Италия в творчестве Ф. Стендаля

Реферат по Истории зарубежной литературы на тему Италия в творчестве Ф. Стендаля

2012 г.

Биография Ф. Стендаля Многие факты из жизни Ф. Стендаля тесно связаны с его творчеством. Поэтому биографии известного писателя следует уделить должное внимание.

Французский писатель — Фредерик Стендаль (настоящее имя — Анри Мари Бейль). Анри Бейль родился 23 января 1783 года в провинциальном французском городе Гренобле в семье со средним достатком. Его отец был нотариусом, роялистом (сторонником монархической формы государственной власти) и во время Реставрации стал помощником мэра города. Когда Анри был еще ребенком (мальчику было всего 7 лет), умерла его мать. Воспитанием его занимались отец и тетя, которые были сторонниками консервативного религиозного воспитания. Отец был человеком весьма грубым. Мальчик тянулся к дедушке по материной линии, который прививал ему идеалы просвещения: тягу к знаниям и служению своей Родине, любовь к литературе и искусству. Стендаль рано разошелся с отцом в политических взглядах. Гувернер аббат Райан, выбранный отцом, только усилил отвращения мальчика к религии и монархии.

В 1796 году (мальчику было тогда 13 лет) он поступил в Центральную школу Гренобля, где ему пророчили будущее инженера, так как он проявил большие способности к математике и другим точным наукам. В 1799 году он окончил школу со специальным призом по математике, что давало ему преимущество при поступлении в Политехническую школу в Париже.

Но, приехав в Париж, Стендаль отказывается поступить в Политехническую школу. Несколько месяцев он находится в состоянии депрессии. Его кузен Пьер Дарю, который служил в военном министерстве, помогает ему. Стендаль поступает на службу в военное министерство. Большое влияние на Анри оказала личность Наполеона, который выбился из низов общества. Этот пример сыграл главную роль в том, что юноша вступил в армию Наполеона, с которым прошел множество стран: Германию, Австрию, Россию.

В мае 1800 года Стендаль вместе с армией Наполеона участвует в итальянском походе. Без сомнений, Италия произвела на писателя сильное впечатление. Позднее он несколько раз возвращался туда и называл ее своей «родиной по выбору».

В 1802 году наступил перерыв в его военной карьере. Стендаль вышел в отставку и жил в Париже в очень тяжелых материальных условиях. На протяжении нескольких лет он изучал литературу, философию, психологию. В эти же годы Стендаль начинает писать первые свои произведения: трагедии, драмы, комедии. Произведения не были опубликованы или поставлены в театре. Многие комедии вообще остались незаконченными. Стендаль решил добывать деньги коммерцией. Прослужив около года в торговом предприятии в Марселе, он навсегда почувствовал отвращение к торговле.

В 1806 году, лишенный средств к существованию, он снова поступает на военную службу. С армией Наполеона участвует в войнах против Пруссии и Австрии. По делам службы он был в различных странах Западной Европы и участвовал в походе Наполеона на Россию.

Наполеоновские войны Стендаль воспринимал как продолжение революционной борьбы против монархии и феодального мира, к армии Наполеона относился как к революционной. Он был потрясен поражением императора в 1814 году и реставрацией династии Бурбонов. После Реставрации Стендаль отказался уезжать из Италии и возвращаться в Париж. В Италии он печатает свое первое произведение — три биографии: «Жизнеописание Гайдна, Моцарта и Метастазио».

Стендаль участвовал в движении карбонариев — тайной революционной организации, боровшейся за освобождение страны от австрийского владычества. Впоследствии писатель отразил эти события в новелле «Ванина Ванини». В эти же годы он познакомился с революционными итальянскими романтиками и написал свои первые очерки по истории искусства, среди которых: «История живописи в Италии», «Рим, Неаполь и Флоренция».

В 1821 году Стендаль был вынужден вернуться в Париж. Его заподозрили в участии в организации карбонариев, и он покинул Италию. В Париже жизнь была дороже, чем в Милане, и Стендаль должен был ради заработка писать мелкие статьи для французских и английских журналов. Времени на то, чтобы писать роман, оставалось очень мало.

Он приехал во Францию в разгар споров между поэтами-романтиками и поэтами-классицистами. Период с 1822 по 1830 годы — время активной публицистической деятельности Стендаля. В 1822 году, живя в Париже, он написал трактат «О любви», в 1823—1825 годах — свою важнейшую работу по эстетике «Расин и Шекспир», в 1824 году — «Жизнь Россини». Стендаль выступил с манифестом писателя-реалиста, тем самым поддержав романтиков. В произведении «Расин и Шекспир» он провозгласил принципы нового искусства, которые можно свести к следующим тезисам: вечного искусства нет; искусство создается эпохой; единых понятий красоты для всех времен и народов нет; искусство должно стоять на уровне больших исторических проблем своего времени; искусство должно отвечать эстетическим запросам людей определенной исторической эпохи. «К тому же нам нужна не литература, созданная для двора, а литература, созданная для народа;…».

Политические и эстетические взгляды Стендаля наиболее полно воплотились в его лучшем романе «Красное и черное». Роман был написан в период острой политической борьбы накануне Июльской революции 1830 года, положившей конец эпохе Реставрации. Роман имеет подзаголовок «Хроника XIX века». «Красное и черное» — это своеобразная картина эпохи Реставрации, эпохи несправедливости, злобы, подлости. В основу сюжета романа был положен материал судебной хроники, который Стендаль прочитал в газете в 1827 году. Семинарист Антуан Бертье был отправлен на гильотину (орудие для обезглавливания осужденных на казнь) за то, что стрелял в церкви в свою бывшую любовницу. Из судебной хроники писатель заимствовал простое происхождение героя, мотив преступления из ревности и суть приговора. Этому частному случаю, Стендаль придал широкий, обобщающий смысл. В центре романа — сын крестьянина Жюльен Сорель, талантливый плебей, которого погубили условия французской действительности. Основной конфликт между героем романа и правящими классами эпохи Реставрации разворачивается в широкую картину современного писателю французского общества. В заключительной речи на суде устами Сореля Стендаль произносит эпохе приговор. Герой расценивает свой смертный приговор как месть всем простолюдинам, которые посмели попытаться завоевать себе место в обществе, которое было бы достойно их ума и способностей.

Июльская революция 1830 года принесла Стендалю сильное разочарование. В марте 1831 года он снова едет в Италию. Участвует в итальянском национально-освободительном движении. В Италии он продолжает работать над романом «Люсьен Левен», который так и остался неоконченным, романом «Жизнь Анри Брюлара» и «Итальянскими хрониками».

В 1838 году в Париже Стендаль написал свой последний большой роман — «Пармская обитель». Это был своеобразный гимн настоящей любви, свободе, борьбе итальянцев за национальное освобождение.

В 1842 году, вновь приехав из Италии в Париж, Стендаль скоропостижно умер. Есть сведения о том, что скончался он от сердечного приступа 22 марта 1842 года. Похоронен Стендаль на севере Парижа, на кладбище Монмартр.

Стендаль не сразу стал известным и любимым писателем. Путь на вершину литературы был долгим и непростым. Стендаль говорил, что пишет для единиц, и что слава придет к нему только после 1880 годов. Он оказался прав.

Вклад этого писателя в литературу сложно переоценить. Он стал одним из основоположников психологического романа. Через столько лет после смерти Стендаля, его произведения читает множество людей во многих странах. Он помогает понимать жизнь, ценить правду, любовь и бороться за лучшее будущее.

Скажу еще несколько слов о Стендале, как о человеке. Он считал, что способность к большому чувству, к героизму — это качества, которые определяют полноценную личность. В этом я с писателем полностью согласна.

италия стендаль карбонарий творчество Любовь Ф. Стендаля к Италии После падения Наполеона и возвращения Бурбонов во Францию, Стендаль едет в Италию и лишь наездами бывает во Франции. Стендаль искренне полюбил Италию. Эта страна сыграла большую роль в формировании взглядов писателя. Его всегда привлекала интенсивная, активная, напряженная общественная жизнь Италии.

Стендаль был восхищен этой страной: итальянская опера, прекрасная музыка Чимарозы, живопись Корреджо. Стендаль был в восторге от итальянцев и их темперамента, считал его более естественным, нежели французский.

Стендаль любил итальянских женщин. Некоторые исследователи отмечают, что его жизнь в Италии — мемуары любовных приключений.

Италия подарила Стендалю множество чувств и эмоций. И, конечно же, пребывание в этой стране оставило след в его творчестве. Стендаль с интересом изучал итальянское искусство, живопись, литературу, музыку. Италия вдохновила писателя на целый ряд произведений, в которых чувствуется любовь к этой стране. Это работа из истории искусства «История живописи в Италии», «Прогулка по Риму», новеллы «Итальянская хроника» и «Ванина Ванини», роман «Пармская обитель». Как уже говорилось выше, сам Стендаль назвал Италию родиной «по выбору».

Италия, особенно Рим и Милан, так полюбились ему, что он предложил высечь на своем могильном камне слова: «Энрико Бейль, миланец».

Тема Италии в творчестве Ф. Стендаля на примере новеллы «Ванина Ванини»

В новелле «Ванина Ванини» Стендаль обращается к итальянской тематике, которая всегда была больше, чем просто его увлечение.

Сопоставляя исторические пути Франции и Италии, он считал, что раннее образование французского абсолютистского государства, сопровождавшееся возникновением «света» с его тиранией общепринятого этикета, подорвало в образованном французе непосредственность, личную инициативу, способность отдаться душевному порыву. Эта своего рода духовная скованность особенно усилилась после утверждения во Франции буржуазной нравственности с ее расчетливостью. Другое дело — итальянцы. Историческая трагедия Италии, остававшейся раздробленной вплоть до XIX века, привела к тому, что итальянец не был стеснен в своих поступках политической властью, а отсутствие развитой гражданской жизни в стране направило всю нерастраченную душевность в сторону частных отношений. Итальянский характер проявляет себя прежде всего в сильнейшей, сметающей все на своем пути любовной страсти. Но XIX век внес значительные коррективы в характер передового итальянца: действия, происходящие в Париже, вступление войск Французской республики в Италию разбудили дремавшее до этого национальное самосознание итальянского народа.

Создается новый тип людей, душа которых охвачена патриотической страстью. И происходит это в вентах карбонариев. В движение карбонариев появляются цельные характеры — энергичные, страстные, лишенные тщеславия, не разделяющие личное и общественное благо. Так Стендаль, современник великого исторического перелома, когда революционность буржуазной демократии уже дала трещину, а революционность пролетарская еще не сложилась, искал выход из своих сомнений в обращении к героическим характерам Италии, переживавшей исторически более ранний по сравнению с Францией этап революционного движения.

В 1829 году, во время работы над романом «Красное и черное», Стендаль опубликовал новеллу «Ванина Ванини» с примечательным подзаголовком: «Некоторые подробности относительно последней венты карбонариев, раскрытой в Папской области».

Создававшаяся почти одновременно с «Красным и черным» новелла «Ванина Ванини» в своей поэтике отличается от романа. Углубленный психологизм, проявляющийся во внутренних монологах героя, замедляющих развитие внешнего действия в романе, был по сути противопоказан итальянской новелле, самой ее жанровой природе и персонажам. Когда читаешь новеллу, то и дело охватывает нетерпение. Так и хочется поскорее узнать, что же будет дальше.

Но все же лаконизм авторских описаний, стремительный поток событий, бурная реакция героев с их южным темпераментом — все это создает особый динамизм и драматизм повествования.

Герои новеллы — итальянский карбонарий Пьетро Миссирилли и римская аристократка Ванина Ванини. Они встретились в силу обстоятельств и полюбили друг друга. В сложной драматической ситуации мы видим совершенно разные, и даже противоположные стороны итальянского национального характера.

Пьетро Миссирилли — итальянский юноша, бедняк, который унаследовал лучшие черты своего народа, пробужденного Французской революцией. Он бережет свое достоинство, он горд, смел и независим. Ненависть к тирании, боль за отечество, страдающее под тяжким игом иноземцев и местных феодалов, приводят его в одну из вент карбонариев. Став ее вдохновителем и главой, Пьетро видит свое предназначение и счастье в борьбе за свободу Родины. Преданность опасному, но благому для Италии делу, патриотизм, честность и самоотверженность, присущие Миссирилли, дают нам право считать его характер героическим.

Юному карбонарию в новелле противопоставлена Ванина Ванини — натура сильная, яркая, цельная. Римскую аристократку, царицу бала, не знающую себе равных по красоте и знатности, случай сводит с Пьетро, раненным во время побега из тюрьмы, куда он попал после неудавшегося восстания. В нем Ванина обнаруживает те качества, которых не было у молодежи ее среды, не способной ни на подвиги, ни на сильные движения души.

Характерная особенность эпохи 1820-х годов — стремление к переменам в обществе, которых ждали с надеждой и волнением. Эта особенность нашла отражение в увлечении Ванины карбонарием. В эпоху Реставрации в Италии, остававшейся раздробленной и зависимой от Австрии страной, назревали события, которые должны были покончить с этим состоянием и привести к свободе и обновлению. «Новое» для Ванины воплощается в необычном для ее среды типе человека — карбонарии, герое, который в отличие от окружающих ее аристократов, по словам героини, «по крайней мере что-то совершил, а не только дал себе труд родиться».

Только вот любовь молодых людей обречена. Перед Пьетро встает выбор: личное счастье в браке с Ваниной или верность гражданскому долгу, который требует разлуки с нею и полной самоотдачи в революционной борьбе. Герой выбирает второе. Иначе решает для себя этот выбор Ванина: она не желает расставаться с любимым даже во имя свободы Родины. Ей чуждо то, что составляет смысл жизни Миссирилли. Она не видит преступления в предательстве и, потеряв своего героя, испытывает не муки совести, а досаду и унижение от того, что чувствует себя отвергнутой. Миссирилли же, сделав свой выбор между любовью и долгом, предпочитает тюрьму, кандалы и смерть личному счастью, обеспеченному ценой подлости. Для него невыносима мысль о том, что друзья сочтут его предателем. Но Ванине остаются непонятными и мотивы финального поступка Миссирилли, и представления о чести его.

Ванина — натура не менее цельная, чем Пьетро, но натура эгоистическая: движимая страстью, она стремится сохранить для себя возлюбленного и ради своей любви совершает предательство. Однако ей не удается победить «соперницу», которой для ее любимого оказывается Италия. «Ванина была потрясена: за все время разговора взгляд Пьетро заблестел только в то мгновение, когда он произнес слово «родина». «Он ни за что не примирится с предательством. «Покарайте, уничтожьте подлого предателя, будь это даже мой отец!» — говорит он, прежде чем добровольно присоединиться к другим карбонариям, заточенным в тюрьму по доносу Ванины.

Финал новеллы «Ванина Ванини» неожиданный. Можно было предположить, что Пьетро не простит Ванину после того, как та сознается в совершенном. Но, то, что он попытается её убить, назовет «чудовищем» — я не допускала этого в своих мыслях.

Я думала, что Ванина покончит жизнь самоубийством и тем самым покарает себя — «подлого предателя». Но она вышла замуж, что стало для меня еще большей неожиданностью. О какой же тогда любви к Пьетро она могла говорить?

«Ванина Ванини» диалектически связана с «Красным и черным». Мотив любви аристократки и плебея обыгран в новелле в аспекте вариаций итальянского национального характера.

Вернувшись к этому мотиву в романе «Красное и черное», Стендаль придаст ему более острое — социальное — звучание.

Кроме того, герой новеллы близок к герою романа Жюльену Сорелю, но в жизни избирает противоположный путь. Пьетро Миссирилли — во многом итальянский двойник Жюльена Сореля: он обладает пылким мужеством, плебейской гордостью, верностью долгу перед самим собой, высоким чувством чести — все это сближает обоих молодых героев. Но Жюльен — герой безвременья, его понятия о счастье сложились в атмосфере карьеризма, и в этом его трагедия. Таким образом, то, что остается лишь в потенции у героя романа «Красное и черное» Жюльена Сореля, реализуется в революционном действии у Пьетро Миссирилли.

Итальянский современник Сореля — борец патриотического движения, полностью раскрывшего все лучшие задатки его незаурядной натуры. Пьетро не знакомы внутренняя раздвоенность, сомнения и нравственные колебания: это" монолитная, героическая фигура революционера, человека действия — образ во многом исключительный не только для Стендаля, но и для всей литературы критического реализма во Франции.

Пьетро Миссирилли — олицетворение того характера, который Стендаль называл «итальянским характером», «самым величественным характером нового времени». Этот характер присущ человеку больших страстей, волевому, смелому, олицетворяющему собой свободолюбивый характер итальянского народа, который ни перед чем не остановится для осуществления своих благородных идеалов.

1. Кто есть кто в мире / Гл. ред. Г. П. Шалаева. — М.: СЛОВО, Эксмо, 2007. — 1680 с. С. 1361 — 1362.