Формирование эстетической культуры дошкольников средствами музыки

В первую очередь, следует обратить внимание на применение детских музыкальных инструментов в ДОУ. Здесь представляются эффективными следующие методики работы. Музыкальные занятия являются основной формой музыкальной деятельности в старшей группе в детском саду. Музыкальные занятия в ДОУ, как правило, включают: пение, слушание музыки, музыкально-ритмические движение и игру на детских музыкальных инструментах. Работа по обучению игре на музыкальных инструментах должна проводиться организованно и последовательно. Знакомство с инструментами происходит во время музыкальных групповых занятий и индивидуальной работы с детьми.

Во время обучения используются различные методические приёмы: показ иллюстраций, игрушек, использование музыкально-дидактических игр, музыкальных лесенок, слушание записей музыки и т. п. На данном этапе целесообразно использовать музыкальные игрушки и инструменты: дудочки, органчики, металлофон и пианино, так как важно научить детей различать звуки по высоте, а также знать и различать бубна и погремушки, то есть улавливать тембровые различия инструментов. Как отмечает Н. А. Метлов, самый доступный для ребенка инструмент — металлофон. Я полагаю, что это правильно. Металлофон состоит из 15 пластинок (две октавы) в тональности до мажор.

На каждой пластинке — нотные линейки, на которых обозначены ноты и их названия. Ввиду того что в детских садах нотную грамоту не изучают, мы при обучении детей игре на музыкальных инструментах пользуемся цифровой системой. Цифры помогают детям запомнить и при исполнении мелодии найти нужную пластинку на металлофоне, струну — на цитре, клавишу — на аккордеоне. Играют на металлофоне с помощью деревянных молоточков, которыми ударяют посредине пластинок. Не следует спешить с участием детей в оркестре.

Надо дать им возможность усвоить мелодию, чтобы они могли играть более свободно, без напряжения. Индивидуальная игра значительно легче, чем в коллективе, где требуется согласованность. Индивидуальные занятия в старшей группе ведутся обычно утром, до завтрака, или во второй половине дня. Занятие с каждым ребенком должно длиться 5—7 мин.

Занятия с оркестром проводятся во второй половине дня один раз в неделю, по мере надобности — чаще или реже. Продолжительность занятий — 15—20 мин, в зависимости от репертуара и степени подготовленности детей. По мере того как дети научатся играть на металлофонах, можно показать им, как пользоваться цитрами. Чтобы дети легче ориентировались в расположении струн, также используем цифровую систему — в нижнюю часть цитры подкладываем под струны бумажную полоску с цифрами, причем цифра 1 соответствует звуку до и т. д. На цитре играют медиатором — пластмассовой пластинкой с заостренным концом. Прежде чем обучать игре на аккордеоне, следует показать детям, как правильно сидеть и держать инструмент. Для каждой мелодии указываем удобное расположение пальцев (аппликатуру).

Играть двумя руками дошкольникам трудно. Если ребенку сложно играть пятью пальцами правой руки, на первых порах можно пользоваться четырехпальцевой системой игры: большой палец под клавиатурой в естественном положении, как на баяне. При обучении детей игре на аккордеоне необходимо пользоваться цифрами, как и на металлофоне, цитре. Из духовых инструментов целесообразно использовать сначала духовую гармонику. Важно отметить, что обучение игре на музыкальных инструментах важно проводить постепенно, то есть от занятия к занятию усложняя музыкальные задания и упражнения. Кроме того, дети должны получать только радостные эмоции от общения с музыкальным инструментом. На данном этапе также полезно применять разнообразные музыкальные игры, направленные на выработку у детей чувства ритма, умения слушать музыку, так как впоследствии эти музыкальные навыки пригодятся им при освоении более сложных музыкальных инструментов.

Закреплять знания о музыкальных инструментах и музыкальных игрушках также следует в старшей группе. Также на этом этапе стоит продолжить работу с металлофоном и начать обучение детей игре на ударных инструментах. Особенное внимание следует уделить барабану. Для того, чтобы сделать процесс обучения более эффективным, можно использовать ритмические игры с применением ударных инструментов. К примеру, воспитатель даёт ребёнку бубен и просит назвать своё имя и при этом передать ритмический рисунок имени с одновременным его проговариванием.

Кроме того, дети этой возрастной категории с удовольствием выполняют различные движения с инструментами. Отметим, что знакомство со всеми музыкальными инструментами, особенно с металлофоном, следует проводить преимущественно в игровой форме. Обучение детей игре на музыкальных инструментах в начале надо проводить в комплексе с распевкой (5 или 6 минут на каждом занятии). Используя музыкальные инструменты, дети дополняют простейшие мелодии, которые исполняют как распевки. На данном этапе обучения можно использовать не только попевки, но и русские народные песни, поскольку русские народные песни — это бесценный народный фольклор, роль которого в нравственном воспитании весьма велика.

Наиболее музыкально одарённых и физически развитых детей можно начать знакомить с аккордеоном и баяном (данные инструменты можно включить в различные музыкально-дидактические игры).Как уже отмечалось ранее, велика роль пения в эстетическом воспитании. Этот метод музыкального воспитания следует использовать для разных возрастов — от дошкольного до подросткового. Для дошкольного он является особенно актуальным. Пению под силу развивать ребенка в разных аспектах. Согласно позиции многих детских психологов, сегодня многие дети страдают от эмоциональной глухоты, часто проявляют жесткость, равнодушие, у них с самого раннего возраста отсутствует основа для развития и воспитания внутренней духовной культуры. Занятия пением дают возможность развития социально-личностных и коммуникативных качеств, помогают в организации и объединении детей в коллектив. В процессе пения осуществляется воспитание важнейших качеств — воли, организованности, выдержки. Влияние пения на нравственное развитие выражается с одной стороны в том, что в песнях передано определенное содержание и отношение к нему, с другой — пение рождает способность переживать настроения, душевное состояние другого человека, отраженные в песнях. Правильный подход песенного репертуара дает возможность решения многих задач воспитательного и образовательного характера.

При работе с ребятами старшей группы можно выбирать разнообразные песни, направленные на развитие мелодического слуха, певческого голоса, в этом возрасте важно научить детей петь плавно, без напряжения. Соответственно, можно выбрать следующие песни: русская народная «Бай, качи-качи» или «По малину в сад пойдем» А. Филиппенко. Нельзя отказываться и от песен веселых, подвижных, поскольку они помогают вырабатывать легкий, подвижный звук, например, «Песня про елочку» Е. Тиличеевой. С более старшими детьми следует уделить большое внимание развитию певческого дыхания, чтобы музыкальные фразы были выстроенными и равномерными.

&# 171;Гуси-гусенята" Ан. Александрова и т. п. В старшей группе важно дать понять детям, что необходимо точно соблюдать все динамические и темповые изменения, соблюдать указания композитора. Песенный репертуар, включенный в программу учебной дисциплины «Методика музыкального развития», отвечает задачам всестороннего музыкального воспитания и развития дошкольника, доступен для усвоения и дальнейшего самостоятельного применения студентами на педагогической практике в ДОУ. Он включает в себя упражнения для развития певческого голоса и слуха, песни для различных видов музыкальной деятельности (слушание, пение, пение с движениями, музицирование с пением, музыкальная грамота, творчество).Работу над песней следует выстраивать поэтапно. Первый этап представлен ознакомлением с новым музыкальным произведением. Здесь возможно использование различных методических приемов, подготавливающих детей к целенаправленному прослушиванию песни, а именно, речь идет о: — произнесении краткого вступительного слова о произведении (рассказываем детям о том, как называется произведение, что является автором музыки, песенного текста);

— далее проясняем непонятные слова и обозначения;

— читаем стихотворения и мини-рассказы, которые позволят детям лучше настроиться на восприятие музыкального образа;

— разгадываем загадки, ребусы;

— вовлекаем детей в диалог, чтобы обсудить песенный образ. Данные приемы дают возможность пробуждения в детях интереса к песней, у них появляется желание послушать ее внимательно, а затем — начать разучивать. Затем мы переходим ко второму этапу — разучиванию песни. На данном этапе важно добиться создания атмосферы сопереживания данному произведению. Очень важно, при восприятии детьми музыки развивать их воображение, эмоциональный отклик, мышление, суждение, что непосредственно воспитывает эстетическое чувство. Необходимо петь так красиво, эмоционально чтобы заинтересовать детей новой песней. После прослушивания песни следует побеседовать с детьми о том, каков характер песни, ее содержание, какие здесь есть яркие средства, которые использовал композитор, наметить исполнительские приемы. Посредством такого анализа возможно осуществить подготовку детей к разучиванию, понять, насколько детьми песня была внимательно прослушана, в какой мере они поняли смысл песни, от этого зависит то, насколько дети смогут раскрыть специфику художественного образа данного произведения.

Список литературы

Богатова Т. В. Воспитательное значение пения в жизни ребенка.//.

http://nsportal.ru/detskiy-sad/materialy-dlya-roditeley/2013/04/12/vospitatelnoe-znachenie-peniya-v-zhizni-rebyonkaБочарова Н. Е. Как приобщить детей к искусству //Дошкольное образование. — 2002. — № 11.Бычков Ю. Н.

Введение

в музыкознание./Электронный ресурс//.

http://yuri317.narod.ruВетлугина Н. А. Методика музыкального воспитания. — М., 1989.

Вопросы эстетического воспитания в детском саду. — М., 1990.

Гогоберидзе А. Г. Теория и методика музыкального воспитания детей дошкольного возраста: Учеб. пособие для студ. высш. учеб. заведений. — М., 2005/Электронный ресурс//.

http://www.pedlib.ru/Жданова Т.В. Художественно-эстетическое развитие детей //Ребенок в детском саду. — 2002. — № 2. Кононова Н. Г. Обучение дошкольников игре на детских музыкальных инструментах. — М., 1990.

Левчук Л. Эстетика.//.

http://orbook.ru/index-5879.htmМетлов Н. А. Обучаем детей игре на музыкальных инструментах./Электронный ресурс: Музыка — детям//.

http://www.musichild.ruТютюнникова Т. Э. Чтобы научиться петь, надо петь//Музыкальная палитра, No5, 2004.