Научно-методическая систематизация содержания и деятельности дошкольных детских учреждений по совершенствованию занятий детей по искусству их целевой направленности и результативности

В настоящее время накоплен значительный фактологический потенциал, отражающий реальный педагогический опыт выявления и развития творческих способностей дошкольников в практике учреждений дополнительного образования в разнообразных самодеятельных, добровольных объединениях детей по различным направлениям творческой деятельности: художественной, технической, природоохранительной, туристско-краеведческой и др.

Многолетний опыт работы разнообразных учреждений дополнительного образования детей показал гибкость и вариативность содержания дополнительного образования, обеспечивающегося при выполнении следующих дидактических условий:

• — содержание деятельности детей вырастает из интеграции идей науки, практики, искусства;
• — наполнение содержания деятельности отражает развитие дошкольника, изменение уровня и направленности его интересов, достижений и творческих способностей;
• — выбор форм и методов развития деятельности отражает уровень развития отношений в объединении;
• — осознанный выбор ориентиров на пути постижения смысла жизни осуществляется в русле культурных традиций человеческой цивилизации. Уровень развития интересов и творческих способностей обучающихся, как правило, определяется мерой совместного труда воспитанника и педагога.

Развитие творческих способностей дошкольников, занимающихся в студии раннего развития, осуществляется в процессе решения следующих педагогических задач:

• — компенсации отсутствия в основном образовании тех или иных интересующих детей видов и направлений деятельности;
• — содействие выбору индивидуального пути в образовании и развитии дошкольника, по которому он может продвигаться в приемлемом для него темпе;
• — обеспечение ребенку комфортной эмоциональной среды — «ситуации успеха» и развивающего обучения.

Среди факторов, сдерживающих развитие творческих способностей дошкольников можно назвать следующие:

• — педагогическая несостоятельность педагогов дополнительного образования;
• — несовместимость целей педагогов и дошкольников, занимающихся в системе дополнительного образования;
• — неадекватность программ и методик развития творческих способностей детей, применяемых в учреждениях дополнительного образования; - отсутствие в системе дополнительного образования достаточных материально-технических условий, эмоционального позитивного климата;
• — не заинтересованность педагогов в конечном результате своей деятельности.

Условием становления дошкольного образования как сферы свободного самоопределения личности является реализация вариативных и дифференцированных программ, удовлетворяющих различные по мотивам и содержанию образовательные потребности заказчиков, основными из которых являются дети и их родители. Своеобразие педагогических программ состоит в том, что все теоретические знания, включенные в содержание программ, апробируются в творческой практике, преобразуются в познавательный, коммуникативный, социальный опыт самореализации в различных сферах деятельности.

Исходя из выше изложенного, перейдем к анализу содержания специализированных программ по художественно-творческому развитию дошкольников, в том числе и интегрированных программ.

Программа эстетического воспитания детей 2−7 лет «Красота, радость, творчество» (авторы Т. С. Комарова, А. В. Антонова, М.Б. Зацепина). Является целостной, интегрированной по всем направлениям эстетического воспитания, основанного на разных видах искусства (музыкальное, изобразительное, литературное, как классическое, так и народное, театральное). Осуществляемого разными средствами (природа, эстетическая, развивающая среда, художественно-творческая деятельность. Музыкальная, изобразительная, художественно-речевая, театрализованная.

Содержит разделы: «Искусство в жизни ребенка», «Эстетическая развивающая среда», «Красота природы», «Знакомство с архитектурой», «Литература», «Изобразительная деятельность», «Музыкальная деятельность», «Досуг и творчество».

В названии программы заключена её направленность. Познавая красоту окружающего мира (природа, люди), произведений искусства (как классического, так и народного) ребенок испытывает положительные эмоции, на основе которых и возникают более глубокие чувства: радость, восхищение, восторг.

Программа нацелена и на приобщение ребенка к здоровому образу жизни (развитие различных движений, укрепление мышц; понимание детьми связи красоты движений).

Большое внимание уделяется сенсорному воспитанию, как основы познания тех свойств предметов, которые дети будут передавать в своем творчестве. Особое внимание в программе обращается на такие принципы, как народность, взаимосвязь эстетического воспитания с интеллектуальным и нравственным воспитанием.

Большое место в программе отводится детской художественной литературе и фольклору (потешки, пословицы, поговорки, загадки), при этом литература рассматривается как важнейший вид искусства, а не только как средство развития речи и ознакомления с окружающим.

Программа «Росинка» — Модуль программа. «В мире прекрасного» (Авторы Л. В. Куцакова и С.И. Мерзлякова).

Это комплекс модульных программ по физкультурно-оздоровительному, художественно-эстетическому, интеллектуальному, социальному и экологическому развитию дошкольников". Программа предполагает организацию занятий, бесед, бесед-концертов, развлечений, игр, праздников интегрированного характера.

Основные положения программы — раскрытия индивидуальности ребенка, развитие его творческого потенциала основного на самовыражении, саморазвитии, на сотрудничестве, с использованием только гуманных методов и приемов (без запретов).

Программа творческо-эстетического развития дошкольников «Родничок» (авторы Н. А. Варкки, Р.Р. Калинина).

В программе выделены следующие средства эстетического воспитания: искусство, окружающая жизнь, включая природу: художественно — творческая деятельность.

В программе выделены блоки, охватывающие все стороны жизни, деятельности, развития и воспитания:

Мойдодыр — охрана и укрепление здоровья.

Почемучка — блок интеллектуального развития (формирование устойчивого интереса к художественному слову, расширение кругозора, знакомство с культурой разных народов).

Арлекино — блок творчество — эстетического развития (музыка, хореография, изодеятельность, театр).

Золушка — блок социально — психологического развития, выполнение правил этикета, культуры поведения.

«Путешествие в мир искусства» (автор С.К. Кожохина). Содержит подробные рекомендации по организации изобразительной деятельности, психолого-педагогической диагностики взаимодействия с детьми и родителями, разнообразных занятий, развивающих игр. Лучшие всего её использовать для одаренных детей в системе дополнительного образования.

Программа «Рисование и лепка» (автор Григорьева). Она представлена календарно — тематическим планом в четырех вариантах. Это, по мнению автора, даст возможность варьировать темы, материалы, виды искусства в зависимости от способностей детей и склонностей самого педагога.

Например, тема «Осень». В первом варианте «Хмурая осень», вид искусства — живопись; материалы — гуашь. Младшие и средние дети рисуют голые деревья на готовом цветном фоне. Старшие сами делают фон гуашью. Подготовительные — пейзаж «Ночь в лесу», могут использовать цветные мелки, уголь, пастель, фломастеры.

Таким образом, анализ образовательных программ по развитию художественно-творческих способностей детей дошкольного возраста говорит многообразие подходов к выстраиванию образовательного процесса в условиях детских садов и центров развития ребенка.

В рамках нашего исследования мы рассматриваем развитие творческих способностей дошкольников на занятиях по изобразительной деятельности в условиях детского сада. Представляется целесообразным рассмотреть способности дошкольников применительно к изобразительной деятельности, именуемые далее художественно-творческими способностями.

Художественно-творческие способности — это специальные определенные успехи человека в художественно-творческой деятельности, где необходимы особого вида задатки и их развитие, обуславливающие легкость и быстроту обучения новым способам и приемам деятельности.

Применительно к изобразительной деятельности важно выделять содержание способностей, проявляющихся и формирующихся в ней, их структуру, условия развития. Только в этом случае возможна целенаправленная разработка программы по развитию художественно-творческих способностей.

Попытка определить содержание способностей к изобразительной деятельности предпринималась неоднократно разными исследователями. В отличие от содержания способностей другим видам деятельности, содержания, структура этих способностей в определенной степени раскрыты и представлены в психолого-педагогической литературе.

В.И. Кириенко рассматривает способности к изобразительной деятельности как определенные свойства зрительного восприятия, а именно:

• · способность воспринимать объект в сочетании всех его свойств как устойчивое системное целое, даже если некоторые части этого целого в данный момент не могут наблюдаться. Например, увидев в окне только голову человека, мы не воспринимаем ее как отдельную от туловища (целостность восприятия);
• · способность оценивать в рисунке отклонения от вертикальных и горизонтальных направлений;
• · способность оценивать степень приближения данного цвета к белому;
• · способность оценивать перспективные сокращения.

Однако выделенные способности позволяют сформировать только более или менее точное представление об изображаемом предмете и не дают возможности изобразить его. И тем более способности такого рода не позволяют создать выразительный творческий образ.

В.С. Кузин выделяет только ведущие и опорные свойства способностей к изобразительному творчеству. При этом ведущими свойствами он считает не только творческое воображение, но и мышление, обеспечивающее отбор главного, существенного в явлениях действительности, обобщение художественного образа, зрительную память, эмоциональное отношение к воспринимаемому и изображаемому явлению, целенаправленность и волю, а опорными, также как и А. Г. Ковалев — природную чувствительность зрительного анализатора, позволяющую точно передавать форму, пропорции, светотеневые отношения и т. п., сенсорномоторные качества руки рисующего.

Особого внимания заслуживают исследования этой проблемы Н. П. Сакулиной в силу их полноты, конкретности, обоснованности, последовательности в раскрытии узловых вопросов и соотнесенности с дошкольным возрастом. Она соответственно выделяет две группы способностей к изобразительной деятельности: способность к изображению и способность к художественному выражению.

Способность к изображению, по мнению Н. П. Сакулиной состоит из:

• · восприятия и связанных с ним представлений. Чтобы научиться изображать, надо овладеть особым способом восприятия: надо видеть предмет в целом (воспринимать содержание и форму в единстве), а форму — в то же время, расчленено (строение, цвет, положение в пространстве, относительную величину);
• · овладение средствами графического воплощения образа (овладение комплексом умений и навыков изображения, формы, строения, пропорциональных отношений, положения в пространстве).
• · овладение техникой рисунка. Технические умения и навыки тесно слиты с графическими, являются их составной частью.

Однако Н. П. Сакулина выделяет их в отдельную группу в силу их специфичности и подчиненности главным — графическим.

Способности к художественному выражению:

• · эстетическое восприятие явлений реального мира, т. е. непросто сенсорное восприятие, необходимое для изображения, но эстетическая оценка воспринимаемого явления, эмоциональный отклик на него, способность видеть, чувствовать выразительность предмета. Именно это-качество создает основу для выражения в графической форме того, что особенно поразило, удивило, обрадовало и т. п.
• · интеллектуальная активность. Проявляется это качество в переработке впечатлений, отборе того, что поразило сознание, чувства, в направленности ребенка на создание нового, оригинального художественно-выразительного образа.

Н.П. Сакулина выделяет и другие свойства специальных способностей к изотворчеству: активность воображения, образность мышления, чувств, восприятия. Необходимое условие этой активности — наличие осознанной цели: стремление создать оригинальный образ и овладеть системой изобразительных умений и навыков. Очень важны для проявления способностей следующие компоненты: экспериментирование (поисковые действия), видение проблемы (образа) в новых связях, отношениях (ассоциативное мышление, воображение), актуализация неосознанного опыта.

В исследованиях Т. О. Комаровой по проблеме сенсорного воспитания дошкольников были изучены взаимосвязи сенсорного воспитания и обучения детей изобразительной деятельности, представлено содержание, доказана возможность развития ряда их сенсорных способностей. По существу, разработана структура сенсорных способностей, проявляющихся и формирующихся в изотворчестве в условиях развивающего обучения детей:

• · Способность целенаправленного аналитико-синтетического восприятия изображаемого предмета.
• · Способность формирования обобщенного представления, отражающего признаки и свойства многих предметов, которые могут быть переданы в изображении.
• · Способность создания изображения предмета на основе имеющегося представления согласно материалу, технике и изобразительным возможностям данного вида деятельности.
• · Способность совершать комплекс движений под контролем зрения.
• · Способность восприятия, создаваемого и законченного изображения и сенсорной оценки его согласно имеющему представлению.
• · Способность создания изображения на основе оперирования представлениями, т. е. привлечение накопленного ранее сенсорного опыта и преобразование его при помощи воображения.

Хотя эти способности автором «сенсорными», анализ из содержания показывает, что доминирующая способность восприятия сочетается со способностью мышления, памяти, представлений, воображения. Следовательно, в реальной деятельности все способности находятся в сложном системном сочетании, которое определяется целями и задачами изобразительной деятельности.

Позднее Т. С. Комарова отметила ручную умелость как своеобразную сложную сенсомоторную способность, которую можно и нужно формировать в дошкольном возрасте. В структуре этой способности выделяются три компонента:

• · Техника рисования (способы правильного держания карандаша, кисти и овладение рациональными приемами их использования, овладение техникой линии, штриха, пятна).
• · Формообразующие движения (движения, направленные на передачу формы предмета).
• · Регуляция рисовальных движений по ряду качеств (темп, ритм, амплитуда, сила нажима.): плавность движений, непрерывность, удержание направления движений по прямой, дуге, окружности, умение изменять направление движения под углом, переход от одного движения к другому, умение подчинять движения соразмерению отрезков по длине изображений или их частей по величине.

Разработав детальную методику формирования у детей этих сложных способностей, Т. С. Комарова рассматривает их как средство, овладев которыми ребенок сможет выразительно и без особых затруднений создать любое изображение, выразить любой замысел [35, с. 17].

В процессе ознакомления с содержанием способностей применительно к изобразительной деятельности нами был проведен сравнительный анализ, который позволяет систематизировать подходы различных авторов к содержанию данных способностей в дошкольном возрасте.

Таким образом, изучив и проанализировав подходы различных авторов, мы выделили компоненты, критерии и показатели художественно-творческих способностей в дошкольном возрасте.

В условиях студии раннего развития важно понять и выявить художественные наклонности у каждого дошкольника, поэтому за основу художественной грамоты необходимо взять знания по живописи, рисунку и композиции.

Основы знаний живописи, рисунка и композиции это изобразительная грамота, без которой невозможно воплотить образы действительности в соответствующую художественную форму. Знания по живописи, рисунку и композиции даются в форме игровых упражнений и творческих заданий. Игровые упражнения можно проводить в форме игр-загадок, игр-экскурсий, игр-соревнований, композиционных игр. С помощью этих игр у дошкольников развивается техника изображения, они учатся правильному восприятию формы предмета, его цвета величины, пропорции, положению в пространстве относительно других предметов. Необходимо знакомить дошкольников с новыми понятиями и терминами изобразительного искусства.

Все творческие задания направлены на раскрытие индивидуальных художественно-творческих способностей, на самовыражение и самореализацию детей. Целесообразно показывать детям как можно больше разных вариантов техники, приёмов, материалов, позволяющих находить новые средства выразительности.

Важно подчеркнуть, что работа по обучению детей различным способам изображения необходима для того, чтобы подвести ребёнка к свободному и осознанному рисованию, приносящему радость. Усваивая обобщённый характер определённых действий, дети легко используют их при создании любых изображений. По-настоящему творческий характер в рисовании, лепке, аппликации приобретут лишь тогда, когда дети смогут легко и свободно, разумеется, на своём уровне изобразить любой предмет, который им понравился, привлёк их внимание. Полученные таким образом умения становятся для детей личностно значимой мотивацией деятельности, определяют положительные отношения к ней. Занятия по рисованию, лепке, аппликации доставляют воспитанникам радость и способствуют дальнейшему формированию и развитию художественно-творческих способностей.

Руки умелого творца становятся умелыми, только тогда, когда проводятся систематические интересно организованные занятия. Овладевая разнообразной техникой рисования, лепки, аппликации, дети приобретают индивидуальную манеру изображения, свой стиль. Продумывая методику работы с дошкольниками, необходимо заботиться об индивидуальном подходе, чтобы каждый ребенок мог успешно овладевать знаниями, навыками и умениями в изобразительной деятельности, его творческие способности развивались. Так, если изображение, созданное ребенком, выглядит незаконченным, нужно постараться развивать у воспитанника стремление выполнить рисунок полнее и лучше, обращать внимание «художника» на недостатки его работы, предложить дополнить ее, чтобы всем было ясно, о чем он хотел здесь рассказать. Возможно, ребенку не хватает ярких впечатлений, отчетливых представлений, для того чтобы это сделать. В таком случае следует, исходя из содержания изображения, провести занятия по дополнительному восприятию предмета, подобрать и еще раз рассмотреть с детьми иллюстрации в репродукции картин и т. п. Если же, создавая изображение, ребенок допустил ошибку и огорчен результатом, необходимо вовремя подсказать, как исправить рисунок, или предложить взять другой лист и сделать работу заново.

Прогрессивные педагоги во все времена уделяли повышенное внимание вопросу об индивидуальном подходе к детям. В высказываниях по этому поводу подчеркивается значение индивидуального подхода для всестороннего развития личности ребенка, ориентировка педагога на гуманное отношение к ребенку, уважение его неповторимости, стремление понять его сложный духовный мир. В процессе обучения и воспитания необходимо ориентироваться на положительные качества малыша — это главная точка опоры в общей системе воспитания. С самого раннего возраста воспитание должно быть таким, чтобы оно развивало творческую деятельность, активность, инициативу.

Индивидуальный подход — осуществление педагогического процесса с учетом индивидуальных особенностей ребенка, в значительной степени влияющих на его поведение в различных жизненных ситуациях. Сущность индивидуального подхода выражается в том, что общие задачи воспитания, которые стоят перед педагогом, решаются им посредством педагогического воздействия на каждого ребенка, исходя из знания его психологических особенностей и условий жизни [34, c. 23].

В основе индивидуального подхода лежит выявление особенностей ребенка. У детей одного возраста много общих, типичных для данного периода особенностей физического и психического развития, которые определяются как возрастные.

Общие возрастные особенности у каждого ребенка проявляются по-разному, в зависимости от его индивидуальности. Каждый ребенок неповторим, нет двух одинаковых характеров, даже близнецы отличаются друг от друга, хотя, казалось бы, они одинаковы: обладают одним генетическим набором, одни и те же условия жизни — но они разные.

Индивидуальный подход на занятиях способствует раскрытию индивидуальности ребенка, которая находит свое выражение в характере мыслительных процессов, запоминания, внимания, в проявлении инициативы, творчества, в том, что при усвоении нового материала каждый обнаруживает различные интересы и по-разному использует свои знания. Технология индивидуального подхода, по мнению Я. И. Ковальчук включает в себя несколько взаимосвязанных этапов:

• — Установление «интимного контакта», педагог должен быть чутким, понимающим, ребенок должен ему доверять.
• — Изучение особенностей ребенка — очень важный этап индивидуализации образования.
• — Необходимо выяснить тип темперамента, особенности здоровья и физической сферы, интересы и склонности ребенка, условия внутрисемейной среды и домашнего воспитания [34, с. 58].

Все это изучается посредством наблюдения, специальных опросников, тестов, методик, результаты заносятся в дневник.

Об индивидуальном подходе к детям важно помнить при рассматривании и анализе детских работ в конце занятия, дети быстро и легко овладевающие изобразительной деятельностью, как правило, выполняют задания на хорошем уровне, творчески решают поставленные задачи. Высокая оценка их работ, частая похвала могут привести к тому, что у ребенка развивается самоуверенность. Вот уже он говорит, что у него всегда получается лучше, чем у всех, начинает думать о своей исключительности, в подобных случаях целесообразнее предъявлять к детям более высокие требования. Не следует спешить с похвалой. Гораздо полезнее найти время индивидуально обсудить с ребенком, что можно было бы сделать, чтобы его рисунок, аппликация, лепка были еще лучше, совершеннее. В других случаях, когда дети овладевают навыками и умениями с большим трудом, они не всегда могут создавать изображение в соответствии с поставленными требованиями.

Ненужно упрекать их в присутствии товарищей. Это может вызвать негативное отношение к занятиям изобразительной деятельностью, заронить неуверенность в себе. Правильнее было бы поговорить с ребенком отдельно. Если у него что-то не получается, недостаточно сформированы какие-то навыки, следует уделять ему больше внимания на занятиях, используя дополнительный показ или упражнения. Если этого окажется недостаточно, можно позаниматься с ребёнком индивидуально в свободное время. Даже самые маленькие успехи таких детей необходимо отмечать при всех во время просмотра работ, т. е. создавать ситуацию успеха для каждого воспитанника.

Как видно, индивидуальный подход к детям должен пронизывать всю образовательную и воспитательную систему: в общении, на занятиях, в играх ни на минуту не следует забывать, что ребенок неповторимая личность. Воспитывая интерес к рисованию, следует быть особенно внимательным к каждому ребенку, уметь помочь ему, дать нужные указания, поддержать стремление хорошо выполнить работу и объективно оценить его старания.

На практике, к сожалению, педагоги замечают чаще всего тех детей, которые обращают на себя внимание своими успехами, или же тех, которые плохо справляются с выполнением заданий. Остальные же дети остаются, как правило, в стороне. Индивидуальный подход к дошкольникам оказывает положительное влияние на формирование личности каждого ребенка, если он осуществляется в определенной системе: изучение проявлений ребенка, установление причины формирования особенностей его характера и поведения, определение соответствующих средств и методов, четких организационных форм осуществления индивидуального подхода к каждому ребенку в общей педагогической работе со всеми детьми. Таким образом, из всего выше сказанного мы можем сделать вывод о том, что занятия изобразительной деятельностью в студии раннего развития обладают большими возможностями для развития художественно-творческих способностей дошкольников.

Исходя из принципов гармоничности образования, для ограничного вхождения ребенка в современный мир не последнее место занимает художественно — эстетическое развитие и обучение изобразительной деятельности детей в дошкольном саду.

В единстве с развитием познания и чувств осуществляется в программе линия творчества.

Наша задача — пробудить творческую активность детей, стимулировать воображение, желание включаться в творческую деятельность.

При организации работы по формированию художественных способностей дошкольников мы уделяем внимание социально — эмоциональному развитию, не ограничиваясь только передачей ребенку знаний, представлений и навыков. В своей работе мы стимулируем проявление детьми самостоятельности и творчества в изобразительной деятельности.

Творческий процесс предлагает наличие четырех слагаемых:

• 1. развитое художественно — эстетическое восприятие;
• 2. способность задумывать, представлять будущий рисунок;
• 3. освоенность технических и изобразительных навыков;
• 4. опыт обогащения с миром изобразительного искусства.

В связи с этим в нашем детском саду ставятся следующие задачи:

• 1. Для формирования умения передавать в рисунке, лепке, аппликации свои впечатления от окружающей действительности:
  • — развивать художественное восприятие жизни;
  • — уточнять представления об окружающем мире;
  • — вырабатывать умение воспринимать и воспроизводить предметы сложной формы;
  • — развивать творческие способности в процессе изображения предметов, явлений и состояний окружающего мира, в выборе изобразительных материалов.
• 2. Для приобретения изобразительного мастерства:
  • — развивать умение передавать формы, строение предмета и его частей; цвет предмета, используя краски спектральных, теплых, холодных, разных оттенков и разной тональности; правильные пропорции предметов;
  • — научить создавать декоративный узор, учитывая ритм, симметрию, цвет украшаемой формы, традиции художественных промыслов;
  • — развивать композиционные умения при изображении групп предметов или сюжета.
• 3. Для развития технических навыков:
  • — упражнять кисть руки, закрепляя правильное положение при рисовании горизонтальных линий карандашом и красками;
  • — развивать способность рисовать широкие и тонкие линии;
  • — закреплять полученные ранее умения, выполнять работу в техниках: тычком монотипия, пальцеграфия, кляксография;
  • — обучать технике рисования «по старому» гротаж, пластилинографика;
  • — развивать способность изменять размах и направления движения руки при рисовании;
  • — развивать умение смешивать краски для получения новых цветов и оттенков;
  • — помочь освоить технику рисования разнообразными изобразительными материалами: гуашь, акварель, восковые и школьные мелки, простой карандаш, цветные карандаши, фломастеры, пластилин, и технику лепки из пластилина, глины, технику аппликации.
• 4. Для развития эмоциональной отзывчивости к прекрасному:
  • — вырабатывать умение наслаждаться красотой окружающей природы, любоваться предметами быта, народных промыслов;
  • — замечать красивое и отмечать уродливое в окружающем мире;
  • — знакомить с произведениями мастеров живописи, графики, скульптуры;
  • — научить различать жанры живописи;
  • — развивать художественно — эстетический вкус.

При личностно-ориентированном взаимодействии взрослого и ребенка несложно достичь творческого отношения к рисованию, сделать обучение эмоционально насыщенным.

Поэтому, занятия рисованием, лепкой, аппликацией создают почву для творческого проявления и в этих и других деятельностях. Разумеется, изобразительная деятельность является лишь одним из средств эстетического воспитания. А осуществление полноценного эстетического воспитания возможно лишь при комплексном характере эстетических воздействий на человека и совершенствованием всех средств эстетического воспитания.

Средствами изобразительного искусства и изобразительной деятельности у детей формируется эстетическое отношение к окружающей действительности, сопереживание при восприятии художественных образов. В процессе изобразительной деятельности происходит становление художественного творчества, развитие которого невозможно без обучения детей способам художественно — образного воплощения замыслов, передачи предметов, явлений. Это обучение направлено на создание детьми художественного образа и находится в тесной зависимости от развития способностей к изобразительной деятельности.

Благодаря восприятию художественных образов в изобразительном искусстве ребенок имеет возможность полнее и ярче воспринять окружающую действительность, и это способствует созданию детьми эмоционально окрашенных образов в изобразительном творчестве.

Пока приведено недостаточно исследований, раскрывающих специфику познания ребенком изобразительного искусства. В основном отмечается, что детям дошкольного возраста доступны такие жанры, как пейзаж и натюрморт (Н.А. Зубарева), скульптура меткой пластики (Г.М. Вишнева), портрет (А.М. Щетинина), иллюстрации (В.А. Езикеева, В.Я. Кионова).

Исследования, проводимые под руководством доктора психологических наук К. В. Тарасовой по проблеме синтеза разных видов искусства с целью развития художественных способностей, художественного творчества детей, являются основой для раскрытия теоретических предложений современного подхода к проблеме творческого развития личности. Ребенок живет в мире, который является частью жизни.

Важно, чтобы дошкольника в детском саду и в семье окружали предметы декоративно — прикладного искусства, произведения изобразительного искусства.

Собственная изобразительная деятельность ребенка (при взаимосвязи ее видов) становится синтетической, так как ребенок одновременно использует разные способы цветной, пластической выразительности при создании собственных композиций сюжетного или декоративного характера.

Можно сказать, что процесс детского изобразительного творчества приобретает характер дизайнерской деятельности. Ребенок ограничен в средствах передачи художественного образа. Поэтому необходима взаимосвязь видов изобразительной деятельности, при которой у ребенка есть право выбора наиболее выразительного средства при создании конкретного образа.

Поэтому важно дать детям возможность проявлять свои способности, реализовывать творческие замыслы.

Итак, основой художественно — творческого развития ребенка средствами изобразительного искусства и изобразительной деятельности являются:

• — личностная позиция ребенка, желание самовыразиться;
• — развитие способностей к изобразительной деятельности (в их структуру входят эмоциональная отзывчивость, сенсорика, творческое воображение, чувство цвета, формы, композиции, ручная умелость);
• — создание художественного образа — личностное отношение ребенка, эмоциональный отклик, самоутверждение, выбор и предпочтение средств выразительности (живописных, графических, пластических, декоративно — силуэтных); взаимосвязь разных способов и самостоятельный их выбор детьми;
• — синтез искусства для создания художественного образа, атмосфера эмоционального сопереживания, сотворчества, т. е. акцентирование внимания на отдельных видах искусства (доминанта) и моделях синтеза:
  • 1) музыка, изобразительное искусство, изобразительная деятельность, художественное слово (трехуровневая модель);
  • 2) изобразительное искусство, художественная литература (двухуровневая модель);
  • 3) музыка, художественная литература, театрализованная деятельность, изобразительная деятельность (многоуровневая модель);
• — изменение структуры педагогического процесса и методов педагогического руководства. Это изменение предполагает роль педагога в качестве помощника, соучастника творчества. Совместная деятельность взрослого и ребенка принимает характер сотворчества, которое на каждом возрастном этапе несет свою функцию (более активная роль сотворчества на ранних этапах и постепенное изменение его содержания на более старших возрастных этапах, когда педагог принимает роль советчика, партнера).

На всех возрастных этапах личностная позиция ребенка остается главной, ведущей, и педагог должен принимать ее во внимание.

Уже в школьном возрасте можно говорить о воспитании у детей зачатков художественной культуры, так как именно в этот период детства формируется эстетическое восприятие художественного образа в картине, скульптуре, графике; происходит развитие способностей к изобразительной деятельности.

Система занятий с детьми дошкольниками по изобразительной деятельности направлена на обучение детей изображению окружающих предметов и явлений, использование для этого усвоенных изобразительных навыков и умений, применение доступных средств выразительности при создании изображения и развития детского художественного творчества.

Изобразительная деятельность в детском саду строится на единстве и взаимосвязи трех видов: рисования, лепки, аппликации, способствующих более эффективному овладению детьми всеми этими видами деятельности, а также более теплому эстетическому развитию детей. Эффективность обучения, а, следовательно, и развития детского творчества и всестороннего воспитания детей в детском саду зависит от целого ряда условий.

Главное из них: построение процесса обучения в соответствии с программой, методами обучения направленными на овладение детьми всеми компонентами деятельности и отвечающим совместным требованиям.

Переход к педагогике сотрудничества, педагогике развития позволяет эффективно развивать изобразительные способности дошкольников. Работу по развитию важно осуществлять комплексно.

Например, знакомя детей с любым видом декоративно — прикладного искусства в старшей или средней группах в I квартале планируется блок занятий. В этом блоке знакомство с дымковским народным творчеством, взаимосвязаны все виды изодеятельности, а также предварительная работа в группе.

Широкое включение в педагогический процесс, в жизнь ребят разнообразных занятий по художественно — творческой деятельности максимальное внимание и уважение к продуктам детского творчества, широкое их использование в жизни дошкольников и оформлении помещения детского сада наполняет жизнь детей новым смыслом, создает для них обстановку эмоционального благополучия.

Сравнивая свои работы дети убеждаются в преимуществе того или иного способа, так они подготавливаются к самостоятельным поискам лучших средств изображения, а это в свою очередь подготавливает детей к творческой деятельности, которая отличается поисковым характером.

Среди задач дошкольного образования не последнее место занимает художественно — эстетическое развитие.

Знакомство с народным декоративно — прикладным искусством является одним из его направлений.

Успешному развитию творческих способностей детей помогает умелое использование произведений народного прикладного искусства (в силу их допустимости для восприятия детей).

В основу методики творческих заданий берется принцип постепенности, связанной с решением детьми различных по сложности живописных, пластических и композиционных задач, в освоении ими разнообразных материалов и технических приемов их обработки.

Работа строится в трех направлениях:

I направление. Знакомство с определенным видом народного декоративно — прикладного искусства. Детям даются некоторые сведения о промысле, содержании, назначении предметов, материалах, из которых они сделаны, характерных признаках. Выделяются средства выразительности: элементы узора, их цвет, типичные сочетания, композиции (расположение узора на предмете), связь формы и узора с его назначением.

Для формирования у детей потребности в прекрасном мы поставили перед собой задачи:

Старший дошкольный возраст: учить различать и называть знакомые народные игрушки, их характерные особенности, знакомить с новыми видами игрушки (керамическая), с растительными узорами (Городец, Хохлома, Жёстово, Гжель). Учить различать виды народного декоративно — прикладного искусства, дать некоторые сведения о промысле, характерных признаках. Знакомить с русским народным костюмом.

II направление. Обучение декоративному рисованию, аппликации, лепке на основе народного декоративно — прикладного искусства, знакомство с некоторыми приемами народных мастеров рисовании, аппликации, лепке.

Задачи работы с детьми:

Старший дошкольный возраст: учить составлять узоры для русского костюма: тесьма кокошники, платье и т. д. Составлять узоры на основе некоторых видов народного декоративно — прикладного искусства (народная игрушка, росписи: хохломская, Городецкая, гжельская), выделять элементы узора (геометрические, растительные), образы птиц, колец, украшать объемные изделия (лепка), раскрашивать бумажные тарелки, стаканчики, деревянные заготовки (доски).

III направление. Формирование детского декоративного творчества.

Обучение видению на предметах каждого вида народного декоративно — прикладного искусства, сочетаний цветов, композиций, умения мастера создавать новый, неповторимый узор, не выходя за предметы вида, традиций росписи.

Формирование на основе этого декоративного творчества умения создавать узор на любой форме, свободно выбирая сочетания цветов, композицию.

Задачи работы с детьми:

Старший дошкольный возраст: выбирать вид народного искусства, его элементы, сочетания цветов, композиций, создавать творческие композиции.

Такое творческое применение полученных знаний, умений и навыков по декоративному рисованию, аппликации, лепке, при создании предметных сюжетных композиций покажет насколько осознанно дети понимают принципы и закономерности в декоративном искусстве.

Пути решения поставленных задач:

Для каждой возрастной группы пишется перспективный годовой план, в котором определяются виды декоративно — прикладного искусства, последовательность их изучения и освоения с учетом возможностей нашего детского сада.

Формы работы с детьми:

Самой продуктивной формой работы являются занятия, где дети на основе конкретного вида создают узоры, аппликацию, лепят народную игрушку. Количество занятий по тому или иному виду деятельности, зависит от наличия предметов, их изображений, а также от поставленных задач. На каждом занятии ставятся конкретные и учебные задачи. Также мы определяем, как ребенок может проявить выбор, самостоятельность.

Например, на занятиях, посвященных дымковской игрушке, учили выбирать цвет элементов из определенной гамм для данной росписи. Даем задание нарисовать столько элементов, сколько необходимо для заполнения пространства листа. Таким образом, с первых занятий дети проявляют самостоятельность в выборе некоторых средств выразительности в пределах традиции росписи.

После каждого цикла занятий по одному виду искусства проводится итоговое занятие.

Периодически проводятся занятия творческого характера, на которых детям предлагается придумать узор для новых предметов и вещей. Например, нарисовать для куклы ткань на платье, украсить кокошники. Слепить и расписать определенной росписью сказочных персонажей — дети старшей группы из глины лепили по сказке «Три медведя», а дети средней группы — по сказке «Волк и семеро козлят», раскрашивая их дымковской росписью.

На этих занятиях дети используют полученные знания о закономерностях декоративной деятельности, составляют новые элементы узора, выбирают цветовые сочетания в соответствии с образом, решают композиционные задачи.

Мы считаем что, чем старше дети, тем больше нужно давать творческих заданий с учетом интереса каждого ребенка.

Знакомство с тем или иным видом декоративно — прикладного искусства мы проводим и в форме выставок (одного предмета, двух — трех видов, а в конце года и всех видов для сравнения).

В процессе обучения декоративному рисованию, аппликации, лепке используем разные методы и приемы.

К ним относятся:

• 1. Создание игровой ситуации в начале занятия и вовремя анализа детских работ, повышает интерес к занятиям.
• 2. Упражнения в начале занятия с детьми при изображении новых элементов.
• 3. Использование фланелеграфа, мини — панно — для составления композиции узора.
• 4. Использование художественного слова в создании образа в рисовании, лепке, аппликации.
• 5. Сочетание музыки и изобразительной деятельности.
• 6. Показ техники рисования и приемов кистевого письма народных мастеров.
• 7. Использование логоритмов, моделирования, дидактических и развивающих игр и упражнений.

Из предлагаемого, становится очевидным, что для развития детского художественного творчества детям необходимо получить разнообразие впечатления, об окружающей жизни, природе, познакомиться с произведениями искусства, приобрести определенные знания и умения с навыками, освоить способы деятельности.

Для определения уровней художественных и творческих способностей в рисовании, лепке и аппликации были разработаны критерии оценки созданных детьми изображений:

• 1. Знание цветов и оттенков.
• 2. Владение изобразительной технологией.
• 3. Использование нетрадиционных способов рисования.
• 4. Знание видов искусства.
• 5. Декоративное прикладное творчество.
• 6. Способность нестандартно мыслить в творческих заданиях.
• 7. Владение техническими навыками (кистью и карандашом).
• 8. Использование разных художественных материалов.
• 9. Смешивание красок.
• 10. Владение ножницами.
• 11. Навыки и умения в лепке.