Художественный синтез в творчестве Игоря Северянина

Творческое наследие Игоря Северянина, несмотря на ошеломляющий успех и славу поэта в начале XX века, несмотря на неослабевающий интерес к его творчеству в наши дни, остается мало исследованным. Современники посвятили творчеству Северянина множество статей и отзывов1. В 1916 году был издан сборник «Критика о творчестве Игоря Северянина», в который вошли наиболее интересные статьи и рецензии, опубликованные в 19 131 916 годах в прессе и статья профессора Р. Ф. Брандта «О языке Игоря Северянина"2 В 60-е годы появился ряд публикаций биографического плана. В 1987 году, к столетию поэта, в Череповце была проведена научная конференция. Тезисы докладов конференции стали первыми современными литературоведческими материалами, посвященными творчеству Игоря Северянина4 Однако обращения к наследию поэта были одноаспектными и не позволяли составить целостное представление о художественном мире Игоря Северянина, об особенностях его стиля.

1 Адаме В. Т. Утопия Игоря Северянина [Критический разбор поэмы И. Северянина «Солнечный дикарь» ]// Ученые записки Тартусского университета. Вып. 184. Труды по русской и славянской филологии. 9. 1966. Бурлюк Д. Д. Фрагменты из воспоминаний футуриста// Из истории рукописных и старопечатных изданий. Л., 1979.

Гумилев И. С. Письма о русской поэзии. М., 1990.

Коркина Е. Георгий Шенгели об Игоре Северянине// Таллин. 1987.№ 3.

Маяковский В. В. Поэзовечер Игоря Северянина// Маяковский В. В. Собрание сочинений в 12-ти тт. Т.П. М., 1978.

Ходасевич В. Ф. Колеблемый треножник. М., 1991.

Чуковский К. И. Футуристы. М., 1922.

2 Критика о творчестве Игоря Северянина. М., 1916.

3 Шумаков Ю. Из воспоминаний об Игоре Северянине// Звезда. 1965. № 3- О России петь — что весну встречать. [Из воспоминаний об И. Северянине]// Нева. 1967. № 8.

СмиренскийБ. Последние стихи Игоря Северянина// Огонек. 1962.№ 2. Формаков А. Встречи с Игорем Северяниным [Воспоминания]// Звезда. 1969. № 3.

4 О Игоре Северянине: Тезисы докладов научной конференции. Череповец. 1987.

За пределами России опубликованы две монографические работы, посвященные творчеству Северянина1.

Благодаря трудам В. А. Кошелева и В. А. Сапогова в 1996 году завершено издание пятитомного собрания сочинений Игоря Северянина2, в котором впервые опубликованы «Теория версификации», письма к Г. Шенгели и С. Карузо, а также дан подробный комментарий к сборникам, романам в стихах, письмам и прозе Северянина.

В работе «Художественный синтез в творчестве Игоря Северянина» проявлен интерес к творчеству поэта как к целому.

Цель настоящего исследования — выявить особенности взаимодействия различных видов искусства в творчестве И. Северянина и определить роль этого взаимодействия в формировании стиля поэта.

Актуальность нашей работы определяется необходимостью изучения творчества И. Северянина в тесной связи с особенностями культуры эпохи рубежа веков.

Новизна данной работы состоит в том, что изучения проблемы взаимодействия поэзии, музыки, театра, кинематографа и эстрады в творчестве И. Северянина еще не предпринималось.

Практическая значимость исследования заключается в том, что матер иалы нашей работы могут быть использованы и используются уже как на филологических факультетах вузов: в общих курсах по русской литературе начала XX века, в спецкурсах и спецсеминарах, так и в школе при изучении русской литературы XX века.

1 Бороновская Е. Igor Severjanins Leben und Weltblick in seinem dichterischen Werk. Munster. 1978.

Lauwers Lenie. Igor' Severjanin. His Life and The Formal Aspects of His Poetry. Leuven. 1993.

Северянин И. Сочинения в 5-ти т. СПб., 1995;1996. Далее все ссылки даются по этому изданию с указанием тома и страниц.

Предметом исследования являются поэтические произведения И. Северянина, его сборники, теоретические работы («Теория версификации»), воспоминания о нем современников.

Апробация работы. Основные положения исследования были изложены на конференции «Литературная сказка. История. Поэтика. Методика преподавания» (1997), IX Пуришевских чтениях «Всемирная литература в контексте культуры» (1997) в МПГУ, научной конференции «Северянин и русская классика» (1997) в Литературном институте им. А. М. Горького, а также на заседаниях аспирантского объединения при кафедре русской литературы XX века МПГУ.

Художественный синтез не является прерогативой исключительно Игоря Северянина, он был чертой культурного стиля эпохи. В работах П. Н. Сакулина культурный стиль эпохи определяется «синтетическим взглядом на общественную жизнь» 1, кроме того, Сакулин П. Н. указывает, что «каждая эпоха народной жизни имеет свой стиль культуры, свое культурное лицо» 2. Следуя определению П. Н. Сакулина, под литературным стилем и эпохи и поэта будем понимать «идеологически и телеологически обусловленное единство всех элементов поэтической формы в ее отличии от других, аналогичных ей форм» 3.

Определяющей чертой литературного стиля серебряного века был художественный синтез, «новый синтез». «Синтез искусств тогда уподобливался по своей роли эффекту резонанса, во множество раз усиливающему воздействие, которое может произвести не только великие разрушения, но и <.> осуществить грандиозные созидания. «Новый синтез» , — в понимании крупнейшего из теоретиков симво.

1 Сакулин П. Н. Социологический метод в литературоведении// Сакулин П. Н. Филология и культурология. М., 1990. С. 104.

2 Сакулин П. Н. Литературная старина. М., 1928. С. 14. (Цит. по кн. Сакулин П. Н. Филология и культурология. М., 1990. С. 17).

Сакулин П. Н. Теория литературных стилей// Сакулин П. Н. Филология и культурология. М., 1990. С. 142. лизма Вяч. Иванова, — синтез литургический" Такой мистериальный синтез искусств и религии был призван «пересоздать» человеческое сознание, магически воздействовать на мир. В самые разные культурно-исторические эпохи бытовали идеи, что поэзия — «говорящая живопись», а музыка — «поэзия без слов», архитектура — застывшая музыка и т. п. Новизна художественного синтеза в эпоху начала XX века (в отличие от синкретизма) заключается именно в религиозно-мистическом понимании объединения искусств, цель такого синтеза искусств — магическое воздействие на человека.

Синтез искусств проявлялся на различных уровнях, в частности, наряду с собственно художественным синтезом (творческая стилизация) существовал и внутрилитературный синтез. Возникали жанры, синтезирующие музыку, поэзию, свет (А.Скрябин), музыку и поэзию (А.Белый, А. Добролюбов, М. Кузмин), живопись, музыку, поэзию (М.Чюрленис), поэзию, эстраду, музыку (А.Вертинский), поэзию и прозу (И.Бунин, Б. Зайцев, И. Шмелев, Н. Гумилев).

Одним из дискуссионных вопросов для людей серебряного века был вопрос о доминанте в синтезе искусств. Такой доминантой в творчестве символистов стала музыка, хотя наиболее синтетичным искусством является театр. Театральное искусство позволяет органично соединять искусство литературы, музыки, живописи, скульптуры, архитектуры, воздействует на зрителя комплексно. Конкурентным театру в начале XX века стало искусство кинематографа.

Поэтический стиль Игоря Северянина «вырос» из культуры серебряного века, вобрав художественный опыт различных литературных направлений (символизм, акмеизм, футуризм), различных видов искусства (театр, кинематограф, эстрада, музыка, живопись).

1 Минералова И. Г. Художественный синтез и «стиль эпохи» // Межвузовская научная программа «Русский язык, культура, история». Сборник материалов П научной конференции лингвистов, литературоведов, фольклористов. Часть I. М., 1997. С. 135−137. Подробнее об этом см.: Минералова И. Г. Художественный синтез в русской литературе XX века. М., 1994.

Г. О.Винокур писал, что «конечной целью наблюдений над индивидуальным художественным стилем <.> будет не самый этот стиль, а то, что открывается за ним как его источник и содержание, — личность художника, его идейный и художественный замысел, поэтика произведения» 1. Поэтическая концепция жизни и мира, мировоззрение Игоря Северянина «проникает собою» все художественное творчество поэта. Именно этот аспект позволяет говорить о том, что индивидуальный поэтический стиль Северянина явился частным проявлением культурного стиля эпохи, отразив многообразные тенденции развития культуры первой четверти XX века в творчестве одного поэта.

Игорь Северянин стал своеобразным «человеком-оркестром»: его поэзия насыщена духом театральности, его эстрадные выступления позволяют поэту петь стихи, его поэтический стиль соотносим и с предсимволизмом, и с символизмом, и с футуризмом, стихи Северянина и «кинематографичны», и «живописны». Самобытность творчества Северянина неоспорима и уникальна, причиной томуиндивидуальный стиль, явившийся частным проявлением культурного стиля эпохи.

1 Винокур Г. О. Об изучении языка литературных произведений// Избранные работы по русскому языку. М., 1959. С. 254.

ЗАКЛЮЧЕНИЕ

.

В творчестве Игоря Северянина, особенно в период до 1916 года, нашел свое выражение культурный стиль эпохи рубежа XIX—XX вв.еков, определяющей чертой которого был синтез искусств. Синтез мыслится Вяч. Ивановым, А. Белым, А. Скрябиным и др. непременно как религиозное и мистическое действо. Наиболее синтетичным искусством является театр. Театральное искусство позволяет органично соединять искусство литературы, музыки, живописи, скульптуры, архитектуры, воздействует на зрителя комплексно. Конкурентным театру в начале XX века стало искусство кинематографа.

Театральное начало в творчестве Игоря Северянина является стилеобразующим. Театр функционирует непосредственно в поэзии Северянина: театральные жанры, театральные персонажи, сюжеты, интерьеры. Принципиальным для формирования поэтического стиля Северянина оказывается театр как художественный мир, как синтетическое искусство. Наиболее полным воплощением синтеза искусств для поэта стал оперный театр, что обусловило и специфику музыкального в творчестве Северянина.

Поэтическое мышление Северянина определяется необходимостью театральной игры для выражения творческих идей. Эстетическая игра с действительностью («Я трагедию жизни превращу в грёзофарс.») приобретает в творчестве Северянина различные формы. Так, на эстраде поэт эксплуатировал однажды созданный образ надменного денди, который был тесно увязан с содержанием поэтических текстов, декламируемых на концертах. «Маска» не приросла к лицу поэта, но стала неотъемлемой частью его эстрадного творчества, чертой стиля Северянина.

Поэтическая утопия — страна Миррэлия — иллюстрирует представление поэта о мире как театре, в котором нераздельно сосуществуют быт и искусство. Маски и амплуа лирического героя, ирония, словотворчество, паронимия и другие художественные приемы находят новое звучание в трактовке Северянина. Так, например, прием паронимической аттракции не несет семантики каламбура, но становится игровым, масочным.

Особое место в творчестве Игоря Северянина занимает художественный прием стилизации. «Смешенье стилей» становится элементом театральной игры, способом эстетизации действительности. Поэт стилизует словесные тексты под кинематограф («Июльский полдень»), музыку (принципы организации музыкального начала, жанры и формы: симфонии и увертюры, прелюдии и интродукции, вальсы и полонезы, романсы и песни, шансоны и berceuse, ле и виреле, рондо и баллады и т. д.), живопись (портреты и пейзажи, живописные приемы), осуществляя таким образом синтез разных видов искусства. Доминантными жанрами, стилизуемыми И. Северяниным, были жанры музыкальные, музыкально-драматические, которые связывают его творчество не только с оперным театром, но и с искусством эстрады, ведь именно поэзоконцерты позволяли Игорю Северянину петь стихи, то есть реализовывать потенциальную музыкальность поэзии.

Творчество Игоря Северянина органично вписывается в контекст культурной эпохи конца XIX — начала XX вв. наряду с творчеством К. Фофанова, М. Лохвицкой, К. Бальмонта, А. Блока, В. Брюсова, М. Кузмина, А. Вертинского, Н. Гумилева, Г. Иванова, В. Маяковского и других авторов, при этом особенности стиля Северянина «выросли» из культурной среды рубежа веков и послужили последующим поэтических поколениям.

Эволюция творчества Северянина проявляется прежде всего в создании уникального поэтического стиля (1908;1916 гг.) и портретировании собственного стиля (1916;1941 гг.), при этом единство всех элементов поэтической формы и его художественная целостность на первом этапе творчества сменяется легко узнаваемой «маской стиля» на втором этапе.

Предпринятое исследование позволяет говорить о том, что художественный синтез в творчестве Игоря Северянина проявляется.

• как стилизация различных видов искусства,.

• как поэтическая концепция мира,.

• как характерная черта индивидуального стиля, внесшего значительный вклад в формирование культурного стиля эпохи начала XX века.