Островки порядка связаны со спокойными, протяженными по времени монологами (переписчика, дирижера), звучащими в тихой динамике. Так при помощи музыкальных средств в фильме Феллини происходит взаимодействие фундаментальных категорий хаоса и порядка.
1.5 Концепция времени и современной культуры у Ф. Феллини Новую концепцию времени в связи с категориями хаоса и порядка изучают Илья Пригожин и Изабелла Стенгерс. На основе термодинамических исследований авторы обосновывают возникновение из хаоса и порядка устойчивых и самоорганизующихся структур. Данное направление получило название «синергетики», и является междисциплинарным направлением в прочтении истории, времени, культуры, на которое мы будем опираться в данном разделе работы.
Также необходимо отметить что некоторыми современными исследователями проблема хаоса проецируется на мир искусства. Так, в работе В. М. Диановой есть следующее высказывание: «Видение окружающего мира в хаосе стало, пожалуй, одной из элитарных основ модернизма».
Концепция хаоса и порядка в фильме «Репетиция оркестра» задействует различные уровни человеческой культуры и искусства, комплексное рассмотрение которых поможет нам дать представление о концепции истории у Феллини.
На социальном уровне фильма обсуждается проблема тоталитарных режимов в обществе XX века. Образ дирижера, с его параллелями с Адольфом Гитлер, который то теряет, то захватывает власть над «своими подчиненными» музыкантами, является прообразом динамической пульсации истории. Вывод Феллини не является окончательным, да он и невозможен в этом контексте, ведь в русле притчи режиссер повествует нам о том, как многократно различные культуры приходили к деспотичным социальным режимам и отходили от них, однако специфика массового сознания с его тягой к подчинению вновь дает тиранам возможность установить свою власть. Такова одна из трактовок конечной фразы фильма — «Все сначала». Универсальность и знаковость фильма неоднократно вызывает у нас параллели с древнегреческой культурой. Так последняя фраза фильма близка гераклитовскому «все течет, все меняется, все возвращается на круги своя».
Художественным средствами в фильме «Репетиция оркестра» выражена идея катарсиса, являющаяся основой древнегреческого театра. В этом уникальность фильма в сравнении с другими работами Феллини этих лет. Так, в «Сладкой жизни» он предрекает движение к катастрофе, скептически настроен по отношению к современному итальянскому обществу. В «Репетиции оркестра» Феллини стремится дать путь к спасению, обновлению, через осознание собственной глупости, жестокости, получить возможность раскаяться и опомниться. Катарсическим эпизодом служит неожиданная смерть арфистки, вызывающая у многих музыкантов слезы. Явившись «следствием неустойчивостей хаоса» (И. Пригожин), данный эпизод устанавливает временный порядок — объединяет музыкантов для исполнения музыки в едином порыве. Звучание музыки в конце фильма с многократными повторениями одних и тех же музыкальных фраз несколько искусственно, звучание духовых инструментов (валторны) напоминает музыку Вагнера, и это не случайно. Деспотичный режим с его механистичность современной цивилизации вновь разрушает временную гармонию.
Финал фильма — открытый, ведь в динамическом взаимодействии хаоса и порядка нельзя поставить точку. «Господа, все сначала».
Заключение
Трактовка хаоса и порядка в русле синергетического учения предполагает как описание положительных сторон хаоса в мире (механизм его динамического воздействия на культуру, стимулирующего ее развитие), так и отрицательных сторон.
В фильме «Репетиция оркестра» у Федерико Феллини хаос предстает как политическая, социальная реалия современной культуры, способствующая ее разрушению изнутри. Деструктивное значение хаоса упорядочивается лишь силой характера отдельных персонажей (преимущественно, переписчика с его спокойствием и стабильностью, и дирижера с его взрывной импульсивной харизмой).
По Феллини, лишь сила духа человека может противостоять разрушению, об этом он упоминает в интервью К. Константини: «Мифы помогают нам защищаться, но мы должны уметь противостоять реальности, нести ответственность, быть взрослыми». Это явление «нового гуманизма», нового обращения к человеку у Феллини объединяется с мифологичностью и притчевостью фильма на основе искусства. Ницшеанское «диониссийское» и «аполлоническое» начало в своем вечном споре в фильме «Репетиция оркестра» экстраполируют идею хаоса и порядка на современное искусство и культуру в целом.
Список литературы
Борецкий,
Р. А. Телевидение на перепутье. — М.: Аспект-Пресс, 1998. — 320 с.
Бэйли, К. Кино: фильмы, ставшие событиями. Пер. с фр. В. М. Кислова и Н. М. Фарфель. — Спб.: «Академический проект», 1998. — 400 с.
Дворниченко, О. И. Гармония фильма. — М.: Искусство, 1981. — 200 с.
Дианова, В. М. Постмодернистская философия искусства: истоки и современность. — Спб.: «Петрополис», 1999. — 240 с.
Друскин, М. О западно-европейской музыке XX века. — М.: «Советский композитор», 1973. — 271 с.
Елинер, Н. Г. Процессы стилеобразования в пространственных искусствах: опыт применения системно-культурологического подхода. Автореф. канд. дис. — Спб., 2005.
Зайцева, Л. А. Выразительные средства кино. — М.: Знание, 1971. — 160 с.
Константини, К. Федерико Феллини. — М.: «Молодая гвардия», 2009. — 271 с.
Музыка XX века. Очерки. В 2х ч. Часть 1. — М.: «Музыка», 1977. — 574 с.
Пригожин, И., Стенгерс, И. Время, хаос, квант: к решению парадокса времени. Изд. 4. — М.: «ЛИБРОКОМ», 2011. 240 с.
Пригожин, И., Стенгерс, И. Порядок из хаоса: Новый диалог человека с природой. Пер. с англ. — М.: «Прогресс», 1986. — 432 с.
Разлогов, К. Э. Искусство экрана: проблемы выразительности. — М.: Искусство, 1982. — 158 с.
Фелинни, Ф. Делать фильм. — М.: Искусство, 1984. — 287 с.
Феллини о Феллини. Интервью, сценарии. — М.: Радуга, 1988. — 478 с.
Фелинни, Ф., Чэндлер, Ш. Мой трюк: режиссура. — М.: Киноведческие записки, 2001. -151 с.
Цит. по.: Дианова, В. М. Постмодернистская философия искусства: истоки и современность. — Спб.: «Петрополис», 1999. С. 139.
Так, например, Федерико Феллини часто упоминал о том, что в детстве сбежал из дома и присоединился к бродячему цирку. Исходя из данной фразы режиссера, неоднократно обосновывалась автобиографичность в причастности к образам цирка в его фильмах. Однако, мать Феллини утверждала, что такого факта в реальности не было.
Например: Фелинни, Ф., Чэндлер, Ш. Мой трюк: режиссура. — М.: Киноведческие записки, 2001.
— 151 с.; Фелинни, Ф. Делать фильм. — М.: Искусство, 1984. — 287 с.; Константини, К. Федерико Феллини.
— М.: «Молодая гвардия», 2009. — 271 с.
Цит. по: Константини, К. Федерико Феллини. — М.: Молодая гвардия, 2009. — С. 12.
Константини, К. Федерико Феллини. — М.: Молодая гвардия, 2009. — С. 123.
См. цитату на странице 4 настоящей работы, в которой Федерико Феллини предостерегает от однопланового смыслового прочтения своей картины.
Подробнее об этом см.: Борецкий, Р. А. Телевидение на перепутье. — М.: Аспект-Пресс, 1998. — 320 с.
Фелинни, Ф. Делать фильм. — М.: Искусство, 1984. С. 78.
Константини, К. Федерико Феллини. — М.: «Молодая гвардия», 2009. — С.
126.
Самый яркий образ — это одинокая арфистка, которая считает свой инструмент единственным другом, которому доверяет все свои тайны и мечты, и считает, что арфа может не только ее понять, но и ответить ей.
Цит. по: Друскин, М. О западно-европейской музыке XX века. — М.: «Советский композитор», 1973. С. 8.
Пригожин, И., Стенгерс, И. Время, хаос, квант: к решению парадокса времени. Изд. 4. -
М.: «ЛИБРОКОМ», 2011. 240 с.; природой. Пер. с англ. -
М.: «Прогресс», 1986. — 432 с.
Дианова, В. М. Постмодернистская философия искусства: истоки и современность. — Спб.: «Петрополис», 1999. С. 144.
Константини, К. Федерико Феллини. — М.: «Молодая гвардия», 2009. С. 127.
