Опытно-поисковая работа по воспитанию интереса к музыкальному искусству через организованное восприятие у детей младшего школьного возраста на уроках музыки

Цели, задачи и организация опытно-поисковой работы по воспитанию интереса к музыкальному искусству у детей младшего школьного возраста на уроках музыки через организованное восприятие.

В первом разделе нашего дипломного исследования мы дали обоснование актуальности поставленной проблемы — воспитание интереса к музыкальному искусству через организованное восприятие на уроках музыки у детей младшего школьного возраста, изучили психолого-физиологические особенности детей младшего школьного возраста, имеющиеся педагогические технологии по воспитанию интереса у детей младшего школьного возраста через организованное восприятие. .

Анализ психолого-педагогической литературы показал, что современная школа находится в поиске моделей обучения, которые могли бы обеспечить формирование и развитие интереса у подрастающего поколения к мировому и отечественному классическому наследию и образцам народного искусства через организованное восприятие.

Активный процесс овладения общественным опытом, достижениями музыкальной культуры происходит, как известно, через деятельность. В деятельности совершенствуется восприятие, память, мышление, воображение, ощущения.

В процессе любой деятельности ребенок осваивает определенные действия, которые ведут к определенному внешнему результату, и внутренние, психические действия, которые составляют основу содержания психического развития (восприятие, мышление, воображение, память). Также и музыкальная деятельность состоит из многочисленных действий. Например, при усвоении песни ребенок внимательно слушает вступление к песни, старается вовремя начать ее, улавливает заданный темп, при ее исполнении отражает несложные оттенки, одновременно со своими сверстниками заканчивает исполнение. Как видим, действия могут быть внешними, предметными: ребенок поет, двигается, дирижирует, играет на инструменте и т. д., а так же внутренними: воспринимая музыку, он проникается ее эмоциональной настроенностью, сравнивает сольное и хоровое звучание, прислушивается к собственному пению. Если действие повторяется многократно, оно постепенно усваивается и переходит в навык.

Совокупность этих навыков позволяет ребенку справиться затем с новыми, более сложными действиями. «Музыкальная деятельность школьников — это различные способы, средства познания детьми музыкального искусства (а через него и окружающей жизни, и самого себя), с помощью которого осуществляется и общее развитие"(20, стр.63).

Самостоятельным видом деятельности на уроке является восприятие музыки. Оно определяется как слушание или слушание-восприятие. Учащиеся знакомятся с музыкальными произведениями, более сложными по сравнению с теми, которые могут исполнить сами. Однако процесс слушания таких произведений не сводится лишь к знакомству с музыкой. Важно формировать у учащихся навыки и умения, необходимые для полноценного восприятия ими музыкальных произведений, развивать у них интерес и музыкальный вкус. Основой воспитания у школьников интереса к музыкальному искусству, развития музыкального вкуса являются художественно ценные произведения и активная музыкальная деятельность, направленная на их освоение.

Изучение объективных закономерностей воспитания и развития интереса детей младшего школьного возраста к музыкальному искусству на уроках музыки, проверка эффективности проводимой нами работы по данному вопросу, внесение изменений в содержание и форму педагогического процесса можно с помощью специально организованной опытно-поисковой работы, которая в современной науке используется широко.

Педагогическая цель, проводимой нами, опытно-поисковой работы заключается в воспитании и развитии интереса детей младшего школьного возраста к музыкальному искусству на уроках музыки через организованное восприятие, через активное обучение, осуществляемое с помощью интенсивных методов обучения.

Проведение опытно-поисковой работы по воспитанию интереса младших школьников к музыкальному искусству предполагает организацию опытно-поисковой деятельности, включающую следующие разделы:

• 1. определение структуры и содержания опытно-поисковой работы;
• 2. разработка модели сформированности интереса к музыкальному искусству через организованное восприятие у детей младшего школьного возраста;
• 3. разработка критериальноуровневой шкалы оценки воспитания интереса к музыкальному искусству у детей младшего школьного возраста;
• 4. формирование опытной группы и выявление уровня исходного состояния сформированности интереса к музыкальному искусству у детей младшего школьного возраста на уроках музыки.
• 5. разработка и реализация необходимых педагогических условий для эффективности воспитания интереса младших школьников к музыкальному искусству;
• 6. анализ и обобщение результатов проделанной работы.

Были определены задачи опытно-поисковой работы:

• · изучение исходного уровня развития интереса у детей младшего школьного возраста к музыкальному искусству;
• · выявление уровня развития восприятия музыкального искусства;
• · овладение детьми системой теоретических знаний и практических умений в специально созданных для этого условиях: создание на уроках атмосферы сотрудничества, обогащение творческими заданиями, использованием различных технологий, обеспечивающих воспитание интереса детей младшего школьного возраста к музыкальному искусству;
• · проверка эффективности педагогических условий по активации восприятия младшими школьниками музыкальных произведений на уроках музыки;
• · обработка полученных результатов, выводы и предложения.

Опытно-поисковая работа осуществлялась в три последовательных этапа: диагностический (ноябрь2009г), преобразующий (формирующий)(декабрь-март 2010 г.), итогово — обобщающий (март 2010 г.), на каждом из которых формировались свои цели, задачи, определялись результаты, являющиеся промежуточными на пути достижения цели опытно-педагогического эксперимента.

Первый этап (диагностический) включал в себя четыре урока, цель которых: — определить исходное состояние уровня сформированности интереса к музыкальному искусству у детей младшего школьного возраста на уроках музыки.

Диагностический этап предполагает сбор и анализ информации о состоянии исследуемого качества личности младшего школьникауровень проявления интереса к музыкальному искусству, в частности произведениям из мировой и народной музыкальной классики.

Основные методы исследования данного этапанаблюдение, опросы, тестирование, анкетирование, индивидуальные и групповые беседы, изучение научной, педагогической, методической литературы, учебной документации, педагогической практики.

На данном этапе решались следующие задачи:

• 1. выявление уровня исходного состояния сформированности интереса к музыкальному искусству у детей младшего школьного возраста на уроках музыки;
• 2. разработка модели сформированности интереса к музыкальному искусству через организованное восприятие у детей младшего школьного возраста;
• 3. выявление и разработка педагогических, а именно содержательных, организационно-методических условий уроков музыки для эффективного развития восприятия как средства воспитания интереса младших школьников к музыкальному искусству

II этап — преобразующий (формирующий).Внедрена и апробирована технология развития интереса к музыкальному искусству на уроках музыки через организованное восприятие у детей младшего школьного возраста. Завершалось формирование изучаемого качества.

III этап — итогово — обобщающий. Обобщались диагностические данные уровней сформированности развития интереса детей младшего школьного возраста к музыкальному искусству через организованное восприятие.

На основе анализа научной литературы мы разработали модель сформированности интереса детей младшего школьного возраста к музыкальному искусству на уроках музыки, которая рассматривается нами как совокупность совместных действий младших школьников и учителя музыки. Данная модель представляет собой циклическое повторение получаемой системы знаний каждый раз на качественно новом уровне.

Таблица 2.1.1.

Модель сформированности интереса к музыкальному искусству у детей младшего школьного возраста.

Выделение мотивационного, содержательного, операционного компонентов условно, ибо все они представляют собой взаимосвязанную и взаимообусловленную систему.

Для выявления изменений, происходящих в процессе овладения детьми системы теоретических знаний и практических умений в специально созданных для этого условиях по проблеме развития интереса к музыкальному искусству были разработаны три возможных уровня сформированности интереса, отражающие различную степень соотношения критериев и показателей: творческий (высокий), инициативный (средний), репродуктивный (низкий).

Творческий уровень (высокий) сформированности интереса младших школьников к музыкальному искусству через организованное восприятие характеризуется осознанием значимости произведений мировой и отечественной классической и народной музыки детьми в процессе становления себя как личности; положительной мотивацией к изучению жизнетворчества композиторов мировой, отечественной классической и народной музыки; активизацией творческой инициативы; осмысленностью полученных знаний; умением сравнивать, сопоставлять, соотносить явления музыкального искусства; индивидуальным отношением ребенка к музыкальному произведению, его личностной оценкой; потребностью в самостоятельном добывании и углублении знаний; умением анализировать собственную учебную деятельность; стремлением вносить красоту в. окружающую действительность.

Инициативный уровень (средний) характеризует положительная мотивация к изучению жизнетворчества композиторов мировой, отечественной классической и народной музыки; потребность развивать творческую деятельность в учебном процессе; осознание отдельных средств музыкальной выразительности и их роли в создании музыкального образа; ребёнок обладает достаточными знаниями, однако испытывает трудности практического характера: недостаточно развиты качество звуковысотного слуха — детонация, уровень координации элементов музыкальной ткани (ладовая окраска, распознание звучания оркестровых тембров). Творчество в собственной деятельности носит ситуативный характер.

Репродуктивный уровень (низкий)характеризует мотивационная незрелость, отсутствие желания заниматься музыкально-учебной деятельностью; наличие элементарного восприятия, когда характер произведения, его сюжетная сторона (если произведение программное) воспринимается лишь в самых общих чертах; не различаются особенности интонационного строения мелодии, не замечаются конкретные изменения элементов музыкальной речи: мелодии или ритма (хотя чувствуют, что произведение в целом изменилось), не слышат изменения гармонических функций и красоты тембровой окраски гармонии, музыкальные звуковые компоненты отождествляются только с двумя эмоциональными аспектами — грустно и весело (при таком восприятии музыкальное произведение выступает в первую очередь как развлекательное); полное отсутствие умения анализировать и корректировать собственную деятельность, непонимание и неверное истолкование поставленных творческих задач.

Организуя поэтапную работу, увеличивая и расширяя объём приобретённых знаний, превращая их в и умения и навыки, мы увидели, что реализуются все компоненты: мотивационный, содержательный, операционный.

Из выделенных исследователями двух уровней восприятия музыки сенсорного и эмоционально-семантического мы, несмотря на труднодоступность объективного количественного анализа, предпочтение отдали эмоционально-семантическому. Так как сенсорный уровень предполагает анализ и оценивание не музыки как таковой, а элементарных качеств музыкальных звуков (высоты, длительности, громкости, тембра) и их взаимодействий между собой.

В ходе опытно-поисковой работы при изучении произведений музыкального искусства мы отслеживали у детей младшего школьного возраста «движение восприятия» от «поверхности» объекта к его «смыслу». Многоуровневость, динамичность процесса музыкального восприятия проявлялась в условном выделении таких его этапов, как возникновение интереса к произведению, установка на восприятие, понимание и переживание музыки, начальное осмысление музыкального произведения, углубленное восприятие, переосмысление, оценка, «катарсис».

В соответствии с методикой и особенностями восприятия, мы использовали на уроках следующий порядок понимания музыкального произведения в процессе его восприятия:

• · выявление главного настроения, эмоциональной окрашенности образов;
• · правильное понимание развития музыкального образа и адекватность его замыслу композитора, развернутость и доказательность суждений;
• · определение главной идеи произведения;
• · умение пользоваться полученными знаниями (на основе жизненного и музыкального опыта) и применять их при анализе музыкального произведения;
• · нахождение личностного подхода к произведению;
• · степень самостоятельности учащегося при выполнении заданий и их творческий характер.

Задача педагога на первом этапе работы над восприятием заключалась в том, чтобы помочь детям сформулировать свое отношение к музыкальному произведению, активизировать их размышления по поводу прослушанной музыки. На этой стадии восприятия музыки преобладает ее эмоциональная оценка.

Вторая стадия связана с повторным прослушиванием всего музыкального произведения или его частей с целью углубления в содержание, осознания отдельных средств музыкальной выразительности и их роли в создании музыкального образа. Эта стадия связана с включением аналитических свойств восприятия. Актуализации музыкального мышления детей на этом этапе восприятия могут способствовать, приемы сравнения, контрастного сопоставления, интонационно-образного анализа музыкального произведения.

На третьей стадии организации музыкального восприятия, ранее возникшие музыкально-слуховые представления взаимодействуют с аналитическим, дифференцированным осмыслением музыки, осуществившимся на второй стадии восприятия. С целью активизации слухового опыта ребенка на данном этапе восприятия музыкального произведения можно использовать метод осознания личностного смысла музыкального произведения, нацеливающий ребенка на осмысление собственных чувств и переживаний в процессе восприятия музыки. В данном случае третья стадия восприятия музыки окрашивается индивидуальным отношением ребенка к музыкальному произведению, к изменениям его внутреннего мира и считается важнейшим для воспитания у детей интереса к музыкальному искусству. музыка воспитание школьник интерес Диагностика уровня развития интереса детей младшего школьного возраста к музыкальному искусству основана на методике Р. В. Овчаровой с изменениями и дополнениями. Оценивание записывалось в специальную таблицу по каждому ученику в отдельности, также по классам. Знание непосредственно самой музыки, определение жанра незнакомого произведения, глубина характеристики того или иного жанра, узнавание композитора по стилю, по некоторым эпизодам из жизни оценивалось по пятибалльной системе. В таблице 2.1.2. показан учёт особенностей развития интереса на всех этапах опытно-поисковой работы ученика 4 класса Андрея Ким (В списке под № 2).

Таблица 2.1.2.

Учет особенностей развития интереса ученика.

Данная система оценивания развития интереса младших школьников к музыкальному искусству показала, на какие критерии в воспитании интереса Андрея необходимо обратить внимание, также проследить динамику поэтапного преобразования данного качества. Оценивание знаний, умений, навыков по восприятию музыкального искусства высчитывалось по данным таблицы 2.1.3.

Таблица 2.1.3.

Оценивание знаний.

Для проверки уровня сформированности интереса к музыкальному искусству через организованное восприятие у детей младшего школьного возраста были составлены анкеты, тесты, решение которых послужило для нас показателями развития исследуемого качества. (Приложение 1).

Таблица 2.1.4.

Задание № 1. Тест-Выявление уровня знаний теоретических и исторических основ казахского инструментального искусства.

Задание № 2. Музыкальная викторина:

• 1. Курмангазы «Кішкентай»
• 2. народная песня"?лди — ?лди"
• 3. Курмангазы «Сары ар? а»
• 4. Э. Григ «В пещере горного короля»
• 5. Рондо в турецком стиле из сонаты № 12 В. Моцарта
• 6. «Лунная соната» Бетховена
• 7. Л. Бетховен «К Элизе»
• 8. В. Шопен 3 часть сонаты № 2 Похоронный марш
• 9. Л. Бетховен «Сурок»
• 10. Жаяу Муса «Ак сиса»
• 11. Л. Хамиди «Казахский вальс»
• 12. В. Блага, сл. М. Везели песня «Танец»
• 13. Звучание кобыза,
• 14. Звучание скрипки,
• 15. Звучание сыбызгы
• 16. Звучание жетігена
• 17. Звучание шанкобыза
• 18. Звучание саз сырная
• 19. Звучание И. Дунаевский «Летите, голуби»
• 20. Звучание И. Дунаевский «Песенка о капитане»
• 21. Звучание И. Дунаевский увертюра из кинофильма «Дети капитана Гранта».

Задание № 3. Тест (закрытый) — выявление уровня восприятия и понимания детьми произведений музыкального искусства на примере вышеизложенных пьес:

Вопросы по выявлению главного настроения музыкального произведения:

• · Какие чувства передаются в предлагаемой музыке?
• · Какие эпизоды понравились больше всего?

Вопросы по углублению понимания художественного образа произведения:

• · Как произведение начинается?
• · Какой характер имеют мелодия и другие средства музыкальной выразительности?
• · Какой образ возникает в твоем сознании?
• · Как он развивается — плавно или с резкими контрастами?
• · Как заканчивается произведение?
• · К чему привело развитие образа?

Вопросы по развитию образного мышления способствует поиск названия, которое необходимо подобрать к прослушиваемой музыке:

• · Для чего автор создал это произведение?
• · Какая основная мысль владела им в процессе создания?
• · Что он хотел сказать своей музыкой?

Если это программное произведение, можно спросить:

• · Почему автор назвал произведение именно так, а не иначе?
• · Как можно было бы передать главную мысль — строчкой стихотворения, образным сравнением?

Ответы на эти вопросы заставляют учащихся размышлять над общечеловеческими ценностями, находящими свое воплощение в звуках музыки. Понимание этих ценностей ведет к нравственному возвышению личности школьника.

Большое влияние на учащихся оказывает не только музыка, но и личность самого композитора. Часто ребята сами задают вопросы о жизни автора.

• · Какое мироощущение и мировосприятие отличает музыку данного композитора?
• · Каково его отношение к своим героям? Относится ли он к ним с симпатией, юмором, со страданием или с иронической усмешкой?

Вопросы, требующие самораскрытия учащегося, к чему он не всегда готов:

• · Какие события из жизни напоминает эта музыка?
• · Какие воспоминания и надежды она пробуждает?
• · Что бы захотелось сделать, прослушав эту музыку?

При выполнении заданий такого типа ребята учатся понимать и устанавливать взаимосвязь между музыкальным образом и средствами его воплощения. При оценке выполненного задания необходимо учитывать степень понимания музыкального образа, глубину мыслительных процессов.

Таким образом, эмоционально-осознанное восприятие музыкального произведения способствует более глубокому проникновению в его содержание и осмысление его идеи. Каждый ученик, имея свой музыкальный опыт и индивидуальные особенности, по-своему воспринимает музыкальное произведение. При этом восприятие музыкального образа зависит от его музыкальных и творческих способностей.

2.2 Методика поэтапной деятельности и результаты опытнопоисковой работы по воспитанию интереса к музыкальному искусству через организованное восприятие на уроках музыки у детей младшего школьного возраста

С целью изучения проблемы воспитание интереса к музыкальному искусству детей через организованное восприятие детей младшего школьного возраста на уроках музыки была проведена опытно-поисковая работа, в ходе которой были апробированы разработанные нами педагогические (содержательные и организационно-методические)условия. Методика процесса воспитания интереса детей к музыкальному искусству опирается на общую методологию воспитательной технологии и представляет собой совокупность действий, операций, обеспечивающих диагностируемый и гарантированный результат в постоянно изменяющихся условиях.

Опытно-поисковая работа проводилась на базе СШ № 13 г. Костаная при прохождении педагогической практики. В исследовании приняли участие учащиеся двух 4-х классов: 14 человек по 7 человек в каждом классе.

В период опытно-поисковой работы было проведено 12 занятий. Четыре урока на диагностическом этапе. Цель этих занятий изучить исходный уровень развития интереса к музыкальному искусству у учащихся 4 класса.

Первое диагностическое занятие было направлено на определение художественно-эстетических интересов, вкусов, уровня музыкального кругозора: знаний из биографий композиторов, также произведений из казахской, зарубежной классической музыкальной литературы.

На втором занятии мы пытались выявить уровень понимания детьми основного настроения музыкального произведения, умению различать принадлежность тех или иных сочинений данному композитору, данному жанру.

Третье занятие было посвящено осознанию отдельных средств музыкальной выразительности (высоты, длительности, громкости, тембра) и их роли в создании музыкального образа.

Четвёртое занятиеэто анализ и обобщение результатов проделанной работы.

Результаты диагностического этапа контрольной и экспериментальной групп получили отражение в таблицах 2.2.1(контрольная группа) и 2.2.2(экспериментальная группа) Таблица 2.2.1.

Результаты диагностического этапа (К).

Результаты диагностического этапа показали, что причиной низкого уровня сформированности интереса учащихся 4 класса по всем компонентам как экспериментальной, так и контрольной групп являются не только слабые теоретические знания, незнание собственно музыкального материала, но и слабая мотивация к занятиям по музыке.

Таблица 2.2.2.

Результаты диагностического этапа (Э).

С помощью анкет, опросов и бесед с детьми мы пришли к следующему выводу, что дети мало знают народную и классическую музыку, а порой совсем ее не воспринимают. А ведь такая музыка — это лучшее, отобранное временем наследие человечества. По опросу учащихся младшего школьного возраста, мы выявили, что музыкальные предпочтения, музыкальные вкусы школьников связаны с социальным статусом их семьи, который определяется уровнем образования родителей и родом их занятий. У детей из семей с высоким статусом чаще отношение к объектам культуры наиболее зрелое и общественно ценное. Эти школьники в 1,5 раза чаще проявляют положительные эмоции при восприятии классической музыки. В отношении тяжелого рока негативные оценки учащихся из семей с высоким социальным статусом проявляются в два раза чаще, чем учащимися из семей с низким социальным статусом. Восприятие музыки связано и с успеваемостью. Восторг и уверенность в себе при слушании тяжелого рока испытывают 17% отличников, 26% — хорошистов и 66% неуспевающих. Никто из последних не испытывает от произведений этого жанра отрицательных эмоций. Но такие переживания отметили у себя 20% отличников и 24% хорошистов. Можно предположить наличие в этом жанре особой компенсаторной функции, актуализирующейся при переживании жизненных трудностей или неудач. Отличники и хорошисты дают в два раза больше положительных оценок казахской народной песне, чем те, кто числится среди неуспевающих. В отношении к авторской самодеятельной песне наибольшее количество положительных откликов у ребят, активно участвующих в общественной жизни школы. Оценка музыкальных жанров оказалась зависимой и от пола. Среди девочек классическая музыка положительно оценивается в 1,5 раза чаще, чем среди юношей. Обратная картина наблюдается при оценке тяжелого рока. Положительная оценка рок-музыки и существенное ее предпочтение в структуре музыкальных интересов может говорить о преобладании защитных реакций, связанных с компенсацией положительных эмоций, недополучаемых в контакте с окружающей действительностью. Школьники, входящие в одну и ту же неформальную группу, имеют одинаковые музыкальные интересы. Например, в каждом классе есть общие музыкальные предпочтения, характерные только для этой группы ребят.

Выявление умения различать принадлежность тех или иных сочинений данному композитору, или жанру, уровня понимания детьми основного настроения музыкального произведения, показало, что не все дети узнают и различают музыку кюев Курмангазы «Сары ар? а», «Кішкентай», Рондо в турецком стиле из сонаты № 12 В. Моцарта, «В пещере горного короля» Э. Грига хотя где-то, может, и слышали эти сочинения. Не все дети смогли рассказать или предположить, что хотел сказать своей музыкой композитор, какая основная мысль владела им в процессе создания образа, какие средства музыкальной выразительности повлияли на создание того или иного характера произведения?

Прослушивание произведений в звучании кобыза, скрипки, сыбызгы, жетігена, шанкобыза, саз сырная, т? я? тас показало, что большинство детей не смогли отличить инструменты по тембру, так как не слышали звучания, и даже не видели такие инструменты.

Результаты диагностического этапа подтвердили необходимость внедрения в учебный процесс системы педагогических (содержательных и организационно-методических)условий по активизации восприятия как средства воспитания интереса младших школьников к музыкальному искусству.

Начиная со второго, преобразующего этапа организация и проведение занятий во второй (экспериментальной) группе из семи человек проходила с использованием разработанных нами содержательных, организационно-методических технологий уроков музыки, направленных на целенаправленную организацию восприятия как важного средства воспитания интереса младших школьников к музыкальному искусству.

Педагогические условия, способствующие повышению уровня знаний, заинтересованности и восприимчивости к музыкальным произведениям включают:

• Ш обращением учащихся к живому образному звучанию музыки;
• Ш возможностью пережить состояние единения с другими в процессе коллективной музыкальной деятельности;
• Ш воздействием музыки на духовный мир ребенка, его мироощущение, мировосприятие;
• Ш насыщенностью урока музыкально-творческим началом в его различных проявлениях;
• Ш возможностью учащегося ощутить себя исполнителем, слушателем, композитором;
• Ш стремлением учителя музыки к построению и организации урока по законам искусства (метод эмоциональной драматургии и др.).

Восемь занятий преобразующего этапа включило в себя разнообразное сочетание видов деятельности, установление субъект-субъектных взаимодействий, использование как общепедагогических, так и специфических методов: интеграция других видов искусства, вокализация тем инструментальных сочинений, музицирование, наглядно-слуховой, метод пластического интонирования, эмоциональной драматургии (перевоплощение), метод создания композиций (оркестровка музыкального произведения), метод перспективы и ретроспективы.

Развитие у детей организованного восприятия как средства воспитания интереса к музыкальному искусству включало следующие этапы (Таблица № 2.2.3).

Таблица 2.2.3.

Этапы творческого процесса.

Организационно-методические и содержательные условия воспитания интереса к музыкальному искусству через организованное восприятие Само развитие данного качества у детей младшего школьного возраста осуществлялось на втором преобразующем этапе.

Для стимулирования интереса детей младшего школьного возраста к музыкальному искусству мы использовали целую систему методов, рассмотрим лишь некоторые из них:

• 1. метод активизации творческих проявлений ребенка через «игру на музыкальных инструментах». Добавление к голосам необычного тембрового звучания привлекает внимание школьников. Используются, в том числе инструменты не имеющие чётко выраженной звуковысотности. Сначала идёт знакомство (название, способ игры, бережное отношение, использование). Названия и все другие термины повторяются хоровым ответом по моей руке. Обсуждается характер тембра инструмента в зависимости от способа игры. Например, звук кобыза немного гнусавый, дребезжащий из-за струн и из-за материала, из которого сделан смычок, если дангыру встряхнуть, то звук звонкий, рассыпчатый, а если ударить кулаком по коже, тоглухой, низкий. Показываются инструменты, демонстрируется их звучание, затем дети закрывают глаза, и они на слух определяют какой инструмент прозвучал. Можно «поговорить друг с другом», сделать задание образным. Например, изобразить разговор двух дятлов — это дабыл и дангыра; собака и белочкаэто конырау и т? я? тас. Диалог для детей приобретает жизненную конкретность: о чём, как, что.
• 2. метод композиций можно использовать и при пении песен. Так при изучении песни «Танец» (муз. В. Блага, сл. М. Везели) детям было предложено подобрать инструментальное сопровождение из конырау, дангыра, дабыл, треугольника. Дети сами выбрали нужное звучание и поясняли свой выбор. Так в тексте, где персонажи танцуют («Пляшет с мухой червячок», «А потом червяк учил танцевать улитку») звучат конырау и шынкылдек. Торжественные моменты («Половинку калача музыканту дали», «Шмель за это получил шоколада плитку») сопровождает дангыра. Играя на детских шумовых инструментах, учащиеся подчёркивали наиболее выразительные особенности каждого предложения. С таким аккомпанементом песня приобрела новое, более интересное звучание. Важно отметить: несмотря на то, что песня очень проста, и могла быть выучена за короткий промежуток времени, предложенная детям работа вызвала огромный интерес, внесла в занятие игровой элемент и, безусловно, обогатила их музыкально-исполнительский опыт.

В овладении знаний теоретического и исторического направлений музыкального искусства мы использовали такие способы преподнесения материала, которые не отпугивают ребёнка сложностью предмета, а помогают воспринять азы музыкальной теории как интересную игру-задачу. В теме «Музыкальная азбука» нотоносец пусть будет нотным домиком, а нотыего жителями. Для заучивания правильного написания и расположения нот можно разучить или сочинить считалки («Ми, соль, сина линеечках сидят, ре фа, ляте в окошечко глядят»). Для расселения" нот под и над линеечками нарисовать «чердаки» и «подвалы» (добавочные линейки).При изучении басового ключа можно заметить, что нота «До» «живёт» в двух квартирах одновременно (на «чердаке"-домика басового ключа и в «подвале» домика скрипичного).Сочинить «кричалкузапоминалку»: «Допограничник», «Дограница меж двух странвот какой почёт им дан!».

Итоги опытно-поисковой работы подтвердили необходимость организованного восприятия при воспитании интереса к музыкальному искусству. Все эти занятия способствовали воспитанию интереса через организованное восприятие у детей младшего школьного возраста.

Данные полученных результатов на итогово — обобщающем этапе нашли отражение в таблице 2.2.4.

Таблица 2.2.4.

Результаты итогово-обобщающего этапа (К).

Таблица 2.2.5.

Результаты итогово-обобщающего этапа (Э).

Третий (итогово — обобщающий) этап эксперимента показал, что реализация разработанных условий, направленных на повышение уровня заинтересованности к музыкальному воспитанию младших школьников через организованное восприятие привела к достоверному росту по всем показателям данного вида. Исследование уровня интереса к музыкальному искусству в экспериментальной группе показало, что по всем критериям высокий (творческий) уровень знаний возрос от 0% до 43%, преобладающим является средний (инициативный) уровень знанийот 43% до 57%.

Низкий (репродуктивный) уровень не был проявлен в экспериментальной группе при формирующем этапе.

Отмечены существенные изменения в уровне интереса детей в области музыки в контрольных классах. Однако, если в контрольной группе на констатирующем этапе было 71% учащихся с низким (репродуктивным) уровнем знания, то на формирующем этапе учащихся с низким (репродуктивным) уровнем знания стало 43%. Таким образом 28% детей (К) смогли подняться с низкого уровня на средний, 14% (К) детей перешли со среднего на высокий уровень знаний.

Таким образом, если в экспериментальных группах количество детей с высоким и средним уровнями интереса к музыкальному искусству значительно- 100%, то в контрольной группе -57%.

Таблица 2.2.6.

Сформированность интереса у детей младшего школьного возраста к музыкальному искусству по результатам констатирующего и формирующего экспериментов (в %).

Таким образом, в целом результаты опытно-поисковой работы доказывают предположение о том, что целенаправленная работа и реализация педагогических условий, способствующих повышению интереса детей к музыкальному искусству через организованное восприятие, позволяют повысить уровень интереса школьников к музыкальному искусству.