2.3 Влияние колыбельных на современную культуру

Колыбельная песня — это не просто один из многочисленных жанров фольклора и художественной литературы. Колыбельная песня адресует нас к древнейшим пластам человеческого опыта. Слушая колыбельную песню, ребенок получает совокупный опыт его далеких предков, самостоятельно переживает всю историю человечества. Как это происходит?

Есть основания предполагать, что колыбельная песня восходит к обряду инициации на древнейшем этапе родоплеменного строя. Об этом пишут Пропп, Фрэзер, Тайлор и другие исследователи [Пропп 1928:110; Frazer 1995:56; Tylor 2010:158].

Смысл обряда инициации заключался в том, что человек умирал в своем статусе неполноценного члена общины (ребенка) и рождался заново — уже полноценным членом общины (взрослым).

При этом в момент символической смерти инициируемый получал сакральные знания, отражающие представления об устройстве и его происхождении, об отношениях между человеком и духами, о власти охотника над животными (такой обряд проводился в охотничьей избушке — она же «избушка на курьих ножках»). При переходе от родоплеменного строя к государственности необходимость в обряде инициации отпала, однако память о нем сохранилась в форме колыбельной либо сказки: отсюда путешествия к Бабе-Яге, на край света и т. д.

На сюжетный стержень колыбельной песни стали наслаиваться явления более поздней действительности, поэтому первобытные представления о мире (магические способности) соседствуют в колыбельной песне с феодальной структурой общества (крестьянин).

Для чего ребенку сакральные тексты столь далекой эпохи? Как известно, онтогенез повторяет филогенез: индивид повторяет в своем развитии развитие всего вида homo sapiens. Как зародыш в теле матери постепенно превращается из «головастика» в человека, так и в своем духовном развитии ребенок переживает все стадии становления человечества — от первобытной до современной.

И колыбельная песня, а потом сказка явились первой ступенью на этом нелегком пути.

Колыбельные песни появились в архаический период истории человечества, они транслируют традиционное патриархальное знание.

Колыбельные песни появились раньше всех остальных жанров народного фольклора и передавались из поколения в поколение. Уже в раннем детстве мать поет своему ребенку колыбельные песни, в которых выражается ее бесконечная любовь. Слушая колыбельные песни, ребенок как бы купается в материнской теплоте и ласке.

Через колыбельные песни матери ребенок знакомится с окружающим миром: тихо текущей родной рекой, луной, полем, зеленной травой и зарослями бамбука, и стаей аистов, которые снятся детям.

В колыбельных песнях матерей выражается не только вся их любовь к малышам, но и пожелание, чтобы они стали хорошими людьми и почтительными к родителям, дедушками и бабушкам, и полезными гражданами.

В тенденции к урбанизации и оживленному ритму рыночной экономики теперь многие матери имеют мало времени для того, чтобы петь своим детям колыбельные песни. Колыбельные песни являются важной чертой культуры, которую следует развивать и передавать из поколения в поколение.

Сейчас «мода» на традиционное воспитание постепенно возвращается, и не только мода. Специалисты — педагоги и психологи — приходят к тому, что выработанная веками практика «пестования» детей не просто имеет право на существование: профессионалам еще долго предстоит изучать старинную науку воспитания, чтобы действительно иметь возможность оценить ее по достоинству и только тогда, возможно, развить.

Развитие культуры современного подрастающего поколения — проблема, которая требует поиска оптимальных и эффективных путей ее решения в образовательном процессе. Задача духовно-нравственного воспитания наиболее эффективно решается через приобщение к фольклору. Фольклор — это среда, в которой созданы особые условия для развития духовности ребенка.

Народное искусство обладает всеми необходимыми для этого качествами: сохранение исторических, культурных, художественных традиций в народном искусстве, коммуникативность, обусловленная коллективным характером трудовой деятельности, досуга; яркость и выразительность языка, как речевого, так и художественного; тесная связь народного творчества с окружающей жизнью, отраженная в гармоничном соотношении эстетического и практического аспектов деятельности; гуманность и человечность народного искусства, направленного на взращивание и развитие высоких духовных качеств личности, на гармонизацию общественной жизни.