Психолого-педагогические и музыкально-методические основы развития музыкальной способностей

Существуют различные подходы к разработке психолого-педагогических аспектов проблемы развития музыкальных способностей, а также разночтения при определении ключевых понятий. Важнейшим является вопрос о природе музыкальных способностей, а именно: являются ли они врожденными свойствами человека или развиваются в результате воздействия окружающей среды, воспитания и обучения.

Еще одной важной теоретической стороной проблемы, от которой во многом зависит практика музыкального развития, является определение содержания понятий: музыкальные способности, музыкальность, музыкальная одаренность. От того, что принимается за основу содержания этих понятий, в большей степени зависят и диагностика музыкальных способностей, и направления педагогических воздействий.

В работе Б. М. Теплова «Психология музыкальных способностей» дается глубокий критический анализ этому и ряду других направлений изучения музыкальности. Автор сравнивает различные точки зрения психологов, представляющих самые различные направления в психологии, и излагает свой взгляд на проблему. Кроме того, Б. М. Теплов приводит данные, которые свидетельствуют о том, что благодаря несложным упражнениям музыкальные способности могут быстро развиваться [20, c. 189].

К музыкальным способностям, необходимым для успешного осуществления музыкальной деятельности и объединенным в понятие музыкальность, относятся:

• — способность чувствовать эмоциональную выразительность звуковысотного движения (то есть способность произвольно оперировать музыкально-слуховыми представлениями),
• — способность чувствовать эмоциональную выразительность музыкального ритма и точно воспроизводить последний [20, c. 193].

В монографии «Психология музыкальной деятельности» Г. М. Цыпин относит к основным музыкальным способностям две: ладовысотный слух и чувство ритма. По его мнению, они складываются на основе единства эмоционального и слухового компонентов музыкальности: способности переживания, представления, различения и воспроизведения ладовысотных соотношений и переживания, представления, различения и воспроизведения музыкального ритма [22, c. 74].

Музыкальные способности также можно разделить на следующие группы:

• — технические (игре на данном инструменте или пение),
• — слуховые (музыкальный слух).

В слуховых способностях, в свою очередь, выделяются элементарные и высшие; к элементарным относятся гармонический и ритмический слух.

В некоторых работах как самостоятельную музыкальную способность исследователи называют и музыкальная память. Так, например, Г. М. Цыпин считает, что музыкальная память вместе с музыкальным слухом и чувством ритма образуют триаду основных ведущих музыкальных способностей. По сути, никакой род музыкальной деятельности невозможен вне тех или иных функциональных проявлений музыкальной памяти [22, c. 97].

Встречаются случаи, когда в комплексе музыкальности индивида имеет место рассогласование некоторых признаков: отличные творческие способности при плохой музыкальной памяти, общая любовь к музыке при слабом слухе. Можно сказать, что вряд ли будет правильным считать немузыкальным человека, способного эмоционально воспринимать музыку, обладающего хорошими музыкально-сенсорными способностями, но у которого не сформирована специальная способность — музыкальная память.

Современные исследователи сходятся на том, что в состав музыкальных способностей входят:

• — ладовое чувство,
• — музыкально-ритмическое чувство,
• — способность произвольно пользоваться слуховыми представлениями.

Педагоги-музыканты констатируют, что задатки музыкальной деятельности (т.е. физические особенности строения организма, например, голосового аппарата или органа слуха) имеются у каждого. Именно они составляют основу развития музыкальных способностей [2, c.154].

Различные виды музыкальной деятельности имеют свои особенности. Так, например, восприятие музыки вполне может существовать как самостоятельный вид деятельности, но может и предшествовать или сопутствовать остальным видам. Музыкальное восприятие подразумевает целостное и целенаправленное видение прекрасного, его оценку, включающую в себя индивидуальность проявлений и эмоциональность переживаний. Одним из основных проявлений музыкального восприятия музыки является слушание.

Слушание музыки ставит перед собой следующие задачи: знакомство детей с музыкальными произведениями, доступными их восприятию; развитие способности эмоционально-оценочно откликаться на музыкальные произведения, воспитывая тем самым музыкальный вкус; предоставление первоначальных сведений о музыке, знакомство с простейшими средствами музыкальной выразительности; побуждение к запоминанию музыкальных произведений, формируя тем самым «музыкальный багаж».

В жизни каждого ребенка огромное значение имеет пение. Голос является первым универсальным музыкальным инструментом, которым овладевает ребенок. Пение — это наиболее доступный исполнительский вид деятельности и вместе с тем, пение — это сложный процесс звукообразования, в котором важна координация слуха и голоса, т. е. взаимодействие певческой интонации и слухового мышечного ощущения. Способность ребенка точно воспроизводить голосом мелодию после первого ее прослушивания говорит о степени сформированности навыка точного интонирования.

Большую роль не только в музыкальном, но и в общем развитии ребенка играют также музыкально-ритмические движения. Овладевая навыками ритмичного, выразительного движения ребенок учится владеть своим телом, у него формируется выразительная легкая походка, правильная осанка. Работа музыканта-педагога по развитию музыкально-ритмических способностей ребенка строится по двум направлениям — развитие музыкально-ритмических навыков и навыков выразительного движения. Музыкально-ритмические навыки представляют собой навыки передачи в движении наиболее ярких средств музыкальной выразительности (формы, темпа, динамики, метроритма). Музыкально-ритмические навыки дети осваивают в процессе разучивания танцев, народных плясок и хороводов, музыкальных игр, упражнений, при этом требования к работе над этими навыками последовательно усложняются. В ритмических упражнениях, кроме различных игровых движений, используются движения, способствующие слуховому восприятию ритма (хлопки, постукивания); а также такие, которые воспринимаются только зрением и мышечными ощущениями (взмахи рук, движения пальцев). В работе над развитием ритмического слуха необходимо придавать должное значение паузам. Дети должны всегда ощущать равномерную пульсацию, на фоне которой вырисовывается ритм.

Действенным способом развития чувства ритма является узнавание мелодии по одному лишь ритму. Этот способ опирается на внутренний слух и на ясные музыкальные образы, которые запечатлены в памяти (воспринятый ритм ребенок запоминает внутренним слухом и сравнивает с другими ритмами, в результате чего он вспоминает ритм знакомой песни в точности совпадающий с только что услышанным ритмом).

С помощью игры на музыкальных инструментах у детей активизируется развитие музыкальных способностей; воспитывается интерес к игре в оркестре; совершенствуется умение различать тембр инструментов, чувствовать гармонию их звучания; формируются представления о выразительной сущности элементов музыкальной речи и средств музыкальной выразительности. Особенно активно музыкальные способности развиваются в процессе обучения игре на ударных музыкальных инструментах. Чтобы сыграть мелодию по слуху, нужно иметь музыкально-слуховые представления о расположении звуков по высоте (движется ли мелодия вверх, вниз, стоит ли на месте) и ритмические представления (о соотношении длительностей звуков мелодии). По мере того как дети начинают чувствовать и воспроизводить в движениях (ходьбе, хлопках) ритм музыки, им поручают самим играть на инструментах (бубне, барабане, деревянных палочках, ложках, колокольчике и т. д.). Сначала взрослый помогает детям попадать в такт музыке, потом их действия становятся все более самостоятельными. Ребенку можно предложить сыграть знакомую мелодию (песенку) на одном звуке, при этом он должен точно воспроизвести ритмический рисунок. Для этого, пропевая мелодию со словами, можно ориентироваться на ритм стихов.

Для осознания детьми соотношений длительностей звуков мелодии применяется их моделирование с помощью длинных и коротких палочек или обозначений, принятых в нотной записи (четверть, восьмые). Для хорошего усвоения детьми ритмического рисунка мелодии, можно, используя принятые обозначения, выкладывать его на фланелеграфе. При этом эффективен прием подтекстовки длительностей, принятый в релятивной системе: четверти обозначаются слогом «та», а более короткие восьмые — слогом «ти». Хорошие результаты дает применение прохлопывания ритмического рисунка мелодии или воспроизведение его на музыкальных инструментах.

Музыкально-образовательная деятельность включает в себя сведения общего характера о музыке как о виде искусства, музыкальных инструментах, музыкальных жанрах, композиторах и т. д., а так же специальные знания о способах исполнительства.

Следует отметить, что музыкальные способности бывают специальные (исполнительские, композиторские) и общие, т. е. необходимые для осуществления любой музыкальной деятельности. Для учителя музыки интерес представляют в первую очередь общие музыкальные способности учащихся, такие как ладовое чувство (эмоциональная отзывчивость на музыку), способность произвольно оперировать музыкально-ритмическое чувство и чувство целого (музыкальной формы).

Младший школьный возраст является периодом возникновения словесно-логического и рассуждающего мышления, благодаря которым существенно перестраиваются другие познавательные процессы детей: память в этом возрасте становится мыслящей, а восприятие — думающим. Благодаря новым типам мышления, памяти и восприятия дети младшего школьного возраста способны в дальнейшем успешно осваивать подлинно научные понятия и оперировать ими. Например, на основе знаний о музыке, полученных в дошкольный период, младшие школьниками, могут не только ответить на поставленный вопрос, но и дать характеристику музыкальному произведению, высказать суждение по содержанию песни, почувствовать разнообразные оттенки настроения, переданные музыкой, оценить свое пение и пение товарищей. В этом возрасте развито постоянство наблюдаемых свойств: света, размера, формы, тембра, высоты звука и т. д. [3, c.178−191].

Бесспорно, в условиях интересной, увлекательной деятельности по развитию музыкальных способностей совершается музыкально-эстетическое развитие ребенка. Последовательная, систематическая работа над решением задач музыкального воспитания при помощи различных видов музыкальной деятельности, развивает воображение детей, их творческую активность, учит осознанному отношению к воспринимаемой музыке, к эмоционально-динамическому осмыслению движений.

Подводя итог вышеизложенному, можно сказать, что развитие музыкальных способностей зависит от задатков, музыкальной восприимчивости каждого ребенка. Задача воспитателя состоит в грамотном выборе упражнений к различным видам музыкальной деятельности, учитывая возрастные особенности детей. Музыкальное развитие оказывает ничем не заменимое воздействие на общее развитие: формируется эмоциональная сфера, совершенствуется мышление, ребенок делается чутким к красоте в искусстве и жизни.