Клиффорд Одетс: голос эпохи

Другая радикальная организация 1930;х годов — «Груп Тиэтр» (Group Theatre) просуществовала более 10 лет (1931—1941). Она базировалась на широкой общедемократической платформе и ориентировалась (в отличие от «Тиэтр юниэн») не только на рабочую аудиторию. Лозунг коллектива звучал так: «Театр — это искусство, отражающее жизнь».

Основатели и руководители «Труп Тиэтр» — известные режиссеры и продюсеры Ли Страсберг, Мерил Кроуфорд, Гарольд Клермен и др. — создали интересный творческий коллектив актеров. В «Труп Тиэтр» ставились пьесы таких ведущих драматургов, как М. Андерсон, И. Шоу, У. Сароян, П. Грин, С. Кингсли, Дж.Г. Лоусон. «Груп Тиэтр» во многом опирался на передовые реалистические принципы современного театра, в частности МХАТа. В нем творчески использовалась система Станиславского.

Достижения «Труп Тиэтр» связаны прежде всего с творчеством одного из наиболее талантливых драматургов «красного десятилетия» Клиффорда Одетса (Clifford Odets, 1906—1963). Выходец из состоятельной семьи, он с ранних лет «прикипел» душой к театру сначала как актер, позднее как режиссер. Начиная с 1931 г., он сотрудничал около десяти лет с «Груп Тиэтр». Позднее в предисловии к своему сборнику «Шесть пьес» Одетс высказал свое эстетическое кредо: «Драматург должен откликаться на насущные проблемы», поскольку мы «живем в такое время, когда новое искусство должно точно стрелять в цель».

«В ожидании Лефти». Одетс дебютировал знаменитой одноактной пьесой «В ожидании Лефти» (Waiting for Lefty, 1935, рус. пер. 1935), удачным образцом социальной драматургии. Документальной основой пьесы, близкой к стилистике «агитпропа», послужила забастовка ньюйоркских водителей такси.

Пьеса открывалась экспозицией: группа рабочих, участников профсоюза шоферов такси, собралась на совещание, чтобы обсудить вопрос о начале стачки. Все ждут прибытия Лефти Костелло, который должен укрепить их в решимости бастовать.

Одетс предложил зрителям ряд оригинальных приемов: вывел всех участников на сцену, ставшую как бы трибуной митинга. Он включал их в действие с помощью побочных эпизодов, связанных с центральным конфликтом пьесы.

Эпизод «Джо и Эдна» переносил зрителя в квартиру шофера Джо, откуда вывезена вся мебель за неуплату взноса. Эпизод «Лаборатория» представлял бывшего ассистента Миллера, ставшего шофером, ибо он отказался по приказу хозяина шпионить за одним крупным физиком.

Действующие лица эпизода «Поденщик и его девушка» — молодая пара, которая слишком бедна, чтобы пожениться и иметь ребенка. Другие побочные эпизоды также иллюстрировали горестное положение людей труда. Все это подводило зрителей к финальной сцене. После получения известия об убийстве Лефти, профсоюзный активист призывал к борьбе: «Мы — буревестники рабочего класса. И когда мы умрем, они узнают, что сделали мы во имя нового мира».

Зрители словно становились участниками собрания. Пьеса, одушевленная революционным пафосом, вызвала живейший резонанс: повсеместно создавались театральные коллективы для ее постановки. Г. Клермен так вспоминал о премьере пьесы: «Актеры и зрители стали единым целым. Это был крик младенца, возвестившего о рождении 30-х годов. Наша юность обрела голос».

В последующих пьесах 1930;х — начала 1940;х годов Одетс отходит от прямолинейно-агитационной манеры: он тяготеет к изображению хорошо знакомых ему представителей «среднего класса», обитателей Бруклина. В поле его зрения — семейные коллизии, имеющие социальную значимость. Одетс лиричен, музыкален, поэтичность сочетается у него с юмором и жизненностью бытовых деталей. В драме «Пока я жив» (Till The Day I Die, 1935) он в числе первых обращается к антифашистской теме. Столкновение двух начал — мертвящей буржуазности и порыва к свободе — определяет пафос одной их его лучших пьес — «Проснись и пой» (Awake and Sing, 1935). В «Золотом мальчике» (Golden Boy, 1937, рус. пер. 1940) судьба Джо Бонапарте, скрипача, ставшего боксером и попавшего в руки дельцов от спорта, иллюстрирует важную для литературы США тему моральной цены, которой приходится оплачивать материальный успех. Талантливо решает Одетс тему конфликта «отцов и детей» в буржуазной семье («Потерянный рай», Paradise Lost, 1935; «Полет на луну», Rocket to the Moon, 1938).