Способы и формы трансляции образа американской женщины в советской довоенной поэзии

Стихотворение В. Маяковского «Барышня и Вульворт» входит в цикл стихотворений о США «Моё открытие Америки», написанный под впечатлением от поездки в Штаты в 1925 году. Следует сказать, что советский поэт оказался в США с третьей попытки (оба раза в 1924 году было отказано в визе), и в последний момент судьба также чуть было не помешала осуществить задуманное. 10 июня 1925 года, за 10 дней до отплытия лайнера из Парижа в Америку, в отеле «Истрия» у Маяковского украли бумажник с 25 тысячами франков и карточкой Брик. Это подтверждает и сам поэт в письме Лиле от 19−20 июня: «Вор снял номер против меня в Истрие, и когда я на двадцать секунд вышел по делам моего живота, он с необычайной талантливостью вытащил у меня все деньги и бумажники (с твоей карточкой со всеми бумагами) и скрылся из номера в неизвестном направлении. Все мои заявления не привели ни к чему, только по приметам сказали, что это очень известный по этим делам вор"Маяковский В. В. Письма, заявления, записки, телеграммы, доверенности // Маяковский В. В. Полное собрание сочинений в 13 т. Т. 13. Письма и другие материалы. ГИХЛ, М., 1961. .В конечном счёте, Маяковский влезает в долги, и лишь благодаря материальной помощи советского торгового представительства, поэт всё же отплывает в США на пароходе «Испания».

Если попытаться охарактеризовать настроение Маяковского в это время, то он, по словам Д. Быкова, «был мрачен, угрюм, неприветлив» и потому «лейтмотивом этой поездки, сколь ни ужасно, была скука"Быков Д. Л. Маяковский. Трагедия-буфф в шести действиях. М.: Молодая гвардия, 2016. С. 470. Поэта не впечатляет даже величие океана; по мнению Маяковского, «Атлантический океан есть дело воображения"Маяковский В. В. Собрание сочинений в 2 т. — М.: Правда, 1987. Депрессия писателя стала усугубляться ещё и тем, что «вокруг него начинают косить людей, и снаряды ложатся всё ближе: во второй половине двадцатых это станет одной из главных причин его нарастающего невроза"Быков Д. Л. Маяковский. Трагедия-буфф в шести действиях. М.: Молодая гвардия, 2016. С. 478. Как кажется, все эти события, происходившие с поэтом до и во время прибытия в США, повлияли на тон его поэзии и в частности, на тон повествования в стихотворении «Барышня и Вульворт».

Что увидел Маяковский в Америке? Прежде всего, «настоящий и большой пафос стройки"Маяковский В. В. Моё открытие Америки // Маяковский В. В. Полное собрание сочинений: В 13 т. — М.:Гос. изд-во худ. лит., 1955 — 1961. Т.7. Стихотворения второй половины 1925 года — 1926 года и очерки об Америке / Подгот. текста и примеч. В. В. Кожинова, И. Л. Робина, В. В. Тимофеевой. 1957. С. 324. По словам поэта, «американцы строят так, как будто в тысячный раз разыгрывают интереснейшую разученнейшую пьесу. Оторваться от этого зрелища ловкости, сметки — невозможно» Там же.. Также Маяковский обратил внимание и на великолепную технику, которую, по его мнению, Советскому Союзу следовало бы позаимствовать. Затем он отмечает невысокий уровень американской «духовной культуры» — даже самую «жалкую лачугу» французской провинции он воспринимает как «невероятную культуру в сравнении с бивуачным строем, рваческим характером американской жизни» Там же. С. 346. Так, Америка изображается в шаржах чуть ли не впервые в русской поэзии.

Что касается сходных мотивов с предыдущим опытом изображения американской культуры, то в стихотворении «Барышня и Вульворт» снова появляется молодая американка («мисс семнадцати лет»), однако здесь уже в полной мере Маяковский изображает «новый тип женщины», «девушку-работницу», олицетворявшую в то время итог сдвига от культуры домашнего очага в сторону самостоятельности женщины. Американка, которую изображает Маяковский, работает в магазине бритвенных принадлежностей («сидит для рекламы и точит ножи. / Ржавые лезвия фирмы «Жиллет» / кладёт в патентованный железный зажим"Маяковский В. В. Барышня и Вульворт // Маяковский В. В. Собрание сочинений в двенадцати томах. Т.3. — М.: Правда, 1978. С. 222.). И несмотря на то, что внешне девушка никак не описывается поэтом, ей даётся вполне подробная характеристика. В частности, она изображается наивной и глупой, на что указывает фраза: «Сидишь, / глазами буржуев охлопана. / Чем обнадежена? / Дура из дур». / А девушке слышится: / «Опен, / опен ди дор». / «Что тебе заботиться / о чужих усах? / Вот… / посадили… / как дуру еловую"Маяковский В. В. Барышня и Вульворт // Маяковский В. В. Собрание сочинений в двенадцати томах. Т.3. — М.: Правда, 1978. С. 223−224., и здесь впервые даётся резкая оценка образу Американки.

Как и в предыдущих стихотворениях со сходной тематикой, здесь также поднимается тема желания любви лирической героиней. Маяковский изображает это иронически-обличительно через инверсию фраз и с помощью комического приёма «недослышанности»: «Вот… / посадили… / как дуру еловую». / А у девушки / фантазия раздувает паруса, / и слышится девушке: / «Ай лов ю"Там же. С. 224. Важно, что по версии Маяковского, девушка готова влюбиться в исключительно богатого мужчину, на что указывают строки: «И чудится девушке — / влюбленный клерк / на ней / жениться / приходит с Волстрит. / И верит мисс, / от счастья дрожа, / что я — / долларовый воротила, что ей / уже / в других этажах / готовы бесплатно / и стол / и квартира» Там же. С. 224−225. Так, Маяковский использует и мотив богатства, который такжеобыгрывается им вкупе с ироническим изображением буржуа: «Буржуем не сделаешься с бритвенной точки. / Бегут без бород / и без выражений на лице. / Богатств буржуйских особые источники: / работай на доллар, / а выдадут цент» Там же. С. 223., и тут же нарочито указывает на свою «непохожесть» на представителей данного класса: «У меня ни усов, / ни долларов, / ни шевелюр «Там же. Подобным противопоставлением Маяковский в очередной раз в своей лирике бросает вызов капиталистическому обществу.

Отчасти именно потому, что в двадцатые годы происходит накал отношений между СССР и США, Маяковский в своём стихотворении изображает Американку в насмешливом тоне, а также изображает недопонимание между лирическим героем и девушкой. В этом смысле показательной является заключительная фраза стихотворения: «Как врезать ей / в голову / мысли-ножи, / что русским известно другое средство, / как влезть рабочим / во все этажи / без грез, / без свадеб, / без жданий наследства"Маяковский В. В. Барышня и Вульворт // Маяковский В. В. Собрание сочинений в двенадцати томах. Т.3. — М.: Правда, 1978. С. 225. Здесь отчётливо видно противопоставление образа жизни советского человека и американца, а также за метафорами скрывается явное «как врезать ей», безусловно, работающее на дискредитацию образа Америки. На наш взгляд, на проблему недопонимания можно взглянуть и с другой стороны, и тогда разумным объяснением будет то, что в этом вина самого лирического героя. Доказательством тому, как кажется, может послужить фраза: «Но я подхожу / и губами шевелю — / как будто / через стекло / разговариваю по-английски» Там же. С. 223., которая вместе с выражением «английского огрызки» Там же. свидетельствует о незнании поэтом языка, на котором разговаривает Американка.

Последнее, на что необходимо обратить внимание в стихотворении «Барышня и Вульворт», — впервые в лирических текстах на данную тематику английский язык прямо включается в повествование (в стихотворении Арденина английский язык присутствует в названии). «Дрогс сода, грет энд феймус компани-нейшенал» Там же. С. 222., «опен ди дор» Там же. С. 224., «ай лов ю» Там же., «май горл» Там же. — все эти выражения, написанные с помощью транслитерации, как кажется, придуманы не только для того, чтобы «американизировать» пространство текста, а отчасти и наоборот, — утвердить сложность восприятия советским человеком иностранного языка, и, как следствие, — иностранной культуры.

В 1933 году печатается стихотворение В. Луговского «Акрополь», в котором также появляется изображение американской женщины. Стихотворение «Акрополь», как и стихотворение Маяковского «Барышня и Вульворт», было написано за границей, а именно в Европе, куда Луговской отправился на экскурсиюв начале 1930;х годов. Первое, что обращает на себя внимание в стихотворении, и что обозначено уже в названии, — описание греческого города, находящегося на возвышенности. То, что важно нам в этом описании, — это возникновение темы столкновения двух начал, которая окажется важной и для изображения Американки. Это отражено в строках: «Осколок грубых титанических смещений / Земной коры — / был побежден покоем, / Гармонией и светлым торжеством», «трава бесстрастно побеждала камень"Луговской В. А. Акрополь // Луговской В. А. Собрание сочинений. Т.3: Поэмы, проза. — М.: Худож. лит., 1989. С. 39. Сам город, упоминаемый ранее в стихотворении О. Мандельштама «Американка», сравнивается с «медленным кораблём», что, как кажется, призвано напомнить читателю о лайнере, трагически затонувшем в начале века.

Тема столкновения двух начал продолжает работать и при описании туристических радостей, в частности, с появлением мотива фотоаппарата в тексте: «Мы поднимались прямо в синеву / По золотым ступеням Пропилеев, / И каждый шаг, и каждая секунда / Математически сопровождалась треском / Неисчислимых фотоаппаратов» Там же. В данных строках автор пока что лишь намекает на предстоящий «конфликт» новой и древней цивилизаций, который достигнет апогея в строках: «Снимались все от мала до велика «Там же. С. 40. Тем самым Луговской не просто продолжает мотив конца древней цивилизации, сквозной для русской литературы 20-х — 30-х годов, но и переосмысляет его и фиксирует свой собственный взгляд на ситуацию — говоря о древних греках, строивших Акрополь из «борющихся сил слепой природы» Там же. С. 43. и создавших великолепие, не «исказив мир» Там же. и не «подражая внешности вещей"Луговской В. А. Акрополь // Луговской В. А. Собрание сочинений. Т.3: Поэмы, проза. — М.: Худож. лит., 1989. С. 43., автор, как кажется, противопоставляет древних людей современному типу человека-туриста, пытающегося поверхностно охватить варварским взглядом то, что заслуживает глубокого осмысления. Здесь же Луговской даёт ключ к пониманию собственной позиции в конфликте — побеждает человек, «познавший гармонию природы"Там же., а не нарушивший её. Важно, что столкновение, описанное в тексте стихотворения, проецируется ещё и на лексический уровень благодаря совмещению двух пластоввысокого языка, используемого для описания красоты и величия Акрополя, и сниженного разговорного языка («шныряли», «расхаживали», «растопыренных» и т. д.), что также прекрасно работает на обличение «небрежной дерзости» туристов.

Важно и то, как Луговской строит свой текст: сначала описывается красота местности, затем автор переходит к изложению ситуации с туристами и, в частности, с Американкой, и лишь потом он рассказывает об исторических событиях, происходивших на Акрополе («Здесь на Акрополе великий Фидий когда-то поднял статую Афины «Там же. С. 42.), тем самым, можно предположить, что читателю открывается некоторое знание подлинной ценности данного места, знание, которым среди всех героев стихотворения владеет лишь рассказчик На это указывает, как минимум, то, что туристы в стихотворении Луговского описываются как «кочующие племена», и они, по выражению автора, высказывают «общие идеи» о месте, в которое они прибыли. — человек, приехавший в Грецию не ради развлечения, а для познания культуры. Тому даётся объяснение — рассказчик — человек творческий, он поэт («Я вспомнил скомканный уют поэта «Луговской В. А. Акрополь // Луговской В. А. Собрание сочинений. Т.3: Поэмы, проза. — М.: Худож. лит., 1989. С. 43.). Так, поэзия снова оказывается одним из центральных мотивов в стихотворении об Американке См. у Гумилёва в пьесе в стихах «Дон Жуан в Египте». .

Что касаетсясамого образа Американки, отлично вписывающейся в систему конфликта как представительницы одной из его сторон, то и здесь продолжает функционировать определённый набор мотивов, использованный ранее в поэзии Гумилёва, Мандельштама и др. Во-первых, снова возникает мотив спорта, как и ранее в стихотворении Арденина, только здесь он приобретает уже больше физиологичности — Американка описывается как «скаковая лошадь"Луговской В. А. Акрополь // Луговской В. А. Собрание сочинений. Т.3: Поэмы, проза. — М.: Худож. лит., 1989. С. 41. Далее прямо говорится про «её спортивное большое тело» Там же. Подобная дескрипция женского тела, тем не менее, уже никак не сопоставима с изображением героини рассказа Бунина, где американка представлена наивной, слабой, даже болезненной. Довершает образ лирической героини «обнажённое выражение небрежной дерзости» Там же., абсолютно не присущее до сей поры ещё ни одной героине; как мы помним, Американка из пьесы Гумилёва была «начисто лишена хищнеческой злобы и роковой силы"Гумилёв Н. С. Полное собрание сочинений в 10 т. Т. V. М., 2004. С. 416.

В стихотворении Луговского оказывается важным также мотив денег, который обыгрывается ещё и на визуальном уровне — возникают мотивы, связанные с цветом долларов — у Американки зелёные глаза, зелёные кредитки. Однако, наиболее часто зелёный цвет употребляется автором при описании француженки, которую рассказчик и его собеседник первоначально принимают за гречанку. Как кажется, описание это не случайно и носит символический характер: Европа уже начинает «примерять на себя» американское обличие, становясь всё более и более подвластной варварам-американцам.

Еще одним произведением, которое хронологически вписывается в советскую довоенную эпоху, оказывается стихотворение Н. Ушакова «Американка». Написано оно в том же году, что и стихотворение Луговского, и имеет, как кажется, помимо общей темы ещё и множество сходных мотивов. Несмотря на свою лаконичность, стихотворение насыщено разными деталями и символами, работающими на развитие образа Американки, а сюжет стихотворения не выходит за рамки изображения образа жизни героини. Первым и самым ярким таким символом становится мотив, который, как кажется, был намечен уже у Луговского и Арденина, — мотив изображения культуры Дикого Запада. Если в стихотворении «Акрополь» автор использует всего лишь одно упоминание — «скаковая лошадь», образ, который, возможно, является косвенной отсылкой к понятию «вестерн» Вестерн — направление искусства (литературное, изобразительное, искусство кинематографа), широко распространившееся в американской культуре в начале XX века. Также «вестерн» используется для наименования стиля верховой езды и является видом конного спорта., то в стихотворении Ушакова символика вестерна доведена до предела: «фуляр ковбоя"Ушаков Н. Н. Американка. — М., 1933., «кабак, где пляс и виски» Там же., «ранчо» Там же., «навахи» Там же., (индейский народ), «выстрел» Там же. и т. д. Объяснением такому кардинально новому описанию американской девушки является, по всей видимости, пришедший как раз на это время расцвет определённого жанра в литературе и кинематографе. Американка снова описывается как сильная, волевая женщина, но и это доводится автором до предела посредством изображения не просто сильного женского, а уже маскулинного начала (это отчётливо прослеживается в строке «она с бандитом хлещет ром», где маскулинность подчёркивается ещё и стилистически).

Снова повторяется мотив денег: например, фраза «и пишет чеки, / как записки, / автоматическим пером» Там же., как кажется, соотносится с фразой из стихотворения Луговского «и сунула зелёные кредитки / за пояс каждому из усачей"Луговской В. А. Акрополь // Луговской В. А. Собрание сочинений. Т.3: Поэмы, проза. — М.: Худож. лит., 1989. С. 42. не только потому, что в обоих случаях фиксируется факт раздачи денег кому-либо, но и чрезмерного их расточительства, на что в первом случае указывает выражение «автоматическим пером», т. е. «не задумываясь», а во втором случае — контекст стихотворения (Американка в стихотворении «Акрополь» платит гвардейцам всего лишь за одну фотографию с ними). Немаловажно, что Американки обоих стихотворений сближаются также через прямое указание на общую черту их характера — дерзость (у Ушакова — «А там американке дерзкой / преград и остановок нет"Ушаков Н. Н. Американка. — М., 1933., у Луговского — «её зеленоглазое лицо/ с каким-то обнаженным выраженьем / небрежной дерзости «Луговской В. А. Акрополь // Луговской В. А. Собрание сочинений. Т.3: Поэмы, проза. — М.: Худож. лит., 1989. С. 41., «посередине белое лицо / с зелёными и дерзкими глазами» Там же. С. 42.).

Кажется важным отметить ещё одну особенность стихотворения, — здесь Американка представлена в естественных своих условиях (как у Арденина), а не в Европе или в Египте, как это было сделано в пьесе Гумилёва и в стихотворениях Мандельштама, Луговского. Здесь вообще не возникает темы отношений США и Европы, а также связи Американки с европейской культурой, как это было, хоть и косвенным образом, представлено в стихотворении Маяковского На наш взгляд, связь американской и иной, отличной от неё культуры, представлена в стихотворении Маяковского «Барышня и Вульворт» путём изображения американской девушки-работницы и лирического героя самого автора, а состояние этих отношений может трактоваться за счёт изображения недопонимания, возникшего между ними в стихотворении., где героиня сходным образом не была вписана в европейский пейзаж.

Обратного эффекта добивается С. Маршак в поэме для детей"Мистер Твистер". В ней Американка изображается в условиях, абсолютно ей чуждых — вместе со своей семьёй, отцом Мистером Твистером и матерью, она оказывается в Советском Союзе. Важно оговорить, что Маршак не раз переписывал это стихотворение, и финальная версия была написана уже в 1956 году. В это время по понятным причинам можно было уже многое добавить, так как наступает заметное ослабевание цензуры. Именно поэтому нас в большей степени интересует версия 1933;го года, при этом мы не ограничиваемся рассмотрением одного варианта, а считаем важным сопоставить обе версии.

Стимулом к созданию поэмы оказалась история, поведанная Маршаку геологом Дмитрием Мушкетовым. В истории сообщалось о том, как один американский турист остался в Ленинграде без ночлега из-за того, что не захотел селиться в гостинице, в которой остановился афроамериканец. Об этом сам автор сообщает в письме к В. Д. Разовой Письмо № 341 от 20 апреля 1962 г.// Маршак С. Собрание сочинений в 8 томах. Т. 8. — М.: Художественная литература, 1972. С. 417−420. Однако, поэт в значительной степени переосмысляет ситуацию, привнося в неё некоторые мотивы и образы, устоявшиеся за это время в советской литературной традиции. В частности, Маршак даёт достаточно яркое изображение главного героя поэмы — Мистера Твистера, наделяя его контрадикторными свойствами в обоих вариантах произведения (в варианте 1933 года и в варианте 1956 года). По мнению М. Л. Гаспарова, «в первой редакции Твистер был «отрицательным» как капиталист, но отнюдь не как человек, эмоциональная окраска образа была светлой: «Миллионер засмеялся спросонок, / Хлопнул в ладоши; как резвый ребенок…», во второй же редакции он показан как негативный персонаж"Гаспаров М. Л. Маршак и время // Гаспаров М. Л. О русской поэзии. — СПб.: Азбука, 2001. С.410−430. Следует отметить, что в образе Мистера Твистера проступает немало мотивов, уже ставших «традиционными» в произведениях про американцев — можно сказать, что он становится почти двойником Господина из Сан-Франциско. Во-первых, в обоих случаях авторы оставляют своего лирического героя без имени (имя становится не нужным, так как автору важно показать типичность изображаемого героя). Во-вторых, Твистер, как и его предшественник, путешествует на корабле вместе со своей женой и дочерью. Также для изображения отца Американки снова оказывается важной тема богатства (он — «делец и банкир, / владелец заводов, / домов, пароходов"Маршак С. Я. Мистер Твистер // Маршак С. Я. Собрание сочинений. Т.1: Произведения для детей. — М.: Худож. лит., 1968. С. 420.).

Все вышеперечисленные мотивы в изображении Твистера оказываются важными и для интерпретации образа его дочери, Американки Сюзи. В варианте 1933 года девушка прямо практически не присутствует в повествовании, а в варианте 1956 года ей отводится чуть ли не главная роль — именно она настаивает на поездке в СССР: «Отлично! — / Воскликнула / Дочь его Сюзи. / -Давай побываем / В Советском Союзе! — Мой друг, у тебя удивительный вкус! / Сказал ей отец за обедом. — / Зачем тебе ехать в Советский Союз? / Поедем к датчанам и шведам. / Поедем в Неаполь, поедем в Багдад! — / Но дочка сказала: — Хочу в Ленинград! / А то, чего требует дочка, Должно быть исполнено. Точка"URL: [http://rupoem.ru/marshak/est-za-granicej.aspx] (20. 03. 2017). В этом смысле кажется важным то, какие у неё представления о жизни в СССР — она наивно полагает, что «будет питаться зернистой икрой, живую ловить осетрину, кататься на тройке над Волгой-рекой и бегать в колхоз по малину» Там же., и это позволяет нам утвердить наследование Маршаком некоторой традиции в изображении образа Американки (изображение наивной Американки мы встречали и у Гумилёва, и у Бунина, и у Маяковского). Причём следует отметить, что Маршак символично наделяет девушку «двойником», которого помещает прямо ей на руки — мартышка, как кажется, тоже указывает на определённую черту характера.

Важным для нашей работы является и то, что Американка в поэме «Мистер Твистер» не просто показана как пример воплощения уже сложившейся литературной традиции, но и выступает в роли так называемой «связующей» в теме изображения отношений СССР и США. В версии 1956 года особенно ярко это иллюстрирует следующий отрывок: «Дочь прошептала. — / Если ночлега / Нигде / Не найдем, / Может быть, / Купишь / Какой-нибудь / Дом? / - Купишь! — / Отец / Отвечает, / Вздыхая. — / Ты не в Чикаго, / Моя дорогая. / Дом над Невою / Купить бы я рад… / Да не захочет / Продать Ленинград!» Там же. Таким образом, путём обличения наивности девушки, автор добивается определённого отношения читателя к американской семье и, ещё шире, — расставляет всех по своим местам в паре «СССР — Америка». Сходным образом работает и Маяковский в стихотворении «Барышня и Вульворт».

В целом, следует сказать, редакция 1956 года претерпевает ряд изменений общего плана: вводится ситуация встречи Мистера Твистера с двумя маленькими негритятами, которая, отчасти, становится «морализующим комментарием», выпадает «подлый поступок» швейцара гостиницы и т. д. Таким образом, текст становится ориентирован не только на детскую аудиторию, но и на взрослых (на это также указывают и определённые детали — например, образ «серебряного пса» на капоте машины мог знать только взрослый — под ним, очевидно, имеется в виду марка машины «Линкольн»).

Наконец, последним в группе поэзия русского зарубежьяоказывается стихотворение М. Цетлина (Амари)"Американке", написанное в 1941 году. И как кажется, в таком лаконичном стихотворении автору удаётся использовать практически все основные мотивы, важные для изображения американской девушки в русской поэзии XXвека. Но прежде, чем перейти к непосредственному анализу этих мотивов, необходимо обратить внимание на позицию повествователя. В лирических произведениях Гумилёва, Мандельштама, Луговского и Маршака повествователь не вступает в «диалог» с Американкой, изображая её отстранённо, но при этом описывая её; в стихотворении Арденина впервые Американка сама рассказывает о себе и своей жизни, тем самым заменяя фигуру повествователя; в стихотворении Маяковского повествователь вступает в диалог с девушкой, но при этом её фигура даётся показательно-отстранённо; подобное происходит и в стихотворении Ушакова, однако уже в стихотворении Цетлина повествователь приближается на максимально возможную дистанцию к лирической героине, обращаясь к ней на «ты», что обозначено уже в названии стихотворения.

В связи с этим меняется и отношение автора к самой героине. Если в своём стихотворении Маяковский выказывает презрительно-снисходительное отношение к Американке, то здесь, напротив, героиня мила автору. Важно, что ему милы и те образы, которые не являются типичными для изображения девушки — «некрасивый детский рот"Цетлин М. Цельное чувство (собрание стихотворений). — М.: Водолей, 2011. С. 205., «тонкость рук» Там же., сравнение с «кисловатым плодом» Там же. и т. д.

В стихотворении Цетлина снова возникает изображение спортивной, подвижной Американки, на что указывают строки: «Ты, как девушка-спартанка,/ За мячом бежишь, легка"Там же. Снова, как в лирических произведениях предшествующей традиции, Американка наделяется наивностью («Ты не знаешь, что такое / Тяжесть, горе, правда, ложь, / И весёлой и простою / Светлой жизнью ты живёшь») Там же. Обращает на себя внимание и физиологическое описание героини («смуглость кожи» Там же., «тонкость рук» Там же.), и необычное сравнение с ящерёнком в строках «Ты, как юркий ящерёнок, / Любишь солнце, любишь зной, / Ящерёнок иль ребёнок, / Пьяный светом и весной» Там же. В предшествующих текстах мы встречали сравнение Американки со скаковой лошадью (в стихотворении Луговского «Акрополь»), в стихотворении Маршака «Мистер Твистер» «двойником» лирической героини становится обезьянка. Таким образом, авторы данных текстов указывали на диковатость Американки и ее близость к естественной природе.

Наконец, самое главное, — снова в стихотворении про Американку отводится место изображению культуры как способа скоротать вечер. На это, по меньшей мере, указывает определение «лениво коротаешь вечера» Там же. и следующее за ним: «…чтоб заснуть и встать счастливой"Цетлин М. Цельное чувство (собрание стихотворений). — М.: Водолей, 2011. С. 205. Таким образом, снова повторяется введённый Мандельштамом мотив «счастья в незнании» и поверхностного постижения культуры.

Такой американская девушка представляется в советской довоенной поэзии русского зарубежья.

Прежде, чем перейти к рассмотрению стихотворения Семена Кирсанова, следует прокомментировать исторический фон послевоенных событий. В начале 50-х годов «холодная война» между СССР и США шла полным ходом. В это время советская пропаганда по максимуму старалась очернить образ послевоенной Америки, ссылаясь и на количество безработных людей, и на качество их жизни. Основным тезисом в этой антиамериканской кампании стало сравнение американского империализма с германским фашизмом, «по этой причине, всё, что входило в систему западной цивилизации, в том числе и американская литература и культура, объявлялось вредным, разложившимся и враждебным русской культуре"Кубанев Н. А. Образ Америки в русской литературе: Из истории русско-американских литературных и культурных связей конца ХIХ — первой половины ХХ вв.: диссертация … доктора культурол. наук. Москва, 2001. С. 304. С этой точки зрения представляется важным взглянуть на последнее разбираемое в данном исследовании стихотворение.