на приведенные ниже вопросы.

«Хорошо сидеть в трактире.

А во всем остатнем мире —.

Скука, злоба и нужда.

Нам такая жизнь чужда.

Задают вопрос иные:

«Чем вам нравятся пивные?».

Что ж! О пользе кабаков Расскажу без дураков.

Собрались в трактире гости.

Этот пьет, тот — жарит в кости.

Этот — глянь — продулся в пух, У того — кошель разбух.

Все зависит от удачи!

Как же может быть иначе?!

Потому что нет средь пас Лихоимцев и пролаз.

Ах, ни капельки, поверьте, Пам не выпить после смерти, И звучит наш первый тост:

«Эй! Хватай-ка жизнь за хвост!..».

Тост второй: «На этом свете Все народы — божьи дети.

Кто живет, тот должен жить, Крепко с братьями дружить".

Бахус учит неизменно:

«Пьяным — море по колено!».

И звучит в кабацком хоре Третий тост: «За тех, кто в море!».

Раздается тост четвертый:

«Постных трезвенников—к черту!».

Раздается пятый клич:

«Честных пьяниц возвеличь!».

Клич шестой: «За тех, кто зелье Предпочел сиденью в келье И сбежал от упырей Из святых монастырей!».

«Слава добрым пивоварам, Раздающим пиво даром!» —.

Всею дружною семьей Мы горланим тост седьмой.

Пьет народ мужской и женский, Городской и деревенский, Пьют глупцы и мудрецы, Пьют транжиры и скупцы, Пыот скопцы, и пыот гуляки, Миротворцы и вояки, Бедняки и богачи, Пациенты и врачи.

Пьют бродяги, пыо г вельможи, Люди всех оттенков кожи, Слуги пьют и господа, села пьют и города.

Пьет безусый, пьет усатый, Лысый пьет и волосатый, Пьет студент, и пьет декан, Карлик пьет и великан!

Пьют монахиня и шлюха, Пьет столетняя старуха, Пьет столетний старый дед, —.

Словом, пьет весь белый свет!

Все пропьем мы без остатка.

Горек хмель, а пьется сладко.

Сладко горькое питье!

Горько постное житье…".

Вопросы.

• 1. Найдите в тексте признаки карнавальной культуры Средневековья в трактовке М. М. Бахтина.
• 2. Нужно ли причислять этот текст к культуре «безмолвствующего большинства»?
• 3. Могли бы вы назвать автора этой песни безбожником?

Темы для эссе и проектов.

• 1. Технологии Античности и технологии Средневековья: сравнительный анализ.
• 2. Христианство как ментальная основа средневековой культуры.
• 3. Культура средневековой элиты: причины появления, формы и проявления. ?4. Есть ли способы понять «безмолвствующее большинство»?
• 5. Современые проявления карнавальной культуры.

• 1. Гуревич, А. Я. Культура и общество средневековой Европы глазами современников / А. Я. Гуревич. — М.: Искусство, 1989.
• 2. Ле Гофф, Ж. Цивилизация средневекового Запада: пер. с фр. / Ж. ле Гофф. — М.: Прогресс, 1992.
• 3. Пастпуро, М. Символическая история европейского Средневековья / М. Пастуро; пер. с фр. Е. Решетниковой. — СПб.: Александрия, 2012.
• 4. Словарь средневековой культуры / под ред. А. Я. Гуревича. — М.: РОССПЭН, 2007.

• [1] Поэзия трубадуров. Поэзия миннезингеров. Поэзия вагантов. М., 1974.