Историко-теоретические основы формирования циркового искусства
Советские артисты принимали участие в большинстве международных конкурсов и получали награды, принося нашему цирку мировую славу. В создании новых программ стала использоваться театрализация, создавались целые спектакли со сквозным сюжетным действием. Цирковое искусство в современном мире не может обойтись без помощи «трех китов» мирового искусства — это ассимиляция музыки, театра и танца. В наши… Читать ещё >
Историко-теоретические основы формирования циркового искусства (реферат, курсовая, диплом, контрольная)
Цирковое искусство: характеристика и особенности
Культура и искусство сегодня — это главный стратегический фактор социально-экономического, интеллектуального и духовного развития общества, в обыденную жизнь которого прочно вошло слово «шоу», означающее не что иное, как зрелище. Представляя собой составную часть любого празднества, оно является одной из наиболее ранних форм общечеловеческой культуры, при этом развиваясь вместе с обществом, зрелище приобретает все новое воплощение.
Зрелище в мировом искусстве представлено разными видами — музыка, театр, балет и они не обходятся один без другого. Особенно ярко это слияние мы видим в театре — прекрасном зрелищном искусстве, сочетающем в себе и танцевальную пластику, и музыкальное сопровождение, и великолепное перевоплощение в героев пьес. Есть ещё один, не оправданно забытый вид искусства — цирковой.
Цирковое искусство, с точки зрения Антонины Васильевны Костиной, это «совокупность деперсонализированных индивидов, объединенных общностью потребляемой продукции — информации, развлечений, моды, имиджей, стереотипов, а также единством картины мира и системы ценностей» Костина А. В. Массовая культура как феномен постиндустриального общества Текст. / А. В. Костина. М.: Едиториал УРСС, 2005. — 352 с.
" Цирк — это традиционное классическое искусство, утверждающее общечеловеческие моральные, физические и духовные ценности. Этот вид творчества основывается на виртуозном владении мастерством, заключающим в себя «игру в смертельный риск» Макаров С. М. Китайская премудрость русского цирка: взаимовлияние китайского и русского цирка. — М.: Красанд, 2009. — 224 с. Это мнение Сергея Михайловича Макарова, долгое время проработавшего цирковым артистом в жанре клоунады и иллюзии, режиссера, историка и теоретика цирка, наиболее полно раскрывает понятие цирка и его сущности.
Цирк — один из самых древних, массовых и популярных видов зрелищ, традиции которого уходят корнями в глубокую старину, как в России, так и на Западе. «Многие цирковые жанры, сохранившиеся до сих пор, возникли в глубокой древности, когда цирка как такового еще не было» «Использование PR-технологий в повышении престижа циркового искусства». Выпускная работа Виктории Моруновой. Москва — 2011.
Первые упоминания о далеких предках цирковых артистов мы встречаем в древнеегипетских папирусах.
У древних римлян словом «цирк» (circus, «круг», «круглое здание») называлось открытое сооружение в виде вытянутого овала, соответствующее современному ипподрому, в котором устраивались бега колесниц и бои гладиаторов, а также зрелища, распространенные в Испании и некоторых государствах Южной Америки, — знаменитые корриды, то есть бои людей с быками.
Первым и самым большим цирком в древние времена был цирк «Максимус» в Риме. Впервые он начал действовать в III веке до нашей эры. В течение почти тысячи лет после падения Римской империи цирк не существовал в организованной форме. В нём беспорядочно выступали бродячие труппы циркачей, в которых были и акробаты, и жонглеры, и канатоходцы.
Изучением истории циркового искусства занимались многие российские и зарубежные исследователи. И все они отмечают, что искусство цирка зародилось в древние времена и было связано с трудовыми процессами, бытом и религиозными культами. Цирковое искусство сформировалось из народных площадных представлений и театрализованных спортивных соревнований. «Цирк, как и театр, — полагает историк театра Ю. А. Дмитриев, — родился на площади. На ярмарках и гуляньях много сотен лет тому назад можно было встретить акробатов, гимнастов, жонглеров, наездников, фокусников, клоунов» «Использование PR-технологий в повышении престижа циркового искусства». Выпускная работа Виктории Моруновой. Москва — 2011.
На протяжении многовековой истории цирк пользовался успехом у всех слоев населения. Из всех видов искусства цирк в России всегда занимал лидирующие позиции не только по экономическим показателям, но и по таким критериям как мастерство, зрелищность, сила, красота человеческого тела, смелость и т. д.
Авторские труды исследователей российского цирка подтверждают, что в 30−40-е гг. XX столетия в условиях жестокого политического террора, когда искусство несло потери и закрывались лучшие театры, цирк набирал силу и процветал. Объяснялось это, в первую очередь, тем, что значительная часть циркового репертуара была далека от политики, а значит, выгодна советской власти.
Пик славы российского цирка приходится на советское время, когда создавались величайшие аттракционы, а государство гордилось достижениями отечественных мастеров циркового искусства.
Во время Великой Отечественной войны искусству советского цирка был нанесен значительный урон. Цирковые здания были уничтожены, артисты ушли на фронт, животные погибли во время бомбежек, но цирк сохранил свою сущность и после войны пережил новый творческий подъем. Представления высокого профессионального уровня пользовались стабильным успехом за рубежом.
Советские артисты принимали участие в большинстве международных конкурсов и получали награды, принося нашему цирку мировую славу. В создании новых программ стала использоваться театрализация, создавались целые спектакли со сквозным сюжетным действием. Цирковое искусство в современном мире не может обойтись без помощи «трех китов» мирового искусства — это ассимиляция музыки, театра и танца. В наши дни между цирком и театром нет никакого антагонизма. Главное — если цирковые трюки органично вплетены в канву театрального действия, соответствуют внутреннему миру персонажей, исполняются умело, то эти произведение с одинаковым успехом можно демонстрировать как на сцене, так и на манеже.
Успех представлений главным образом зависит от знания режиссером и актером специфических особенностей циркового и театрального искусства, а также профессионализма, то — есть умения грамотно применять свои навыки на той или другой площадке.
Ольга Пятаева, автор диссертации «Многонациональный цирк России XX столетия», утверждает, что «одной из самых важных тенденций развития отечественного цирка в советскую эпоху стало обращение к национальным культурам России, имеющие яркое воплощение в цирковом искусстве. При этом оно уверенно и существенно продвинулось вперед в профессиональном смысле по отношению к своим фольклорно-этнографическим корням, одновременно сохраняя национальную оригинальность и самобытность» Пятаева О. В. «Многонациональный цирк России XX столетия» — диссертация; Санкт-Петербург, 2009 г.
Цирковое искусство — вид искусства, предусматривающий демонстрацию силы, ловкости и смелости на грани человеческих возможностей. Основой циркового искусства считается демонстрация необычного (эксцентрика) и смешного, а это определенные цирковые жанры «Направление, течение, стиль, метод в искусстве», статья на сайте http://www.pandia.ru.
Цирковой жанр — (франц. genre — род, вид), исторически сложившаяся группа цирковых номеров, эстетически близких между собой и имеющих общий функциональный признак: акробатика, эквилибристика, жонглирование, клоунада, дрессировка животных и т. п.
На эстраде издавна существует ряд жанров, принадлежащих цирковому искусству и объединенных общим названием «оригинальные». Это жанры, отличающиеся своего оригинальностью и неповторимостью: акробатические номера, жонглирование, эквилибристика, гимнастика, иллюзия, манипулирование, мнемотехника, звукоподражание, вентрология (чревовещание), клоунада и др. Всех их объединяет одно — демонстрация незаурядной физической силы и мастерское владение телом.
Цирк — это уникальное искусство, которое несет духовное в развитии личности каждого человека, дисциплинирует и вызывает бурю эмоций. Он сочетает в себе магию и волшебство манежа, наполненного яркими красками представления, за которым кроется поистине тяжелый труд артистов, вкладывающих всю свою энергию и душу в создание продукта, поражающего своей грандиозностью.
На сегодняшний день современное российское общество заинтересовано в развитии циркового искусства и российского цирка в частности. Важнейшей задачей становится выстраивание цивилизованных партнерских отношений между всеми субъектами цирковой деятельности, консолидация их усилий для поиска общих решений, выработки современных принципов и норм развития циркового дела.
Развитие цирка идёт по трем направлениям: первое — это восстановление оригинальных, забытых номеров, которые в прошлом составляли гордость мирового цирка. Второе — это создание новых номеров на стыке жанров, сюжетных и тематических программ, цирковых спектаклей. И наконец, третье — это изменение подготовки артистических кадров: освоение ими трюкового арсенала, современных направлений в танцах и пантомиме, а также изучение мастерства актера театра и цирка.
Исследование проблем цирка, проблем подготовки кадров для данного вида искусства приобретают сегодня большой смысл не только для науки, но и для практики. Различные научные работы позволили воссоздать образы артистов прошлого, показать живую связь поколений, поставить и решить ряд эстетических проблем и этим способствовать педагогам и мастерам цирка, основываясь на накопленном опыте, находить новые пути совершенствования профессионального мастерства, новое в своём творчестве. Сейчас уже трудно представить историю отечественного и зарубежного цирка без работ таких известных учёных, как Е. М. Кузнецов, Ю. А. Дмитриев, так как не существует подобной системы профессиональной подготовки специалистов цирка.
Современное общество начинает понимать, что новое поколение должно достаточно быстро становиться активными гражданами страны. Без серьёзного переосмысления его роли и места в социальных процессах и создания педагогических условий для этого общество не сможет улучшить систему художественного образования и воспитания подрастающего поколения.
Сегодня цирковое искусство получило всемирное признание. Наша задача помочь восстановить былую славу отечественного циркового искусства и вернуть внимание аудитории.
Привлечь к занятиям цирковому искусству детей, обеспечить высокую социальную значимость циркового искусства для развития и воспитания детей. Сформировать в среде родителей мнение, что цирк — необходимая составляющая образовательного процесса.
В этом параграфе нами рассмотрены понятия «цирк», «цирковое искусство» и «цирковой жанр», а также даны характеристика и определены особенности циркового искусства.
Таким образом, нами определено, что цирк является одним из древних, массовых и популярных видов искусства; он всегда занимал лидирующие позиции по мастерству, зрелищности, силе, красоте человеческого тела, смелости; что цирковой жанр — это исторически сложившаяся группа цирковых номеров, эстетически близких между собой и имеющих общий функциональный признак; исследование проблем цирка, проблем подготовки кадров для данного вида искусства приобретают сегодня большой смысл не только для науки, но и для практики.
Для примера рассмотрим историю развития и становления циркового искусства в отдельно взятом регионе.