Особенности восприятия художественных эталонов в дошкольном возрасте

Восприятие художественных эталонов в дошкольном возрасте очень сложный процесс, который включает работу сенсорных (чувствительных), двигательных и речевых механизмов.

Неоспоримым является факт: усвоение художественных эталонов возможно при одном условии — при непосредственном соприкосновении с внутренним миром самого ребенка. Мир этот понимается как совокупность свойств личности (Б.Г. Ананьев), как взаимосвязанные структурные элементы духовного мира: рациональной, эмоциональночувственной, волевой сфер (Н.Е. Андрюшина), как субъективные свойства, определяющие меру ее свободы, гуманности, духовности, жизнетворчества (Е.В. Бондаревская), как возникновение осмысленной картины мира (Л.С. Выготский) и т. д.

Уникальным образованием могут выступать и художественные эталоны. Их применение в дошкольном возрасте имеет ряд особенностей. Связаны они, прежде всего, с характером усвоения каждого вида. Важно отметить: овладение художественными эталонами строится на основе сенсорных эталонов, уже вошедших в опыт ребенка. В основе их эстетического усвоения.

— сформированная в процессе фило — и онтогенеза человеческая способность избирательно реагировать на полихромность окружающего мира, распознавать ее в художественных образах и переносить в собственное творчество. Чтобы определить насколько своеобразно применяет дошкольник цвет в процессе рисования, следует определить его отношение к цвету на основе восприятия. Многие исследователи установили, уже в младенчестве, в 6−7 месяцев, дети способны различать все основные цвета, выявлять локальный цвет предмета. Обусловлено это устанавливаемыми связями между цветом и его наименованием. Название цвета предмета, постоянное подкрепление восприятия локального цвета приводят к выработке связи между локальным цветом и обозначающим его словом. Все это облегчает ребенку возможность выделять соответствующий цвет в других предметах, а позднее и в художественном образе.

Цвет в изобразительном творчестве ребенка занимает значительное место в силу эмоционального воздействия. Каждый цвет он воспринимает и обычно использует отдельно, как самостоятельную эстетическую ценность. Непредвиденное соединение разных цветов дает новый эффект. По мнению Е. И. Игнатьева, то, как используют цвет дошкольники, подчинено двум тенденциям:

• а) возникновение образа (ассоциация следа);
• б) включение цвета в зрительноритмическое построение форм — в ряды красочных точек, параллельных вертикалей и горизонталей, в членение листа по вертикали и горизонтали, диагонали.

На начальной стадии обучения основам цветоведения функция цвета чрезвычайно конкретна, т. е. ребенок видит не абстрактный цвет, а цвет определенного предмета.

Только в процессе накопления знаний о цветовом многообразии он абстрагируется.

В этой связи целесообразно рассмотреть три стадии овладения цветовым изображением, выделенные Е. И. Игнатьевым.

Первая стадия: цвет в рисунке ничего не изображает. Ребенок без изобразительной задачи просто экспериментирует им. Вернее, начинает манипулировать с красящими пигментами, которые оставляют определенные пятна.

Вторая стадия: цвет в рисунке соотносится с конкретным предметом. Обычно его первоначальная ступень сопрягается с отсутствием навыков применения цвета. В этом случае ребенок наносит цвет не сплошным слоем, а лишь «отмечает».

Третья стадия: цвет в рисунке применяется как полная «закраска» образа локально. Различные отношения между основными цветами и их оттенками ребенок устанавливает позднее.

В этот период экспериментирования с цветом важно научить ребенка не только получать и применять разнообразные цвета в процессе создания художественного образа. Важно подвести его также к выводу: изменчивость цветовой гаммы окружающего мира зависит от времени года, суток, собственного настроения. Чем раньше сформируются представления о многообразии цвета в природе, искусстве и о поливариативности его передачи в художественном образе посредством техник и стилей живописи, тем выразительнее станут детские рисунки.

Дети дошкольного возраста в силу особенностей своего психофизиологического развития способны выделять несколько оттенков в том или ином цвете. Чтобы сформировать эту способность, необходимо:

• а) анализируя в ходе занятия цвет, давать ему «двойное», «пограничное» название (например, желто-зеленый, красно-фиолетовый и т. д.). Такой прием способствует определению меры оттенков в рассматриваемом цвете (т.е. какого оттенка больше: желтого или зеленого, красного или фиолетового);
• б) как можно чаще называть «пограничные» названия цветов, чтобы дети могли сопоставлять зрительные и слуховые раздражители.

Параллельно с цветом дети осваивают разнообразные формы, необходимые в процессе рисования: точки, линии, геометрические фигуры (плоские: круг, квадрат, прямоугольник, овал, трапеция, ромб, многоугольник; объемные: шар, куб, цилиндр, пирамида, конус, сфера, полусфера, многогранник). Овладевают формой и цветом как самостоятельно, так и в специально созданных условиях, развивающих умение анализировать видимую форму обследуемого предмета или художественного образа. Однако, как отмечает Р. Арнхейм, зрительный образ предмета в рисунке не только формируется под влиянием знания, представлений о форме, но и обусловлен усвоением приемов изображения.

Простейшие из них — точечное и линейное. Точка, несмотря на свою изобразительную простоту, обладает уникальными выразительными возможностями. Рисунок точкой помогает освободиться от комплекса «неудачный рисунок», перебороть страх перед чистым листом. Точка позволяет избежать ошибки, поскольку одна точка не создает форму, хотя сама по себе она уже форма. Точка не искажает пространство, ее можно подвинуть, поставить рядом другую. В этом процессе работы над рисунком возникает ощущение свободы, многомерности пространства в листе. Изображение точками передает импульс руки через изобразительный материал — во многом он определяет ритм рисунка. Меняя ритм нанесения точек, их группировку, можно получить различные изображения, разнообразные образы.

Линия — «тончайший и ответственнейший элемент рисунка» — выражает одновременно и самую высшую ступень художественной культуры рисунка. Совершенство линии — показатель мастерства. «Все промежуточные этапы техники рисунка и состояния формы, включая светотень и объем, заключены между двумя полюсами — линией примитива и линией синтетического абриса совершенной формы».

Художественные эталоны служат языком в изобразительном искусстве и инструментом в детском изобразительном творчестве, с помощью которого ребенок строит собственный художественный образ.