Архетипы (К. Г. Юнг) и художественное творчество

Он выводит своего рода формулу для анализа художественного произведения: «Сильное живое переживание пробуждает в художнике воспоминание о раннем, чаще всего относящемся к детству переживании, истоку нынешнего желания, которое создаёт своё осуществление в произведении; само произведение обнаруживает элементы как свежего повода, так и старого воспоминания». Но при этом Фрейд намеренно останавливается на примерах произведений не исключительных по своей значимости, а скорее ординарных — его интересует «типичный случай». Здесь же можно вспомнить и о проведённом им исследовании романа В. Йенсена «Градива». Он намеренно обходит стороной вопрос гениальности — вопрос, к которому исследователи, применявшие психоаналитический метод к исследованиям искусства, обратятся значительно позже.

И второе исключение, которое делает Фрейд из своей теории, — это то, что он называет «готовыми темами». Это темы мифологические. Он ссылается на то, что они являются образованиями «народной психологии», пока еще не изученной. Для него это «желания — грёзы» целых народов. Как мы знаем, именно к этой теме — теме коллективного бессознательного — обратился Юнг, значение работ которого для развития психоанализа трудно переоценить. Поэтому закономерно, что открытия Юнга вскоре стали применять и в сфере изобразительного искусства.

Одним из первых это сделал Эрих Нойманн — в 1954 году он издаёт свою книгу «Искусство и творческое бессознательное», в которой рассматривает историю искусства с точки зрения проявления в ней коллективного бессознательного. Он выделяет три основных типа культур, которые называет соответственно архаической, ренессансной и современной культурами. Для архаического типа характерно преобладание коллективного бессознательного. Это искусство имперсонально, бессознательное господствует на данной стадии.

Ренессансный тип культуры, по Нойманну, характерен для всего Нового времени. Он рассматривает этот тип на том же примере, что и некогда Фрейд творчество Леонардо да Винчи, но приходит к принципиально иному выводу. Творчество Леонардо для Нойманна представляет собой пример диалектики коллективного бессознательного, то есть первичного, исконного уровня человеческой психики и сознания. Женские образы в произведениях художника представляются ему проявлением архетипа Великой Матери. Тип культуры, который Нойманн называет современным, характеризуется конфликтом между проявлениями коллективного бессознательного, который приводит, в конечном итоге, к дезинтеграции изобразительного искусства и распространению таких феноменов, как искусство душевнобольных. Исследователь проводит, таким образом, параллель между историей искусства и психикой человека, для которой также характерно преобладание разных импульсов на разных этапах. Но отправной точкой в его исследованиях искусства становится введенное Юнгом понятие архетипа.

Архетипы в работах швейцарского ученого интерпретируются как «первичные образы», «повторяющиеся модели опыта», сохранившиеся в коллективном бессознательном…