Основными частями костюма являются камзол, кюлоты, фрак. Рубашка остается такой же, как и прежде, только уже становятся жабо и манжеты. Камзол постепенно укорачивается и становится на 20 см ниже линии талии. Кюлоты остаются по-прежнему узкими, короткими (до колена), с застежкой под коленом. Поверх надевают английский фрак. По Европе прокатилась волна подражания английской моде. Разновидностей фрака было несколько, но самым модным считался фрак: узкий, прилегающий по бедрам, со скошенными полами, застежкой на крупные пуговицы, с небольшим стояче-отложным воротником, впоследствии замененным высокой стойкой, с узкими рукавами.
Цветовая гамма включает нежные оттенки зеленого, желтого, коричневого. Обычно камзол, кюлоты и фрак — основные части костюма, выполнялись в одном цвете; или же камзол и кюлоты — однотонные, а фрак — в тон с ними. Часто камзол был белым, богато вышитым цветным шелком. Чулки — белые. Фрак шили из шелковых и бархатных тканей, богато украшенных пышной отделкой и вышивкой. В костюме по-прежнему используются хлопчатобумажные, шелковые, бархатные, парчовые ткани.
Прическа почти не меняется. Носили высокие парики (самые дорогие — из настоящих волос) и собственные волосы, модно уложенные и обильно напудренные. Помимо муки, для напудривания париков и волос использовали рисовую муку и белый крахмал. Волосы гладко зачесывали назад, короткие пряди завивали над висками в 2—3 параллельно уложенных валика; на затылке волосы стягивались в пучок и перехватывались в хвост черной ленточкой; зачем их заплетали в косичку, которую часто прятали в черный шелковый мешочек и украшали черным бантом (8, 273).
Впервые высокие напудренные парики входят в моду в 1710 г.
Мужчины чернили брови, пудрили лицо, румянили щеки, подкрашивали губы, носили черные бархатные и шелковые мушки. Мушками в форме звездочек, месяца, солнца (до 5−6 штук) украшали лицо. Мужчины, как и женщины, поливали себя духами, пытаясь приглушить неприятные запахи, которыми они пахли. В те времена на коже часто появлялись пятна, вызванные инфекционными заболеваниями. Пятна прикрывались мушками и слоем грима. Все элементы косметики прикрывали грязь, так как люди не мылись — это считалось вредным для здоровья.
Во второй половине XVIII века мужчины продолжают носить ту же обувь, что и в первой половине, но черного цвета и с небольшими каблуками. Пряжки, украшающие обувь, становятся крупнее и форма украшений более затейлива. Материал, из которого выполняются пряжки, говорит о высоте положения владельца. Пряжки из серебра и бриллиантов — привилегия богатых; из стали, меди, латуни и кристаллов кварца — на обуви другого, менее богатого сословия.
4. МОДА НИЗШИХ СОСЛОВИЙ Практически до середины века моды диктовал исключительно королевский двор.
С модных форм придворного костюма заимствовался костюм мелкой буржуазии, простых горожан (ремесленников, слуг). Он соединяет в себе черты модного аристократического костюма и народного. По форме костюм напоминал модные силуэты, но был куда проще, шире, свободнее.
Костюм буржуазии состоял из камзола, кюлотов, жюс-токора, треуголки. В нем преобладали темные цвета. Для костюма использовались недорогие ткани.
Костюм служанки, крестьянки состоял обычно из сшитых своими руками одежд, а часто — из поношенных хозяйских вещей, «подаренных» им.
Народный костюм:
1) кофта с удлиненным (дань моде) вырезом лифа, всегда закрытым косынкой, полудлинными рукавами, пышной баской;
2) юбка;
3) чепчик, под которым спрятаны волосы.
Эти скромные костюмы удобны для трудового образа жизни.
ЗАКЛЮЧЕНИЕ
Франция была кумиром европейского дворянства, поэтому правилам хорошего тона и моды, которые она диктовала, следовали не только коронованные особы и их приближенные, но и провинциальное дворянство, для которых французская мода также во всем была образцом.
Интерьеру и мебели соответствовал и характер костюма — богатый, нарядный, украшенный золотом и драгоценными камнями. В эту эпоху внешность, одежда, прически стали настоящим произведением искусства.
Неестественные фигуры дам в кринолине, фижмах, париках приобрели силуэт, несвойственный человеческому телу, и казались драгоценными игрушками (статуэтками) в фантастическом, сказочном интерьере.
XVIII в. — последний этап господства аристократической моды, окончившийся с революцией 1789 г. Мода, создававшаяся при дворе Людовика XV, отразила эстетические взгляды сентиментальной аристократии.
Еще в XVII в. французское моделирование завоевало широкое признание, и почти на протяжении всего XVIII века во всех странах Европы перенимаются французские моды.
Смена мод на костюмы была такой частой, что иной раз только что созданные варианты французских мод, не успев достигнуть пределов Англии, в Париже уже успели устареть.
«Хороший тон» был последней преградой, отгораживающей аристократию от буржуазии. С помощью учителя «хороших манер» вырабатывались движения и походка. И даже сидя за столом, ноги закладывали в специальные колодки, приучая их к третьей позиции.
XVIII век называли «галантным» веком, эпохой пудры, кружев и менуэта. И, как видим, — не напрасно.
1. Брун В., Тильке М. История костюма. М., 2003.
2. Власов В. Стили в искусстве. СПб.: Лита, 2001.
3. Гнедич Р. П. Всемирная история искусств. М.: Современник, 2000.
4. Иллюстрированная энциклопедия моды. М.: Артрия, 2003.
5. История моды. Новое время XIV—XIX вв. III том. М.: ЭКСМО-Пресс, 2003.
6. Каминская Н. Н. История костюма. М.: Легпромбытиздат, 2002.
7. Комиссаржевский Ф. Ф. История костюма. Минск: Современный литератор, 2000.
8. Мерцалова М. Н. Костюм разных времен и народов. Т. I. М., 2001.
9. Янсон К. В. Основы истории искусств. СПб.: Икар, 2005.
ПРИЛОЖЕНИЕ Женский костюм XVIII века Мужской костюм XVIII века.
