Общий диапазон. 
Музыка Михкеля Яковлевича Людига "Лес"

Сопрано: ре I октавы и ля II октавы.

Альт I: ля малой октавы — ре I октавы.

Альт II: ля малой октавы — до II октавы.

Тенор: фа малой октавы — ми I октавы.

Бас: ля большой октавы — ре I октавы.

Общехоровой диапазон: ля большой октавы — ля II октавы.

Следует отметить наличие D65 в 3 — 4 тактах. Также DD в 20 такте-подготовка к кульминации, интересно 21−24 такты, нат. D и проходящий оборот с нат. D, 26 такт. D6 дорийский лад — мужественный, мрачный, величественны + мелод. D.

Также следует уделить особое внимание гармонической составляющей кульминационного момента. Кульминация начинается с проходящего оборота VI ступени через II65, разрешаясь в гармоническую S и D с последующим разрешением в T.

Вторая часть произведения написана в тональности B-dur и начинается с T64. 1−30 такты состоят из оборотов T64-VII6-T6.

• 31−33 такты более насыщены в гармоническом плане. Там встречаются обороты с применением S, D, VI и VII ступеней. За счет обильного наличия параллельных секстаккордов достигается более воздушный образ части. Этому также способствует несимметричный размер 5/4 и использование в хоровой фактуре только женского хора.
• 35−42 такты отличаются лишь тем, что та ту же гармоническую основу женского хора накладывается выдержанный бас мужской группы. Тема у мужских голосов в этих тактах как-бы сгруппирована на 2, т. е симметрично. В отличии от ритмической свободы пятидольной структуры у женских голосов. Создает более выпуклый, многогранный музыкальный образ. А мастерское использование композитора хоровой фактурой: только женского хора, теноров с женским хором, эпизодическое подключение басов и, наконец, полного состава хора-еще более усиливает прихотливость и правдивость образа безмятежной природы.

Также следует отметить динамический план произведения. Начальный нюанс первой части — f. Весь первый эпизод длится на f вплоть до 9 такта, где за счет крещендирования динамика увеличивается до ff. На этом динамическом нюансе и заканчивается первый эпизод первой части. Следует отметить наличие в первом эпизоде акцента для выделения долей, что помогает созданию напряженного бушующего характера эпизода. Второй эпизод — фугато — начинается с нюанса mf. По мере вступления голосов динамика растет, уплотняется хоровая фактура. Следует обратить внимание на 18 такт. Уже в этом такте начинается подготовка к кульминации. Начиная с 18 такта к 20 такту имеется крещендо к словам «в безумье пьяном». В 20 такте dim вновь возвращает нас к динамическому нюансу f. В 21 такте также имеется ослабление звука, знаменующее окончание фразы. Новая музыкальная фраза начинается с нюанса f, одако в 23 такте мы также наблюдаем dim. Начинается с нюанса ff, более того, композитор считает необходимым развить динамический план за счет кресщендирования. Кульминация оканчивается на нюансе f в 26 такте. В кульминации, как и в первом эпизоде имеются акценты для выделения долей, что подчеркивает характер музыки.

Вторая часть произведения резко контрастна первой части и начинается в динамике p. В 28−29 тактах автором делается небольшая динамическая волна. Точно такой же динамический момент наблюдается в 29−30 тактах. Первая динамическая волна заканчивается на нюансе mp, а вторая — на нюансе mf. В тактах 30−32, 32−34 также имеются динамические волны, однако они отличаются большей протяженностью. Обе динамические волны оканчиваются на нюансе p. С вступлением мужской группы динамика усиливается. Все динамические волны становятся более выпуклыми, а динамика поднимается на нюанс выше. Так в 36, 38 тактах мы встречаем нюанс mf, 39 такт можно по праву считать динамической вершиной второй части. Динамический нюанс — f. В 40 такте динамика умаляется до p. В 41−42 тактах динамическая волна заканчивает произведение.

В агогическом плане обе части произведения имеют свои агогические особенности. Так, например, в 10 такте окончание первого эпизода ознаменовывается ферматой. Также в 26 такте, для большего подчеркивания раздела частей имеется фермата над межчастной паузой. Во второй части имеется лишь одно агогическое отклонение — это rit. в 41 такте.

Как уже было отмечено ранее — хоровая миниатюра «Лес» написана для пятиголосного смешенного состава. Дивизи образует партия альта во второй части произведения. Партия басов — А — d1. В последнем такте у басов имеется кратковременное дивизи.

Все голоса в хоре при исполнении хоровой миниатюры задействуют свой полный хоровой диапазон. При исполнении следует обратить внимание на тесситурные особенности партии. При исполнении произведения в верхней тесситуре не сдедует форсировать звук. Такое проблемное место — 10 такт. Это верхняя нота в диапазоне партии сопрано в этом произведении. Также это 1 такт у басов — так как это начало произведения — следует избегать «подъездов» и сразу точно интонировать ноту. Сложность у теноров — это высокая кульминационная нота в 25 такте. Следует не только не форсировать звук, но и добиваться прикрытого, академического исполнения.

При исполнении данной хоровой миниатюры следует очень ответственно подойти к интонированию скачков в мелодии. Так, например, при исполнении начала произведения в партии басов может вызвать сложность исполнение скачка, а — d. Следует не занижать нижнюю ноту, а исполнять её в той же позиции, что и верхнюю. Сложен также октавный скачок в партии сопрано в 10 такте. Партитура полна подобными сложными скачками во всех партиях. При исполнении их следует придерживаться верхней певческой позиции, не занижать звук, а также предслышать его.

Хоровая миниатюра «Лес» является сложным для исполнения произведением. Разучивание хором произведения обогащает и развивает музыкальный кругозор исполнителей и слушателей. Преодоление различных вокально — хоровых, исполнительских трудностей повышает профессиональное мастерство как участников хора, так и дирижера, помогает приобрести многие умения и навыки, необходимые для дальнейшего совершенствования певческого мастерства.