Пути и средства нравственно — эстетического воспитания младших школьников

Нравственно — эстетическое воспитание ребенка, как уже отмечалось, начинается с момента его рождения. В этом параграфе мы рассмотрим те воздействия, которые оказывают на него наиболее сильное воспитательное влияние. В жизни ребенка имеет воспитательное значение буквально все: убранство помещения, опрятность костюма, форма личных отношений и общения, условия труда и развлечений — все это либо привлекает детей, либо отталкивает. Задача не в том, чтобы взрослым организовать для детей красоту окружающей среды, в которой они живут, учатся, работают, отдыхают, а в том, чтобы вовлечь всех детей в активную деятельность по созиданию и сохранению красоты. «Только тогда красота, в созидании которой ребенок принимает участие, по-настоящему видна ему, становится чувственно осязаемой, делает его ревностным защитником ее и пропагандистом» (13; 76). Передовые педагоги понимают, как важно сочетать в процессе эстетического воспитания всю совокупность разнообразных средств и форм, пробуждающих и развивающих в школьнике эстетическое отношение к жизни, к литературе и искусству. В школе должно обращаться внимание не только на содержание школьных предметов, но и на средства действительности, на факторы, оказывающие влияние на эстетическое развитие личности. Одним из таких факторов является эстетизация среды, отмеченная в работе Г. С. Лабковской. Главная задача эстетизации среды обитания по ее мнению сводится к «достижению гармонии между создаваемой человеком „второй природой“ и естественной природой. Проблема эстетизации среды обитания органически связана с решением одной из сложных и насущных проблем совершенного человечества — проблемы рационального использования природных богатств и охраны окружающей среды. Когда человек остается наедине с природой, как раз и раскрывается истинное лицо его эстетической культуры. Изучение ребятами законов развития природы, умение видеть многообразие ее форм, постижение ее красоты — это главное, чему должна научить школа» (26; 29).Следующий фактор эстетического развития личности — эстетизация быта — выделяется в работах А. С. Макаренко, Г. С. Лабковской, К. В. Гавриловец и др.

А.С. Макаренко в своей педагогической работе уделял огромное внимание этому фактору: «Коллектив надо украшать и внешним образом. Поэтому я даже тогда, когда коллектив наш был очень беден, первым делом всегда строил оранжерею. И обязательно розы, не какие-нибудь дрянные цветочки, а хризантемы, розы» (14; 218). «С эстетической точки зрения быт, можно сказать, является лакмусовой бумажкой уровня развития эстетического развития личности, группы или коллектива. Материальная среда быта, ее духовность или бездуховность, — показатель соответствующих качеств создавших ее людей», — отмечает Г. С. Лабковская (26; 31).

Особое значение эстетики быта, в эстетическом воспитании отмечает и К. В. Гавриловец в своей работе «Нравственно-эстетическое воспитание школьников». «Эстетика школьного быта — это обстановка классов, кабинетов, залов, коридоров и т. д. Убранство вестибюля, оформление отрядного уголка, стендов — все это либо молчаливые помощники педагога в эстетическом, а, следовательно, и в нравственном воспитании школьников, либо его враги» (4; 14). Если ребенка с первого класса и до окончания школы окружают вещи, отличающиеся красотой, целесообразностью, простотой, то в его жизнь подсознательно входят такие критерии, как целесообразность, упорядоченность, чувство меры, т. е. критерии, которые позднее определят его вкусы и потребности.

Если в кабинете месяцами висит небрежно оформленная газета, если классный уголок не несет новой, интересной необходимой информации, если не уделяется должного внимания чистоте кабинета, у школьников постепенно складывается установка на терпимое отношение к излишествам, небрежности. Эстетика поведения и внешнего облика, — не менее значимый фактор нравственно — эстетического воспитания. Здесь существенное влияние на детей оказывает непосредственно личность учителя. Как отмечает К. В. Гавриловец: «В своей работе, учитель влияет на воспитанников всем своим внешним обликом. В его костюме, прическе проявляется эстетический вкус, отношение к моде, которое не может не влиять на вкусы юных. Модный и в то же время деловой стиль в одежде, чувство меры в косметике, выборе украшений помогают формировать у подростков правильный взгляд на соотношение внешнего и внутреннего в облике человека, вырабатывать у них «нравственно-эстетический критерий достоинства человека» (4; 14).

А.С. Макаренко также уделял большое внимание внешнему виду и утверждал, что у учеников «ботинки должны быть всегда почищены, без этого какое может быть воспитание? Не только зубы, но и ботинки. На костюме не должно быть никакой пыли. И требование прически· серьезные требования надо предъявлять к каждому пустяку, на каждом шагу — к учебнику, к ручке, к карандашу» (14; 218).

Об эстетике поведения, или культуре поведения много говорил В. А. Сухомлинский. В культуру поведения он включает и «культуру общения: общение между взрослыми и детьми, а также общение в детском коллективе». «Сила воспитательного воздействия внутриколлективных отношений на эстетическое развитие личности заключается в том, что опыт общения, даже если он недостаточно осознается, глубоко переживается человеком. Это переживание „себя среди людей“, стремление занять желаемое положение среди них является мощным внутренним стимулом формирования личности» (4; 11).

Благополучное эмоциональное самочувствие, состояние защищенности, как назвал его А. С. Макаренко, стимулирует наиболее полное самовыражение личности в коллективе, создает благоприятную атмосферу для развития творческих задатков школьников, обнажает красоту чутких отношений друг к другу. В качестве примера прекрасных эстетических отношений можно рассматривать такие отношения, как дружба, взаимопомощь, порядочность, верность, доброта, чуткость, внимание. Участие детей вместе со взрослыми в отношениях самого различного достоинства накладывает глубокий отпечаток на детскую личность, делая их поведение прекрасным или безобразным. Через всю совокупность отношений и осуществляется формирование нравственно-эстетического облика ребенка.

Важнейшим источником эмоционального опыта школьников являются внутрисемейные отношения. Формирующее и развивающее значение семьи очевидно. Однако не все современные семьи обращают внимание на нравственно — эстетическое развитие своего ребенка. В таких семьях довольно редко происходят разговоры о красоте окружающих нас предметов, природы, о необходимости тех или иных поступков, а о походах в театр, музей не может быть и речи. Классный учитель должен помочь таким детям, постараться восполнить недостаток эмоционального опыта, особой заботой в классном коллективе. Задачей классного руководителя является проведение бесед, лекции с родителями по нравственно — эстетическому воспитанию подрастающего поколения.

Помимо воздействия на ребенка средств окружающей действительности, нравственно — эстетическое воспитание осуществляется целенаправленно в школе. По словам Д. К. Ушинского каждый предмет в школе может эстетически воспитывать: «в любом предмете есть более или менее эстетический элемент» (16; 56). Любой предмет, будь то математика, физкультура, природоведение вызывает в школьнике определенные эмоции посредством своего материала. Чтобы стать средством эстетического воспитания учителю достаточно творчески подойти к предмету своей науки, пробудить творческий интерес к нему школьников. «Многие естественнонаучные понятия (гармония, пропорция, мера симметрия и другие) имеют непосредственное эстетическое содержание. Можно рассматривать пропорциональность различных прямоугольников, гармонические колебания, формы кристаллов, типы математических доказательств, физические, химические и математические формулы, — во всех этих случаях можно обнаружить красоту и гармонию, то есть проявление эстетического» (17; 202). Кроме того, опытные педагоги отмечают, что «объяснение нового естественнонаучного термина и одновременное определение в нем эстетического элемента является одним из способов развития познавательной активности школьников. Процесс обучения приобретает для школьников привлекательные черты, абстрактный научный термин становится понятным. Все это способствует развитию интереса к самому предмету» (17; 202).

Одним из важных источников нравственно — эстетического опыта школьников является разнообразная внеклассная и внешкольная работа. В ней удовлетворяются насущные потребности в общении, и происходит творческое развитие личности. На внеклассных мероприятиях дети имеют большие возможности для самопроявления. Отечественная школа накопила большой опыт по нравственно — эстетическому воспитанию школьников в процессе внеклассной и внешкольной деятельности. Большой практический опыт в этом деле принадлежит А. С. Макаренко и С. Т. Шацкому. В организованных ими воспитательных учреждениях ребята принимали широкое участие в подготовке самодеятельных спектаклей, творческих драматических импровизаций. Воспитанники часто слушали художественные произведения и музыку, посещали и обсуждали театральные постановки и кинофильмы, работали в изокружках и студиях, проявляли себя в различных видах литературного творчества. Все это служило действенным стимулом развития лучших черт и качеств личности.

Таким образом, средства и формы нравственно — эстетического воспитания весьма разнообразны начиная от предметов естественно-математического цикла в школе и заканчивая «шнурками на ботинках». Нравственно — эстетически воспитывает буквально все, вся окружающая нас действительность. В этом смысле к важным источникам нравственно — эстетического опыта детей относится и искусство, так как: «Искусство является наиболее концентрированным выражением эстетического отношения человека к действительности и поэтому играет ведущую роль в эстетическом воспитании» .

Сфера нравственно-эстетического отношения ребенка чрезвычайно широка и окрашивает практически все его мироощущение. Дети младшего школьного возраста, в основном, верят, что жизнь создана для радости. Опосредованность отношения ребенка к действительности влечет за собой поверхностность его нравственно-эстетического отношения. Открывая мир как радостное, прекрасное, полное красок, движения, звуков целое, как созданное для исполнения его желаний, ребенок еще очень неглубоко проникает в сущность прекрасного.

Несмотря на конкретно-сказочное восприятие мира, в младшем школьном возрасте новые обязанности и новая ответственность подготавливают качественный скачок в сознании ребенка: резко меняются узкие рамки привычного мира дошкольника. На грани возрастов переоцениваются прежние ценности: старая форма может наполниться новым содержанием. Эти переходные процессы происходят и в сфере нравственно-эстетических отношений.

Несмотря на ряд положительных преобразований, в этом возрасте есть и многие отрицательные стороны. Чрезмерная наглядность восприятия и мышления младшего школьника не только определяет фотографичность, диффузность построения образа, его фрагментарность, но и лишает ребенка того, что называют личностным отношением к предмету или явлению.

Учитывая возрастные особенности, можно успешно в системе развивать ребенка как личность, поднимая уровень нравственно-эстетической воспитанности. Это можно сделать, обращаясь к произведениям искусства, тем более что мы живем в таком прекрасном городе, где нас на каждом шагу окружают великолепные образцы искусства: музыкального искусства В восприятии эстетического объекта участвуют почти все психические процессы личности: ощущение, восприятие, воображение, мышление, воля, эмоции и т. д. Именно полифония человеческой психики, которая проявляется в акте взаимодействия личности с искусством и с другими эстетическими предметами, наиболее полно открывает богатейшие возможности формирования мировоззрения, морально-нравственных качеств, творческих способностей личности.

Психологический механизм восприятия эстетического объекта представляет собой особую систему, в которую входят, с одной стороны, так называемые аффективно-потребностные структуры личности, выражающиеся в потребностях, интересах, идеалах и др., составляющие собственно динамическую часть системы; а с другой стороны — операциональные структуры личности, такие психические процессы, как воображение, мышление, ощущение и т. п.

Внутрисистемные отношения зависят от возраста, индивидуально-типологического склада, уровня художественной образованности и других особенностей личности. Ценностные ориентации личности обусловлены всем предшествующим социальным опытом, семейным воспитанием, дошкольным и школьным образованием, информацией, получаемой от средств массовой информации и др. Такие ориентации сводятся к определенным ценностно-эстетическим нормативам, критериям нравственно-эстетического вкуса.

Развитие операциональных структур, связанных с эстетическим восприятием, не остается нейтральным по отношению к уровню и характеру нравственно-эстетических потребностей. Возросшие способности в области цветовидения, музыкального слуха, фонематических способностей, воссоздающего творческого воображения должны сказаться на культуре запросов и интересов личности в сфере нравственно-эстетических ценностей. В свою очередь творческое воображение и мышление зависят от развития сенсорной организации индивида.

Сенсорный аппарат организма — это «входные» ворота, через которые человек воспринимает все богатство и разнообразие красок и форм, звуков и запахов окружающего мира. Полноценное общение с миром искусства во многом зависит от человеческого восприятия. Чувство цвета, формы, законченности и равновесности композиционного расположения объектов, чувство «хорошей фигуры» и линии, чувство гармонии и дисгармонии, консонанса и диссонанса, чувство пропорции и многое другое — весь этот огромный потенциал сенсорных возможностей организма является необходимым условием полноценной встречи личности с эстетическим объектом. Сенсорная невосприимчивость, отсутствие техники и культуры чувственно-эстетического восприятия действительности и художественных произведений приводят к резкому искажению и в конечном счете к разрушению эстетического эффекта. Вот почему так важно уже с младшего школьного возраста, а, может, и еще раньше, развивать у ребенка систему сенсорных чувств. Этому могут помочь школьные предметы с эстетической направленностью. Однако момент чувственного восприятия является только первым необходимым толчком для пробуждения более сложной деятельности.

«Путь познания, — пишет Левитов, — идет от живого созерцания, то есть от ощущений и восприятия к абстрактному мышлению и завершается практикой, которая является критерием истины».

Таким образом, чувственное познание объединяет все психические процессы, которые возникают в результате непосредственного воздействия предметов и влияют на наши органы чувств.

Среди форм восприятия существует форма, важная для процесса чувственного познания именно произведений искусства. Она характеризуется большей активностью, организованностью, осмысленностью и более творческим характером, чем другие формы восприятия — это наблюдение. Наблюдение может различаться в зависимости от конкретной задачи: наблюдение для общего и предварительного ознакомления с предметом в целом, с тем, чтобы узнать этот предмет и выделить самые существенные его свойства; наблюдение с целью выделить самые существенные детали и некоторые стороны предмета; наблюдение с целью выделить самые существенные детали и некоторые стороны предмета; наблюдение с целью сравнения для установления сходства и различия между предметами или между разными этапами явления.

Наблюдение может потребовать значительных усилий воли, большой настойчивости и терпения. Но это качество необходимо развивать с самого раннего возраста, а тем более у младшего школьника. Для развития наблюдения обязательно пройти все этапы. Однако могут быть ошибки характерные для младшего школьника: выделение не главного, иллюзии, несамостоятельность. Эти недостатки можно устранить, если вести систематическую работу по формированию нравственно-эстетической культуре у младших школьников. Здесь необходим индивидуальный подход.

Необходимость использования музыки в нравственноэстетическом воспитании младших школьников требует более широкого включения в этот процесс учителя музыки, способного использовать возможности музыки в нравственноэстетическом воспитании и развитии младших школьников.

В последние годы много внимания уделяется проблеме создания новых технологий, в которых предполагается приоритет личностного начала: воспитание учащегося с развитым мировоззрением, системой ценностей, нравственно-эстетической культурой, высоким уровнем интеллекта, личности, способной к творческому самосовершенствованию.

В.А. Сухомлинский, рассматривая музыку в диалектическом единстве с нравственностью, считал, что «если добрые чувства не воспитаны в детстве, их никогда не воспитаешь», а также, что музыка нужна нам не ради музыки, а как средство «выпрямлять души».

Это означает, что музыка определяет все происходящее на занятиях: характер общения учителя с учащимися, методы, приемы донесения музыкального материала, логику организации занятия. Ведь и строится урок в опоре на закономерности самой музыки. В нем обязательно есть своя кульминация, подход к ней, заключение. И драматургия урока может быть аналогичной музыкальным формам /иметь черты трехчастности, рондо, вариации и т. д./. Т. е. в целом урок по содержанию и по форме должен представлять собой как бы произведение искусства. На уроках должна звучать музыка, способствующая развитию у учащихся здоровых музыкальных потребностей и высокого вкуса. На уроке музыки, как нигде, тесно сотрудничают чувства и мысли, достигается единство творческих устремлений учителя и учащихся. Свобода в суждениях и ответах, творческая активность и инициатива учащихся, удовлетворенность от совместных занятий возникают именно благодаря музыке. Разрабатывая уроки музыки, надо помнить, что их идея может зависеть не только от материала программы и педагогической задачи, стоящей перед учителем, но и от времени, когда рекомендуемой программой материал осваивается. Это может касаться и пения, и анализа произведения, и даже нотной грамоты. Замысел урока призван учитывать современное состояние культурной обстановке в обществе, сегодняшнее восприятие жизни учащихся, ибо то что сегодня кажется неинтересным учителю музыканту, почти наверняка будет неактуальным и для учеников. Готовясь к урокам, следует ориентироваться и на самого себя. Лучше, если замысел урока будет интересен лично учителю, в свете его сегодняшнего жизневосприятия. И тогда знакомый и уже достаточно приевшийся музыкальный материал будет раскрыт по-новому. И это свежее прочтение определит замысел урока и его разработку. Творческий замысел учителя реализуется, прежде всего, в выборе методических приемов изучения произведения, освоение песни, становления музыкальных потребностей учащихся, их способностей, Это главный узел урока.

Как известно, искусство является основным средством нравственно — эстетического воспитания.

В своей работе мы рассматриваем деятельность как главную движущую силу и один из условий формирования основ нравственноэстетической культуры младших школьников, несомненно, оказывающую на него глубокое преобразующее воздействие. В связи с этим важным для нас представляется изучение личности обучающегося непосредственно в контексте деятельности, то есть как ее субъекта и в какой-то мере и как объекта, как порождение и продукт деятельности.

Из всех видов эстетической деятельности: теоретической, эмоционально-интеллектуальной, художественно-практической и практической, последняя сторона имеет превалирующее значение для субъектного роста учащегося. Практической деятельности принадлежит ведущая роль в самодвижении субъекта. Она представляет собой волевой поступок, выражающий выбор ребенка, а также способствует преодолению разделения когнитивного и эмоционального в учебном процессе; «голова», «сердце», «рука» должны в одинаковой степени принимать участие в нем.

Эстетическая практика имеет двойную функцию: предметная деятельность с одной стороны ведет к активизации чувственного восприятия и к уяснению опыта через символическое изображение, с другой стороны, эстетическая деятельность дает возможность для выражения субъекта, его фантазий, эмоций и т. д. Без эмоциональной идентификации с практической деятельностью и желания что-то «сотворить» нельзя научиться думать.

Таким образом, практическая деятельность в искусстве — необходимое условие, которое вместе с определенным типом взаимоотношений определяет субъектное развитие учащегося в мире художественной культуры.

Современное музыкальное образование еще не располагает целенаправленной и единой системой практической деятельности учащихся, ориентированной на раскрытие созидательных сил человека, его способностей и дарований. На долю музыкальной практики приходится в среднем лишь десять процентов учебного времени. Более того, существует тенденция к вытеснению ее за рамки урока в форме факультативных занятий, репетиций, кружковой работы, которые могут задействовать большое количество учащихся. Дефицит практики не позволяет детям удовлетворить потребность в самореализации и самовыражении. В своем традиционном виде она представлена как исполнительская деятельность, помогающая закрепить теоретические знания; как способ снятия напряжения или как творчество учащихся. Нужно признать, что-то новое, что было привнесено в последнее время в практику урока музыки относится, в большинстве своем, к творческим заданиям и к созданию проблемных ситуаций на уроке, которые базируются на синтезе искусств, прочно вошедшем в образовательный процесс. Однако признать такую практическую деятельность максимально способствующей субъективному росту учащихся полностью нельзя. Связано это с сохраняющейся установкой на единое для естественнонаучных, гуманитарных и эстетических предметов понимание практики, как репродуктивной, закрепляющей теоретические знания деятельности. Декларируемое на словах творчество, по сути, лишено свободы, без которой личность, осуществляющая деятельность, не может самоопределиться, а значит и не может развиваться как субъект. Отсутствует и межсубъектное общение школьников. Большинство творческих задач адресовано отдельно каждому ребенку, что входит в разрез с современным пониманием истинного творчества, рассматриваемого уже «не как деятельность, а как развивающееся взаимодействие». Наконец, творчество носит произвольный характер, затрагивающий душу и сердце ребенка. Его нельзя сводить к выполнению извне заданных готовых содержаний. Это чревато подменой способностей навыками и утратой вообще всей креативности субъект. Сложившееся положение можно охарактеризовать как желание «загнать» творчество (как специфическую особенность предметов эстетического цикла) в рамки традиционной, приемлемой для естественно-гуманитарного цикла предметов, практической деятельности. Кроме того, весь учебный процесс ориентирован преимущественно на получение профессиональных знаний по музыкальному искусству, что, по сути, является прерогативой специального музыкального образования. Таким образом, интерес, поднимаемого здесь вопроса, в том и состоит, что нам предстоит решить, какой должна быть практическая деятельность современного урока музыки, чтобы максимально способствовать субъектному росту учащихся. Изучение практики, пересмотр ее целей, задач, содержания и форм организации действительно приблизят нас к решению вопроса о личностном эстетическом развитии школьников.

Данные, которые мы предполагаем получить, являются необходимыми для образовательной практики уроков музыки, поскольку глубочайший кризис, в котором находится нравственно — эстетическое образование в массовой школе характеризуется падением престижа предмета и удручающим состоянием, при котором оценка по музыке никого не волнует. Это вынуждает искать выход из создавшегося положения именно в практике, как западающем звене урока. Исходя из гипотезы исследования, мы выдвинули следующие задачи: выявить интерес младших школьников к искусству и проверить эффективность урока по нравственно-эстетическому воспитанию младших школьников средствами искусства.

Тема урока: «Воспитание нравственно-эстетических качеств личности школьника на примере жизнетворчества Курмангазы Сагырбаева».

«…во-первых, развитие творческих, духовных и физических возможностей личности, формирование прочных основ нравственности и здорового образа жизни, обогащение интеллекта путём создания условий для развития индивидуальности; во-вторых, воспитание гражданственности и патриотизма, любви к своей РодинеРеспублике Казахстан, уважения к государственным символам, почитания народных традиций…».

Закон РК «Об образовании"10.06.1999.

Без зачатков положительного и прекрасного, нельзя выходить человеку из детства, без зачатков положительного и прекрасного, нельзя пускать поколение в путь…".

Ф.М. Достоевский.

Цели:

Образовательные: углубление знаний детей и приобщение его к историческому прошлому казахского народа, национальной музыкальной культуре; особенностями бытования; слушание лучшие образцов народного и народно-профессионального инструментального искусства.

Развивающие: развивать музыкально-творческие способности: слух, ритм, память, аналитическое, абстрактное виды мышления, вкусы;

Воспитательные: воспитание нравственно-эстетической культуры школьников средствами национального музыкального искусства; ориентировать подрастающее поколение на потребность в изучении духовных ценностей народа.

Тип урока: урок обобщения, систематизации и углубления знаний.

Вид урока: комбинированный.

Оформление класса Кабинет оформляется плакатами с изображением казахских народных инструментов (репродукции); портрет композитора.

Оборудование: Телевизор, видеомагнитофон, домбра, наглядные.

Музыкальное оформление: записи кюев Курмангазы, фрагменты из фильмов «Кісен аш? ан».

Моя профессиональная деятельность направлена на решение следующих задач:

• · всестороннее личностное развитие школьника, включающее формирование его нравственно-эстетической культуры;
• · подготовка его к сознательной жизни в свободном обществе в духе мира, терпимости, дружбы между всеми народами;
• · постижение сущности музыкального искусства через различные формы учебно-познавательной деятельности;

На занятии мы попытаемся решить следующие задачи:

• 1. Образовательную: знакомство учащегося с историей создания исполняемых сочинений, жизнетворчеством композиторов.
• 2. Воспитательную: формировать и воспитывать уважение к народной культуре, любви к национальному музыкальному искусству.
• 3. Развивающую: развивать творческое мышление, работать над исполнительскими приёмами: тремоло, ?а?ыс, пиццикато, флажолетто для создания того или иного образа.

Глоссарий:

Жалды Нравственно-эстетическое воспитание Мембранофоны Аэрофоны План занятия:

• 1. Опрос домашнего задания.
• 2. Основной раздел:

a. Казахские народные инструменты, их классификация, особенности бытования, основное предназначение;

b. Высшее назначение музыкального искусства — служение народу, выражение больших общественных идей, воспитание подрастающего поколения.

3.

Заключение

.

Казахский народ подобен трагическому страннику,

кочующему по бескрайним столетиям и степям.

Он не мог оставить нам Памятников материальной культуры,

но все богатства своей души он воплотил в поэзии и музыке.

М.Ауэзов

Ход урока.

Дидактическая задача: обеспечить благоприятную обстановку для Добрый день, дорогие ребята, уважаемые гости!

Я очень рада видеть всех на нашем празднике «Цвети, мой Казахстан!». На сегодняшнем занятии мы познакомим вас с особенностями бытования, со спецификой звучания казахских народных музыкальных инструментов.

На предыдущих уроках вы многое узнали о казахском народном творчестве, о великих представителях домбровой музыки, о стилистических особенностях двух крупных домбровых традиций, и, думаю, что вы с удовольствием нам расскажете то, что вы узнали, чему научились. А какой же праздник без гостей? С удовольствием приглашаю на сцену учеников 5 класса нашей музыкальной школы Инертбаеву Асель и Исмаилова Абая, которые нам исполнят музыку, поистине ставшей символом нашей национальной культуры. О каком сочинении идёт речь?

— Правильно. Это кюй «Сары Арка» Курмангазы.

Звучит кюй"Сары Арка" Курмангазы.

• -Давайте дружно поприветствуем наших музыкантов!
• -Сегодня очень важно говорить о народной культуре. Ведь это наш быт, прикладное, музыкальнопоэтическое искусство, а всё этоистория нашего народа. О каком из видов искусств казахи так высоко отзывались и требовали от его исполнителя высокого исполнительского мастерства, в народе существовала поговорка. Я вам подскажу первые строки: «?нер алды — …»

Кто знает о каком виде искусства идёт речь? (Ответы детей).

• — Правильно, это ораторское искусство, называемое в народе-шешен. Давайте все вместе повторим эту поговорку: «?нер алды — ?ызыл тіл». Повторим его ещё несколько раз. Молодцы!
• -В каких инструментальных произведениях содержание музыки было тесно связано со словом, и именно здесь надо было блеснуть своим талантом образно, красочно говорить. В них кюи как бы продолжают рассказ, служат его дополнением?
• (ответы детей: кюилегенды для домбры и кобыза. Без рассказа кюи теряют свой художественный смысл).
• -Назовите кюилегенды для кобыза.
• (ответы детей: кюилегенды для кобыза связаны с именем первого создателя музыкального инструмента кобыза Коркытаэто «Коркыт», «Желмая», Башпай", «Ауппай»).
• -Какие они по характеру?
• (ответы детей: они печальные, так как их содержание связано с обстоятельствами смерти Коркыта).

Я вам предлагаю послушать один из кюев Коркыта. Угадайте, что это за сочинение?

Звучит кюй-легенда"Коркыт.

• (ответы детей: это кюйлегенда"Коркыт").
• -Что вы знаете о Коркыте?
• (ответы детей: Предание гласит, что создателем древнейших кюев был? ор?ыт (буквально переводится «Испуг»), живший на рубеже VIIIIX вв. на берегу Сырдарьи, в столице Огузов «Жанкенте». Известны о нем работы немецкого востоковеда Диц (1751−1817), опубликовавшего на немецком языке одно из 12 сказаний героического эпоса огузов «Книга моего деда Коркута», казахского этнографа Ч. Валиханова (1835−1865), А. Жубанова, Маргулана.
• ?ор?ыт (по М. Ауэзову)-легендарный отец музыки, боровшийся против неизбежности смерти. О нем много легенд., главная идея которой — тема бессмертия искусства. Коркыту приписывается авторство более 20 кюев, из которых записано 11.)

— Молодцы! Многочисленные названия казахских кюев «Жорга аю», «А?са?, кулан», «Сарып кула», «А?са?. ?аз», «А??у», «Ко?ыр ?аз», «А?са? киж» и др. являются отголосками древних тотемистических представлений.

Так называемый «звериный стиль», харак-терный для культуры хуннов и саков, присут-ствует во всех древних кюях. С эволюцией об-щества коллективное творчество пришло в упа-док. Возникла традиция обобщения явлений эпохи, истории с точки зрения индивидуально-го восприятия. То есть народное искусство из эпохи анонимного творчества перешло в эпоху индивидуального творчества.

Архаические кюи с течением времени пе-реплавились в творчестве композиторов более поздних эпох и превратились в подлинные ше-девры.

Становление казахской инструментальной музыки было трудным и сложным и длилось много веков. По мнению историков, этнические признаки будущего казахского народа были ярко выражены уже во времена тюркских каганатов. Можно с уверенностью сказать, что казахская инструментальная музыка имеет тысячелетнюю историю.

Рожденная в недрах мифологии и эпоса, национальная инструментальная музыка и му-зыкальная культура в целом прошла многове-ковой путь через многие формации и, вбирая все самое лучшее из своего нелегкого опыта, обрела свою современную форму.

Яркими представителями домбровых направленийтокпе и шертпе были Курмангазы, Даулеткерей, Таттимбет, Дина. В чём особенность творчества Курмангазы?

Курмангазы Дина

Таттимбет Даулеткерей

(ответы детей: впервые раскрывает социальную тему, реформировал домбру, музыкальный язык домбровых кюев).

Звучат кюи (викторина)

• 1. Курмангазы «Адай»
• 2. Дина «Б?л б?»
• 3. Таттимбет «Саржайляу»
• 4. Курмангазы «Кішкентайй»
• 5. Даулеткерей «Жігер»

Урок 33

Тема: «Интонация жалобы».

Цель: знакомство с интонациями жалобы, развития музыкального слуха, воспитание нравственноэстетической культуры.

Ход урока:

1. Слушание: «Болезнь куклы» П. Чайковский ;

Анализ произведения.

• — определение лад
• — определение темпа
• — определение характера
• — определение приемов звукоизвлечения
• (8 минут)
• 2. Попевка «Как мне больно» — работа над текстом, интонацией жалобы
• — произнесение текста
• — произнесение текста с прохлопыванием ритма попевки
• — слушание мелодии
• — пение мелодии
• — пение мелодии с интонацией жалобы (8 минут)
• 3. Пение: «Песенка о бабушке» — работа над фразировкой, дыханием
• — пение первой фразы (1−2 такты) с мягкой атакой
• — пение второй фразы (3−4 такты) с мягкой атакой
• — пение первого предложения с мягкой атакой и сменой дыхания в конце предложения.

Далее — работа над следующим предложением куплета и припевом.

• (7 минут)
• 4. Музыкальная игра «Регистры»:

Дети делятся на команды — регистры — «Медведи», «Зайцы», «Птицы».

И в соответствии звучания регистра изображают движениями зверей.

• (7 минут)
• 5. Подведение итога. Оценка работы.(5 минут)

Урок 34.

Тема: «Кукушечка».

Цель: продолжать знакомство с образами в музыке, развивать воображение, воспитывать музыкальную культуру.

Ход урока:

• 1. Повторение: «Болезнь куклы «П. Чайковский
• — определение характера
• — определение средств музыкальной выразительности
• -составление образа произведения (5 минут)
• 2. Слушание: «Кукушечка» М. Красев
• А) Анализ произведения
• — определение лада
• — определение темпа
• — определение регистра
• — определение формы произведения
• — определение средств музыкальной выразительности (5 минут)
• Б) Предложить изобразить на листе бумаги картинку, рисуемую

музыкой (10 минут).

• 3. Попевка «Кукушечка» — работа над текстом, мелодией
• — произнесение текста первой фразы
• — произнесение текста первой фразы с прохлопыванием ритма
• — слушание мелодии первой фразы
• — пение первой фразы

Далее — работа над второй фразой, предложением в целом.

• (5 минут)
• 4. Музыкальноритмическое упражнение: бел.нар. полька"Янка"

С использованием инструментов шумового оркестра в сопровождении с различными ритмическими рисунками.

• — индивидуально
• — коллективно (5 минут)
• 5. Подведение итога. Оценка работы. (5 минут)

Урок 35.

Тема: «Кот и мыши. Фермата «.

Цель: продолжить знакомство с образами в музыке, знаком Фермата, развивать музыкальный слух, воспитывать нравственно-эстетическую, музыкальную культуру.

Ход урока:

• 1. Повторение: «Кукушка» М. Красев
• — определение лада
• — определение средств музыкальной выразительности
• — предложить изобразить на фортепиано кукушку (10 минут)
• 2. Попевка «Мышка знает» — работа над текстом, мелодией, фермато
• 1 фраза — произнесение текста
• — произнесение текста с прохлопыванием ритма
• — слушание мелодии
• — пение мелодии со словами

Далее — работа над 2 фразой, предложением в целом с выдерживанием последней ноты на знак фермата. (10 минут).

3. Музыкальная игра «Кот и мыши».

Дети выбирают кота, остальные — мыши.

1 часть — кот спит, мыши тихо (пиано) бегают возле кота, в конце части выдерживается знак фермата — мыши замирают на месте.

• 11 часть — кот просыпается (форте) и ловит мышей. Мыши убегают. (5 минут)
• 4. Музыкально — ритмическое упражнение «Мазурка» — показ учащимися рукой начало и окончание:
  • — фраз
  • — предложений (5 минут)
• 5. Подведение итога. Оценка работы. (5 минут)

Урок 36.

Тема: «Опять лиса».

Цель: знакомство с образами в музыке, развитие музыкального слуха, воспитание музыкальной культуры.

Ход урока :

• 1 Повторение: Попевка «Мышка знает»
• — определение характера
• — определение средств музыкальной выразительности
• — предложить учащимся изобразить мышку на фортепиано
• (7 минут)
• 2. Попевка «Лиса по лесу ходила»:
  • А) 1 фраза — произнесение теста
  • — произнесение теста с прохлопыванием ритма
  • — произнесение текста в ритме с выражением
  • — слушание мелодии
  • — пение мелодии со словами

Далее — работа над второй фразой, предложением в целом.

• (7 минут)
• Б) Предложить учащимся нарисовать лису и петуха
• (8 минут)
• 4. Слушание: «Лиса» — рус. нар. песня обр. В Попова
• А) Анализ произведения
• — определение лада
• — определение темпа
• — определение формы произведения
• — определение приемов звукоизвлечения (3 минуты)
• Б) Сопровождение с использованием инструментов шумового

Оркестра с различными ритмическими рисунками.

• — индивидуально
• — коллективно (5 минут)
• 5. Подведение итога. Оценка работы.(5 минут)

Урок 37.

Тема: «Верхом на коне».

Цель: знакомство с образами в музыке, развитие музыкального слуха, воспитание музыкальной культуры.

Ход урока :

• 1. Повторение: «Лиса» рус. нар. песня обр. В. Попова
• — определение характера
• — средств музыкальной выразительности (3 минуты)
• 2. Слушание: «Смелый наездник» Р. Шуман
• А) Анализ произведения
• — определение лада
• — определение темпа
• — определение регистра
• — определение формы
• — определение средств музыкальной выразительности
• (5 минут)
• Б) Предложить учащимся изобразить на фортепиано

Наездника (5 минут) В) Предложить учащимся изобразить на листе бумаги наездника, Рисуемого музыкой (10 минут).

• 3. Ритмическое упражнение — «Латышская народная мелодия" —
• — учащиеся самостоятельно подбирают знакомые танцевальные движения в соответствии характера произведения.
• (7 минут)
• 4. Подведение итога. Оценка работы. (5 минут)

Выявление возможностей искусства, как основного средства эстетического воспитания младших школьников явилось предметом настоящего исследования. Основным методом исследовательской работы был эксперимент. Кроме того, использовались и другие методы: изучение и анализ теоретических работ по психологии, педагогике, искусствоведению; изучение и анализ методической литературы; наблюдение за детьми; анкетирование; беседа. В ходе работы над теоретической частью была сформулирована следующая гипотеза: эстетическое восприятие художественных произведений музыкального позволит сформировать у детей нравственно-эстетическое отношение к искусству и жизни, будет способствовать эстетическому, но интеллектуальному, творческому, духовному развитию ребенка.