Теоретические основы проблемы развития певческого диапазона

Понятие певческого диапазона и его развитие

В теории хороведения существует много различных определений понятия «диапазона». Диапазон — интервал значений какой-либо величины. Диапазон в музыке — это охват звуковысот между нижней и верхней границами, допустимыми для голоса человека или музыкального инструмента. Каждый из авторов, занимающийся изучением этого вопроса, по-разному раскрывает его содержание. П. Г. Чесноков под певческим диапазоном понимает «сформированные типы голосов и их диапазоны» [22].

У А. А. Егорова под диапазоном подразумевается «своеобразный вокальный оркестр, который на основе синтеза музыки и слова передает своими богатыми вокальными красками идейно-художественные образы музыкального произведения» [8]. Г. А. Дмитриевский о понятие певческий диапазон говорит, что необходимо правильно определить свой тип голоса и соответственно диапазон и если будет поставлен неверный диагноз, то голос можно «загубить"[5]. Довольно частое заблуждение, что тип голоса определяется по тому, какие ноты вы «берёте». Это абсолютно неправильно. Педагог определяет тип голоса ученика по нескольким параметрам, таким как тембр, диапазон, переходные ноты и по некоторым другим признакам. Даже очень низкие от природы голоса способны «доставать» высокие ноты, однако это отнюдь не означает, что они автоматически становятся высокими голосамисопрано. Желание петь высоко довольно часто перевешивает здравый смысл, и вокалисты — особенно дети, начинают насиловать свой голосовой аппарат, пытаясь выдавливать из себя ноты, которые им петь не следует. Это зачастую вызвано желанием подражать кумиру или певцу, исполняющему песню в оригинале, а так же позёрством, желанием доказать всем, что «я могу так же» Оригинальный вокал всё равно в итоге будет звучат гораздо лучше и естественнее, чем выдавленное силком пение.

В. Г. Соколов в содержании понятия диапазон хора видит «такой коллектив, который в достаточной мере владеет техническими и художественными выразительными средствами хорового исполнения, необходимыми для передачи мыслей, чувств, идейного содержания, которые заложены в произведении» [17,38]. В вокальном коллективе формируются и развиваются вокально — хоровые навыки и вокальная техника. Один из вокальных навыков — это наличие певческого диапазона вокального коллектива. К вопросу развития певческого диапазона обращались многие хормейстеры.

Определение диапазона дано в кратком музыкальном словаре. Слово «диапазон» произошло от греческого слова, что означает «через все струны». «Диапазон — звуковой объём голоса или инструмента. Диапазон — это количество тонов, которое дает голос (объем)» [2]. Диапазон голоса зависит от физиологических особенностей голосового аппарата. С возрастом диапазон постепенно увеличивается. Определяется диапазон пределом возможных изменений. Он может быть и относительно широким, и узким. У разных людей голос может меняться по высоте приблизительно в пределах двух октав. Средний диапазон «непоставленного» певческого взрослого голоса равен полутора октавам. Для обычной разговорной речи достаточно 4−6 тонов. Для профессионального исполнения необходим диапазон голоса в две октавы.

По мнению Г. П. Стуловой в вокальном исполнительстве различают несколько значений понятия «диапазон». Общий (полный) диапазон певческого голоса, который соответствует двум октавам и рабочий (певческий) диапазон, которым владеет хоровой коллектив. О диапазоне изложено в работе «Развитие детского голоса в процессе обучения пению» [21].

Рабочий (певческий) диапазон — т. е. голосовой объем, использующийся в практическом исполнительстве и, не затрагивает крайние, предельно низкие или высокие звуки, следовательно, позволяющий певцу справляться с некоторыми вокальными неудобствами без ущерба голосовому аппарату.

Диапазон голоса у детей значительно меньше, чем у взрослых. Хоровые голоса детей младшего школьного возраста (7−10 лет) характеризуется исключительно легким фальцетным звучанием, головным звучанием, небольшим диапазоном — максимум октава (до первой октавы — до второй или ре первой октавыре второй) и небольшой силой от «p» до «mf». Существенного различия между голосами мальчиков и девочек нет. Рабочий диапазон младших школьных хоров — в пределах первой октавы с охватом нескольких звуков второй октавы. Дети этого возраста относятся к так называемой первой группе — младшему школьному возрасту, т. е. 1−4 классы. В этом, по сути начальном, периоде хорового воспитания закладываются необходимые профессиональные навыки пения — точное интонирование, элементы вокальной техники, ансамблирование и т. д. [16]. Вокальный ансамбль младшего детского возраста имеют в репертуаре главным образом одно-, двухголосные произведения. По мнению Г. А. Струве «в основу всего хода обучения должны полагаться простые, но изящные мелодии с текстом, доступные ученикам, с постепенно увеличивающимися трудностями в отношении интервалов, текста, темпа и диапазона голоса» [19,140].

При соблюдении правил охраны голоса развитие диапазона является своеобразной гимнастикой, которая способствует правильному развитию грудной клетки, регуляция функции сердечно — сосудистой системы, а также прививает ребенку художественно-эстетические навыки.

Многие педагоги-хормейстеры обращались к вопросу организации работы в хоре и вокальном ансамбле для развития певческого диапазона младших школьников. В помощь хормейстеру издано достаточное количество методической литературы, в том числе сборников музыкально — хоровых упражнений. К их числу можно отнести «Вокально-хоровые упражнения в детском хоре» Н. Н. Добровольской, представляющие собой специализированное издание с отбором музыкального материала для вокально-хоровой работы и примерами упражнений: в первом выпуске — для детей младшего возраста [6]. В издании «Хоровое сольфеджио» Г. А. Струве много внимания уделяется развитию навыков пения многоголосия. В этом сборнике Г. А. Струве предлагает множество примеров использования канонов, полифонической имитации, а также упражнений на развитие музыкальной памяти, мелодического и гармонического слуха, мелодического и гармонического слуха, чувства ритма и т. д. Он говорит, что «Основа вокально-хоровой работы — это каноны в распевании детей» [20,34]. Л. В. Шамина в книге «Работа с самодеятельным хоровым коллективом» дает 25 примеров вокально-хоровых упражнений для детского хора с точной методической рекомендацией для каждого задания, направленные на привитие вокально-хоровых навыков [23]. Эти упражнения применимы и для развития певческого диапазона. Таким же образом построена глава «Вокально-хоровые упражнения» в книге В. Г. Соколова «Самодеятельный хор и работа с ним». Перечисленные работы далеко не исчерпывают списка пособий, которыми может воспользоваться руководитель вокального кружка, работающий над развитием певческого диапазона и привитием вокально-хоровых навыков [18, 86].

Чрезвычайно важно знать влияние певческой нагрузки на состояние здоровья обучающихся. Знание преподавателем возрастных особенностей развития детского голоса (особенно в мутационный период) способствует правильному формированию вокальных навыков, несоблюдение же их ведёт к нарушению и даже заболеваниям голосового аппарата. Пение — сложный психофизический процесс, в котором задействованы все жизненно важные системы организма. На певческую нагрузку, кроме певческих органов реагируют также сердечнососудистая и нейроэндокринная системы, отвечающие на пение изменением пульса, артериального давления, температуры тела. При правильной певческой нагрузке эти изменения незначительны и не опасны для организма. Более того: систематические занятия пением при постоянном контроле педагога могут играть оздоравливающую роль, в частности улучшается дыхание и кровообращение, снижается внутричерепное давление, смягчаются последствия логоневроза и т. д. Также исследования врачей-отоларингологов показывают, что лечение тонзиллита, обострений катаров носоглотки и верхних дыхательных путей облегчается у детей, занимающихся пением в европейской академической смешанно-прикрытой манере. Нельзя также исключить важность овладения навыком певческого дыхания на опоре для снятия бронхоспазма, что немаловажно для лечения детей, страдающих бронхиальной астмой.

Наиболее распространенным и эффективным методом в вокальной педагогике для развития певческого диапазона является фонетический метод, основанный на перестройке речевых фонем (отдельных звуков речи, гласных и согласных) в певческие.

Фонетический метод позволяет опереться на речевой опыт детей, так как певческая фонация при всем своем отличии формируется на основе речевой. В большей степени это относится к гласным звукам, при пении которых необходимо наличие певческих формант, придающих, звуку звонкость, «полётность», округлость, бархатистость и др. Сонорные согласные помогают найти близкую вокальную позицию, а выравнивание тембрового звучания происходит при пении гласных с нивелированием их фонем и стабилизации объема ротоглоточных полостей при их произношении. Глухие согласные ближе к речевой установке, поэтому необходимо, чтоб они проговаривались быстро, на позиционной высоте последующей гласной, иначе понизится интонация в хоре. Хотя гласный звук «у» отличается большим однообразием по способу его артикуляции, не стоит злоупотреблять им, т.к. это может сказаться на тембре голосов (он затемняет звучание голоса). Пение на «полуулыбке», довольно распространенное среди педагогов, может привести к плоскому звучанию, поэтому на начальном этапе, чтобы выработать высокую певческую позицию и расширить диапазон верхних звуков, необходимо следить за тем, чтоб губы не участвовали в формировании певческих формант, произносимых на корне языка. Тогда у детей сформируется правильное представление о близкой и далекой вокальной позиции [11].

В организации работы над развитием диапазона следует применять упражнения в комплексе с вокально-хоровыми упражнениями для работы над дикцией. Рекомендуется широко применять сонорные согласные или полугласные — «д», «м», «н», «р», — которые могут петься. В детском голосе они настраивают на головное резонирование и вырабатывают высокую позицию и верхние звуки диапазона. В вокальных упражнениях применяются чаще звонкие согласные, которые помогают формировать яркое, активное звучание, тем самым, сопутствуя развитию певческого диапазона, а именно верхних звуков. Следует отметить: согласные «г» и «к» помогают исправить у детей чрезмерно близкое, «беглое» звучание, они хорошо поднимают мягкое небо и готовят певческий зевок. Среди нововведений можно выделить и усиление роли гласной «у», связанное со способностью формирования головного регистра у детей и новых звуков певческого диапазона; активизации вялого нёба, артикуляционного аппарата, с преодолением «плоского» звучания. В детском хоре гласный «а» ротоглоточный канал принимает наиболее правильную рупообразную форму с положением гортани, приближенным к певческому. Это помогает хормейстеру выявить индивидуальный тембр, воспитать естественную работу связок, освободить артикуляционный аппарат, что важно для формирования нижних звуков диапазона. Внимание руководителя к выразительному исполнению слова, к напевности и кантилене, с одной стороны, чёткости и ясности текстас другой, будет способствовать постоянному росту вокального мастерства певцов хора, а также дальнейшему формированию и расширению певческого диапазона младших школьников [1]. Определённый уровень сформированности вокальных навыков и развитие певческого диапазона необходим абсолютно всем — и обладающим яркими вокальными данными, и тем, кто может правильно интонировать в пределах квинты. Правильное певческое развитие способствует не только формированию личностных качеств, но и более гармоничному физическому развитию.

Организация работы по воспитанию вокально-хоровых навыков и развитию певческого диапазона на занятиях вокального кружка — процесс, требующий от руководителя знание методики постановки голоса, особенности развития певческого детского аппарата, связанных с интенсивностью его роста, а также владение приемами вокальной техники и развитого вокального слуха. Благодаря взаимосвязи эмоциональной и интеллектуальной сторон процесса физиологического и умственного развития ребенка велико значение певческого воспитания, влияющего на координацию голоса (слухо — певческого аппарата) и на развитие всех параметров музыкального слуха.