Подготовка студийных передач (прямой эфир, видеозапись, монтаж, аудио-видеоэффекты)

Идея программы Сбор материала Подготовка сценария Техническая проработка Репетиции Сценарий видеоряда Съемка эпизодов Монтаж Просмотр Формирование из телепередач программы Выпуск передачи в эфир Хранение (архивирование) видеофонограммы.

Прямомй эфимр — это процесс непосредственной передачи телевизионного или радиосигнала с места проведения записи в эфир, то есть трансляция сигнала в реальном времени.

Вследствие технических ограничений аппаратуры, осуществляющей телепередачу, и множества точек перехода сигнала (камера — центр обработки сигнала — передающая антенна — спутник — приёмная антенна — телевизор (монитор), включая интернет), прямой эфир не бывает совершенно «прямым» (может быть отставание на несколько секунд).

Наибольшее распространение прямой эфир получил в телевизионных новостях. Распространён в вещании через Интернет (напр. интернет-телевидение, интернет-радио). Вещание веб-камер ведётся в прямом эфире.

Особенностью прямого эфира является невозможность редактирования получаемых и сразу отправляемых данных, что не исключает определённой вероятности транслирования непредвиденного события.

ОСНОВНЫЕ ЭТАПЫ СОЗДАНИЯ ПРОГРАММЫ:

ИДЕЯ ПРОГРАММЫ Актуальность: а кому это интересно, кроме меня?

СБОР МАТЕРИАЛА ПОДГОТОВКА СЦЕНАРИЯ ТЕЛЕВИЗИОННЫЕ СЪЕМКИ СЪЕМКИ Забота о готовности камеры и аккумуляторов, о том, чтобы в нужное время камера не была занята, лежит на операторе. Все, что нужно, должно быть снято за один раз! Пока вы поймете необходимость доснять материал, могут измениться погодные условия, время года и т. д. и вы никак не сможете объяснить зрителю, почему в одном кадре люди отвечают на ваш вопрос на улице, утопающей в зелени, а в следующем — на фоне пожухлой, опавшей листвы. Такой материал вам придется переснимать полностью. Еще хуже, когда ваш герой по каким-то причинам не может (или не хочет) больше выступать перед камерой. Для нормальной работы при монтаже необходимо, чтобы отснятого материала было в несколько раз больше, чем снятый объем. С другой стороны, если вы отснимете чересчур много, то это потребует много времени для выработки монтажного плана: нужно будет не один раз просмотреть отснятый материал, чтобы отобрать нужное и лучшее.

ТЕЛЕВИЗИОННЫЙ МОНТАЖ Одним из основных этапов подготовки телевизионной передачи является монтаж (франц. montage — подъем, установка, сборка), это одновременно технический и творческий процесс. В телевидении — это особая форма художественного мышления, интерпретация снятого материала путем отбора, сочетания отдельных монтажных кадров в единый видеоряд. Отдельные фрагменты объединяются в группы, монтажные фразы и эпизоды, составляя композицию телепередачи, между монтируемыми кусками ставятся монтажные метки, по которым впоследствии выстраивается сюжет. Монтаж может осуществляться как при использовании видеозаписи, так и во время прямого эфира, в этом случае видеосигналы с нескольких телекамер, поступающие на микшерный пульт, отбираются режиссером и транслируются в определенной последовательности. Режиссер организует логику повествования, а разноплановые сцены, запечатленные камерами, придают событию эмоциональную выразительность. Звуковое сопровождение видеоряда подчиняется тем же техническим законам монтажа, что и изображение. Виды монтажа могут быть художественными и техническими.

Предварительный монтаж осуществляется оператором или журналистом на компактном видеомагнитофоне или портативном монтажном компьютере на месте съемки. В результате просмотра отснятого материала в соответствии с журналистским замыслом или сценарием можно увидеть, что желательно доснять (или, в случае необходимости, переснять), каких фрагментов с разными планами или ракурсами не хватает и т. д.

Линейный монтаж производится на двух видеомагнитофонах в монтажной аппаратной после видеозаписи на ленточный носитель. С магнитной ленты с исходными материалами на первом магнитофоне выбираются фрагменты, которые переписываются на «мастер-кассету» второго магнитофона («сгон»). Это происходит либо в режиме «продолжение» (assemble), т. е. последовательно, либо в режиме «вставка» (insert), когда один фрагмент вставляется внутрь другого. При линейном монтаже число циклов перезаписи на аналоговых видеомагнитофонах не должно превышать 3−4 раз. Эфирные копии применяются для передачи программы в эфир. Технические — используются для вспомогательных нужд.

Нелинейный монтаж осуществляется с цифровым видеоматериалом на дисковых устройствах, при этом не происходит процесс перезаписи, а изменяется последовательность адресов фрагментов передачи. Если исходный журналистский материал записывался на камеру с жестким диском, к нелинейному монтажу можно приступать сразу по окончании съемки.

Внутрикадровый монтаж — компоновка в одном кадре нескольких изобразительных составляющих. Операция выполняется на цифровых дисковых устройствах и позволяет вводить в видеоинформацию цифровые спецэффекты, текст, рекламные вставки, вплоть до вставки в кадр других объектов, изменения внутри кадра масштаба, цвета, ритма и т. д. В кинопроизводстве вместо термина «внутрикадровый монтаж» использовался другой — комбинированные съемки.

ЦИФРОВЫЕ ВИДЕОЭФФЕКТЫ Программное обеспечение позволяет менять кадры методом микширования (наплыва), в этом случае первая «картинка» медленно теряет яркость и контраст, а следующий кадр, наоборот, из еле видимого превращается в доминирующий. Для того чтобы обратить внимание на значительный временной промежуток между кадрами, используется переход введениевыведение, где при ослабевании первого кадра его сменяет черный экран, а затем увеличивается яркость и контраст следующего плана. Постепенную смену соседних кадров возможно осуществить как бы приоткрывая второй план из-под первого. При этом яркостные характеристики остаются неизменными, но площадь первого кадра медленно уменьшается, а второго — увеличивается. Данный переход напоминает приоткрывающуюся шторку и называется вытеснением.

Для передачи эффекта большого расстояния между событиями нередко применяется расщепленный экран, разбитый на сегменты, в которых одновременно транслируются разные кадры. Иногда журналист добивается эффекта живого эфира, снимая собеседника, скажем, на фоне окна. Зритель и не подозревает, что в студии окно может отсутствовать: оператор заранее производит съемку какого-либо знакомого зрителю фона в различных временных и погодных условиях.

МОНТАЖ ТЕЛЕСЮЖЕТА На одних студиях берут текст из двухрядного сценария и подкладывают подходящие кадры. На других сначала монтируют видеоряд, а потом уже пишут закадровый текст. Двигаясь по первому пути, вы рискуете создать иллюстрированную радиопередачу, оставив неиспользованными преимущества телевидения. Более продуктивен (хотя и более сложен) второй путь. Сначала вам придется несколько раз внимательно просмотреть отснятый материал, чтобы определиться, какие кадры и в какой последовательности вы включите в свой сюжет — так вы составите монтажный план. Запомните: без монтажного плана приходить на монтаж бессмысленно.

Монтажный план составляется так. Обозначим кадры на кассете как последовательность А, Б, В, Г, Д, Е, Ж, З, И, …. Далее необходимо отобрать нужные нам кадры (т.е. найти их начало и конец на кассете) и определить, в какой последовательности они будут расположены в нашей работе. Обязательно полностью смотав кассету на начало и обнулив счетчик, определяем хронометраж имеющихся кадров. В какой последовательности захватывать кадры — дело ваше.

Особенно внимательны будьте с синхронами (это выступление в кадре ваших героев и действующих лиц). Их нельзя делать слишком затянутыми — это лишает вас инициативы, ломает темп и ритм передачи, часто люди в кадре говорят очень путано и невнятно. Поэтому не давайте вашим героям много говорить — будет лучше, если вы договорите за них сами. При монтаже необходимо следить за соблюдением правил монтажа. Нельзя монтировать кадры одинаковой крупности, если в них одни и те же люди или предметы, нельзя монтировать панорамы, проезды и другие движения камеры. Смену крупностей лучше делать через одну, т. е. после крупного плана лица лучше переходить на средний (по колени) или общий план, а не на деталь или бюст.

Не забывайте о титрах, поясняющих, что за человек на экране. Титры должны появляться через несколько секунд после человека, длительность их должна быть достаточной, чтобы спокойно прочитать их, они должны быть хорошо видны на фоне картинки. Нельзя также перегружать титры информацией. После того, как видеоряд полностью смонтирован, можно приступать к записи закадрового текста. Заполнять видеоряд под готовый закадровый текст опасно — вы можете «заболтать» ваш сюжет. Помните: закадровый текст должен развивать, дополнять картинку, а не повторять ее. И уж тем более недопустимо, когда видеоряд рассказывает об одном, а текст — о другом. Паузы в тексте должны быть логически обоснованными; с другой стороны, вряд ли нормальным является безумолчная болтовня автора.