Жанровое разнообразие советской кинокомедии

На образах киногероев, комедийных персонажей, воспитывалось не одно поколение советских граждан, поэтому с уверенностью можно сказать, что кинематограф в СССР на протяжении всего ХХ в. был не только одним из самых доступных и массовых видов искусства, но и был средством формирования мировоззрения.

Жанр комедии в советской культуре

Комическое в культуре советской России представлено ярко и весьма неоднозначно. Наиболее популярными и эстетически совершенными были как легальные жанры комического (кинокомедия, эстрадная пародия), так и «подпольные» (к примеру, политический анекдот).

В исследуемый период этот жанр достиг значительных успехов, т.к. развивался во время социальных условий, которые в корне изменились. Об этом свидетельствует его популярность и сегодня.

Образцом для отечественной комедии был зарубежный кинематограф, и поэтому кинематограф в России стал развиваться чуть позже. Можно сказать, что отечественная кинокомедия к началу 20-х гг. ещё не сложилась. Первые комедии были немыми, как в мире, так и в России, и сюжеты комедий были весьма простыми, что отразилось в названиях.

Известный историк кино Н. А. Лебедев, характеризуя дореволюционные комедии, отмечал: «Они строились на грубых, зачастую скабрезных ситуациях — драках, падениях, раздеваниях („Пожарный и служанка“, „Том Пус флиртует“, „Изъян в костюме“, „Состязания тещ“)» Лебедев Н. А. Очерки истории кино СССР. Немое кино: 1918 — 1934 годы. [Электронный ресурс] URL: http://bibliotekar.ru/kino/1.htm.

Итак, на 1920;е гг. приходится становление отечественной кинокомедии. И в экономическом и культурном плане это была особенная эпоха.

Главными её чертами были многообразие художественных стилей и направлений, продолжавших традиции Серебряного века, значительная свобода творчества, открытость для культурного диалога с зарубежными деятелями киноискусства. 4Лебедев Н. А. Очерки истории кино СССР. Немое кино: 1918 — 1934 годы. [Электронный ресурс] URL: http://bibliotekar.ru/kino/1.htm.

Двадцатые годы ХХ в. называют «золотым веком» отечественной кинокомедии, т.к. именно в этот период произошел расцвет комедийного жанра, и «своеобразие социокультурной ситуации этого периода оставило свой след на кинематографе и на смеховой культуре в целом». 5Комедия в советском кино // Энциклопедия отечественного кино. Россия/СССР/СНГ [Электронный ресурс]. Системныетребования: AdobeAcrobatReader. URL: http://www.russiancinema.ru/template.php?dept_id=15&e_dept_id=6&text_element_id=44.

Тридцатые годы подвергались цензуре, но фаворитами были те режиссеры, которые снимали фильмы, идеализировавшие Октябрьскую революцию и Гражданскую войну, и которые представляли эти события в выгодном свете.

В список этих фаворитов входили картины «Чапаев» (братья Васильевы), «Ленин в октябре» (Ромм), «Путевка в жизнь» (Николай Экка). В эти же годы появляются комедии «Веселые ребята», «Цирк», «ВолгаВолга», режиссером которых был Григорий Александров — ученика Сергея Эйзенштейна. В эти годы Любовь Орлова, Леонид Утесов, Игорь Ильинский становятся успешными актерами.

Уже в начале войны была закончена и выпущена на экраны музыкальная кинокомедия «Свинарка и пастух».

В конце 50-х начале 60-х годов появились прекрасные кинокомедии: «Карнавальная ночь», «Гусарская баллада», режиссер которых Эльдар Рязанов, «Полосатый рейс» Владимира Фетина. Комедийные шедевры «Операция „Ы“ и другие приключения Шурика», «Бриллиантовая рука», «Кавказская пленница» Леонида Гайдая, «Берегись автомобиля» Эльдара Рязанова, «Я шагаю по Москве» Георгия Данелия украсили шестидесятые годы.

В начале 70-х, в годы «оттепели», показывать духовно, морально и физически искалеченных людей нельзя («Андрей Рублев» Тарковского), т.к. это очернительство русской истории; показывать заколоченные дома и заброшенные кладбища нельзя, грязные улицы показывать нельзя, неопрятно одетых людей показывать тоже нельзя, т.к. это очернительство современного мира («Егор Иванович» сценарий Б. Можаева).

Трагизм, пессимизм, на равне с эгоизмом и жестокостью некоторых несознательных представителей общества, тоже не должно быть в фильмах, т.к. это несовместимо с настроением народа («Зеркало» А. Тарковского, «Чучело» Р. Быков). Все это считалось отходом от социалистического реализма. Также не разрешалось говорить об эпохе культа личности, только об отдельных чертах.

Киноцензура всегда была жесткой, но если в шестидесятые цензоры «рекомендовали», говорили «следует подумать», «возможно», «просим», то в семидесятые годы тон значительно поменялся. Они говорили «требуем», просили «изъять», «ослабить», «сократить». Дело доходило до абсурда. Криминал находили везде, даже там, где его и близко не было. «Полочные» фильмы и запрещенные сценарии катастрофически росли.

Многие картины никак не подходили заявленному образцу, поэтому готовые ленты безжалостно кромсали. Может быть, поэтому «недремлющие» зрители так возмущались, когда посмотрели «Афоню» Данелия. Прежде всего, в нем не увидели ту самую «идею».

В своей статье Смыкова Е. С. в жанре кинокомедии СССР выделяет Гайдая Л. И., Рязанова Э. А., Данелия Г. Н. как самых выдающихся режиссеров, которые знаменовали «золотой век» советской комедии, отмечая это тем, что «их фильмы (эксцентрические и лирические, смешные и грустные) были не просто популярны и любимы советским зрителем, не просто разошлись на цитаты, но, будучи вплетенными в код советской культуры, давали яркий портрет своего времени». Смыкова Е. С. Особенности комического в истории российской культуры советского периода// Культура и цивилизация, 2012 г.-№ 4. 38−39 c. [Электронный ресурс]. Системные требования: Adobe Acrobat Reader. URL: https://elibrary.ru/download/elibrary_18 046 589_79095437.pdf.