Презентационная функция. 
Метод художественной реконструкции в документальном кино: этический и эстетический аспекты

Презентация вступает в свои законные рамки правления, когда речь идет об общей характеристике времени, эпохи или тех событий, которые не обязательно описывать дословно, пошагово, и показывать при этом конкретного человека. Обычно, это события, которые в будущем сыграют значительную роль в каких-либо преобразованиях. В данном случае детали играют не самую важную роль, поэтому автор зачастую показывает развитие события на общих планах, не акцентируя внимания на лицах героев. Зато вокруг все соответствуют тому периоду, о котором идет речь: костюмы, постановки персонажей в кадре и т. д. Несколько раз в фильме «Князь Потемкин. Свет и тени» появляются кадры аллей Царского села, по которым прогуливаются дамы в исторических костюмах. Возможно, автор имеет в виду саму Екатерину, возможно, речь о бомонде тех лет, но точнее сказать сложно, поскольку план общий, и персонаж мы видим по большей части — мельком.

В фильме «Тамерлан. Архитектор степей» Д/ф «Тамерлан. Архитектор степей», авт. О. Хафизов., 2015. немалую часть занимают сцены баталий и различных сражений. Авторам нужно было продемонстрировать все живописно, таким образом, чтобы актеры показали кровопролитность баталии, которые устраивала армия Амира Темура, воюя с очередными врагами. В данном случае битвы воссоздавали с помощью реконструкторов. И автор интересно подошел к демонстрации этих событий. На закадровом тексте описывают неудержимость, стремительность и смертоносность армии Тамерлана. На экране в этот момент сцены, снятые в самой гуще воссозданного боя. В динамике сочетаются общие планы конниц с укрупнениями на головы скачущих лошадей и средний статичный план, на котором проносятся воины, подняв сабли и пики. Таким образом, лиц людей не видно, но общая картина того, какой была армия гениального монгольского полководца, складывается. В некоторых сценах показаны сами бои — также динамично, с использованием съемки с рук. К тому же немало важную роль в этой стилистике играют наложения компьютерных эффектов. Резкие затемнения, смена контрастности и цветовой гаммы позволяют добавить не только динамики фильму, но и по-иному взглянуть на происходящее.

Рассмотрим зарубежный опыт использования художественной реконструкции на примере шести серийного документального фильма «Рим» Д/ф «Рим», 6 серий, авт. К. Гарднер., 2008, (TheHistoryChannel);. По всем признакам, выявленным нами в первой главе исследования, данная картина, как и произведения Питера Уоткинса в 1960;ые, выполнена в жанре докудрама. По типу повествования перед нами классический документальный фильм (закадровый текст перебивается синхронами историков), однако на экране зрителю показывают сплошную реконструкцию. Причем, неслучайно данную ленту мы рассматриваем в этом параграфе, поскольку ей присущи признаки именно презентационной функции. Фильм изобилует общими планами, а также кадрами, которые хоть и являются подтверждением слов документалиста, но при этом описывают период Римской империи в целом. То есть с их помощью у зрителя складывается общее мнение о той эпохе. Никаких игровых вставок, иными словами лайфов, в повествовании нет, но мы хорошо слышим на уровне интершума, например, стук копыт лошадей, либо крики гладиаторов во время боев. Картинка сделана таким образом, чтобы зрители больше обращали внимание на детали, коими выступают как раз сцены быта, войны, либо заседаний в сенате.

Правда, в зависимости от возможностей студии, на базе которой создается фильм, могут быть сделаны особые формы реконструкций, как в фильме «Знамя Победы» Д/ф «Знамя Победы», авт. В. Кондаков., 2015., когда на словах о руководстве советской армии, которая решает, в какой момент водружать флаг над поверженным Берлином, зритель видит нарисованных маршалов, которые стоят у карты и размышляют. Далее данная анимация переносится к Сталину и обычному солдату, который выполняет приказ. Ведь в данном случае неважно, о ком конкретно идет речь, важно понять, как это все выглядело и обстояло. Компьютерную графику автор использует несколько раз. В одном кадре он будет сочетать главные символы — например, Бранденбургские ворота, советского воина и красное знамя. Все происходит в движении, и у зрителя возникает ощущение, будто перед ним прокручиваются части комикса. Получается, новый взгляд на роль реконструкции в документалистики. До 2015 года среди отечественных режиссеров мало кто использовал подобные формы реконструкции, основанные на высокотехнологичной разработке.

Даже если хроникального материала с избытком, авторы прибегают к помощи реконструкторов. Например, в фильме Людмилы Романенко Д/ф «Юрий Андропов. Терра Инкогнита», авт. Л. Романенко, 2014., повествующем об истории Юрия Андропова — лидера одного из самых засекреченных силовых ведомств в мире и будущем генеральном секретаре КПСС, часто встречаются воссоздания массового мятежа, так называемого Венгерского бунта, который произошел в 1956 году. Он начинает описывать данную веху в жизни Андропова, показывая хронику, подкрепляя ее реконструкцией. Получается симбиоз архивных кадров и игровых сцен, которые при быстром монтаже (в целом кадры длились не более 3−4 секунд) хорошо сочетаются. Тем самым он добавляет динамики фильму. Кроме этого, данные эпизоды качественно срежиссированы: удобно поставлены камера и другое съемочное оборудование, и ракурс снимаемого события немного меняется, как меняется и его восприятие. При этом, цвет он делает похожим на оригинал. Когда в фильме о Юрии Андропове речь заходит о гастрономических особенностях главы КГБ и генерального секретаря, автор использует интересный прием. Слова героев в синхронах он перекрывает картинкой обычной докторской колбасы, вина и батона в обертках и упаковках того времени. Тем самым он акцентирует внимание именно на этих деталях, чтобы, если к середине фильма зрители перестали внимательно слушать интервьюируемых, то приводимый факт вернул бы их внимание. Ближе к концу ленты, режиссер еще несколько раз повторяет этот прием.

Некоторые кадры, всецело воссоздающие в фильмах ту эпоху или определенный период в жизни общества, могут настолько детально подготовлены и проиграны, что зритель, внимательно следящий за развитием событий, постепенно начнет погружаться в определенную атмосферу реконструированного.