Многообразие форм и типов

Произведения концептуализма многообразны: фото, ксерокопии с текстов, телеграммы, репродукции, графики, колонки цифр, схемы. Хотя произведение — единственная реальная форма искусства, концептуалисты часто не придают значения произведению: благодаря концептуализму «…существование самих произведений искусства станет совершенно излишним» (См.: L. Lippard and J. Chandler. The Dematerialization of Art); «Внешний вид произведения искусства не столь важен, если оно имеет материальную форму, оно может выглядеть как угодно» (См.: Sol LeWitt. Paragraph of Conceptual Art // Art international. January. 1969).

Максимально репрезентативные произведения концептуализма: пустой выставочный зал, в котором нет ни одного произведения и где демонстрируются различные энергии (Р. Берри); тавтологичное «письмо-объект»: например, неоновым электрическим светом написано «неоновый электрический свет» (Дж. Кошут); бессмысленный набор знаков, непрочитываемый текст, или текст, в котором его смысл не имеет значения, а важен «почерк», стиль репрезентации текста (См.: Пригов. 1979).

В ряде восточных культур высокую эстетическую ценность имеют независимо от их смысла рукописи, заполненные красивым каллиграфическим почерком. Чем не концептуализм?!

Если исходить из теоретически мало осмысленной практики концептуализма, то самое замечательное его произведение — это страничка рукописи великого писателя. Страничка рукописи Пушкина с его летящим почерком, с написанными поверх зачеркнутых строчками, с замечательными рисунками то женских ножек, то профилей современников и современниц — прекрасное произведение концептуализма.

На международной конференции по генетике текста в Париже (ZNRS — Национальный центр научных исследований) профессор Альмут Грезуйон делала доклад о творческом происхождении текстов классиков французской литературы и на экран проецировала и демонстрировала страницы рукописей Бальзака и французских поэтов. Красота почерка, рисунки на полях рукописи, изящно оформленные вставки в текст — имели самостоятельную эстетическую ценность — хоть заключай странички в рамочку, под стекло и вешай на стенку.

Взаимоотношения с другими авангардистскими направлениями

Антиинтеллектуальные художественные направления или тяготеющие к антиинтеллектуализму — это кубизм, абстракционизм, дадаизм, примитивизм, поп-арт, саморазрушающееся искусство, хеппенинг, гиперреализм. Эти направления в своем неприятии мысли провозглашают даже отключение разума в процессе творчества (сюрреализм).

Концептуализм и поп-арт. Поп-арт ставит на постамент в зале экспозиции изготовленную человеком вещь, придавая ей художественный статус, концептуализм же придает художественный статус продуктам интеллектуальной деятельности (речь идет не о смысле текста, а о собственно эстетическом виде его фиксации). Материальный продукт человеческой деятельности (унитаз, например) поп-арт употребляет не по прямому назначению, а водружая его на пьедестал, делает его художественным экспонатом. Концептуализм интеллектуальный продукт человеческой деятельности употребляет не по прямому назначению: реципиент должен не прочитывать и интерпретировать смысл текста, а воспринимать его как чисто эстетический продукт, интересный своим эстетическим видом.

Концептуализм и интеллектуальный реализм. Уже к 1960;м годам господство антиинтеллектуальных тенденций в авангардистском искусстве закончилось. Ведущие позиции стали завоевывать интеллектуальные направления. Интеллектуализация искусства во второй половине XX в. стала мощной и широкой тенденцией, охватившей не только авангардистские (постмодернистские) направления (концептуализм), но и реалистические (интеллектуальный реализм). Концептуализм и интеллектуальный реализм — параллельные направления, развивавшиеся внутри параллельных периодов художественного развития (авангардизма и реализма) в единой стадии развития (стадия утраченных иллюзий).