Методика профессионального обучения по предмету «Живопись»: натюрморт

КУРСОВАЯ РАБОТА Методика профессионального обучения по предмету «Живопись»: Натюрморт

ОГЛАВЛЕНИЕ ВВЕДЕНИЕ АНАЛИЗ УЧЕБНО-ПРОГРАММНОЙ ДОКУМЕНТАЦИИ

Место темы в курсе Межпредметные связи темы Требования, предъявляемые к новой теме МЕТОДИЧЕСКИЙ АНАЛИЗ УЧЕБНОГО МАТЕРИАЛА

ЗАКЛЮЧЕНИЕ

СПИСОК ИСПОЛЬЗОВАННОЙ ЛИТЕРАТУРЫ

ВВЕДЕНИЕ

Данная работа включает в себя проект, который будет способствовать четкому и содержательному представлению о деятельности педагога в области методического анализа темы и этапах ее реализации.

Актуальность — рассмотрение вопросов методического анализа на сегодняшний день достаточно актуально, так как оно ориентирует на педагогическую деятельность, формирует знания и умения по применению, конструированию и развитию специальных средств обучающей деятельности педагога и профессиональных знаний, умений обучающихся.

Цели курсовой работы:

формирование у студентов знаний, умений, навыков работы в так называемых «профматрицах», связанных с живописным освоением действительности;

методический анализ темы «Натюрморт».

В связи с поставленными целями, следует реализовать следующие задачи:

воспитать эстетическое отношение к окружающим предметам;

развить у обучающихся способность видеть градации светотеневого тона в живописи;

научить ставить задачу тонального решения в живописной постановке и выполнять ее;

определить сущность и структуру методического анализа материала темы;

спланировать последовательность предметно-познавательных действий у студентов в соответствии подбора учебного материала;

спроектировать опорный конспект определенной темы с использованием методического анализа темы;

оценивать и контролировать усвоение студентами учебного материала.

АНАЛИЗ УЧЕБНО-ПРОГРАМНОЙ ДОКУМЕНТАЦИИ Подготовка специалистов отрасли дизайна ведется в федеральном Государственном автономном образовательном учреждении высшего профессионального образования «Российском государственном профессионально-педагогическом университете».

Обучение проводится по государственному образовательному стандарту высшего профессионального образования.

Специальность: 50 501.65 «Профессиональное обучение» (дизайн).

Классификация: 50 501.65 — «Педагог профессионального обучения».

Специализация: «Дизайн интерьера» (30 502.04).

Дисциплина: «Живопись».

Тема: «Натюрморт».

Данная дисциплина относится к Федеральному компоненту к циклу «Дисциплина отраслевой подготовки».

Место темы в курсе Изучение темы «Натюрморт» в разделе № 1 по дисциплине «живопись» проходит на втором курсе, в четвертом семестре. На тему отведено всего 6 часов, из которых 2 часа — лекции, 4 часа — практика.

Произведения живописи, богатые по своему идейному содержанию и совершенные по художественной форме, формируют художественный вкус, способность понять, различить, оценить прекрасное не только в искусстве, но и в действительности, в природе, в быту. Живопись воссоздает все богатство и многообразие мира. Средствами живописи воссоздается реальный мир с пространственной глубиной, объемом, цветом, светом, воздухом.

Азами живописного творчества является освоение натюрморта. По сравнению с иными жанрами в натюрморте вырастает значительность малых предметов, выделенных из контекста быта. Специфика жанра определяет повышенное внимание обучающегося к структуре и деталям объёмов, фактуре поверхности проблемам изображения. Цели натюрморта как жанра не сводятся к выражению символики, к решению декоративных задач или к точной фиксации предметного мира, хотя эти задачи во многом способствовали формированию натюрморта.

Натюрморт может иметь как самостоятельно значение, так и быть составной частью композиции жанровой картины или портрета. В зависимости от задач, которые решает художник, меняется роль и место натюрморта в композиции. Таким образом, объединенные доступными средствами композиции вещи слагаются в изображении, в эмоционально насыщенный образ.

Своеобразие работы над натюрмортом состоит в том, что его сложно ставить и писать в различных условиях: в помещении при дневном и искусственном освещении, на открытом воздухе. В отличие от творческого натюрморта учебный имеет узкую строго направленную цель, способствует активизации познавательной деятельности.

После полученных знаний и умений в написании натюрморта, обучающиеся смогут самостоятельно различать градации светотеневого тона в живописи и научатся ставить задачу тонального решения в живописной постановке и выполнять ее.

Раздел «Натюрморт» является начальным в методике изучения дисциплины «Живопись». Предлагаемый материал по теоретическим основам живописи и система практических заданий вводят студентов в освоение изобразительного искусства.

Межпредметные связи темы Требования, предъявляемые к новой теме Студенты должны знать:

Что такое натюрморт.

Основные понятия: композиция, линия горизонта, этюд, гризайль, зарисовка, объем, пространство, перспектива, точки схода.

Закономерности перспективного построения предметов живописной композиции.

Какие трудности могут возникнуть при написании натюрморта.

Студенты должны уметь:

Выполнять построение композиции.

Соблюдать перспективу и пропорции предметов.

Прослеживать тональный разбор и объем предметов за счет света и светотени.

МЕТОДИЧЕСКИЙ АНАЛИЗ УЧЕБНОГО МАТЕРИАЛА Сущность методического анализа

Наибольших затрат времени в деятельности преподаватели требуют анализ, выбор отбор содержания учебного материала по предмету, а также дидактическая и методическая переработка учебного материала при подготовке к уроку.

Методическая работа является важнейшим средством повышения педагогического мастерства учителей, связующим в единое целое всю систему работы школы. Роль методической работы школы значительно возрастает в современных условиях в связи с необходимостью рационально и оперативно использовать новые методики, приемы и формы обучения и воспитания.

Учебным материалом называют часть конкретного социального опыта, подлежащую усвоению за единицу учебного времени, которая воплощена в тексте учебной литературы, речи преподавателя и других средствах обучения.

Функциями методического анализа учебного материала являются выявление и преодоление трудностей понимания и усвоения обучающимися новых знаний и умений. Целью методического анализа является определение приемов, способов и форм репрезентации отобранного содержания учебного материала, направленные на определение трудностей его понимания и усвоения студентами.

Объектом методического анализа учебного материала являются содержание учебной информации, методы, методики и технологии обучения. Предметом методического анализа являются приемы, методы редуцирования и представления содержания учебного материала с учетом психологических способностей студентов к пониманию и усвоению учебной информации.

Под методическим анализом учебного материала технических дисциплин следует понимать мыследеятельность преподавателя по выявлению понятийного состава, структуры и логики учебного материала и выполнению его методической переработки с учетом специфики формируемых технических понятий и психологических закономерностей познавательной деятельности студентов.

Структура методического анализа учебного материала Процедура и последовательность проведения методического анализа учебного материала технических дисциплин следующие:

Подбор учебного материала;

Структурно-логический анализ учебного материала;

Методическая редукция учебного материала;

Определение состава предметно-познавательных действий обучающихся;

Выбор средств, методов и форм обучения;

Конкретизация обучающей и когнитивной целей; рефлексия методической деятельности.

Структура методического анализа учебного материала темы «Натюрморт»

Выявление понятийного состава темы.

Результатом методического анализа учебного материала темы «Натюрморт» является краткий конспект, который был составлен после методической переработки следующей литературы:

Эрганова Н. Е. Методика профессионального обучения: Учеб. пособие. 3-е изд., испр. и доп. — Екатеринбург: Изд-во Рос. гос. проф.-пед. ун-та, 2003. — 150 с.;

Аксенов Ю.Г., Левидов М. М. Цвет и линия: Практическое пособие по рисунку и живописи. 2-е изд. М.: Советский художник, 1986.;

Белютин Э. М. Начальные сведения по живописи. М.: «Искусство», 1955.;

Элберт Г., Уолф Р. Исследование характеристик цвета. «Художественный совет» № 4, 2004.;

Пучков А.С., Киселев А. В. Методика работы над натюрмортом. М.: «Просвещение», 1982.;

Беда Г. В. Живопись М.: «Просвещение», 1986.

Выполнение методической переработки материала с учетом специфики формируемых понятий.

Выявление и преодоление трудностей понимания и усвоение студентами новых знаний и умений.

Конструирование деятельности студентов по овладению новой системой понятий и способов деятельности.

Учет психологических способностей студентов к пониманию, запоминанию и усвоению учебной информации.

Выбор средств, методов и форм обучения (Комбинированное, проблемное учебное занятие, практическая работа. Подготовка опорного конспекта, рабочего листа, рабочей тетради, тестов, граф учебной информации, учебной доски).

Краткий конспект темы Наименование дисциплины, тема разрабатываемого урока и план изложения учебного материала.

Министерство образования и науки Российской Федерации Филиал федерального государственного автономного образовательного учреждения высшего профессионального образования

«Российский государственный профессионально-педагогический университет»

УЧЕБНЫЙ ПЛАН (ГОС 2000)

Направление подготовки 50 500 Технологическое образование Специальность 50 501.65 Профессиональное обучение (дизайн) (30 500.04)

Специализация «Дизайн интерьера» (30 502.04)

Квалификация 5 050 165 — Педагог профессионального обучения Наименование дисциплины Дисциплина отраслевой подготовки. Федеральный компонент.

ОД.Ф.06 Живопись.

Тема 1 «Натюрморт»

Определение темы разрабатываемого урока. Тема разрабатываемого урока — «Натюрморт» по дисциплине живопись.

Учебный план.

Дисциплина из цикла отраслевой подготовки и специализации.

Рабочая программа по дисциплине.

Живопись.

Федеральный компонент. ОД.Ф.06. Живопись.

Общ.труд. Заочная сокращённая форма обучения (380 ч.)

2 курс. 4 семестр Целью настоящего курса является формирование у студентов знаний, умений, навыков работы в так называемых «профматрицах», связанных с живописным освоением действительности. Поставленная цель реализуется посредством изучения таких базовых тем дизайна, как натюрморт, биоформа, зооформа, изображение человека.

Задачи курса:

Научить ставить задачу тонального решения в живописной постановке и выполнять ее.

Развивать способность видеть градации светотеневого тона в живописи.

Воспитывать эстетическое отношение к окружающим предметам.

Количество тем — 5. Натюрморт в цвете и в тоне, выполнение этюдов в адитории. Белые, черные и цветные среды. Восприятие цвета. Техника работы кистью.

Наименование темы: Натюрморт (тема № 1)

Кол-во часов: 4

Лекции 2ч., лабораторные занятия 2ч.

2. План урока.

1. Приветствие, организация рабочего места учащихся.

Введение

.

2. Сообщение задачи, поставленной перед студентами. Практическая работа. Выполнение этюда в цвете. Обсуждение возникшей проблемы.

3. Объяснение особенности восприятия цвета:

по светлоте;

по насыщенности;

по контрасту (тональному и цветовому) Привести примеры работ, где проявляются эти особенности.

Техника «Гризайль» в живописи.

4. Практическая работа: обучение технике гризайль.

5. Практическая работа: выполнить тот же этюд в черно-белой гамме.

6. Просмотр и обсуждение работ: как помогает монохромная техника выявить светотень и объем предметов в постановке?

Конспект учебного материала по теме

«Натюрморт»

1.Приветствие, проверка готовности студентов. В изобразительном искусстве натюрмортом (от фран. natur morte — «мертвая природа») принято называть изображение неодушевленных предметов, объединенных в единую композиционную группу. Натюрморт может иметь как самостоятельное значение, так и быть составной частью композиции жанровой картины. В натюрморте выражается отношение человека к окружающему миру. В нем раскрывается то понимание прекрасного, которое присуще художнику как человеку своего времени. Искусство вещи издавна, еще задолго до превращения в самостоятельную область художественного творчества, было неотъемлемой частью всякого значительного произведения. Роль натюрморта в картине никогда не исчерпывалась простой информацией, случайным добавлением к основному содержанию. В зависимости от исторических условий и общественных запросов предметы более или менее участвовали в создании образа, оттеняя ту или иную сторону замысла. До того, как натюрморт сложился в самостоятельный жанр, вещи, окружающие человека в обыденной жизни, лишь в той или иной мере входили в качестве атрибута в картины древности. На этом занятии мы выполним два этюда несложной постановки. Разместим их на одном листе, поэтому разделим лист вертикально пополам и выполним два одинаковых наброска предметов постановки. Это эскизная зарисовка, поэтому построение приблизительное, рисуем быстро.

Примеры этюдов:

2. Проверить, правильно ли разместились студенты за мольбертами, всем ли хорошо видна постановка, удачны ли ракурсы.

Самостоятельная работа. На левой половине листа студенты выполняют быстрый этюд в цвете. Анализируем возникшие трудности: не всегда удается правильно передать объем предметов, драпировок; в некоторых местах предметы сливаются с фоном.

3. Давайте рассмотрим особенности восприятия цвета в живописной постановке.

I. Прежде всего, мы оцениваем качество отдельного цветового тона, т. е. положение его на цветовом круге (теплый или холодный, градации оттенков того или иного цвета спектра).

Допустим, цвет мы определили и подобрали на палитре. Достаточно ли этого для светотеневого решения постановки? Разберем особенности восприятия какого-либо цветового оттенка:

II. Насыщенность: отличие хроматического цвета от равного с ним по светлоте серого цвета. Другими словами, цвет может быть более или менее ярким, интенсивным.

III. Светлота: степень относительной светлоты единичного тона в соотношении с другими тонами в градации между черным и белым.

Причем мы видим на цветовом круге, что цвета спектра различны по светлоте. Например, оттенки желтого, даже достаточно насыщенного цвета гораздо светлее, чем оттенки насыщенного синего. Этим и объясняются трудности в передаче объема предметов золотисто-желтого или охристого цвета.

IV. Наконец, цветовое пятно всегда связано с окружением: восприятие отдельного цветового тона зависит от взаимосвязи с другими, преимущественно соседними тонами. Во взаимовлияниях тонов большую роль играет цветовой и тональный (светотеневой) контраст Примеры цветового контраста: между теплыми и холодными оттенками, между дополнительными цветами (противоположными на цветовом круге), между хроматическими и ахроматическими цветами.

Для того чтобы лучше передать объем предметов и разобраться в светотеневых градациях, выполним наш натюрморт в технике «Гризайль».

В станковой живописи техника гризайль применяется для выполнения эскиза, в этом случае однотонную живопись любого цветового оттенка называют гризайлью.

4.Отмывка тоновая. Гризайль. Начальными упражнениями по освоению методики работы акварельными красками являются отмывка тоном и гризайль. В технике отмывок различные оттенки светотени предметов, общий тон изображения достигаются путем повторных наложений одного тона на другой раствором одной концентрации. Каждое последующее нанесение краски делается по просохшему красочному слою.

Михайлов В. П. Юрий Юдаев-Рачеев Выполним практическое задание перед написанием этюда в технике гризайль. Для отмывки надо развести в стакане слабый раствор туши или акварельной краски и дать ему отстояться в течение 5—10 минут. На дне стакана образуется небольшой осадок. Осторожно, чтобы не взболтать этот осадок, сливаем раствор в другой стакан и начинаем отмывку. Первоначальное упражнение — отмывка трех прямоугольников. Сначала равномерным слоем краски покрываются все три прямоугольника. Затем по просохшему слою тем же раствором покрываются второй и третий прямоугольники. Наконец, по просохшему слою третий прямоугольник перекрывается еще раз. В результате прямоугольники будут последовательно утемняться.

Практически работа кистью осуществляется таким образом. Набрав кистью раствор краски, провести ею по бумаге от верхнего левого угла к правому углу прямоугольника. Касание кисти к бумаге должно быть мягким. Благодаря легкому наклону планшета краска, сплывая вниз, покрывает бумагу. Внизу нанесенной полосы образуется небольшой вал — затек. Наполнив кисть краской, проводим новую полосу слева направо. При этом надо обязательно слегка коснуться собравшегося затека. Мазок должен быть сочным. Для этого нужно набрать на кисть такое количество краски, чтобы после каждого горизонтально проведенного мазка получался небольшой затек раствора. Если внизу нанесенного мазка не будет собираться краска, на кисть надо набрать еще некоторое количество раствора.

В ходе работы надо следить за тем, чтобы какая-либо часть прямоугольника не оставалась незакрашенной. Повторно касаться только что покрытых сырых мест нельзя до тех пор, пока краска не просохнет, иначе равномерное закрашивание не получится. Остаток краски у нижнего края прямоугольника снимается слегка отжатой кистью. Вы только что ознакомились с техникой гризайль.

5. Вернемся к первому упражнению. Выполним на правой половине листа этюд нашей постановки в монохромной гамме.

Цель: выявить объем предметов, светотеневые градации.

Самостоятельная работа учащихся, лучше выбрать черно-белую гамму для удобства сравнения с цветовым эскизом.

Теперь у нас перед глазами цветовое и монохромное решение постановки: что можно доработать в цветовом решении? Усилить тон в теневых областях, уменьшив при этом цветовую насыщенность; при необходимости ослабить тон в освещенных местах.

6. Итак, подведем итог нашего урока. Вы на своем опыте убедились, как важно ставить перед собой задачу светотеневого решения живописного натюрморта. В решении этой непростой задачи нам помогло обращение к монохромной технике живописи. Вы познакомились с новым термином «Гризайль» и выполнили задание в этой технике живописи.

В работе над следующими живописными натюрмортами вам будет легче верно определить отношения света и тени. А также мы выполним натюрморт в технике «Гризайль», которая очень интересна и эффектна в исполнении.

Основная литература:

Кальнинг А. К. Акварельная живопись. Краткое руководство. М.1968.

Дополнительная литература:

1. Эрганова Н. Е. Методика профессионального обучения: Учеб. пособие. 3-е изд., испр. и доп. — Екатеринбург: Изд-во Рос. гос. проф.-пед. ун-та, 2003. — 150 с.

2. Кирцер Ю. М. Рисунок и живопись. Практическое пособие. М.: «Высшая школа», 1992.

3. Краткий словарь терминов изобразительного искусства. М.: «Советский художник», 1965.

3. Спецификация учебных элементов по теме «Натюрморт»

4. Проект эскиза доски по теме «Натюрморт».

5. Опорный конспект по теме «Рисунок живой модели головы человека» профессиональное обучение этюд рисунок Нат — изображение неодушевленных предметов, объединенных в единую композиционную группу.

Самостоятельная работа — 2 этюда — цветовой и тоновой, сперва цветовой.

Цветовой тон, насыщенность, светлота, цветовой и тональный контраст. С примерами.

Гр. — монохромная живопись в сером тоне, преимущественно декоративного назначения. Практическое занятие с тремя прямоугольниками. Тоновая отм. тушью, затем выполнение второго этюда в технике гр., с целью выявления объема предметов постановки.

Итоги урока. Выдача дз. Написание трех натюрмортов на формате А3.

6. Разработка листов рабочей тетради.

1. Дайте определения

1.1. Натюрморт это ;

1.2. Контрастность это ;

1.3. Светлота это ;

1.4. Гризайль это ;

1.5. Фон это ;

2. Заполните пропуски в тексте.

2.1. Цвет может быть _____________________________________

2.2. Цветовое пятно всегда связано с _________________________

2.3. Во взаимовлияниях тонов большую роль играет цветовой и тональный__

2.4. Каждое последующее нанесение краски делается __________

2.5. Для отмывки надо ____________________________

2.6. Если внизу нанесенного мазка не будет собираться краска,___

________________________________________

2.7. Повторно касаться только что покрытых сырых мест_______

2.8. Остаток краски у нижнего края прямоугольника снимается____________

Проанализируйте проделанную вами работу. Напишите какие трудности возникли при выполнение данной работы.

7. Вопросы для актуализации опорных знаний.

Вопросы.

1.Что такое Натюрморт?

2.Что такое насыщенность?

3.Какие трудности могут возникнуть при написании предметов?

4.Какая удачная компоновка в листе?

5. Какие этапы необходимы для выполнения отмывки?

8. Домашнее задание по данному уроку.

Домашнее задание на тему: «Натюрморт».

Теоретическое: Посмотреть работы выдающихся художников, например П. Пикассо, К.Коровина.

Практическое: написать 2 цветовых натюрморта и один тоновой в технике гризайль, формат А3.

Материал: акварель, гуашь.

Заключение

Данная курсовая работа посвящена актуальной теме в области содержания профессионального обучения — методической деятельности педагога. Одной из граней этой деятельности является этап методического освоения темы. В настоящей работе рассматривается проект, который будет способствовать четкому и содержательному представлению о деятельности педагога в области методического анализа темы и этапах ее реализации.

Курсовая работа содержит теоретическую и практическую часть. Для выполнения практической части были выбраны дисциплина «Живопись», тема учебного занятия «Натюрморт».

Методика профессионального обучения является самостоятельной ветвью педагогического знания о конструировании, применении и развитии специальных средств регуляции обучающей деятельности педагога при формировании профессиональных знаний и умений обучающих.

В процессе формирования знаний и умений происходит взаимодействие личности педагога как носителя приемов, методик и технологий обучения и личности обучающихся. Средства обучения, с помощью которых осуществляется регуляция обучающей и учебной деятельности, конструируются в процессе методической деятельности педагога.

Учебный материал — это текст в материальном плане, завершенный отрезок локальной системы знаний. Конструирование методических разработок связано с постоянным обращением к другой системе знаний, к другому тексту, меняющемуся контексту, обусловливающему выявление все новых смыслов системы знаний. Сущность методической деятельности заключается в акте творчества, порождении новых смысловых структур знаний, их оформление в формы, доступные усвоению студентами. Данная работа сопровождается методическим анализом темы профессионального обучения.

Анализу подвергаются все компоненты педагогического процесса и комплексное методическое обеспечение подготовки специалиста. Методические приемы не могут быть применены без осмысления дидактических условий, принципов обучения, содержания урока и уровней обученности студентов. Авторы научно-исследовательских работ по данному направлению подчеркивают, что все слагаемые педагогического процесса и комплексное методическое обеспечение подготовки специалиста подвергаются анализу. Регулятивные средства деятельности педагога и студентов предполагают переработку осмысление, это осуществляется для конструирования учебной деятельности студентов на учебном занятий и результатов проведенного учебного занятия. Такую точку зрения разделяют авторы работ, посвященных данной проблеме: Эрганова Н. Е., Молчанов И. Н. и другие.

1. Эрганова Н. Е. Методика профессионального обучения: Учеб. пособие. 3-е изд., испр. и доп. — Екатеринбург: Изд-во Рос. гос. проф.-пед. ун-та, 2010. — 150 с.

Аксенов Ю.Г., Левидов М. М. Цвет и линия: Практическое пособие по рисунку и живописи. 2-е изд. М.: Советский художник, 1986.

Беда Г. В. Живопись М.: «Просвещение», 1986.

Белютин Э. М. Начальные сведения по живописи. М.: «Искусство», 2010.

Кальнинг А. К. Акварельная живопись. Краткое руководство. М.2008.

Кирцер Ю. М. Рисунок и живопись. Практическое пособие. М.: «Высшая школа», 1992.

Краткий словарь терминов изобразительного искусства. М.: «Советский художник», 1965.

Кузин В. С. Психология. М.: «Высшая школа», 2011.

Пучков А.С., Киселев А. В. Методика работы над натюрмортом. М.: «Просвещение», 1982.

Элберт Г., Уолф Р. Исследование характеристик цвета. «Художественный совет» № 4, 2009.