Помощь в написании студенческих работ
Антистрессовый сервис

Социально-педагогические условия развития любительского музицирования в контексте культурной деятельности

Диссертация: Социально-педагогические условия развития любительского музицирования в контексте культурной деятельности
ДиссертацияПомощь в написанииУзнать стоимостьмоей работы

Практическая значимость исследования заключается в том, что его материалы и выводы способны позитивно воздействовать на формирование отношения современного общества к проблеме развития музыкального любительства, а также активизировать деятельность соответствующих социальных институтов в этом направлении. В диссертации содержатся конкретные методические рекомендации по оптимизации процесса… Читать ещё >

Социально-педагогические условия развития любительского музицирования в контексте культурной деятельности (реферат, курсовая, диплом, контрольная)

Содержание

  • Введение
  • Глава 1. Развитие любительского музицирования как социально-педагогическая проблема
    • 1. 1. Сущность и структура любительского музицирования
    • 1. 2. Система функций любительского музицирования
    • 1. 3. Отечественные традиции любительского музицирования
  • На материале Тамбовской губернии 18−19 веков)
  • Глава 2. Опытно-экспериментальная проверка условий развития любительского музицирования
    • 2. 1. Специфика любительского музицирования в контексте современной социокультурной ситуации на материале Тамбовской области)
    • 2. 2. Анализ результатов экспериментального исследования отношения современной молодежи к любительскому музицированию.,
    • 2. 3. Методика формирования основ любительского музицирования

Актуальность исследования. В условиях современной социокультурной ситуации, характеризующейся развитием неоднозначных, противоречивых процессов во всех сферах жизни общества, наблюдается снижение уровня его духовной культуры. Выражением государственной политики по проблеме преодоления данной негативной тенденции является разработанная и принятая Программа развития воспитания в системе образования. Ориентированная на духовно-нравственное становление молодежи, на создание необходимых условий для ее свободного самоопределения, самореализации и адаптации в социальном пространстве, программа предполагает обновление содержания и структуры образования на основе ряда принципов, среди которых приоритетное значение отводится принципу культуросообразности, подразумевающему, «что воспитание основывается на общечеловеческих ценностях, строится в соответствии с ценностями и нормами национальной культуры и региональными традициями, не противоречащими общечеловеческим ценностям"(193, 12).

Значительные перспективы в достижении поставленных целей связываются с интенсификацией процесса интеграции общего и дополнительного образования, способствующего органичному взаимодействию различных видов любительского художественного творчества и образовательной деятельности.

Сложившаяся к настоящему времени отечественная система массового музыкально-эстетического образования не ориентирована на удовлетворение общественной потребности в воспитании музыканта-любителя, способного осваивать, сохранять, производить и транслировать ценности музыкального искусства на основе овладения творческим опытом в сфере сочинения, исполнения и слушания музыки. В соответствии с этим, необходимо осознанное выделение проблемы комплексного изучения любительского музицирования как открытой, сложной, преемственно-организованной, динамичной системы, взаимодействие элементов которой является механизмами реализации его социально-педагогического потенциала. Её решение связано с поиском оптимальной стратегии приобщения широких слоев общества, и особенно молодежи, к музыкальным ценностям.

До настоящего времени отдельные аспекты проблемы разрабатывались преимущественно в историческом музыкознании (А.Д. Алексеев, Б. В. Асафьев, А. А. Гозенпуд, Ю. В. Келдыш, Т. Н. Ливанова, В. И. Музалев-ский, В. А. Натансон, А. А. Николаев, А. С. Рабинович, Л. А. Рапацкая, Н. Ф. Финдейзен и др.) и музыкальной педагогике (И.А. Анисимова, Е. А Боди-на, Е. П. Макуренкова, Н. А. Терентьева и др.). Ввиду отсутствия развернутых исследований, освещающих особенности распространения любительского музицирования в русской провинции, проблему нельзя считать в полной мере изученной. Этим объясняется обращение автора диссертации к историко-культурным материалам Тамбовского края, представлявшего собой в XVIII—XIX вв.еках один из обширных регионов центральной России с высокоразвитой дворянско-усадебной культурой, связанной с возникновением отечественного музыкального любительства.

Дидактический аспект проблемы разработан на нескольких уровнях, определяемых кругом вопросов, направленных на решение как локальных специфических задач методического характера (Л.А.Барен-бойм, Я. Я. Бирзкопс, Д. В. Заринь, Л. В. Никабадзе, А. А. Никитин, С.Н.Ни-китюк, А. А. Пиличяускас, В. К. Чуреев, Г. И. Шатковский, В. Д. Шульгина и др.), так и задач более широкого значения: перестройки музыкального образования (О.А.Апраксина, Е. А. Бодина, А. Л. Дегтярев, Н. А. Миронова, В. П. Оснач, А. Т. Тевосян, А. Н. Якупов и др.) — теории и практики музыкального и эстетического воспитания (Э.Б.Абдуллин, Ю. Б. Алиев, Л.Г.Арчаж-никова, Б. В. Асафьев, Н. А. Ветлугина, Н. Л. Гродзенская, Л. Г. Дмитриева, Д. Б. Кабалевский, Т. С. Комарова, А. Н. Малюков, В. И. Петрушин, Г. М. Цыпин и др.) — Большинство исследователей указывают на необходимость включения различных видов музицирования в содержание общего музыкального образования, признавая это обязательным условием его фундаментализации.

Несмотря на существование обширного пласта теоретико-методических исследований по вопросам общего музыкального образования, оказались недостаточно изученными связи основных направлений массового музыкально-эстетического воспитания с любительским музыкальным творчествомне разработаны социально-педагогические условия развития любительского музицирования, а так же комплексная методика по воспитанию музыканта-любителя — грамотного слушателя и активного практика.

Отсутствие в научной литературе достаточно четких определений сущности, структуры и функций любительского музицирования как вида художественно-творческой деятельности вызывает необходимость их дальнейшей разработки в рамках данного исследования.

Таким образом, актуальность исследуемой проблемы определяется ее недостаточной теоретической и практической разработанностью, обусловленной особенностями сложившейся современной социокультурной ситуации, характеризующейся наличием объективно существующих противоречий:

— между углубляющимся духовным кризисом общества и возможностями его преодоления;

— между потребностью общества в творчески мыслящих, инициативных личностях, способных принимать участие в изменении культурной среды, и несовершенством существующей системы их воспитания, отсутствием технологий, базирующихся на опыте предшествующих поколений;

— между общественной потребностью в приобщении к ценностям музыкального искусства посредством музицирования и отсутствием системы воспитания музыканта-любителя.

Цель исследования заключается в обосновании социально-педагогических условий развития любительского музицирования в контексте культурной деятельности.

Объект исследования — любительское музицирование в контексте культурной деятельности.

Предмет исследования — социально-педагогические условия развития любительского музицирования.

В качестве гипотезы исследования выдвинуто предположение, что эффективность развития любительского музицирования определяется совокупностью следующих социально-педагогических условий:

— созданием просветительско-образовательной системы;

— расширением субъектных функций участников любительского музицирования;

— разработкой методики воспитания музыканта-любителя, основанной на взаимодействии общеэстетического и практически обучающего направлений музыкально-образовательной практики;

— внедрением вариативных форм любительского музицирования, ориентированных на развитие творческой самореализации субъекта.

В соответствии с целью определились задачи исследования:

— раскрыть содержание любительского музицирования в историческом аспекте культурной деятельности;

— выявить сущность и структуру любительского музицирования как вида художественно-творческой деятельности;

— определить социально-педагогические условия развития любительского музицирования;

— разработать и экспериментально проверить методику воспитания музыканта-любителя.

Методологической основой исследования являются положения философии и педагогики о системном подходе (В.Г. Афанасьев, И. В. Блауберг, В. Н. Садовский, Ю. П. Сокольников, Э. Г. Юдин и др.), о соотнесении явлений культуры с общественно-историческим контекстом (А. И. Арнольдов, М. С. Каган, Э. В. Соколов, Т. В. Чередниченко и др.) — психологии творчества и творческого развития личности (Б.Г. Ананьев, А. В. Брушлинский, В. В. Ванслов, Л. С. Выготский, А. Н. Леонтьев, А. Г. Маслоу, Б. С. Мейлах, А.А. Мелик-Пашаев, О. В. Ощепкова, Я. А. Пономарев, С. Л. Рубинштейн, Н. А. Терентьева, Г. М. Цыпин и др.) — эстетики и музыковедения о функциях искусства и художественно-творческой деятельности в жизни общества и человека (Г. Бесселер, Ю. Б. Борев, Ю. Н. Давыдов, Е. Б. Долинская, Е. А. Дуков, Л. А. Закс, А. Я. Зись, Ю. Н. Капустин, Ю. А. Лукин, И. А. Набок, А. Натев, М. Ф. Овсянников, Ю. В. Перов, С. Н. Плотников,.

A.Н. Сохор, Л. Н. Столович и др.) — труды по музыковедению, музыкальной психологии и педагогике, раскрывающие закономерности музыкального восприятия (М.П. Блинова, Л. Л. Бочкарев, А. Л. Готсдинер, Л. Я. Дорфман,.

B.В. Медушевский, Е. В. Назайкинский, В. И. Петрушин, В. Г. Ражников, Г. С. Тарасов, К. В. Тарасова, Б. М. Теплов и др.) — музыкального исполнительства (В.В. Беликова, Е. А. Бодина, Г. И. Гильбурд, Л. С. Гинзбург, Е. Г. Гуренко, Л. А. Мазель, Я. И. Мильштейн, Н. Н. Токина и др.), а также любительской художественно-творческой деятельности (Т.И. Бакланова, А. С. Каргин, Л. Н. Коган, Е. И. Смирнова, B.C. Цукерман, Н. И. Шаталова и др.).

В ходе исследования использовались взаимодополняющие друг друга методы: теоретические — системный анализ, позволивший рассмотреть генезис, структуру и функции объекта в их неразрывной взаимосвязиисторический метод, включающий в себя анализ архивных материалов, учебных документов и документации учреждений культуры и образования, программно-методической продукциипроектирование социально-педагогических условий развития любительского музицирования в культурной средеэмпирические — социологический опрос, включенное наблюдение, беседы, интервью, анализ продуктов творческой деятельности, анкетирование, тестированиеопытно-экспериментальная работа.

База исследования. Опытно-экспериментальной базой исследования явились музыкальные любительские коллективы Тамбовской области, Тамбовский медицинский и сельскохозяйственный колледжи, Тамбовский автотранспортный техникум, Тамбовский государственный университет им. Г. Р. Державина, лицей искусств «Восхождение» при факультете культуры и искусств Тамбовского государственного университета им. Г. Р. Державина, школы № 2, 9 г. Тамбова.

В исследовании приняли участие 78 школьников, 61 учащийся средних учебных заведений, 63 студента, 20 учащихся лицея.

Научная новизна и теоретическая значимость исследования:

— уточнено содержание любительского музицирования в историческом аспекте культурной деятельности;

— определена сущность и структура любительского музицирования как вида художественно-творческой деятельности, раскрыты его социально-педагогические функции;

— выявлены социально-педагогические условия оптимизации развития любительского музицирования;

— разработана методика воспитания музыканта-любителя и экспериментально подтверждена ее эффективность.

Практическая значимость исследования заключается в том, что его материалы и выводы способны позитивно воздействовать на формирование отношения современного общества к проблеме развития музыкального любительства, а также активизировать деятельность соответствующих социальных институтов в этом направлении. В диссертации содержатся конкретные методические рекомендации по оптимизации процесса воспитания музыканта-любителя, рассчитанные на внедрение в деятельность учреждений системы общего образования, образовательных учреждений системы дополнительного образования детей (дворцов, домов и центров детского творчества, домов культуры, ДМШ, школ искусств и др.), новых образовательных структур гуманитарной направленности (лицеев, колледжей, академий детства), любительских объединений, дошкольных учреждений. Материалы диссертации могут найти применение в учебном процессе музыкально-педагогических ВУЗов: в курсах лекций по краеведению, истории музыки, методике преподавания музыки .

Положения, выносимые на защиту.

1. Любительское музицирование как феномен общественной музыкальной практики представляет собой сложную, открытую, динамичную, преемственно-организованную систему, обладающую большим социально-педагогическим потенциалом и оказывающую влияние на формирование социально-культурной среды.

2. Любительское музицирование есть форма реализации сущностных сил личностионо обладает внутренней структурой, обусловленной наличием прямых и обратных связей между такими видами творческой деятельности, как сочинение, исполнение и слушание музыки, а также системой жанров и форм.

3. Функциональная модель любительского музицирования включает в себя основополагающие (социализирующую, эстетическую, гедонистическую, воспитательную) и вспомогательные (развлекательную, до-суговую) функции, а также подфункции (компенсационную, эвристическую, коммуникативную, рекреационную, познавательную, просветительскую), способствующие созданию культурной пространственно-временной среды.

4. Эффективность развития любительского музицирования обеспечивается совокупностью следующих социально-педагогических условий: созданием просветительско-образовательной системырасширением субъектных функций участников любительского музицированияразработкой методики воспитания музыканта-любителявнедрением вариативных форм любительского музицирования, ориентированных на развитие творческой самореализации субъекта.

5. Методика формирования основ любительского музицирования, базирующаяся на взаимодействии общеэстетического и практически-обучающего направлений музыкально-образовательной практики, способствует воспитанию творческой личности музыканта-любителя.

Апробация результатов исследования осуществлялась:

1) в выступлениях автора диссертации на конференциях: международных (Москва, 1994 г.- Уфа, 1996 г.- Тамбов, 1994, 1995,1999 гг.), межрегиональных (Орел, 1995 г.- Тамбов, 1998 г.), межвузовских (Тамбов, 1999, 2000 гг.), ежегодных конференциях преподавателей и аспирантов ТГУ им. Г. Р. Державина (Тамбов, 1998, 1999 гг.);

2) в публикациях на страницах сборников научных трудов (Тамбов, 1994, 1998, 2000 гг.- Санкт-Петербург, 1999 г.);

3) в ходе обсуждения материалов диссертации на заседаниях кафедр СКД и теории, истории музыки и фортепиано ТГУ им. Г. Р. Державина.

Структура диссертации определялась логикой исследования и поставленными задачами. Она включает в себя введение, две главы, заключение, список литературы (256 наименований), приложения.

ЗАКЛЮЧЕНИЕ

.

Любительское музицирование представляет собой одно из наиболее значительных и ярких явлений отечественной культуры, долговременное существование которого позволяет рассматривать его как социокультурный феномен. Обоснование социально-педагогических условий развития любительского музицирования в контексте культурной деятельности составило цель данного исследования.

1. Методологическим ориентиром исследования выступил системный подход, позволивщий раскрыть данное социально-педагогическое явление на широком фоне социума с учетом состояния его духовной культуры. Определен комплекс компонентов любительского музицирования как целостной структуры, выявлены его наиболее ценные и практически значимые специфические особенности.

2. Любительское музицирование как социально-педагогическое явление рассмотрено в диссертации как форма реализации сущностных сил личности, т. е. ее самореализации посредством непрофессионального музыкального творчества, бескорыстно осуществляемого в свободное время под влиянием внутренней потребности. Такое определение любительского музицирования позволлило вписать данное понятие в логическую линию: «творчество» -> «музицирование» -> «любительство» -> «любительское музицирование».

Разработанная структура любительского музицирования (сочинение, исполнение и слушание музыки), уточняет качественные характеристики составляющих ее элементов не только с позиции активизации творческого потенциала субъекта в процессе занятий тем или иным музицирования, но и с точки зрения качества этой активности, связанной с производством и потреблением ценностей музыкального искусства. На основе разработанной структуры практические виды музицирования отнесены к сфере производства ценностей музыкальной культуры. Среди них абсолютно активным является сочинение музыки, а относительно активным — ее исполнение. Слушание музыки, рассматриваемое в исследовании в качестве особой разновидности творческой деятельности, характеризуется относительной творческой активностью и определяется как сфера потребления ценностей музыкального искусства.

3. Анализ современного состояния проблемы позволил раскрыть понятие «жанра музицирования» и построить систематику жанров и форм музицирования. Жанры музицирования рассмотрены в исследовании как роды и виды музыкального творчества, исторически сложившиеся в связи с различными типами содержания музыки, формирование которых определяется ее жизненными назначениями, социальными функциями, средствами и условиями исполнения и восприятия.

Систематика жанров и форм находится в прямой зависимости от существования музыки двух функциональных типов: 1) предназначенной для массового исполнения («обиходной»), средствами производства которой являются такие виды музицирования, как сочинение и исполнение музыки- 2) предназначенной для слушания («преподносимой»).

4. В исследовании показано, что любительская деятельность в сфере музыки имеет характерные особенности и основополагающим признаком принадлежности к любительству является творчество такого уровня значимости, которое имеет ценность лишь для самого музицирующего, т. е. «творчество для себя». При этом, независимо от уровня полученного конечного результата, данный процесс сопровождается совершенствованием качеств музицирующего как творческой личности и выступает средством его самопроявления, реализации сущностных сил. В контексте таких характеристик, как «добровольность», «бескорыстие», «постоянство и длительность», «осуществление в свободное время, под влиянием внутренней потребности» природные свойства музицирования (творческий характер, эмоциональная насыщенность), способствующие самореализации личности и оказывающие облагораживающее воздействие на нее, приобретают признаки подлинно любительской деятельности.

5. Результаты теоретико-экспериметального исследования показали, что существует динамическая взаимосвязь и зависимость между музыкальным развитием личности и общественной значимостью результатов музыкального любительского творчества. На этой основе в работе построена динамическая модель функциональной структуры любительского музицирования. Образование устойчивых структурных модификаций, характеризующихся специфическим набором и иерархией тех или иных функций, отражает ведущие потребности общества и определяет границы этапов в истории музыкальной жизни.

Ядром данной системы открытого типа определена социализирующая функция, которая отражает диалектику личностно-индивидуаль-ной и социально-общественной сторон музицирования. Основу социализирующей функции музицирования составляет слияние наиболее постоянных, основополагающих его функций (эстетической, гедонистической и воспитательной) с вытекающими из них вспомогательными функциями (развлекательной, досуговой) и подфункциями (компенсационной, эвристической, коммуникативной, рекреационной, познавательной, просветительской). Все функциональные значения музицирования аккумулируются в результате его духовно-практического воздействия на общество, воплощающегося в формировании культурной среды. Поиски способов приобщения людей к музицированию всегда означали поиски путей реализации его сверхфункции — создания культурной пространственно-временной среды.

6. Любительское музицирование, а также способы, обеспечивающие преемственность в его развитии, рассмотрены в диссертации с учетом исторически сложившейся традиции отечественной культуры. Процесс формирования традиции отечественного музицирования прослежен на историко-культурном материале Тамбовской губернии, представлявшей собой в 18−19 веках типичную для русской провинции модель социокультурного развития.

Как показал анализ исторической литературы и архивных документов, становление традиции любительского музицирования осуществлялось в процессе:

— кристаллизации различных видов, жанров и форм музицирования, отражающих социально-бытовые условия их функционирования и проникновения в культурную среду;

— накопления социального опыта по освоению данного вида художественно-творческой деятельности и выработки способов его передачи от поколения к поколению: складываясь первоначально стихийно, на индивидуальной основе домашнего музыкального воспитания, музицирование к середине 19-го века становится составной частью музыкального просвещения и общего образованияотличительной чертой музыкально-образовательной системы явилось взаимодействие общеэстетического и практически-обучающего направлений;

— постепенной демократизации сферы распространения музицирования: возникнув на российской почве в период вестернизации рубежа 17−18 веков как привилегия столичных аристократических кругов, любительское музицирование постепенно проникло в слои мелкопоместного дворянства, затем интеллигенции, разночинцев, купечества.

7. В процессе исследования выявлено, что современное состояние любительского музицирования характеризуется изменением его системы видов, жанров и форм, облика и социального статуса. Наблюдается преобладание ансамблевых форм вокального музицирования. Сольное пение интенсивно развивается по 3-м направлениям: академическому, эстрадному и народному, последнее из которых наиболее широко распространено в быту. Коллективные формы музицирования на народных инструментах включают в себя большой спектр составов — от оркестров до дуэтов, причем наблюдается постоянный рост их числа. Ярко выражена тенденция притока участников в фольклорные ансамбли, количество которых за последние годы увеличилость почти вдвое. Академическое направление инструментального музицирования развито слабо. Главенствующее положение гитары в сольных инструментальных жанрах определяется ее ролью в сфере домашнего досуга.

Современное состояние жанрово-видовой структуры характеризуется расширением за счет возникновения новых жанров смешанного типа: рок-ансамблевого музицирования, представляющего собой новый вид композиторского творчества — коллективногоэстрадного исполнительства, способствующего возрождению традиции музыкальной импровизации.

В исследовании раскрыты характерные особенности современного любительского музицирования:

— стремление к синкретизму, выражающееся в попытках синтеза вокальных и инструментальных жанров музицирования с театральным и хореографическим видами художественно-творческой деятельности, приведшее к возникновению нетрадиционных смешанных форм народного художественного творчества — музыкально-драматических театров эстрадного и фольклорного направлений;

— возрастание интереса к фольклору, реализующегося посредством его стилизации и сценической обработки, что обусловило появление большого количества фольклорных групп и ансамблей;

— развитие семейного ансамблевого исполнительства, свидетельствующее о потребности в возрождении различных форм домашнего музицированияприобщение к индивидуализированным формам творческого самовыражения во всех видах музицирования, связанное с развитием ярко выраженной тенденции к «одомашниванию» досуга и потребностью индивида в самоутверждениидеидеологизация организованной части музыкального любительства в системе художественной самодеятельности и приобретение им характерных черт современных музыкальных течений.

В целом, развитие этих тенденций свидетельствует об изменении социального статуса любительского музицирования, которое помимо удовлетворения повседневных музыкальных потребностей сегодня берет на себя задачу реализации потребностей, выходящих за пределы прикладных — в частности, потребность в самореализации в концертной форме.

8. Результаты проведенного экспериментального исследования позволили сделать вывод, что сегодня любительское музицирование не обладает признаками массового явления. Большинство молодежи в возрасте от 15-ти до 30-ти лет (более 2/3), причисляя себя к категории слушателей музыки, не владеют практическими навыками игры на каком-либо инструменте.

Изучение музыкальных потребностей молодежи позволило охарактеризовать современное состояние функциональной системы любительского музицирования. Учитывая действие принципа совмещения функций, в работе установлено, что в условиях имеющейся социокультурной ситуации сложилась такая модификация структурных связей любительского музицирования и общества, в которой наиболее актуализированной является социализирующая функция. В связи с усилением потребности современного общества в музицировании как средстве развлечения, на приоритетные позиции выдвинулись гедонистическая, развлекательная и досуговая функции с присущими им подфункциями — рекреативной и компенсационной. Необходимость реализации познавательной и воспитательной функций осознается лишь 1/3 опрошенных. Стремление части молодежи приобщиться к творчеству посредством музицирования подразумевает возможность реализации таких его функций и подфункций, как эстетическая, гедонистическая, эвристическая. Коммуникативная функция находится на одной из последних позиций в системе. На основе результатов исследования мотивационной сферы современной молодежи установлено, что в обществе существуют предпосылки к возрождению традиции любительского музицирования.

9. Анализ современного состояния музыкально-просветительной и музыкально-образовательной систем позволил установить, что в их функционировании имеются серьезные недостатки. В просветительской сфере — преобладание в средствах массовой информации развлекательной популярной музыкибессистемность и отсутствие этапности в работе концертных организаций, игнорирование изменяющихся интеллектуальных и возрастных потребностей слушателейраспространение индивидуализированных форм восприятия музыки, осложняющее процесс формирования музыкальных вкусов. В образовательной — доминирование одного из направлений музыкально-образовательной практики: 1) либо общеэстетического, имеющего целью воспитание грамотного слушателя (присутствует в деятельности общеобразовательных школ) — 2) либо практически обучающего, нацеленного на подготовку концертанта-исполнителя (преобладает в системе ДМШ).

Несовершенство существующей системы музыкально-эстетического воспитания, проявляющееся в неспособности ее традиционных структурных звеньев решить проблему подготовки музыканта-любителя — грамотного слушателя и активного практика — делает необходимым создание новой модели музыкальной просветительско-образователь-ной системы. Разработанная и представленная в диссертации просве-тительско-образовательная модель призвана обеспечить согласованность действий организаций просветительско-пропагандистского и музыкально-образовательного плана на основе конкретизации их общих целей, взаимосвязанности решаемых задач и выработки перспективы овладения таким общественно-ценным видом художественно-творческой деятельности, как любительское музицирование.

По мнению соискателя, максимальными возможностями в плане актуализации дидактического аспекта любительской деятельности обладают инновационные образовательные структуры при ВУЗах культуры и искусств. Наличие материальной базы, а также высококвалифицированных специалистов способно обеспечить необходимый уровень реализации образовательного процесса. Целью музыкально-эстетического воспитания, выступающего составной частью полихудожественного образования, осуществляемого в этих структурах, является подготовка музыканта-любителя, обладающего практическими навыками домашнего музицирования и культивирующего музыкальные традиции в своей собственной семье.

Разработанная и экспериментально проверенная методика формирования основ любительского музицирования, базирующаяся на взаимодействии общеэстетического и практически обучающего направлений музыкально-образовательной практики, обеспечивает овладение элементами музыкального языка, без которого невозможно самовыражение, самореализация личности в сфере музыкальной деятельности и ее дальнейшее музыкальное развитие в условиях самостоятельной домашней работы.

10. Результаты теоретико-экспериментальной работы позволили выделить совокупность основных социально-педагогических условий развития любительского музицирования, к числу которых относятся:

— создание просветительско-образовательной системы;

— расширение субъектных функций участников любительского музицирования;

— разработка методики воспитания музыканта-любителя, основанной на взаимодействии общеэстетического и практически обучающего направлений музыкально-образовательной практики;

— внедрение вариативных форм любительского музицирования, ориентированных на развитие творческой самореализации субъекта.

Показать весь текст

Список литературы

  1. Э.Б. Теория и практика музыкального обучения в общеобразовательной школе: Пособие для учителя.-М.:Просвещение, 1983.111 с.
  2. Э.Б., Бейдер Т. А., Вендрова Т. Е. и др. Под научным руководством Кабалевского Д. Б. Основные принципы и методы программы для общеобразовательной школы: Программа для общеобразовательных заведений по предмету «Музыка». -М.:Просвещение, 1994.-111 с.
  3. Актуальные проблемы культуры XX века: Учеб. пособие.-М.: Зна-ние, 1993.-190 с.
  4. А.Д. История фортепианного искусства. Ч. 1 -2.-М.Музыка, 1988.- 415 с.
  5. А.Д. Русские пианисты: Очерки и материалы по истории пианизма.- М.-Л.:Гос. муз. изд-во, 1948. Вып.2. 314 с.
  6. Ю.Б. Методика музыкального воспитания детей от детского сада к начальной школе.-Воронеж:НПО «Модек», 1998.- 350 с.
  7. Ю.Б. Подросток музыка — школа // Вопросы методики музыкального воспитания детей, — М.:Музыка, 1975.- С. 71−115.
  8. Ю.Б., Белобородова В. К., Николаева Е. В. и др. Концепции музыкального образования школьников:Программы для средних общеобразовательных учебных заведений.- М.:Просвещение, 1993.- 79 с.
  9. . Актерское искусство в России.-М.-Л.:Искусство, 1945.-Т.1.- 550 с.
  10. Альманах музыкальной психологии: Homo muzicuz. М.:МГК им. П. И. Чайковского, 1995. — 176 с.
  11. П.К. Теория отражения и современная наука о мозге. -М.:3нание, 1970. 46 с.
  12. П.К. Философские аспекты теории функциональной систе-мы:Изб. тр.- М.:Наука, 1978. 400 с.
  13. О.А. Методика музыкального воспитания в школе.-М.Просвещение, 1983. 224 с.
  14. О.А. Музыкальное воспитание в Англии и США // Музыкальное воспитание в школе. М., 1971. Вып.7. — С.60 — 75.
  15. О.А. Музыкальное воспитание в русской общеобразовательной школе.-М.-/1.:Изд-во АПН РСФСР, 1948. 148 с.
  16. А.И. Человек и мир культуры.- М.: МГИК, 1992. 240 с.
  17. Л.Г. Методика музыкального воспитания.-М.: МГЗПИ, 1990 52 с.
  18. Л.Г. Профессия учитель музыки: Кн. для учителя. -М.:Просвещение, 1984.- 111 с.
  19. Л.Г. Повышение квалификации преподавателя музы-ки//Советская педагогика.- 1982.- № 10 С. 137−139.
  20. .В. Избранные статьи о музыкальном просвещении и образовании. М -Л.:Музыка, 1965. 152 с.
  21. .В. Музыкальная форма как процесс. Кн. 1,2.- Л. Музыка, 1971. 376 с.
  22. Ю.К. Интенсификация процесса обучения. М.:3нание, 1987. — 78 с.
  23. Т.И. Организация и научно-методическое руководство самодеятельным художественным творчеством.-М.:МГИК, 1992. 102 с.
  24. Т.И. Педагогика художественной самодеятельности: Учеб. пособие. М.: МГИК, 1992. — 160 с.
  25. Л.А. За полвека: Очерки, статьи, материалы. Л.:Сов. композитор, 1989. — 365 с.
  26. Л.А. Музыкальная педагогика и исполнительство: Статьи и очерки. М.: Музыка, 1974. — 336 с.
  27. Л.А. Путь к музицированию. Л.:Сов. композитор, 1979. — 352 с.
  28. Бейдер Т. А Музыка 1−3 классы для сельской малокомплектной школы: Программа общеобразовательных учреждений. М.: Просвещение, 1995. — 102 с.
  29. Бейрюмова Л. Г Обучение навыкам подбора аккомпанемента на фортепиано: Методические рекомендации для преподавателей вузов и педучилищ. М.:Исслед. центр пробл. качества подгот. специалистов, 1993. — 122 с.
  30. В.В. Музыкальное исполнительство как вид художественно-творческой деятельности: Дис. канд. искусствоведения: 17.00.02. -Киев, 1990. 162 с.
  31. Я.Я. Творческая деятельность как средство формирования фортепианно-исполнительских качеств (на материале экспериментальной работы со студентами факультета педагогики): Дис. канд. пед. наук: 13.00.02. М., 1979. — 127 с.
  32. И.В. Проблема целостности и системный подход. -М.:Эдиториал УРСС, 1997.- 446 с.
  33. М.П. Музыкальное творчество и закономерности высшей нервной деятельности. Л.: Музыка, 1974. — 142 с.
  34. П.П. Избранные педагогические и психологические сочинения: В 2 т. М.:Педагогика, 1979. Т.1. — 304 с. Т.2. — 399 с.
  35. П.Г. Вопросы теории народного искусства. М.: Искусство, 1971. — 544 с.
  36. Е.А. Воспитательная функция музыки: Эволюция и современные тенденции реализации: Дис. д-ра пед. наук: 13.00.01/МГЗПИ М., 1992 — 420 с.
  37. Е.А. Творческая природа музыкального исполнительства: Дис. канд. искусствоведения: 17.00.02. / Киевская гос. консерватория им. П И. Чайковского Киев, 1975. — 194 с.
  38. Большая советская энциклопедия^ 30 т./Под ред. А. М. Прохорова. М.:Изд-во «Сов. энциклопедия», 1972. — Т.8.- 591 с.
  39. Большая советская энциклопедия^ 30 т./Гл. ред. А. М. Прохоров. М.:Изд-во «Сов. энциклопедия», 1972. — Т.10.- 591 с.
  40. Ю.Б. Эстетика. М.: Изд-во полит, лит-ры, 1988. -495 с.
  41. Л.Л. Психология музыкальной деятельности. М.: Изд-во Институт психологии РАН, 1997. — 352 с.
  42. А.В. Воображение и творчество // Научное творчество. М.: Наука, 1969. — С.341−347.
  43. П. Десять заповедей творческой личности /Пер. с англ.-М.:Прогресс, 1990. 187 с.
  44. В.В. Всестороннее развитие личности и виды искусства.- М.: Сов. художник, 1966. 118 с.
  45. А.Л., Плотников С. Н. Человек и искусство: Проблемы конкретно-социологического исследования искусства. М.: Мысль, 1968. — 196 с.
  46. Введение в культурологию: Учеб. пособие для вузов./ Руков. автор. колл. и отв. ред. Попов Е. В. М.: Владос, 1995. — 336с.
  47. П.А. Исторический очерк Тамбовского Александрин-ского института благородных девиц 1843−1893. / Сост. П.А.Верещагин- преподаватель Тамбовского института. Тамбов, Типография Губернского правления, 1893. — 101 с.
  48. Н.А. Музыкальное развитие ребенка. М.: Просвещение, 1968. — 415 с.
  49. Н.А., Кенеман А. В. Теория и методика музыкального воспитания в детском саду. М.: Просвещение, 1983. — 255с.
  50. В.К. Психологические механизмы мотивации человека. -М.: Изд-во МГУ, 1990. 283 с.
  51. Возрождение народной культуры и художественное воспитание подрастающего поколения в социальной среде: Научно-методический бюллетень. ВНИК «Школа Микрорайон» — М. — Новосибирск, 1991. Вып.7. — 261 с.
  52. П. Играем вместе: Для тех, кто верит чудесам и открывать их любит сам: Учеб. пособие по музыке для начальных классов общеобразовательных школ. Астрахань: Департамент образования Астраханской обл., Ин-т усовершенствования учителей, 1993. 110 с.
  53. Вопросы методики начального музыкального образования: Сб. статей/Под ред. В. Натансона, В.Руденко. М.: Музыка, 1981. — 231 с.
  54. Вопросы методики, теории и истории музыкального воспитания // Сб. статей. Архангельск: Архан. пед. колледж, 1995. — 138 с.
  55. Вопросы фортепианной педагогики: Сб. статей/Под ред. В.Натансона. М.: Музыка. — 1971. Вып. 3. — 237 с.
  56. Воспоминания о Рахманинове. М.: Музыка, 1988. — Т.1. — 528 с.
  57. Л.С. Воображение и творчество в детском возрасте. -Спб.: Союз, 1997. 96 с.
  58. Л.С. Педагогическая психология. М.:Педагогика-Пресс, 1999. — 534 с.
  59. Л.С. Психология искусства. -Ростов-на-Дону: Феникс, 1998. 480 с.
  60. Л.Е. Исполнителю, педагогу, слушателю. Л.: Сов. композитор, 1988. — 168 с.
  61. Г. И. Исполнительское искусство сфера проявления художественной идеи. — Томск: Томск. ГУ, 1984. — 197с.
  62. Л.С. О музыкальном исполнительстве.- М.: Знание, 1972. 39 с.
  63. ., Что такое психология:В 2 т./Пер. с фр. М.: Мир, 1992. Т.1.- 491 с. Т.2. -370 с.
  64. Ю.Н. Прошедшее и настоящее: Воспоминания князя-музыканта. СПб, 1870. — 143 с.
  65. А.Л. Музыкальная психология. М., «NB МАГИСТР», 1993. 190 с.
  66. К. Воспитание творческой активности учащихся при изучении музыки.//Эстетическое воспитание школьной молодежи.- М.: Педагогика, 1981. С. 124−131.
  67. Н.Н. Музыкальные интересы в формировании познавательной деятельности подростков на уроках музыки: Дис. канд. пед. наук: 13.00.02. Минск, 1980. — 236 с.
  68. Е.А. Союз искусства и науки. Размышления о музыкознании в Германии // Музыка. Миф. Бытие: Сб. статей. М.:МГК им. П. И. Чайковского, 1995. — С.135−149.
  69. Е.Г. Исполнительское искусство: методологические проблемы. Новосибирск: Наука, 1985. — 88 с.
  70. В.Е. Проблемы фольклора в истории эстетики. М.-Л.:Изд-во АН СССР, 1963. — 205 с.
  71. Ю.Н. Искусство как социологический феномен. М.:Нау-ка, 1968. — 285 с.
  72. И.А. Эстетическая потребность. М.: Наука, 1976. -191 с.
  73. И.Я. Музыкальное воспитание школьников. М.: Просвещение, 1985. — 160 с.
  74. В.Д. Искусство, человек, противоречия культуры // Философские науки. 1989. — № 5. — С. 128 — 143.
  75. Э.Д. Российское образование: программа стабилизации и развития // Советская педагогика. 1991. — № 9. — С. З — 10.
  76. А.Н. Краткий музыкальный словарь. М.-Л.: Музыка, 1966. — 518 с.
  77. Л.Я. Эмоции в искусстве:Теоретические подходы и эмпирические исследования. М.: Смысл, 1997. — 424 с.
  78. И.И. Очерки из истории Тамбовского края:В 6 вып. М.: Типография Гербек, 1883. Вып1. — 263 с.
  79. И.И. Очерки из истории Тамбовского края:В 6 вып. М.: Русская типо-литография, 1884. Вып.З. — 291 с.
  80. И.И. Очерки из истории Тамбовского края. Тамбов, Типография Губернского правления, 1889. Вып.5. — 197 с.
  81. Е.А. К проблеме изучения социально-регулятивной функциимузыки // Методологические проблемы музыкознания. М.: Музыка, 1987. — С. 122−196.
  82. Н.И. Музыкальные вечера: Хроника музыкальной жизни тамбовского края за 100 лет. Воронеж: Центрально-Черноземное книжное издательство, 1977. — 171 с.
  83. Г. Л. Творческая природа искусства. М.: Искусство, 1977. -819 с.
  84. Г. Д., Александров Б. А. Рок: искусство или болезнь? -М.: Сов. Россия, 1990. 94 с.
  85. Л.А. Музыка в контексте духовной культуры//Критика и музыкознание. Л.: Музыка, 1987. Вып. 3. — С. 46−69.
  86. А.Я. Искусство и действительность. Традиционные категории и современные проблемы.- М.: Искусство, 1975. 448с.
  87. Из воспоминаний князя Юрия Николаевича Голицына и его дочери Елены Юрьевны Голицыной: Рукопись / Подготовил Горяйнов Ю. С. -Белгород, 1993. 137 с.
  88. Из истории хоровой культуры Тамбовского края: Учеб. пособие. -Тамбов: Изд-во МИНЦ, 1992. 102 с.
  89. Известия, состоящей под высочайшим его императорского величества Государя Императора покровительством Тамбовской Ученой Архивной Комиссии / Под редакцией правителя дел Н. А. Щеглова. Тамбов, Типография Губернского Правления, 1906. — 216 с.
  90. Из истории советского музыкального образования: Сб. материалов и документов. 1917−1927 гг.- Л.:Музыка, 1969. 306 с.
  91. С.Н. Диалог о культуре. Л., 1987. — 205 с.
  92. .И. И голубые небеса (Музыканты и композиторы Тамбовского края). М.: Сов. Россия, 1981. — 172 с.
  93. Искусство слышать: Учебно-методический комплект: Нотная хрестоматия / Сост. И. В. Кадобнова, В. О. Усачева, Л. В. Школяр, О. В. Кузьмикна. М.: Радуница, 1994. — 106 с.
  94. Историческая записка Тамбовской гимназии 1786−1886г. / Составил Г. М. Холодный. Тамбов: Типо-литография Д. С. Семенова, 1886. -178 с.
  95. Исторический очерк деятельности земства по народному образованию Тамбовской губернии. Тамбов: Типография губернского земства, 1903. — 282 с.
  96. Д.Б. Музыка в школе // Искусство и школа. М.: Просвещение, 1981. — С.112 — 140.
  97. Д.Б. Музыка и музыкальное воспитание. М.: Знание, 1984. — 64 с. ф- 99. Каган М. С. Человеческая деятельность: Опыт системного анализа.- М.:Политиздат, 1974. 328 с.
  98. Л.М. Музыкальное искусство и творчество слушателя. -М.: Высшая школа, 1990. 303 с.
  99. Т.М. Просветительные общества и меценаты в формировании культурной среды Петербурга (конец XIX начало XX вв.): Дис.. канд. пед. наук: 13.00.05. /СПб. гос. академия культуры. — СПб, 1994.192 с.
  100. Кан-Калик В.А., Никандров Н. Д. Педагогическое творчество. М.: Педагогика, 1990. — 140 с.
  101. Ю.Н. Исполнитель грамзапись — слушатель.//Советская музыка. — 1970. — № 2. — С.65−69.• 104. Капустин Ю. Н. Музыкант, исполнитель и публика. (Социологические проблемы современной концертной жизни). Л.: Музыка, 1985. -160 с.
  102. Ю.Н. Массовые средства распространения музыки и некоторые проблемы современного исполнительского искусства// Вопросы теории и эстетики музыки. Л., 1969. — Вып.9. — С.3−17.
  103. А.С. Народная художественная культура:Учеб. пособие. -М.:Государственный республиканский центр русского фольклора, 1997.- 288 с.
  104. Т.Г. Образовательные процессы в России на рубеже 2-х столетий (Безграмотная Россия реальность или миф): Историко-статистический анализ. — Кн. 1. — М.: МГУК, 1994.- 105 с.
  105. Т.Г., Красильников Ю. Д. Основы социально-культурной деятельности. М.: МГИК, 1993. — 164 с.
  106. М.А. Проблемы развития и совершенствования музыкального самообразования (На материалах культурно-просветительных учреждений и музыкальных школ Москвы и Московской области): Дис.. канд. пед. наук: 13.00.05./ МГИК М., 1972. — 284 с.
  107. Н.И. Сущность прекрасного:Вопросы формирования системы эстетического воспитания в СССР. М.:Искусство, 1971. — 160 с.
  108. Н.И., Лейзеров Н. Л. Теория отражения и проблемы эстетики. М.:Искусство, 1983.- 224 с.
  109. М.В. Инновации в обучении:метафоры и модели: Анализ зарубежного опыта. М.: Наука, 1997. — 223 с.
  110. Г. М. Избранные статьи. -М.: Сов. композитор, 1972. Вып. 2.- 266 с.
  111. Л.Н. Сущность и социальная значимость любительских увлечений // Клуб и художественная самодеятельность. 1980. — № 21. -С.11−13.
  112. Т.С., Савенков А. И. Коллективное творчество детей.-М.: Рос. пед. агентство, 1998.- 105 с.
  113. Т.С. Дети в мире творчества. М.: Мнемозина, 1995. -157 с.
  114. Т.С. Детское художественное творчество: Теорет. курс. М.: акад. изд-во МГУ, 1996. — 178 с.
  115. С.Н. Творчество композиторов любителей как одна из форм художественной самодеятельности // Социальные и творческие проблемы художественной самодеятельности. — М.:МГИК, 1981. -С.33−72.
  116. Комплексный подход к проблемам современного музыкального образования. М.:МГК им. П. И. Чайковского, 1986. — 153 с.
  117. К.Л. Индивидуальное обучение в фортепианных классах общеобразовательной школы: Дис.. канд. пед. наук: 13. 00. 02. -М., 1970. 220 с.
  118. Е.П. Психологическое воздействие искусства. М.:Изд-во «Ин-т психологии РАН», 1999. — 235 с.
  119. Культура и творчество масс: Сб. статей. Свердловск: АН СССР, Уральск, науч. центр, 1976.- 179 с.
  120. О.Е., Келдыш Ю. Б., Кандинский А. И. История русской музыки. М.: Музыка, 1980. — Т.1. — 623 с.
  121. И. Я. Процесс обучения и его закономерности. М.: Знание, 1980.- 96 с.
  122. А.Н. Избранные психологические труды:В 2 т. М.: Педагогика, 1983.- Т.1. — 391 с. Т.2. — 318 с.
  123. Д.Л. Хоровое пение в русской дореволюционной и советской школе. М.:Изд-во Акад. пед. наук РСФСР, 1957.- 296 с.
  124. Ю.М. Беседы о русской культуре: Быт и традиции русского дворянства (18 начало 19 века). — СПб.: Искусство, 1994. — 399 с.
  125. Лук А. Н. Психология творчества. М.:Наука, 1978.- 127 с.
  126. Л.А. Статьи по теории и анализу музыки. М.: Сов. композитор, 1982. — 328 с.
  127. Л.А., Цуккерман В. А. Анализ музыкальных произведений. Элементы музыки и методика анализа малых форм. М.: Музыка, 1967. — 752 с.
  128. А. Н. и др. Исполнительская подготовка учителя музы-ки.-М.:Флинта:Наука, 1999.- 202 с.
  129. А. Н. Психология переживания и художественное развитие личности.-Дубна:Изд-во «Феникс», 1999.- 256 с.
  130. Т. Г. Совершенствование путей и методов эстетического воспитания учащихся на занятиях музыкой: (На материалах учеб. работы в инструмент, кл. музыкально-пед. ф-тов пед. институтов): Дис.. канд. пед. наук: 13.00.02. М., 1981 — 175 с.
  131. А.Г. Мотивация и личность./Пер. с англ. СПб.: Евразия, 1999 — 479 с.
  132. А.Г. Новые рубежи человеческой природы./Пер. с англ. -М.: Смысл, 1999 423 с.
  133. С.Т. Язык искусства в контексте культуры: Дис.. доктора филос. наук: 17.00.08./СП6. гос. академия культуры. СПб, 1992.337 с.
  134. В.В. О закономерностях и средствах художественного воздействия музыки. М.: Музыка, 1976. — 253с.
  135. В.В. Углублять концепцию музыкального образова-ния//Сов. музыка. 1981.- № 9. — С. 52−59.
  136. .С. Процесс творчества и художественное восприятие. Комплексный подход: опыт, поиски, перспективы.-М.:Искусство, 1985.-318 с.
  137. Мелик-Пашаев А. А. Новлянская З.Н. Ступеньки к творчеству: художественное развитие ребенка в семье. М.: Педагогика, 1987. -126 с.
  138. М.Л. Комплексная программа по начальному общеэстетическому и исполнительскому развитию ребенка: Первая ступень (фортепиано). СПб: Научный центр проблем диалога, 1991. — 30с.
  139. Я.И. Вопросы теории и истории исполнительства. М.: Сов. композитор, 1983. — 262 с.
  140. Н.А. Судьба реформы: иллюзия и реальность //Музыка- миф бытие: Сб. статей. — М.: МГК им. П. И. Чайковского, 1995. — С. 48−64.
  141. В.М. Исторические этюды русской жизни. СПб: В типографии С. Сущинского, 1882. — Т.2. — 429 с.
  142. В.И. Русское фортепианное искусство: XVIII первая половина XIX в. Л.: Муз. изд-во, 1961. — 320 с.
  143. Музыка миф — бытие: Сб. статей. — М.: МГК им. П. И. Чайковского, 1995. — 149 с.
  144. Музыка- культура человек: Сб. статей. — Свердловск: Изд-во Урал, ун-та, 1988. — 204 с.
  145. Музыкальный энциклопедический словарь/Гл. ред. Ю. В. Келдыш. -М.:Изд-во «Сов. энциклопедия», 1991. 672 с.
  146. Музыкальное воспитание в современном мире: Материалы IX конференции ИСМЕ. М.: Сов. композитор, 1973. — 416 с.
  147. Музыкальное воспитание в СССР: Сб. статей. М.: Сов. композитор, 1978. Вып. 1. — 487 с.
  148. Музыкальное образование личность — культура: Сб. науч. трудов.- М.:МГК им. П. И. Чайковского, 1989. 127 с.
  149. Музыкальные жанры/ Общ. ред. Т. В. Поповой. М.: Музыка, 1968.- 326 с.
  150. В.Н., Готсдинер А. Л. Влияние музыки на человека по данным энцефалографических и психологических показателей // Вопросы психологии. 1975. — № 1. — С. 54 — 67.
  151. Е. В. Музыкальное восприятие как проблема музы-кознания//Восприятие музыки: Сб. статей. М.:Музыка, 1980. — С. 91 111.
  152. Е.В. О психологии музыкального восприятия. М.: Музыка, 1972. — 384 с.
  153. Народная культура и возрождение духовных традиций Тамбовского края: Материалы областной научно-практической конференции. -Тамбов: Изд-во ТГУ, 1997. 178 с.
  154. В.А. Прошлое русского пианизма (XVIII начало XIX века): Очерки и материалы. — М.: Гос. муз. изд-во, 1960. — 290 с.
  155. А. Искусство и общество / Пер. с болг. М.: Прогресс, 1966.- 319 с.
  156. Научно-педагогические основы разработки и реализации образовательных программ в системе дополнительного образования детей: Практ. ориентир, монография. — М.: Б. и., 1996. — 254 с.
  157. Г. Г. Об искусстве фортепианной игры:3аписки педагога.- М.: Музыка, 1982. 300 с.
  158. Р.С. Психология: В 3 кн. Кн. 2: Психология образования. -М.:Владос, 1998.-496 с. Кн. 3: Психодиагностика. М.:Владос, 1998. -632 с.
  159. И.В. Учитесь слушать музыку. М.: Музыка, 1987. — 61с.
  160. Л.В. Музицирование как основа музыкально-эстетического воспитания (на материале музыкальных студий ГССР): Дис.. канд. искусствоведения: 17.00.02. Тбилиси, 1987.- 148 с.
  161. А.А. Импровизация как метод обучения начинающих пианистов: Дис. канд. искусствоведения: 17.00.02. Хабаровск, 1981. -183 с.
  162. А.И. Очерки по истории фортепианной педагогики и теории пианизма. М.: Музыка, 1980. — 112 с.
  163. В.Я. Интегративный принцип в преподавании музыки (на материале учебной работы музыкальных училищ и колледжей): Автореф. дис.. канд. пед наук: 13.00.02./МПГУ М., 1997. -22 с.
  164. А., Шоу Дж. С., Саймон Г. А. Процессы творческого мышления // Психология мышления. М.: Прогресс, 1965. — С.500−527.
  165. С. И. Словарь русского языка:70 000 слов/Под ред. Н. Ю. Шведовой.- М.:Рус. яз., 1990. 921 с.
  166. М.Ф. Проблема художественного творчества: Критический анализ: Сб. статей. М.: Наука, 1975. — 367 с.
  167. В.Ю. Проблемы массовой музыкальной культуры в современной зарубежной музыкально-педагогической теории и практике: Лекция по курсу «Массовые музыкальные жанры». М.: ГМПИ им. Гне-синых, 1987. — 51 с.
  168. Отчет о педагогических курсах для учителей и учительниц земских школ Тамбовской губернии, проходивших летом 1901 г. / Издание Тамбовского губернского Земства. Тамбов: Губернская Земская типография, 1901. — 58 с.
  169. Отчет о состоянии Тамбовского реального училища за 1879−80 уч. г./Составил Секретарь Совета, исполняющий обязанности Инспектора.- Тамбов: Типография Губернского правления, 1880. 69 с.
  170. Отчет о состоянии Тамбовской губернской гимназии за 1877−1878 уч. г. /Составлен секретарем педагогического совета М.Григоровским.- Тамбов: Губернская Земская Типография, 1878. 147 е., приложения.
  171. Отчет о состоянии Тамбовской губернской гимназии за 1890−1891 уч. г. /Составил секретарь пед. совета А. Л. Лащенков. Тамбов: Типография Губернского Правления, 1892. — 83 е., приложение — 27 с.
  172. Отчет о состоянии Тамбовской губернской гимназии за 1891−1892 уч. г./Составил секретарь пед. совета А. Л. Лащенков. Тамбов: Типография Губернского Правления, 1893. — 84 е., приложения -73 с.
  173. Отчет общества по устройству народных чтений в городе Тамбове и Тамбовской губернии за 1901 год. Тамбов: Типография губернского земства, 1902. — 221 с.
  174. Отчет правления Тамбовского отделения Императорского Русского Музыкального Общества за 1909 г.- Тамбов, Электрич. типография П. С. Москалева, 1910 13 с.
  175. О.В. Психолого-педагогические основы формирования художественно-творческих способностей учащихся-музыкантов. Сама-ра:Изд-во СамГПУ, 1999. — 168 с.
  176. Первые 15 лет деятельности Екатерининского учительского института в Тамбове (с 5 сентября 1870 года по 5 сентября 1885 года):Исто-рическая записка, составленная П. Д. Тамбов, Типография губернского правления, б/г — 107 с.
  177. Ю.В. Художественная жизнь общества как объект социологии искусства. Л.: ЛГУ, 1980. — 188 с.
  178. В.М. Прогнозирование художественной культуры: Вопросы методологии и методики / АН СССР, ВНИИ искусства. М.: Наука, 1991.- 151 с.
  179. В.И. Музыкальная психология,— М.:Владос, 1997. 384 с.
  180. В.И. Слушай, пой, играй:Пособие для музыкального самообразования. М.:Гуманитарный издательский центр «Владос», 1999.- 272 с.
  181. А.А. Вопросы музыкального развития учащихся в процессе элементарного музицирования:Дис.. канд. искусствоведения: 17.00.02. Вильнюс, 1973. — 171 с.
  182. Ю. А. Перспективы реализации идей Л. С. Выготского о детском художественном творчестве//Вопросы психологии. 1997.-№ 1.-С. 99−106.
  183. По поводу возобновления музыкальных классов при Тамбовском отделении Императорского Русского Музыкального Общества (Перепечатан из Тамбовских Губернских Ведомостей). Тамбов, Типография
  184. Губернского Правления, б/г 20 с.
  185. Я.А. Фазы творчества и структурные уровни его организации // Вопросы психологии. 1982. — № 2. — С.5−13.
  186. Я.А. Психология творчества и педагогика. М.: Педагогика, 1976. — 280 с.
  187. Т.В. О музыкальных жанрах. М.: Знание, 1981. — 128с.
  188. Прогностическая концепция целей и содержания образования/Ю. Б. Алиев и др.-М.:ИТПИМИО, 1994.-131 с.
  189. Программа развития воспитания в системе образования России на 1999−2001 годы. Утверждена приказом Министерства образования Российской Федерации от 18.10.99 г. № 574.
  190. В. Я. Фольклор и действительность:Избранные статьи. -М.: Наука, 1976. 325 с.
  191. Процессы музыкального творчества.-М.:РАМ им. Гнесиных, 1999. Вып. 3.- 236 с.
  192. Психология одаренности детей и подростков/Под ред. Н. С. Лей-теса.-М.:Изд. центр «Академия», 1996.-407 с.
  193. Психология творчества: общая дифференциальная, прикладная/Пономарев Я. А., Семенов И. Н., Степанов С. Ю. и др. М.:Наука, 1990. — 222 с.
  194. В. Г. Диалоги о музыкальной педагогике.-М.:ЦАПИ, 1994.-141 с.
  195. В.Г. Резервы музыкальной педагогики. М.: Знание, 1980. — 96 с.
  196. В.А. Воспитание нравственной культуры в процессе творческой любительской деятельности.-М.: ВНМЦНТИКПР, 1986.- 84 с.
  197. Л. А. Русская художественная культура.-М.: Владос, 1998.-608 с.
  198. Л. А. Подготовка учителя музыки к формированию художественной культуры школьников (Вопросы теории и методики):Учеб.пособие.-М.: МГОПИ, 1992 94 с.
  199. Л. А. Русское искусство XVIII века:(«Рассвет на Не-ве»):Кн. для учащихся.- М.: Просвещение, Владос, 1995.-191 с.
  200. Г. С. Музыка 1 класс: Программа начальной школы 1−4 классы. Саратов: Корпорация «Федоров», 1996. — 47с.
  201. Н. Творчество как усиление себя // Вопросы философии.- 1990. № 1. — С. 164 — 168.
  202. Роль музыки в эстетическом воспитании детей и юношества: Сб. статей / Сост. А. Л. Готсдинер. Л.: Музыка, 1981. — 104с.
  203. С.Л. Основы общей психологии: В 2 т. М.: Педагогика, 1989. Т. 1 — 488 с. Т.2. — 328 с.
  204. .М. Творческий процесс в эволюционном аспекте // Художественное и научное творчество. Л.: Наука, 1972. — С.54−67.
  205. Э.Л. Музицирование как форма досуга и эстетического развития детей: Дис. канд. пед. наук: 13.00.05./ ЛГИК Л., 1991.- 152 с.
  206. М.Г. Русская музыка XVIII века. М.-.Знание, 1987. — 125 с.
  207. Н.Д., Божко Ю. В. Рок музыка: Сущность, история, проблемы: Краткий очерк социальной истории отечественной рок — музыки. — М.: Знание, 1989. — 64 с.
  208. Система детского музыкального воспитания Карла Орфа: Сб. статей под ред. Л. А. Баренбойма. Л.: Музыка, 1970. — 160 с.
  209. М. Н. Совершенствование процесса обучения. Проблемы и суждения. М.: Педагогика, 1971. — 206 с.
  210. Е.И. О любительстве и профессионализме // Культурно- просветительская работа. 1982. — № 6. — С.30−34.
  211. Е.И. Теория и методика организации самодеятельноготворчества трудящихся в культурно-просветительных учреждениях. Л.: Просвещение, 1983. — 190с.
  212. Советский энциклопедический словарь./Гл. ред А. М. Прохоров. -М.: Сов. энциклопедия, 1987. 1600 с.
  213. Ю. П. Системный подход к воспитанию школьников: Уч. пособие. М.: Изд-во «Прометей», 1990. — 90 с.
  214. А.Н. Вопросы социологии и эстетики музыки: Сб. статей. -Л.: Сов. композитор, 1980. Вып. 1. 295 с.
  215. А.Н. Вопросы социологии и эстетики музыки:Статьи и исследования. Л.: Сов. композитор, 1983. Вып. 3. — 304 с.
  216. Сочинения Державина с объяснительными примечаниями Я.Грота.- СПб.: В типографии императорской академии наук, 1869.-Т.IV.- 924 с.
  217. Сочинения Державина с объяснительными примечаниями Я.Грота.- СПб.: В типографии императорской академии наук, 1869.- T.V.- 904 с.
  218. Сочинения Державина с объяснительными примечаниями Я.Грота. СПб.:Издание императорской академии наук, 1871. — T.VI. — 622 с.
  219. Л. Н. Жизнь творчество — человек. Функции художественной деятельности. — М.: Полит, лит-ра, 1985. — 415 с.
  220. П.Н. Музыка и музицирование в старом Петербурге.- Л.: Музыка, 1989. 223 с.
  221. Г. С. Проблема духовной потребности (на материале музыкального восприятия). М.: Наука, 1979. — 191 с.
  222. .М. Психология музыкальных способностей.-М.-Л.:Изд-во АПН РСФСР, 1947 335 с.
  223. Н.А. История и теория педагогики и образования: Учеб. пособие в 2 ч. СПб.: Образование, 1994. — Ч. 1. — 67с. 4.2. — 148 с.
  224. Н.А. Основы творческого музицирования: Учеб. пособие. СПб: Образование, 1995. — 60 с.
  225. Н.А. Художественно-творческое развитие младших школьников на уроках музыки в процессе целостного восприятия различных видов искусств. М.: Прометей, 1990. — 184 с.
  226. Е.Х. Основные направления экспериментального изучения творчества // Психология мышления: Хрестоматия по общей психологии. М.: МГУ, 1981. — С. 298−308.
  227. Г. М. Особенности проявления творческих способностей младших школьников в фортепианно-исполнительской деятельности: Дис.. канд. пед. наук: 13.00.01. М., 1987. — 176 с.
  228. Ю.Н. Музыкальная форма. М.: Музыка, 1974. — 358 с.
  229. Философский энциклопедический словарь/Ред. кол.:С.С. Аверен-цев, Э.А. Араб-Оглы, Л. С. Ильичев и др. М.: Сов. энциклопедия, 1989. — 815 с.
  230. B.C. Народная культура как социальное явление: Дис.. доктора филос. наук: 09.00.01./ Челяб. Гос. ин-т культуры. Челябинск, 1984. — 401с.
  231. B.C. Самореализация личности в любительском художественном творчестве // Социально-культурные предпосылки самореализации личности в социалистическом обществе. Свердловск, 1983. -С.53−158.
  232. Г. М. Музыкант и его работа: Проблемы психологии творчества. М.: Сов. композитор, 1988. — 382 с.
  233. Г. М. Обучение игре на фортепиано:Учеб. пособие М.: Просвещение, 1984. — 176 с.
  234. Г. М. Психология музыкальной деятельности: проблемы, суждения, мнения. М.: Интерпракс, 1994. — 373 с.
  235. Г. М. Человек. Талант. Труд: Музыкант в современном мире. М.: Просвещение, 1992. — 239 с.
  236. Ю. Н. Музыкально-эстетическое воспитание при обучении фортепианной игре в общеобразовательной школе: Дис.. канд. пед. наук./ Донецкий гос. муз.-пед. институт. Донецк, 1971. — 214 с.
  237. Т.В. Музыка в истории культуры: Курс лекций длястудентов немузыкантов, а также для всех, кто интересуется музыкальным искусством.- Долгопрудный: Аллегро — Пресс, 1994. Вып.1−215 с. Вып.2. -173 с.
  238. Т.В. Современная марксистско-ленинская эстетика музыкального искусства. Проблемы и перспективы развития. М.: Сов. композитор, 1988. — 319 с.
  239. В.К. Формирование навыков инструментального музицирования у студентов в процессе обучения игре на баяне: Дис.. канд. пед. наук.: 13.00.02. М., 1993. — 153 с.
  240. В.Н. Музыкально-эстетическое воспитание детей и юношества. М.: Педагогика, 1975. — 200с.
  241. Р. Избранные статьи о музыке. М., 1956. — 400 с.
  242. О.Ф. Музыкально-эстетическое воспитание школьников в процессе обучения игре на фортепиано (На опыте работы в детских музыкальных школах УССР): Дис.. канд. пед. наук: 13.00.01. Киев, 1977- 150 с.
  243. Е.И. Азбука музыкально-творческого саморазвития: Образовательно-игровое пособие по творчеству для учащегося. М.: Виконт, 1994. — 104 с.
  244. . Л. Статьи, воспоминания, переписка. -М.:Сов. композитор, 1972. Т. 1.-711 с.
  245. Г. В. Музыкальное развитие учащихся в процессе коллективно-индивидуального обучения игре на фортепиано: (Из опыта работы Саратовского пед. училища): Дис.. канд. пед. наук: 13.00.02./МЭПИ. М., 1978. — 168 с.
  246. В.Л. Музыкант, потребность, деятельность. Минск: Белорусская академия музыки, 1993. 147 с.
  247. А.Н. Музыкальное воспитание всем!: Об опыте организации массового музыкального воспитания в Магнитогорске. — М.: Сов. композитор, 1990. — 102 с.
  248. Adorno, Theodor W. Introduction to the sociology of musi^heodoro W. Adorno- Transl. from the Germ, by Е. В/ Ashton. New York: Seabure press, Cop. 1976. — XII, 233 c.- 21 cm. — (A Continuum book). — ISBN 8 164−9266−2 I 123 414−89
  249. Besseler H. Die Musik des Mittelalters und der Renaissance. Potsdam, 2 Aufl., 1937
Заполнить форму текущей работой

Сессия? Спокойно!