Последние годы. 
Творчество Джозефа Уильяма Тернера и Джона Констебла

Последний период жизни и творчества Констебля, — примерно с 1829 года, — оказался снова двойственным и противоречивым. Это годы тяжелой душевной депрессии, в возникновении которой сыграли свою дурную роль и опасное ухудшение здоровья, и смерть жены, и страхи и опасения за судьбу детей. В феврале 1829 года его избрали членом Королевской академии художеств, но оно было крайне оскорбительно обставлено. Характер и качественный уровень этюдов этих лет и больших картин снова стал несхожим и неравным. Все выставочные картины этого времени «Солсберийский собор со стороны заливных лугов» (1831)(илл.4), «Открытие моста Ватерлоо» (1832)(илл.5), «Энглфилд Хауз"(1833), «Ферма в долине» (1835), «Кенотаф Рейнолдса» (1836) — несут на себе печать неуверенности и разлада и сильно уступают картинам предшествующих лет.

Констебль стал читать лекции по истории пейзажной живописи. Эти лекции были весьма популярны у широкой публики и получили большое одобрение. На одной из таких лекций в Королевском институте он сформулировал три правила: во-первых, пейзажная живопись столь же технична, сколь и поэтична; во-вторых, воображение не может в одиночку породить художественное мастерство, которое выдержало бы сравнение с действительностью; и в-третьих, ни один из великих художников не был самоучкой.

В 1835 году он дал свою последнюю лекцию студентам Королевской академии, в которой он восхвалял Рафаэля, а Академию назвал «колыбелью Британского искусства».

Джон Констебль умер 31 марта 1835 года в Лондоне. Его похоронили рядом с его любимой женой на городском кладбище.

Уильям Тернер и Джон Констебль — наиболее талантливые пейзажисты Туманного Альбиона, со всей страстью романтиков они пытались показать тайну и красоту окружающего мира. У двух художников есть не мало общего. Они оба шли против привычных художественных законов, не боялись делать что-то новое. Оба художника намного опередили свое время, и поэтому современники не понимали их искусства. Они стали главными представителями течения романтизма той эпохи. Оригинальность английского романтизма, для которого характерно глубокое чувство природы, представленной не в статике, а в движении, и нередко дополненной присутствием человека, наиболее полно проявилась в жанре пейзажа. Тернер был тем пейзажистом всецело романтического склада, который смог постичь художественную передачу сил неукрощенной природы. Его смелые по колористическим и световоздушным исканиям пейзажи отличаются необычными эффектами, красочной фантасмагорией сил природы.

Творчество знаменитого английского пейзажиста Джона Констебла оказало большое влияние на формирование художественно-изобразительного метода импрессионистов, которые так же, как и он, стремились отразить на полотне изменчивость состояний природы. Хотя живопись Констебла реалистична и правдива, исследователи причисляют художника к романтикам, настолько в его творчестве ярко выражено стремление искренне передать свои чувства и впечатления от увиденного, а также желание показать духовно свободного человека, составляющего единое целое с миром природы.

Творчество не менее знаменитого английского мастера Джозефа Мэллорда Уильяма Тёрнера во многом противоречиво. Среди написанных им работ большинство представляет истинную ценность, отражает мастерство художника, стремившегося реалистично и в то же время романтически возвышенно отобразить окружающий его мир. Искусство Тёрнера до сих пор является предметом спора многих исследователей, часть которых считает художника основоположником некоторых современных направлений в европейской живописи.

Есть сторонники и противники творчества этих художников, но их вклад в историю изобразительного искусства не может быть опровергнут или поставлен под сомнение, ведь они дали начало течению импрессионистов, которые так же как и они пытались показать на холсте свои чувства и переживания.