Помощь в написании студенческих работ
Антистрессовый сервис

Ампир в русской культуре

РефератПомощь в написанииУзнать стоимостьмоей работы

Из «стиля Людовика XVI» к концу XVIII в. возникло новое направление в создании мебели, отразившее идеализированные вкусы и представления императора Наполеона I о Римской империи (ампир — «империя»). Раскопки в Италии и Греции сыграли огромную роль в развитии стиля: мебель строгих, правильных форм отделывалась деталями с античными сюжетами — древнеримскими щитами, копьями, шлемами, лавровыми… Читать ещё >

Ампир в русской культуре (реферат, курсовая, диплом, контрольная)

Определение стиля

В связи с возрождающимся интересом к классике конце VIII начале Х1Х вв многие художники совершали путешествия в Грецию и Италию, создавали художественные произведения, издавали книги. В середине XVIII в. после раскопок в Помпее и Геркулануме было обнаружено множество бесценных античных сокровищ, что, безусловно, вдохновило мастеров того времени.

Это послужило толчком для создания нового стиля в искусстве — стиля классицизма.

Не остались в стороне и мастера по производству мебели. В соответствии с новым движением в искусстве, мебели французского классицизма («стиль Людовика XVI») присущи простота и четкость пропорций, не перегруженность деталями. Популярны такие предметы, как комоды, письменные столы, секретеры, дамские бюро с ровными горизонтальными линиями и тягами. Вещи украшались изображениями мифологических персонажей — Гермеса и нимф, виноградной лозы с гроздьями винограда, львиных голов, а также плетеными гирляндами и дорическими фризами; использовались клееная из разных пород дерева мозаика (маркетри), фарфоровые вставки и бронзовые медальоны. Появился новый вид мебели — диван-софа, состоящий из трех частей, с прямыми боковинами, именуемый «наперсница». Свойственные стилю рококо позолота и окраска мебели постепенно уступали место фактуре дерева.

Классицизм XVII в., достигший замечательного расцвета в архитектуре и изобразительных искусствах, практически не нашел отражения в одежде и предметах прикладного искусства. Представления о монументальности и величественности, богатстве и роскоши, сложившиеся при дворе, заслоняют естественный взгляд на красоту человека. Сохраняются яркие цвета, пышные отделки, экстравагантные и утрированные формы, характерные для стиля барокко.

Из «стиля Людовика XVI» к концу XVIII в. возникло новое направление в создании мебели, отразившее идеализированные вкусы и представления императора Наполеона I о Римской империи (ампир — «империя»). Раскопки в Италии и Греции сыграли огромную роль в развитии стиля: мебель строгих, правильных форм отделывалась деталями с античными сюжетами — древнеримскими щитами, копьями, шлемами, лавровыми венками, сфинксами, львами, урнами и лебедями, акантом, восхвалявшими героический романтизм классической античности. Мебель стиля ампир была парадной и в основном заполняла дворцы. Наиболее известные мастера-мебельщики того времени — Г. Жакоб и его сын Жакоб-Демальтер.

Ампир или стиль империи — художественный стиль, созданный во Франции в начале XIX в., в эпоху империи Наполеона Бонапарта. Хронологические рамки оригинального французского «Стиля Империи» ограничены очень небольшим отрезком времени: от конца правления Директории (1799) или года коронации Наполеона (1804) до реставрации династии Бурбонов (1815). Тем не менее, в столь короткий период Классицизм, усиленный идеологией Просвещения и естественного интереса к античности, успевает переродиться в холодный, помпезный, напыщенный и искусственно насаждаемый властью стиль. Его основные элементы, почерпнутые из античного искусства, уже содержались в классицизме Людовика XVI и были кристаллизованы в «стиле Директории». Однако Ампир коренным образом отличается от Классицизма. Мягкую и ясную гармонию стиля Людовика XVI и демократическую строгость «стиля Директории» сменили парадное великолепие и театральный пафос «Стиля Империи». Наполеон стремился к блеску и ореолу славы римских императоров. Поэтому, если свободно возникший Классицизм в своих идеалах ориентировался на демократические Афины и греческую древность, то художникам французской империи было строго приказано брать за основу формы искусства Древнего Рима. Это существенное различие часто опускают, когда говорят о преемственности стилей и об Ампире как о высшей стадии развития Классицизма. Последнее утверждение равносильно признанию того, что искусство Рима — высшая стадия искусства Афин.

Декоративные мотивы стиля Ампир состоят в основном из элементов древнеримского военного снаряжения: легионерских знаков с орлами, связок копий, щитов, пучков стрел, дикторских топоров.

Примечательно, что ведущая роль в формировании нового стиля принадлежала не архитектору, а живописцу Ж. Л. Давиду. Слава художника превратила его в придворного живописца, и он прославлял военные подвиги Наполеона, же, как до того — великих римлян. Он разрабатывал эскизы мебели, детали оформления интерьера.

Характерна еще одна особенность Ампира. Присущая ему регламентированность почти полностью исключила возникновение местных национальных школ. Ампир по своей сути космополитичен, но не интернационален, как, к примеру, Готика, а откровенно враждебен к народным традициям. Как выражение имперских притязаний Наполеона на мировое господство, он насильственно насаждался на чуждую ему почву завоеванных стран. Примечательно, что ни одна из побежденных Наполеоном стран по существу не приняла этого стиля и только единственная страна-победительница Россия добровольно экспортировала «стиль империи». На это были свои, внутренние причины — Россия также становилась могущественной империей, но еще до исхода Отечественной войны столичная аристократия принялась подражать наполеоновскому Ампиру, как бы добровольно капитулируя перед узурпатором. Настолько был силен гипноз французской моды. В Европе, таким образом, было две разновидности Ампира: французский и русский.

Показать весь текст
Заполнить форму текущей работой